心得体会是对所经历的事物的理解和领悟的一种表达方式，是对自身成长和发展的一种反思和总结。那么我们写心得体会要注意的内容有什么呢？接下来我就给大家介绍一下如何才能写好一篇心得体会吧，我们一起来看一看吧。
各位朋友,大家好，非常欢迎大家来到美丽的江城武汉!我是来自__旅行社的导游员__ ，今天就由我来为各位提供导游讲解服务，我一定会尽力安排好各位的行程，让大家在这次旅游活动中感到开心愉快。
下面就请大家随我一起去游览著名的“知音文化”发祥地——古琴台。
古琴台，又名伯牙台，位于汉阳龟山西脚下美丽的月湖之滨，是一处环境幽雅，风景宜人的游览胜地。它与黄鹤楼，晴川阁并称为武汉的三大名胜。
首先我给大家介绍一下古琴台的来历。古琴台是为纪念春秋战国时期俞伯牙弹琴得遇知音钟子期的一段佳话而修建。关于这两位音乐大师相遇成知音的动人故事，最早见于《吕氏春秋·本味》和《列子·汤问》篇中。据记载，楚国有个姓俞名伯牙的文人在晋国为官，琴、棋、书、画样样娴熟，尤其是他弹奏七弦古琴的技艺，可谓天下无双，然而“曲高和寡”，俞伯牙一直遇不到能够听懂他琴韵的有识之士。一日，俞伯牙乘船顺汉水而下，路过汉阳，由于天色已晚，又不巧遇到了阵雨，只得把船停在龟山脚下避雨，改日启程。不久，雨过天晴，伯牙走出船舱，远望天际，只见水天涟涟，近看眼前，满目一片荒凉，心中郁郁不乐，于是抱起七弦古琴，坐在船头弹拨解闷，忽然琴弦断了一根，伯牙很是惊奇。俗话说，弦断必有人听。俞伯牙断定附近一定有一个很精通音律的人在听他弹琴，于是便上岸寻找。在龟山的一棵大树下，他看见了一个衣服破旧的樵夫。经询问，樵夫名叫钟子期，他是被琴声所吸引，寻声至此。
俞伯牙听后十分高兴，与钟子期攀谈起来。原来钟子期也是一个爱好操琴、深谙音律的隐逸之士。为了测试一下子期的音乐素养，伯牙重整琴弦，请他听琴，就奏了两支乐曲，让子期猜度其中的含义。俞伯牙奏的第一支曲子叫“高山操”，其意在高山。奏罢，子期赞道：“巍巍呼，若高山”;伯牙奏的第二支曲子叫“流水操”，其意在流水。奏罢，子期又赞道：“荡荡呼，若江河”。伯牙听了，急接子期上船入座，两人相谈甚欢，只觉相见恨晚，于是结成好友。临别时，两人约定来年相会，说完便挥泪分手。
摇碎瑶琴凤尾寒，子期不在向谁弹?
春风满面皆朋友，欲觅知音难上难!
弹罢，伯牙举起七弦琴，狠狠的朝石头上砸下去，只听嗡嗡的一阵响，七弦琴粉身碎骨，琴片四处飞溅，跌入汉水之中，随着汉水流入了远方。伯牙从此终生不再鼓琴，以此来酬谢他的“知音”。
好了，我们再来参观里面的景点，大家现在看到的是一座照壁，上嵌一块石碑，石碑上刻有“印心石屋”四个大字。这四个大字是道光皇帝亲笔提写，并赠于两江总督陶澍的。陶澍是湖南安化人，从政时善用人才，体恤民情，兴办水利，深得百姓拥戴，据说他隐退后曾在琴台建了一座石屋寄居。道光皇帝赐“印心石屋”四个大字，意思是和他心心相印。照壁东侧那个小门，门额上的“琴台”二字则是宋代著名书法家米芾所书。
大家或许会很奇怪，这儿为什么会有这么多老人呢?告诉大家，这是汉阳琴台退休工人俱乐部，是退休工人活动的场所。1956年，武汉市人民政府拨款重修古琴台，并以琴台为中心，修建了汉阳工人文化宫。至80年代，文化宫和古琴台又经扩建，成为一座有相当规模的综合性娱乐场所。所以老人们经常来到这里，三五成群，或下棋，或打牌，或饮茶聊天，或看地方戏。不过这里的戏剧舞台是人人都可以上台一显身手的。他们就在知音的发源地，用音乐来沟通和交流。我们当中有没有哪位小姐或先生愿意上台露一手的，给大家来段京剧或楚剧什么的，这些戏迷们一定会为找到你们这些远道而来的“知音”而欣喜万分的。
我爱古琴。我爱那琴身上细细雕琢的游龙戏凤，花鸟鱼虫；我爱那根根细滑柔韧的琴弦；我爱那声声回响，飘渺空灵的琴音。古琴上所散发出的独特韵味，如一泓清泉，丝丝缠绵，婉转清丽，其中有参杂着些许的沧桑之美，融合在一起，淅淅沥沥，却又扣人心弦。以致我第一次听到古琴弹奏的乐曲时，心里惊叹，世上怎会有如此美妙的声音，一下子就迷上了古琴，随着时间的流逝，才能渐渐体会到琴里的深刻内涵。
一把古琴，往往是由名贵的木料制成，请能工巧匠刻上各种纹样，配上琴弦。古琴造型独特优美，加入了礼乐的各种精髓，如天地万象，年岁月历等，结构合理，浑然天成，方正雅致，有着浓浓的中国特色，使人不得不感叹古人的智慧及中华文化的博大。因此有的古琴价值连城，而演奏出的乐曲，当然是不同凡响的。
古时，琴是一种寻常的乐器。从王公贵族，到平民百姓，受到人们的喜爱。华贵之时，就是在富丽堂皇的宫殿里，与编钟、长笛等合鸣，形成动人心魄的宏壮之乐；素雅之时，就是在那青砖白瓦的别致院落里独自轻吟，空灵悠长，清高孤傲。从古至今，琴无不是儒雅的象征。那些文人墨客，才子佳人，无一不xxx抚琴，对酒当歌。古老绵长的音符潜在那弦里，只待弹奏，便串联起来，成为悠扬悦耳的乐曲，令听者的心也静了下来，溺在这如潭水般深沉的古曲里。
每当听见这别具一格的声音时，我的眼前总会浮现一幅画面：夜凉如水，一轮皓月悬挂在夜空里，在茂密的竹林中不时传来阵阵琴声。白衣的少年十指翩翩，不紧不慢的拨弄琴弦，那琴音便如流水般淌下古琴，伴着夜风在林中四散。那琴声时而高亢，时而低吟，时而跳跃，时而连绵。犹如细雨落下时泛起的阵阵涟漪，轻浅幽远；又似微风轻拂带起的片片落叶，随风翻飞。阵阵琴音惹人暗自神伤，却又沉醉其中无法自拔。行云流水般的逐渐推进，从轻巧的单音到起伏的高潮，再从密集到稀落，缓缓消失。一曲终了，余音环绕，夹着伤怀从风中淡去。
在中华文化里，古琴就是一块通体润泽的翠玉，安然恬静，清亮剔透，总是给我一种错觉，仿佛这件无与伦比的乐器是天上才有，不然怎能弹奏出如此令人如痴如醉的乐曲呢？那样奇妙的感觉，好似琴音穿透了时间的长河，领着我寻回古代，观望着一切，超凡脱俗一般，真是不可言喻。
如此精妙的古琴，叫我怎能不爱？
各位来宾,现在我们来到的是古琴台公园,这个大厅是一组仿真人物像,左右两边有两个半身人物像,分别叫做钟健和钟……，面前是一幅山水景象，中间有两人对坐。左边一个须发皆白的老人在抚琴，右侧的布衣青年听的如痴如醉。没错，这就是您熟知的“高山流水遇知音”的故事，当年的这段佳话就发生在武汉。当时两人弹奏的两首曲子合称“高山流水”，这首曲子流传很广，以至于后来在1977年被录入美国“航天者”号太空船上携带的一张镀金唱片上，向宇宙星球的高级生物传播我中华民族的智慧和文明信息，代表了我们中国人热情友好的心声，它的家乡叫做—大武汉。
熟悉历史的朋友都知道，我们悠悠中华长达5000年的文明史上最早的朝代是夏商周三朝，周朝创造了八百年基业，在后期分裂为西周和东周，东周又分为春秋和战国，战国时出现了七个强盛的国家统称战国七雄。当时现在的山西河南一带是晋国，湖北是楚国。两国经常交战，去过湖南岳麓书院的朋友一定记得，在书院门口挂着一幅对联“惟楚有才，于斯为盛”，对不对?说的就是楚国也就是湖北湖南人才很多。其实这是经过了篡改的，原来的对联是“惟楚有才，晋实用之”，是说楚国人才济济，但是都跑到北面晋国去做官了。今天我们的故事就是从这里开始。楚国有个姓俞名伯牙的文人在晋国为官是晋国的上大夫，琴、棋、书、画样样娴熟，手中一柄焦尾七弦琴更是价值连城。最让人称奇的是他弹奏七弦古琴的技艺，可谓天下无双，然而却“曲高和寡”，他一直都遇不到能够听懂他琴韵的有识之士。有一年得八月中秋，俞伯牙乘船顺汉江而下，路过汉阳，当时天色已晚不巧又遇到了阵雨，只得把船停在龟山脚下避雨，等明天再启程。不久，雨过天晴，伯牙得心情也开始变得好起来，有了兴致啊，就走出船舱，远望天际，看着这水天涟涟，周围一片荒芜有没有人烟，满目一片荒凉，心中郁郁不乐，于是抱起七弦古琴，坐在船头弹拨解闷，忽然琴弦就莫名其妙的断了一根，伯牙很是惊奇啊。俗话说的.好，弦断处必有人听。俞伯牙断定附近一定有一个很精通音律的人在听他弹琴，于是便上岸寻找。在龟山的一棵大树下，他看见了一个衣服破旧的樵夫。经询问，樵夫名叫钟子期，他是被琴声所吸引，寻声至此。俞伯牙听后十分高兴，与钟子期攀谈起来。这才知道原来钟子期也是一个爱好操琴、深谙音律的隐逸之士。为了测试一下子期的音乐素养，伯牙重整琴弦，请他听琴，就奏了两支乐曲，让子期猜度其中的含义。俞伯牙奏的第一支曲子叫“高山操”，其意在高山。奏罢，子期赞道：“巍巍呼，若高山”;伯牙奏的第二支曲子叫“流水操”，其意在流水。奏罢，子期又赞道：“荡荡呼，若江河”。伯牙听了，急接子期上船入座深谈，一问才知道，原来敢情钟子期祖上就是楚国的宫廷乐师，地位就像今天的中央交响乐团，因为他们家世代出乐师，楚王非常钦佩他们家人才济济，就赐姓“钟”就像七下西洋的郑和一样，是楚王面前的红人，只是后来战乱，家道中落才流落到这里了。那说道为什么要赐姓“钟”呢?中国唐朝有个伟大的文学家王勃，他与杨炯、卢照邻、骆宾王齐名，齐称“初唐四杰”，其中王勃是“初唐四杰”之首，年少多才可惜英年早逝，27岁就去世。他最有名的作品《滕王阁序》有的朋友可能不熟悉，但是说到“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”这句诗恐怕没人不知道。同时他还写下了另外一句“钟鸣鼎食之家，青雀黄龙之舳”，钟鸣鼎食指的就是帝王生活，被赐姓“钟”在当时地位是很高的。巧的是钟子期逝世的年纪和王勃同样是27岁。后来两人相谈甚欢，只觉相见恨晚，于是结成兄弟。临别时约定来年相会，说完便挥泪分手。
摇碎瑶琴凤尾寒，子期不在向谁弹?
春风满面皆朋友，欲觅知音难上难!
蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。
为我一挥手，如听万壑松。
客心洗流水，余响入霜钟。
不觉碧山暮，秋云暗几重。
《月夜听卢子顺弹琴》·李白
闲坐夜明月，幽人弹素琴。
忽闻悲风调，宛若寒松吟。
白雪乱纤手，绿水清虚心。
钟期久已没，世上无知音。
《忆崔郎中宗之游南阳遗吾孔子琴，抚之潸然感旧》·李白
昔在南阳城，唯餐独山蕨。
忆与崔宗之，白水弄素月。
时过菊潭上，纵酒无休歇。
泛此黄金花，颓然清歌发。
一朝摧玉树，生死殊飘忽。
留我孔子琴，琴存人已殁。
谁传广陵散，但哭邙山骨。
泉户何时明？长扫狐兔窟。
《废琴》·白居易
丝桐合为琴，中有太古声。
古声淡无味，不称今人情。
玉徽光彩灭，朱弦尘土生。
废弃来已久，遗音尚泠泠。
不辞为君弹，纵弹人不听。
何物使之然？羌笛与秦筝。
句子迷：
“无言独自上西楼，月如钩~寂寞梧桐深院锁清秋……”深夜，我独自坐在窗前边弹奏着我那心爱的古琴边念着李煜写的《乌夜啼》，感觉颇有情调，不仅是因为李煜写的感人，还是因为这古琴的曲调悠扬悦耳，那声音仿佛展翅欲飞的蝴蝶，扑闪着灵动的翅膀，清亮亮的流淌着，又好似悠远的天空，沉淀着清澄的光……真是令人荡气回肠！
我总沉醉在那美若仙境的“幻想”里。于是我每天放学写完作业后，都会“疯狂”地弹古琴。
你可能会问我为什么那么多乐器都不喜欢，偏偏喜欢古琴呢？呵呵，我喜欢古琴的原因有三点，其一：因为古琴的音韵古香古色，一曰“奇”、二曰“古”、三曰“透”、四曰“静”、五曰“润”、六曰“圆”、七曰“清”、八曰“匀”、九曰“芳”；其二是因为我国从古到今的文雅人士几乎个个都有古琴，连孔子都是古琴的推崇者；其三当然是因为它的造型了，常见的有仲尼式、连珠式、落霞式、月形式等。另外有断纹的琴，琴音透澈、外表美观，更为名贵！古琴虽然不好学，但是如果坚持到底的话一定会弹出优美清脆的乐曲的！
净手，焚香；预于暗夜的静谧之中，拨响亘古的琴弦。是谁的叹息，是谁的叹息，溅在思念的伤口上，惊醒了音乐的疼痛？梅花三弄，在如尘的寒风中，在为一叶扁舟，送我逆流泅渡，在最初最美的日子，于一片安逸中斜卧，静听空谷之音。看，窗外又脆又薄的月亮，琴韵于我的指尖。
檀香木做的，
马尾在绳子上，
镶嵌绿松石，
设置一个明亮的主体
阿成，搞定了。
对着月亮放一首流水的歌，
在云端旅行，
但我不知道，
在花开之前，
已经玩过了。
努力练琴，
不知道自己累了，
弹了几千次钢琴，
但是，
不归不归。
即使灵魂破碎了几千年，
古琴还在，
无弦演奏，
声音还在，人去了。
余音绕梁，
我摆脱不了。
爱恨悲歌，
指破血，
一千年过去了，
只为你。
杨万和
第二外国语初级中学：雷生枝初
（初一，200字）
不知道什么时候古城角落里有个钢琴作坊。琴坊里有一把古琴，做工奇妙，琴面漆黑，弦白，冠角红，月山暗，筷子有檀香味。不知什么时候，一位年轻的钢琴家走过来，目光落在古琴上。他买了钢琴，隐居在山里。他每天都在悠扬的钢琴声中度过，日复一日，年复一年。当钢琴家老了，他很担心。他的技术应该由谁来继承？他没有亲人，没有朋友，没有知心朋友。突然，不知怎么的，他把钢琴放在膝盖上弹了起来。越玩越狠。嘣！1、一根弦断了。只留下余味。小提琴手叹了口气，死了。
没有人能体会到钢琴师演奏的音乐表达了什么意境，钢琴师的技艺最终也没有传承下来。
小提琴手演奏的最后一首歌被称为永恒的音乐。
（初中一年级，）
我肯定你听过《伯牙绝弦》的故事。在山河中找到一个朋友是如此的惬意和宁静。我曾多次幻想自己拥有一把古琴。无论何时何地，无论开心还是悲伤，都可以弹琴；不管有多少知音，断弦与否，都能听出发自内心的声音。
这种幻想在我的梦里久久徘徊，从未消散。是的，我日夜盼望着有一把古琴。
毕竟幻想就是幻想，渴望只能是渴望。我每周的“古琴时间”几乎完全被繁重的学习占据了！我仿佛看到一架漆黑的钢琴被一大堆作业一点一点侵蚀。
钢琴的声音还在耳边回响，对钢琴的渴望与日俱增。一天没见，比如一周一个月，琴心已经老了。
时隔多年，我依然记得我第一次学古琴时的情形，一把慕童古琴，神秘而深沉；一双明亮的眼睛，充满了无限的渴望。虽然我学得很慢，但我学习钢琴的热情越来越强。学古琴就是学一门文化，传承一脉希望，我坚信这一点。右手拔弦，左手按徽，坐在地板上，在案上烧香。我学的第一首是《秋风词》，李白《秋风词》作曲。“秋风清，秋月明，落叶聚散，西方寒鸦惊……”我的心好像被什么人触动了。是我自己吗？也许，这还是一个尘土飞扬的地方。我正对着谱，一个音符一个音符的弹，断断续续，停。虽然听着不好听，但手指的舞步还是没有停下来。就这样，时间被我遗忘了。
那是我和秦的一次邂逅！太美好了，难以形容，至少我是这么认为的。从那以后，我惊讶地发现我爱上了钢琴，钢琴的声音可以给我很大的快乐。
玩，玩，手指茧，我还是不放弃。我一点也不介意成为“钢琴白痴”。
我想我永远不会放弃我的欲望。我全心全意地爱它，全心全意地追求它，永远珍惜它。
（初一作文，）
古琴怎么调音,对我们广大业余琴友来说,听准音高和音程实属不易。下面，小编为大家分享古琴调音的正确方法，希望对大家有所帮助!
在正调基础上，将三弦降低半度音。即将三弦四徽泛音降至与五弦五徽泛音同高。
即在紧五弦的基础上，先将七弦五徽泛音升高与五弦四徽泛音同高，再将二弦五徽泛音升高与五弦七徽泛音同高。
在慢三弦的基础上，将六弦七徽泛音降至与三弦五徽泛音同高，再将一弦四徽泛音降至与三弦五徽泛音同高。
第一步，先调其中一根弦，通常我们将五弦定为a音。可以借助调音器或电话免提的声音，先调好五弦，这里是利用散音。
第二步，利用五弦调七弦，将七弦五徽的泛音与五弦四徽的泛音调至同高。
第三步，利用七弦调四弦，将四弦五徽的泛音与七弦七徽的泛音调至同高。
第四步，利用四弦调六弦，将六弦五徽的泛音与四弦四徽的`泛音调至同高。
第五步，利用六弦调三弦，将三弦五徽的泛音与六弦七徽的泛音调至同高。
第六步，利用五弦调二弦，将二弦五徽的泛音与五弦七徽的泛音调至同高。
第七步，利用四弦调一弦，将一弦五徽的泛音与七弦七徽的泛音调至同高。
在正调的基础上，将五弦升高半度音。即将五弦五徽泛音调至与三弦四徽同高。
琴台碑古琴台园中有联云：志在高山，志在流水;一客荷樵，一客抚琴。
上联出自《列子·汤问》：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山”。钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山!”志在流水，曰：“善哉，洋洋兮若江河。”下联出自《诗品·实景》：“晴涧之曲，碧松之音，一客荷樵，一客抚琴。”此联明白如话，虽是集句，然信手拈来，天衣无缝，情景交融，妙趣横生。
《荀子·劝学篇》有伯牙鼓琴，而六马仰秣的记载，并认为其高超的琴艺乃“积学”而成。然据《乐府解题》：“伯牙学琴于成连先生，三年不成。后随成连至东海蓬莱山，闻海水澎湃，群岛悲号之声，心有所感，乃援琴而歌，从此琴艺大进”。相传《高山流水》琴曲是他的作品，另古琴曲《水仙操》也伯牙所作。
有吟咏古琴台的诗云：
凤沼余灰此处埋，空留雅韵筑琴台。胸无锦绣何当死，世有知交不用媒。
白发无端输寂寞，清音散失拾悲哀。竹篱风榭年年事，偶尔鸬鹚绕几回。
碑廊，镌有历代石刻及重修琴台碑记。道光三年(即公元1820xx年)岭南才子宋湘束竹叶蘸墨题壁诗，其诗曰：“噫嘻呼，伯牙之琴何以忽在高山之高，忽在流水之深?不传此曲愁人心!噫嘻乎，子期知音，何以知在高山之高，知在流水之深?古无文字直至今。是耶?非耶?相逢在此，万古高山，千秋流水，壁上题诗，吾去矣!”这就是被誉为诗书双绝的宋湘题壁诗。宋湘抒东梅县(今梅州市梅县区)人，曾任湖北督粮道台，在他七十八岁时，因眷恋琴台，前来一游，游后，感慨万千，兴之所至，欲挥毫吟诗。因当时随员未备大笔，即束竹叶代之。饱蘸浓墨，在壁上洋洋洒洒，如走龙蛇，写下了这首流传至今的题壁诗。后人摹刻在石上，保存下来，成为书法珍品。
儒家与道家是中国哲学的两大支柱。在中国众多的音乐形式中，古琴应当说是儒道两家在音乐中体现的集大成者。小编整理了《古琴的文化》阅读答案，希望能帮助到您。
古琴，蕴含着丰富而深刻的文化，千百年来一直是中国古代文人、士大夫手中爱不释手的器物。特殊的身份使得琴乐在整个中国音乐结构中属于具有高度文化属性的一种音乐形式。和雅、清淡是琴乐标榜和追求的审美情趣，味外之旨、韵外之致、弦外之音是琴乐深远意境的精髓所在。陶渊明但识琴中趣，何劳弦上音与白居易入耳淡无味，惬心潜有情。自弄还自罢，亦不要人听所讲述的正是这个道理。
古琴的韵味是虚静高雅的，要达到这样的意境，则受求弹琴者必须将外在环境与平和闲适的内在心境合而为一，才能达到琴曲中追求的心物相合、人琴合一的艺术境界。在这一方面，伯牙的经历可称为后世的典范。传说，伯牙曾跟随成连学琴，虽用功勤奋，但终难达到神情专一的境界。于是成连带领伯牙来到蓬莱仙境，自己划桨而去。伯牙左等右盼，始终不见成连先生回来。此时，四周一片寂静，只听到海浪汹涌澎湃地拍打着岩石，发出崖崩谷裂的涛声;天空群鸟悲鸣，久久回荡。
见此情景，伯牙不禁触动心弦，于是拿出古琴.弹唱起来。他终于明白成连先生正是要他体会这种天人交融的意境，来转移他的性情。后来，伯牙果真成为天下鼓琴高手。
琴者，禁也。作为圣人之器的琴，演奏时自然有其独特而严格的规范。《红楼梦》第八十六回，贾宝玉得知林黛玉会弹琴时，便要妹妹为自己演奏一曲。林黛玉这时讲到：若要抚琴，必择静室高斋，或在层楼的上头，在林石的里面，或是山巅上，或是水涯上。再遇着那天地清和的时候，风清月朗，焚香静坐，心不外想。又说：若必要抚琴，先须衣冠整齐，或鹤氅，或深衣，要如古人的像表，那才能称圣人之器，然后盥了手，焚上香。林黛玉的确不愧是一介才情女子，她深谙琴道，才识过人。
儒家与道家是中国哲学的两大支柱。在中国众多的音乐形式中，古琴应当说是儒道两家在音乐中体现的集大成者。儒家主张入世哲学，重视人生的现实问题，强调艺术对人伦的教化作用。儒家所提倡的音乐讲究中正平和，不追求声音华美富丽的外在效果。琴者，禁也。禁止于邪，以正人心。古琴首先担负起禁止淫邪、端正人心的道德责任。唐代薛易简在《琴诀》中讲：琴为之乐，可以观风教，可以摄心魄，可以辨喜怒，可以悦情思，可以静神虑，可以壮胆勇，可以绝尘俗，可以格鬼神，此琴之善者也。
道家崇尚自然，强调无为和逍遥，反对人们强加于自然的各种行为。道家最理想的音乐应该是大音希声、至乐无乐的境界。从某种程度上看，道家是反对音乐的。究其实质，他们主要是反对艺术形而下的层面。强调艺术形而上的境界部分。庄子进一步将音乐分成天籁、地籁与人籁三类。认为只有天籁才是音乐的最高层面，其根本也是提倡自然天成，反对人工雕琢的音乐。这深深影响了以后的琴人思想，如白居易、陶渊明、欧阳修、苏轼等。陶渊明的琴桌上常年摆着一张琴，既无弦也无徽。每当他酒酣耳热、兴致盎然时，总要在琴上虚按一曲。后来李白有诗写道：大音自成曲，但奏无弦琴。从中我们不难悟出道家思想对琴乐的渗透与融合。
6.下列关于古琴的表述，错误的一项是( )
a.古琴.蕴含着丰富而深刻的文化，和雅、清淡是琴乐追求的审美情趣，味外之旨、韵外之致、弦外之音是琴乐深远意境的精髓所在。。
b.古琴的韵味是虚静高雅的，弹琴者必须将外在环境与平和闲适的内在心境合而为一，才能达到琴曲中追求的心物相合、人琴合一的艺术境界。
c.伯牙面对蓬莱仙境，心弦被触动，于是拿出古琴，弹唱起来。他明白成连先生要他体会的正是这种天人交融、人琴合一的意境。
d.古琴作为圣人之器首先担负起禁止淫邪、端正人心的道德责任。林黛玉关于弹琴的言论恰恰是对这一点最好的论述。
7.下列对古琴是儒道两家在音乐中体现的集大成者的解说，不正确的一项是( )
a.儒家所提倡的音乐讲究中正平和，不追求声音华美富丽的外在效果。而和雅的琴乐正是这一审美情趣的体现。
b.庄子认为只有天籁才是音乐的最高层面，其根本也是提倡自然天成，反对人工雕琢的音乐。这深深影响了以后陶渊明以及唐代的薛易简、李白等人。
c.道家崇尚自然，强调无为和逍遥，反对人们强加于自然的各种行为。清淡的琴乐与道家的追求正好合拍。
d.儒家主张人世哲学，重视人生的现实问题，强调艺术对人伦的教化作用。古琴首先担负起禁止淫邪、端正人心的道德责任。
8.下列表述不符合原文意思的一项是( )
a.古琴是中国古代文人、士大夫手中爱不释手的器物，所以琴乐在整个中国音乐结构中属于具有高度文化属性的一种音乐形式。
b.文章首先阐明了琴乐的审美情趣和深远意境，论述了古琴的内在韵味以及演奏时应有的规范，深入地阐述了古琴对儒家和道家的巨大影响。
c.儒家重视人生的现实问题的哲学主张，使弹琴者在演奏时自然有其独特而严格的规范，唐代薛易简在《琴诀》进一步印证了这一观点。
d.道家思想对琴乐的渗透与融合是古琴文化的清淡的原因，作者引用有关诗文，增强了说服力。
6.d(林黛玉关于弹琴的言论论述的是作为圣人之器的琴，演奏时自然有其独特而严格的规范。)
7.b(这深深影响了以后陶渊明以及唐代的薛易简、李白等人，这段文字在最后一段，文中并没有提及薛易简，而是在上文引用他阐述古琴担负起禁止淫邪、端正人心的道德责任的文字)
8.c(薛易简在《琴诀》进一步印证的不是这一观点)
无论在学习、工作或是生活中，大家总免不了要接触或使用诗词吧，诗词具有精炼、集中，节奏鲜明，富有韵律的特点。究竟什么样的诗词才是好的诗词呢？以下是小编帮大家整理的描写古琴优美的诗词，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
王维《竹里馆》：独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。
王维《酬张少府》：晚年惟好静，万事不关心。自顾无长策，空知返旧林。松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深。
李白《听蜀僧濬弹琴》：蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水，馀响入霜钟。不觉碧山暮，秋云暗几重。
李白《月夜听卢子顺弹琴》：闲坐夜明月，幽人弹素琴。忽闻《悲风》调，宛若《寒松》吟。白雪乱纤手，绿水清虚心。钟期久已没，世上无知音。
李白《忆崔郎中宗之游南阳遗吾孔子琴，抚之潸然感旧》：昔在南阳城，唯餐独山蕨。忆与崔宗之，白水弄素月。时过菊潭上，纵酒无休歇。泛此黄金花，颓然清歌发。一朝摧玉树，生死殊飘忽。留我孔子琴，琴存人已殁。谁传《广陵散》，但哭邙山骨。泉户何时明？长扫狐兔窟。
白居易《废琴》：丝桐合为琴，中有太古声。古声淡无味，不称今人情。玉徽光彩灭，朱弦尘土生。废弃来已久，遗音尚泠泠。不辞为君弹，纵弹人不听。何物使之然？羌笛与秦筝。
白居易《对琴酒》：西窗明且暖，晚坐卷书帷。琴匣拂开后，酒瓶添满时。角尊白螺醆，玉轸黄金徽。未及弹与酌，相对已依依。泠泠秋泉韵，贮在龙凤池。油油春云心，一杯可致之。自古有琴酒，得此味者稀。只应康与籍，及我三心知。
白居易《夜琴》：蜀桐木性实，楚丝音韵清。调慢弹且缓，夜深十数声。入耳澹无味，惬心潜有情。自弄还自罢，亦不要人听。
白居易《船夜援琴》：鸟栖鱼不动，月照夜江深。身外都无事，舟中只有琴。七弦为益友，两耳是知音。心静即声淡，其间无古今。
白居易《听弹古渌水》：闻君古渌水，使我心和平。欲识慢流意，为听疏泛声。西窗竹阴下，竟日有余清。
白居易《清夜琴兴》：月出鸟栖尽，寂然坐空林。是时心境闲，可以弹素琴。清泠由木性，恬澹随人心。心积和平气，木应正始音。响余群动息，曲罢秋夜深。正声感元化，天地清沉沉。
白居易《对琴待月》：竹院新晴夜，松窗未卧时。共琴为老伴，与月有秋期。玉轸临风久，金波出雾迟。幽音待清景，唯是我心知。
白居易《琴酒》：耳根得听琴初畅，心地忘机酒半酣。若使启期兼解醉，应言四乐不言三。
白居易《听幽兰》：琴中古曲是幽兰，为我殷勤更弄看。欲得身心俱静好，自弹不及听人弹。
白居易《弹秋思》：信意闲弹秋思时，调清声直韵疏迟。近来渐喜无人听，琴格高低心自知。
白居易《听弹湘妃怨》：玉轸朱弦瑟瑟徽，吴娃徵调奏湘妃。分明曲里愁云雨，似道萧萧郎不归。
张祜《听岳州徐员外弹琴》：玉律潜符一古琴，哲人心见圣人心。尽日南风似遗意，九疑猿鸟满山吟。
王昌龄《琴》：孤桐秘虚鸣，朴素传幽真。仿佛弦指外，遂见初古人。意远风雪苦，时来江山春。高宴未终曲，谁能辩经纶。
白玉蟾《听琴》：十指生秋水，数声弹夕阳。不知君此曲，曾断几人肠？心造虚无外，弦鸣指甲间。夜来宫调罢，明月满空山。声出五音表，弹超十指外。鸟啼花落处，曲罢对春风。
卢仝《风中琴》：五音六律十三徽，龙吟鹤响思庖羲。一弹流水一弹月，水月风生松树枝。
孟浩然《听郑五愔弹琴》：阮籍推名饮，清风坐竹林。半酣下衫袖，拂拭龙唇琴。一杯弹一曲，不觉夕阳沉。余意在山水，闻之谐夙心。
常建《江上琴兴》：江上调玉琴，一弦清一心。泠泠七弦遍，万木澄幽阴。能使江月白，又令江水深。始知梧桐枝，可以徽黄金。
常建《听琴秋夜赠寇尊师》：琴当秋夜听，况是洞中人。一指指应法，一声声爽神。寒虫临砌默，清吹袅灯频。何必钟期耳，高闲自可亲。
常建《张山人弹琴》：君去芳草绿，西峰弹玉琴。岂推丘中赏，兼得清烦襟。朝从山口还，出岭闻清音。了然云霞气，照见天地心。玄鹤下澄空，翩翩舞松林。改弦扣商声，又听飞龙吟。稍觉此身妄，渐知仙事深。其将炼金鼎，永矣投吾管。
刘允济《咏琴》：昔在龙门侧，谁想凤鸣时。雕琢今为器，宫商不自持。巴人缓疏节，楚客弄繁丝。欲作高张引，翻成下调悲。
李益《闻亡友王七嘉禾寺得素琴》：故人惜此去，留琴明月前。今来我访旧，泪洒白云天。讵欲匣孤响，送君归夜泉。抚琴犹可绝，况此故无弦。何必雍门奏，然后泪潺湲。
杨巨源《僧院听琴》：禅思何妨在玉琴，真僧不见听时心。离声怨调秋堂夕，云向苍梧湘水深。
刘长卿《听弹琴》：泠泠七丝上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。
吴筠《听尹炼师弹琴》：至乐本太一，幽琴和乾坤。郑声久乱雅，此道稀能尊。吾见尹仙翁，伯牙今复存。众人乘其流，夫子达其源。在山峻峰峙，在水洪涛奔。都忘迩城阙，但觉清心魂。代乏识微者，幽音谁与论。
杨衡《旅次江亭》：扣舷不有寐，皓露清衣襟。弥伤孤舟夜，远结万里心。幽兴惜瑶草，素怀寄鸣琴。三奏月实上，寂寥寒江深。
方干《听段处士弹琴》：几年调弄七条丝，元化分功十指知。泉迸幽音离石底，松含细韵在霜枝。窗中顾兔初圆夜，竹上寒蝉尽散时。唯有此时心更静，声声可作后人师。
李季兰《琴曲歌辞·三峡流泉歌》：妾家本住巫山云，巫山流水常自闻。玉琴弹出转寥夐，直似当时梦中听。三峡流泉几千里，一时流入深闺里。巨石奔崖指下生，飞波走浪弦中起。初疑喷涌含雷风，又似呜咽流不通。回湍曲濑势将尽，时复滴沥平沙中。忆昔阮公为此曲，能使仲容听不足。一弹既罢复一弹，愿似流泉镇相续。
韩愈《听颖师弹琴》：昵昵儿女语，恩怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。浮云柳絮无根蒂，天地阔远任飞扬。喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。嗟余有两耳，未省听丝篁。自闻颖师弹，起坐在一旁。推手遽止之，湿衣泪滂滂。颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠。
李贺《听颖师琴歌》：别浦云归桂花渚，蜀国弦中双凤语。芙蓉叶落秋鸾离，越王夜起游天姥。暗佩清臣敲水玉，渡海蛾眉牵白鹿。谁看挟剑赴长桥，谁看浸发题春竹。竺僧前立当吾门，梵宫真相眉棱尊。古琴大轸长八尺，峄阳老树非桐孙。凉馆闻弦惊病客，药囊暂别龙须席。请歌直请卿相歌，奉礼官卑复何益。
贾岛《听乐山人弹易水》：朱丝弦底燕泉急，燕将云孙白日弹。嬴氏归山陵已掘，声声犹带发冲冠。
微微细雨，清爽的风，这样的天气，让本月14日在西安万邦书城参加学生作文版组织的《听古琴之韵，享心灵之旅》活动的同学们，更加真切地体会了一次古琴的灵韵，而在欣赏古琴曲的同时，平时那些难懂的古诗词，也变得容易理解起来。
14日下午2时许，参加活动的10名同学一来到现场，就被摆在面前的.古朴的古琴吸引了，12岁的薛佳试着摸了摸古琴，“和我弹的古筝有些不一样！”她回头对妈妈说。
为了让大家更好地了解古琴，终南书院的古琴教师曹伯恩为大家讲解了古琴的历史以及古琴的发展。当同学们听到大诗人王维、白居易以及大词人苏东坡都是古琴高手时，不禁发出感叹声。在曹伯恩讲解古琴的间隙，终南书院的古琴教师袁僖为大家演奏了《平沙落雁》、《长门怨》等名曲，沉浸在幽远空灵的古琴曲中，很多同学慢慢地闭起眼睛欣赏。“听着文豪大家和古琴的故事，我觉得我一下子走进了古诗词里。”薛佳说，妈妈以前让自己背过王维的《五绝·鹿柴》，“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。我以前总是理解不了这首诗，不过现在听着古琴，再想起这首诗歌，似乎眼前就出现了空旷的山谷，茂密的森林，阳光温暖地照耀着，偶尔有小松鼠在溪边喝水，让人觉得心里特别安静美好。”薛佳笑着说，以前总觉得自己没有想象力，写东西不好看，没想到今天发现自己想象力还是不错的。“我就是看着是学生作文版的活动才带孩子来的。”一位学生家长说，自己就是希望孩子多了解一些课本以外的知识，知道的多了，也就不怕写作文干巴巴的没啥可写的了。