读后感是对书中情节、人物、主题等方面进行分析和评价的一种文学作品。小编为大家整理了一些有关读后感的范文，希望能够对大家的写作有所帮助和借鉴。
《红高粱》既是“寻根文学”的终结，也是“新时期”“新历史小说”家族小说的起源。其中透出的强烈的生命意识和人物的历史边缘性都给新时期小说注入了新鲜的血液。
通红的高粱地里，洒遍了爷爷奶奶们、父亲的、刘罗汉、刘副官、方六，“刘吹手”们的鲜血，也留下了他们辉煌的战果——鬼子们的鲜血。这些血性的生命，向世人展示了普通平凡的中国人光明磊落、直率坦城，不避生死、敢爱敢恨的人格力量，展示了中华民族不屈不挠，威然屹立的民族精神。
由此，通过人物个性的塑造来赞美生命，赞美生命的那种喷涌不尽的勃勃生机，赞美生命的自由、舒展。
以家乡的红高粱作为背景，以活生生的感觉记忆为笔锋，游犁般地描写着家乡的抗日生活画面。无边无际的高梁地红成汪洋的血海，血海中，有着生命的野合，有着活剐的血腥，有土匪的出没，有英勇的伏击。在高密东北乡那一片粗犷、野蛮的乡土大地上发现爷爷、奶奶们那种强悍的个性生命力，自由自在、无所畏惧、朴素坦荡的生活方式，从而痛感如今现代都市中人性的龌龊和生命力的萎缩。
通过现实人生与过往历史的交流，使过往民间世界中所蕴含的精神转化为当代人重要的组成部分并对其人格的生成产生重要影响，从而在作品中创造了一个个感性丰盈、生命鲜活的艺术形象。
《红高粱》讲述的是一个很老的故事，老的不是我这个年纪的人喜欢去看的。一开始听到《红高粱》这个名字，以为是诉说一个很完美的感情故事，在红色的高粱地里，有一对青梅竹马分分合合最终又到了一齐，是一个唯美的感情故事。或许像我们这一代人看惯了情情爱爱的电视电影，什么都能联想到情与爱，恰不知这个故事截然相反。
《红高粱》讲述的是抗战时期的故事，却又不是真正意义上的抗战故事。
一个苦命的女人即将嫁给一个麻风病的老头，一个轿夫爱上了这个苦命的女人。其间发生的一切讲述他们了的感情平平淡淡，也讲述了那时人们的生活简简单单。这个故事是发生在那些长满茂盛高粱的高粱地里，也给故事增添了一翻韵味。
这个故事一开始讲的却是重男轻女的思想，女儿无用处，为改善生活把女儿卖给一个将死的麻风病老头，难道自古女人的命就这么贫贱！我想控诉的是：那时的女人没有地位，一个如花似玉的姑娘，爹娘为了点钱就把女儿给卖了，也太过于绝情了。故事中的女主角凤莲把自我交给了轿夫余占鳌，即使不算是感情，可是这个男人起码比麻风病老头要好上不明白多多少少！这一幕可是是想告诉观众女人要的只是一个能够照顾自我得好男人，而不是为了金钱而把自我给卖了。却也庆幸，老头被杀了，幸福来到了。我们要相信幸运之神一向在我们身边，我们要做的是好好对待生活，生活是不会对我们吝啬的。
这个故事也是在告诉我们，让我们谨记历史的惨痛，日本人的惨无人道，我们中国人要自强不息，不能输给小日本！
《红高粱》这个片名切合这个故事，故事的开始发生在高粱地，故事的结尾也离不开高粱地，这片高粱地留给了村庄的人们财富和历史的印记。
真的有很深的一个体会吧！嗯，在二十世纪二十年代，即民国时期中国的国民形态朴素，贫穷，生产力低下。政纲紊乱，地方土匪势力横行。所谓的地方官派与土匪之间的斗争旋起了当时一股很大的波澜。高密没有没有工商业，只存在以酿酒作坊为主流的经济体，远近闻名的三十里红展示了酿酒技术达到很高的水准，充分体现了农民的智慧和劳动！从罗汉对周边酒的熟知，反映出酿酒工对高粱等的深刻研究，说明曾经在部分范围内产生的朴实无华的民风。从八年来朱豪三成功管理高密的措施，可以侧面反映，当时环境的复杂。即是一半文一半无一半匪！
从所谓的黑眼大哥，到花脖子。等等可以看出当地，乃至全国，大部分地区土匪已经根深蒂固，留了几代种！
下半段，从日寇的逼近。大部分，不受蒙昧的中国人开始觉醒。要一致对抗外敌。以及张俊杰为代表的知识分子在地方官与土匪之间，做了很好的润滑剂。非常有先见之明的，将主次矛盾，定位清楚。整个剧中当时他的父亲，以一头骡子，卖掉的，九儿姑娘。显然代表的是为数不多的充满智慧的顾大局的妇女。
也充分展示了中国女性的魅力。以钱玉郎成军师为代表的，汉奸，小混混。其苟且狼狈猥琐之奸佞小人的下场。充分证明了人民对其透骨的痛恨！以野田为首的日本谋官。其不择手段，惨无人性的行径为世人所不齿。
移民日本为首的日本军官。其残暴的本性，昭然若是！其实，我们可以想到，九儿的两个孩子，一个叫豆琯，一个叫豆琪！两个新生命，可能也一再告诉。全天下的老百姓。斗官斗欺之夙愿！展示出了老百姓，对安静平和生活的无限向往。
而于占鳌他在整个剧中，的形象，是跟着剧情而不断变化。它代表的更是坚强的中国人一步一步走来的改变和进步。结局的浴火奋战，将士们与日本倭寇殊死搏斗。用生命诠释了保家卫国的态度和意志。朱县长夫妇的英勇就义。也体现了我们那些可爱可敬的国名官员早已将生死置之度外。整个剧情，看了下来我流了三次泪。第一次是朱县长披麻代孝跪着向四奎的娘请罪于于占鳌和好。
第二次是九儿告别豆萁。第三次是二少奶奶，阻止丈夫于占鳌为救女儿断送了性命！
这是具备一个里程碑式的。电视剧。他的魅力，就像红高粱酒一样，越久越陈越有味道！
拍得真不错。感谢郑导演。感谢周迅。这样的女人值得爱。
20__年是中国人骄傲的一年，作家莫言的《红高粱》终于长成参天之树。终于在世界人的面前证明了自己的实力。啊!多么伟大的成就永远印刻在了瑞典皇家科学院，印刻在了中国人民的心中。
往年的“红高粱”总是不起眼的，像幼时的莫言一样，岁月的磨练让这饱经风霜的“红高粱”终于长成参天之树。多么可喜，正如《讲故事的人》中：在贫穷的年代中，面貌虽丑的莫言成长了起来，他自己努力的成果得到全世界的认可，中国文学从此跻身于世界文学。
演讲中，莫言提到了“惶恐”，或许有的人会理解不了，会不会是他自己的炒作呢?让我来告诉大家：现实生活中有太多的竞争，他怕荣誉带来的只有众目睽睽中挑剔的眼神罢了。
莫言在讲会上说过：“我不会为梦想而写作。”，让我懂得了人不要因为虚荣而树立多么伟大的理想，要向着眼前一阶梯迈进脚踏实地。嘻!低调做人的人一定会在那“秋季”收获丰硕的“高粱粒”，一粒一粒丰满饱实。
中国的骄傲、人民的自豪是——莫言：他为中国添上了浓墨重彩的一笔，从此掩映在了中国影剧的白幕布上!
我反复的`看着那“speakteller”的稿子，我陷入了沉思。
现在我们这么舒适的生活中，有些富二代、啃老族因幼时条件优越、任性自由散漫和莫言比起来简直就是“天上地下”，我们要学会珍惜现有的生活，学会从莫言的生活中找领悟来反省自己的行为举止。
莫言的幼时生活中，让我印象最深的是他的母亲的慷慨宽容，可能这也是莫言想念母亲的原因吧!虽然莫言获得了诺贝尔奖，但这也是莫言所担心的，由于人心的嫉妒，有些网友甚至调侃说像我们中学生的作文，我想反驳说：“谢谢你们，你们能把中国第一的诺贝尔文学奖获得者归类为我们中，真是我们莫大的荣幸!”
红高粱终成参天之树啦!
一望无际的红高粱，在血色残阳的笼罩下，随风讴歌出一种人性原始的情感。这是对生命的礼赞，对蓬勃的向往，粗狂的表达一种生活。
本片是采用追忆的思路，说的是我奶奶的那个时候的故事，导演张艺谋这样布局的安排显然是成功的，配上当地特有的唢呐，土屋，酿酒缸，方言等成功使观众走进电影的资料。使观众更愿意相信自我看的是一部自述式的纪录片，增加了电影的真实性，让观众心甘情愿融入电影，感受张艺谋准备的讴歌原始蓬勃生机的电影《红高粱》。
色彩美学是本片的最大亮点，红色充斥着所有的镜头，却有不一样的作用。开场时巩俐饰演的我奶奶表情凝重的坐在红色的婚轿中颠簸，是一种对被禁锢的反抗；红色的高粱酒的艺术的杰作，却和我奶奶的窗花，烧家具的一窜窜火焰有机的结合，是人性的释放；最令人印象深刻的是剥人皮那场戏，罗汉的鲜血浇灌着红高粱，是铮铮铁骨的爱国情怀；我奶奶在给罗汉爷爷报仇的前夜，召集酿酒厂里的人团体以十八里红酒示信念，他们被造酒厂的腾腾的红火焰笼罩，这是革命的号召。
从整部电影的民俗表达来看，是十分到位的。苍茫的红高粱环绕着青沙村，青沙村是以喝酒吃牛肉著称的村子，十八里坡是专门造高粱酒的地方，所有的人都住在泥土砌成的屋子里，一方水养一方人，高粱孕育着这个村子。除了本片发生的地理环境，更多的是人文情怀，比如：接新娘时要有壮汉颠轿，吹上唢呐，打上锣鼓，地上的尘土没了壮汉们的腿，如同一只自由罗汉队；新娘子嫁过去之后得回一次娘家，坐骑是只驴子；还有每隔一年就有敬酒神，壮汉们站成一排，双手捧着大碗酒，唱着厚实朴素不羁的敬酒神的民歌；村上有一个恶霸别名神枪三炮，是这个地方的大哥大，却也不把得罪的人干净杀绝。
思想上观念的碰撞是一个小插曲，巩俐饰演的新娘子是一个开放，明主的掌柜的。她勇敢追求自我的真爱，让酿酒的伙计叫她“九儿”，应对伙计的大碗高粱酒也一饮而尽，这一系列的细节描述刻画了主人公的性格特点，为电影的人性主题增加说服力。
“妹妹你大胆的往前走，往前走，莫回头。”“九月九酿新酒，好酒出自咱的手，一四七，三六九，九九归一跟我走。”“娘，娘，上西南，骝骝的骏马，足足的盘缠。”想必看过这部电影的观众，对这几句民歌的旋律和歌词都记忆犹新，这也正是电影的独特之处。后期的配音基本没有，都是同期声，使观众更加融入电影的氛围。
顾长卫是摄影师起家的，他在这部《红高粱》充分展示了他用镜头展示故事的才华。“我奶奶”在高粱地里的奔跑，镜头用了平视和跟拍，加上比人高的高粱混淆了视线，使情节紧张，却又不失紧凑。同样也是在高粱地，姜文饰演的“我爷爷”和巩俐饰演的“我奶奶”在一片踩倒的高粱上野合，镜头移向随风摇摆的高粱，加上鼓声敲打着节奏，落日的余晖洒在高粱的顶端，无不暗示着原始生命的张扬。剥牛皮师傅的徒弟精神失常后，镜头拉远，交代已经没有村民和日本人，他坐在倒塌的高粱地中间，镜头不断延向远方，蒙太奇的镜头告诉观众以往的茫茫高粱地如今被糟蹋的体无完肤，这时“我”的旁白响起，一串串的数字记录着日本人得草菅人命。
比较也是这部戏的重要手法之一。电影中出现了若干次的日落，日出，残月。除了用于时间的转换，更多的是一种情绪的传达，最终出现的日全食是艺术作品中的巧合，一家三口，妈妈倒在路上，爸爸神情坚毅却在晚霞中显得空洞，孩子豆官的哭闹。日全食来了，红色的天空在隐隐的歌声中渐渐变暗，然后太阳新生，重新笼罩着大地，孩子豆官擦干眼泪，为妈妈唱最终的完美祝愿，营造出来一种灾难过后的不屈服的精神。
其实，每一部成功的电影并不是一千多字的评价就能概括的，“此中有真意，欲辨已忘言。”这才是电影的语言。
脑海中那片高粱地搭起的舞台，演绎了一方人，舞台下也埋葬了很多人，血红的高粱地上空持久回荡着的，是对土地的忠诚和对生存的渴望。
上世纪三十年代，那时的生活是悲苦的。地主老财腰缠万贯，土匪窝子金银满仓，只有老百姓卖力气、流血汗，忍气吞声、才能勉强果腹，甚至有人为了赌博大烟卖儿鬻女，亲情在贪婪面前瞬间苍白脆断。那时的生活的无奈的。地主的剥削、日本的侵略，劳苦大众最后一点生存空间被越挤越小，加上一些压迫人性的封建传统，这些冰冷的框架成功的把人格、尊严、亲情、爱情渐渐的压成畸形。然而，那时的生活也是欢乐的。乐，是源于生活态度，源于简单。我敬佩高粱米饭养出的性格，敢想敢做不服输，爱的简单、恨的直接，高兴就大笑，怒了开口骂，有鬼子时杀鬼子，没鬼子时杀仇敌，不遮不掩，畅汗淋漓真性情!
黑土地上养育出的淳朴，就像点缀上墨宝的白纸，黑白分明。单纯质朴的品性在层层压抑下生出新芽，用内心最原始的火红动力冲撞着杠在人性间的条条框框，他们活的畅快!一顿饱饭、一碗高粱酒就能换来最纯真的笑容，他们活的知足!该骂就骂，说打就打，动完手还能同桌畅饮，他们活的简单!
生活的美不止一方面，只要敢去尝试!
关心我们和我们关心的人有很多，永远不能放弃!
敞开心扉，感受窗外阳光的温暖，抚摸迎面清风的温柔，躺卧在铺满阳光的草地上，自由舒展，放飞内心的压抑。相信再苦的东西，咀嚼久了，也会有一丝甘甜。
希望高粱依旧那么红，要红的火热，但不要红的心疼!
这天回到家，一口气读完了莫言的《红高粱》。内心各种情绪激烈地交织在一起，久久不能平复。
一向感觉自己是一个很具有包容性的人，很少有个性厌恶的事物，不太爱对事物作出评价，总觉得万物表现的状态总有其内在规律，不能说绝对的好，也不能说绝对的坏。正如一千个人眼里有一千个哈姆雷特一样。个性是在欣赏完他人的作品之后我不太敢轻易发表自己的看法，总觉得自己水平不够。很多时候，在向他人道出的时候，也仅仅变成了很俗的一句：很好，你自己去体会吧。
读完《红高粱》也是，怕自己拙劣的见解和浅薄的文字会有损这篇中篇小说，但心中燃烧着一团火焰，不吐不快。
不说小说的结构安排之精巧、莫言的文字功底以及叙事功力之深厚等这些语文考试答题时的条条框框，只谈感受。
《红高粱》给我一种很不一样的感觉。我是一个泪点以及笑点都极低的`人，经常看一部影片或一本书看得泪如雨下。虽然在读《红高粱》的过程中也无数次鼻子发酸，但总是有一口气堵在心里，一种无法名状的愤怒、委屈、痛苦交织在一起的麻团堵在心口，让我无法释放自己的情绪。眼眶通红却流不出眼泪的感觉。
读《红高粱》的过程中，有三次因为太难过而读不下去，起身平复情绪。
第一次是奶奶家的长工罗汉大爷被剥皮的情景。罗汉大爷是条汉子，直到被剥成肉核依旧没有屈服，日本人毫无人性，残暴得丧尽天良。
第二次是伏击汽车队时，“我”的奶奶死在日本人的枪林弹雨之下的情景。
第三次是事情过去很多年后，“我”的爷爷重新回到奶奶死去的那片高粱地上的情景。
在那个年代，生命显得尤为卑微而珍贵。随便一颗子弹便要去一个生命，而那些牺牲在枪口刺刀底下的生命都闪着铮铮铁骨。
高密东北乡已不再是一个普通的地名，红高粱也不再是一种普通的农作物。抗战期间，山东高密甚至整个中国时时都在上演着这种悲壮的牺牲，献血也侵透了这片神州大地。
很佩服小说里的奶奶，大胆而果断，充满正义感。
回过头来想想，真就应庆幸自己生在了祖国和平而强盛的年代。
记不清在哪里看到一句话，大概意思是：好的文学作品必须是反映现实的。过去的历史是血淋淋的历史，是无数双眼睛见证的，像记忆中的烙印一样。无法磨平，更不允许篡改。尊重事实是人最起码的良知。
不知为何，突然间想到了梁启超的《少年中国说》。
第一次看莫言的书是在我高三的时候，当时自己周遭充斥着一种十分不好的氛围，加之上有一种比较大的压力就难免使得自己在看莫言的书的时候出现很多的新的感触。
我的人格形成和鲁迅先生有着十分大的关联，对于莫言或者汪曾祺一类的作家其实在一开始并没有太大的.兴趣，但在某个特定的环境再到特定的时间节点之时，就好似一种蛮深刻的缘分一般，突兀地看见对方的面颊。
当时看莫言的一本散文集子，也就是那本《会唱歌的墙》。莫言在自己的书中写下了很多的比较新鲜的事物感觉，让人读罢深感共鸣。在莫言的书中有一种十分明显的饥饿记忆，这个是和他小时候存在着的那种环境有着十分密切的联系，据他自己说，小时候家乡有过很多的自然灾害。
再加上一些时代特有的一种触感，就使得在莫言的书中充斥着一种大快朵颐的饭香味。孔夫子都说“食色性也”。
那种插着红枣的饽饽就成为了莫言对女性乳房十分深刻的描写。这种来自山东人的不加掩饰的描述依旧是存在着一种浓重的个人或者地域特色。《红高粱家族》是莫言较为早期的作品，我们在看的时候也是突然意识到在其中是有着一种时代的印记。
如果将其放在现今的这种环境之中，《红高粱家族》不一定会火。但是，在那样的一个西方文学随着西方的相关物质产物出现在莫言这一代的作者中，奇妙的化学反应就出现了。
马尔克斯的魔幻现实主义被莫言运用到了自己的书中。但是，《红高粱家族》中的那种魔幻现实主义其实并不是马尔克斯的一种衍生，按照莫言自己的话来说，其实在他写出这本书之后，西方的很多文学作品才开始大量涌入中国。
《红高粱家族》在现在的时代背景下来看的话，依旧是存在着其特有的性质的。单单是在体悟其中的种种，更多的却是一种开拓性。现如今在市面上出现的那些小说，露骨的不少，叙实的也不少。但是，终究是因为莫言之类的九头鸟将这个笼子撑大罢了。
在小说中，关于人性的探讨一直都未曾停歇。我们在理解这些林林总总的内容时，也一定是会有一些自我的共鸣。
总体便就是这样，大红的高粱啊，丰收的颜色。
莫言得了诺贝尔奖嘛，所以我就很自然地在ipad下载了个莫言全集。
《红高粱》很容易让人联想到姜文。里面的余司令的确就是姜文演出来的样子。
说实在的，也很被里面的蓬勃的生命力所感染。
但是呢，看完这个再看莫言的另一部作品，《檀香刑》。里面的一个汉子也是一腔的热血，逼无退路，唯有爆发。会感到极大的落差。
这就是文学作品的有趣之处。
能感觉到红高粱带给姜文的烙印。因为时隔多年之后的《让子弹飞》，他依然是那个粗豪的肌肉汉子。
我们时常谓血性。美好的文学作品把这东西过度赞扬放大。然后总有一些不合时宜的家伙把他毁灭掉。
《红高粱家族》这部小说是莫言的早期作品，也算得上是莫言的成名作，因为张艺谋把这部作品改编成电影，这部小说有了很高的知名度。不可否认的是，电影《红高粱》在国内外的巨大影响力对莫言获得诺贝尔奖有一定帮助。
我没看过电影《红高粱》，当然这之前也没看过原著。直到最近莫言因诺贝尔文学奖而名满天下，我才把书借来看看。感觉在写作中，莫言一方面倾注了大量的感情，一方面娴熟地卖弄着小说的技巧，倒叙插叙，让整个时间线索混乱中又具有合理性，让读者有些小迷糊的同时，又对作者这样的`安排赞叹不已。全书的高潮“余司令伏击鬼子，‘我奶奶’牺牲”被安排在最前面，后面抽丝剥茧般地展开余占鳌和“我奶奶”的爱恨情仇，讲述“我奶奶”生前身后的各种故事。莫言对于线索的熟练掌握表现了他胸中有大布局的大将风范，尽管只有二十七万字，但是其中线索多头，若没有指挥若定的才能，断不能将这些故事如此合理而顺畅地打乱时间顺序安排在一起，从这个角度看，这本书是小说技法的一次绚丽展示。
在充满封建气息的朝代，出现了几个追求个性自由、生活洒脱的人会让周围的人大吃一惊，甚至会因此而厌恶摒弃他们。而这些人是开拓者，是划时代的先驱，只有像他们这类人去改变，时代才会变迁。
《红高粱》是诺贝尔文学奖获得者莫言的作品之一，讲述的是山东高密东北乡的民间故事，故事发生于抗日战争及20世纪30、40年代。与以往的抗日战争题材不同，大多的作家都会把主人公塑造成侠肝义胆、嫉恶如仇的英雄主义形象，纵观现有的抗日作品，无不夸大其词，甚至有些更改历史，违背了作品应有的风度。而莫言的这幅作品是以第一人称来写，记述的是“我”爷爷和奶奶之间的生活琐事。本部书的主人公余占鳌是一个土匪英雄形象，他没有谦谦君子的温润如玉，也没有土匪的杀气满满。但就是这样一个人物，给了当时社会一大触动。
“我”的爷爷余占鳌，他彪悍狂妄，风流倜傥，他生活在高密东北乡，这个时代是个动荡的时代，他的性格似乎决定了他这一生不平凡的经历，他作为一个率真的人，在抗日打鬼子这件事上毫不懈怠，对于生活，他有仇必报，敢于突破陈规，杀人越货，似匪非匪，人们对他是既害怕又尊敬。莫言将余占鳌塑造成了一个集善恶美丑于一身的典型形象，在抗日方面，他杀伐果断，对于日军，丝毫不留情面，他的反抗是全面的，对于民族来说，他的行为是“善”，但是由于他弑杀的性格，他杀了亲叔叔余大牙，对手花脖子，情敌单家父子。这种胡乱杀人的行为在道德理念中又属于“恶”。他的善恶都是时代的产物，善恶难辨，美丑难分，余占鳌在这个特定的.时代里有着所有人都有的特性，在道德层面和法律方面，余占鳌的行为是相互矛盾的，但是在那个预付迂腐的时代，有着这独特的性格，谁人又能准确的判断出这种人的好坏呢，这只是顽强的民族意识和生存意识的体现罢了。
而对于另一个主人公——“我”的奶奶戴凤莲，也是一个充满色彩的人物。作为生活在高密东北乡的地地道道的农民，有着醇厚的质朴之气，她生活在有着封建气息的时代，从小被裹了小脚，也正是因为这双小脚和较好的面容，被拥有高粱酒作坊的财主单廷秀看重，而自己的曾外祖父因为贪财就把戴凤莲嫁给了单廷秀得麻风病的儿子单扁郎。戴凤莲不忍自己下嫁给一个麻风病患者，她自身的勇气鼓励她追求幸福，她和余占鳌相识，日久生情。余占鳌在她的鼓励下加入了打鬼子的行列，使得余占鳌的形象更加丰富，自己也成为了一个抗日女英雄。作为一个热烈、泼辣、敢爱敢恨的女英雄形象，在那个女性角色地位低下的时代，她的所作所为会遭受一堆人的冷嘲热讽，但又有何惧，自己的个性解放是最重要的。他人的眼光丝毫没有影响。
正如书中想要表达的主题：在迂腐的时代，将个性解放，勇敢追求自己的幸福；在抗日的乱世，作为爱国人士，勇敢的加入革命行列。余占鳌和戴凤莲两个人都是拥有这种血性的人，在他们身上，我们看出一股拼搏的精神，敢作敢当，奋勇前行。相比于他们，“我”的父亲余豆官则准确的验证了那句俗语：“虎父无犬子。”在没了余占鳌和戴凤莲两位精神领袖的带领下，那些后辈的麻木不仁与胆小怕事全都显现出来，这个时代由先辈们开启，由晚辈们败坏，时代需要人们去引领，而社会也在进步，希望先辈们的光环照耀后辈们前行的路，后辈们到达彼岸时将先辈们的遗愿完成。
《红高粱故事》这部小说记录着莫言对这片土地的热爱，在这片土地上最丑陋最美丽最超凡最脱俗的事发生了种种，莫言对于这片土地的情感，对于那个时代的怀念，全部寄托在主人公身上，让人们见证了历史，也启迪了下一代人的爱国情怀和追求自由的目标，作为改革开放四十周年最具影响力小说，值得细细品读。
“就是这样一片火红火红的高粱，一望无际密不透风的红高粱，育肥了东北乡。”
有人把它写了出来，有人把它想了出来，有人把它演了出来。
它辉煌出世于莫言笔下，它建在莫言的家乡高密，这片土地，是莫言笔下的主背景，一千五百多平方千米的地方，含射了近代的苦难和伟大。
红高粱小镇位于高密东北乡文化发展区，项目以莫言文学和红高粱文化为核心，其核心区规划占地3.4平方公里，一期主要建设莫言文学馆、红高粱影视城一期（红高粱山寨文化园、高密老县城、游客服务中心）等项目，建设集“文学交流、影视拍摄体验、研学教育、艺术聚落、大型实景演艺、健康颐养、休闲度假、生态田园”八大功能板块于一体的特色文旅小镇。
红高粱影视城是红高粱小镇的核心，小镇规划占地3.4平方公里。打造的景区，每一扇门、每一个窗、每一片瓦都细细考究、耐人寻味。沉浸式演出，更加深刻了观众的有印象，独特的.风格，彰显了它的独一无二。
文学影视城，设计老城故事演艺区、老城市井风情区、民国味道体验区、老城街巷观光区、高密人文涵养区等主题板块，更有老城门、高密县衙、文庙、文渊阁、非遗街等特色建筑。
它把历史搬进了现实。贴心的清末民初中西结合的建筑风格，让人们更有身临其境的感觉。
老城市井风情区，有茂腔戏曲，有单家大院的号子劳作，还原莫言文学中的教堂，展示了高密老县城百姓居民的市井生活；老城街巷观光区，集中了高密老字号；文化遗产展示区，有老城门、老茶楼、张家私塾等生活气息浓郁的体验项目；老城故事演艺区，建有“老城故事”演艺中心，体现了高密老城文化。
非遗街区包括高密泥塑、剪纸、扑灰年画、茂腔等4项国家级非遗项目，还包括高密菜刀、面塑、黑陶、弓箭制作、传统风筝、核雕、木雕、木板年画、大漆工艺等15项代表性非遗项目。
还有九儿骑驴、坐板车、卡通玩偶等互动节目，有“春看油菜花似海、秋看高粱红满天”的景色，有设计巧妙的喷泉，可以骑马，可以爬墙，可以写生，可以嘻戏，亲子互动，爱在其中。
一座红高粱小镇，了解更多年代故事，了解有故事的高密，寓教于乐无非如此。
文档为doc格式。