当品味完一部作品后，相信大家一定领会了不少东西，需要好好地对所收获的东西写一篇读后感了。读后感对于我们来说是非常有帮助的，那么我们该如何写好一篇读后感呢？这里我整理了一些优秀的读后感范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。
记得初一的时候学过席慕容的《贝壳》一文，当时学的时候就觉得这位作家的文笔非常棒，决定深入的了解一下，恰巧周杰伦有一首叫“七里香”的歌，风靡大街小巷，却不曾想到随意地逛了次书店，发现了有一本同名的书，而且那位作者正是席慕容，带着好奇，我决定买下这本书，从此也便和这书结下了缘。
翻开精致的封面，第一卷就足够吸引人了，上面写着：
溪水急着要流向海洋
浪潮却渴望重回土地
在绿树白花的篱前
曾那样轻易地挥手道别
而沧桑的二十年后
我们的魂魄却夜夜归来
微风拂过时
便化作满园的郁香
不禁感叹这是多美的文字啊，那个被遗留在外的蒙古儿女，终是脱不下对故乡的不舍，那一望无际的大草原，天苍苍，野茫茫的旷景，终是她一生的期盼。幸而，她受到了上帝的眷顾，在她有生之年，终于回到她所向往的地方。溪水是充满活力的，那里就是她畅游的天堂。我不知道席慕容是以何种心情写下这首诗，也不愿猜想，只想感受那字里行间留下的交响乐章。接着往后读，越发觉得这些都是关于情的，而待我看完那本书后，才发觉她书写的并不只是那种她梦想的爱情，更是为了纪念青春里爱留下的印记。
青春里最刻骨铭心的记忆一定是一段浪漫甜蜜或是轰轰烈烈却也有诸多遗憾的爱情。也许那些所谓爱情不算真正的爱情，但是是存在过的，并且让我们为它们心动、落泪、心碎。曾经沧海难为水，无论生命中还有多少甜蜜或是遗憾的爱情，青春时的爱一定是永生难忘的，无论何时想起，都像刚刚发生过，心中依旧怀念。
当然在这漫长青春中，我们会学会很多，不只是留下回忆，还会使我们学会坚强，便渐渐地成为了成熟的标志，收起了自己的任性，用自己最坚韧的一面对待所有，喜怒不再随心。正如诗中说：“不再写流水账似的日记了，换成了密密的，模糊的字迹，在一页页深蓝浅蓝的泪痕里，有着谁都不知道的语句”。
痛了，笑了，哭了，累了，这些酸甜苦辣只有青春在时才会体会得到，几句文字便可勾起青春记忆，奋斗吧，不要使今后的自己没有什么可以回忆的，加油吧，不要使青春失去了原有的鲜艳色彩！
那飘洒起的发丝，轻轻缭绕着远处飘渺的婵娟，散开的一切；少女的眼神深沉而又寂静，却夹杂看淡一切的淡漠，似一洼深邃的湖水，难以触碰。凌乱美。
这是席慕容的画。
习惯上，人家都把画家当做一种空间艺术的经营，就如把美丽的画面剪切下来。但席慕容的画却不是这样，她急于抓住的却是时间。她画镜子、画荷花、画欧洲婚礼上一束白白香香的小苍兰、画雨后的彩虹。她表现出的却是自己的着急，她怕那些美好的东西都会消失，那要画下，要写下的却是时间。
她是一名画家兼诗人，可以说，她是一位艺术家。
《七里香》是她的第一本诗集。这本最早的诗集，在如今却可以看见，时光层叠，它也有了岁月的痕迹。买来之后翻了翻才发现这本诗集都是记录爱情的，很青涩，很忧伤，有释怀，有期待；可以说，这些记录，这些点点滴滴都是她个人的真实情感的流露，却有一种叫做回忆的东西牵扯着这所有的情愫。她说，青春透明如醇酒，可饮，可尽，可离别；却总不能将它忘记。或许对于席慕容来说，那样沧桑的二十年，在青春的背景下，起风，化香。
席慕容的情感很细腻。她可在许多细节，或是一些令人无法难忘的泪点，却在生活中，莫名的让人感动。因为我们抛弃了惊奇，放下了很多的东西，只有这些闪光点给予我们温暖。
“你从灰濛拥挤的人群中出现，投我以羞怯的微笑。”
青春果然就是一段刻骨铭心的记忆。没有人永远处于青春的阶段，但每个人都必经历青春。他的身影在诗人心中可随岁月的流逝而淡去，但是席慕容的诗所记录的一切，却都是对那美好青春的追忆和对那飘忽不定的爱的感觉的，或许那些场景也只不过是诗人记忆中的想象，那样美好的邂逅，自然地相识，忧伤的分离，惊喜的遇见。一切都为诗人心中那最深处的隐藏增添了一抹鲜艳的色彩。
她会问，爱必得忧伤？她会感叹，来得早还是迟？她会感受，那心中永不能燃起的火种，孤独地凝望黑暗的天空。也就是这些不明白，不成熟的感觉，被爱感动，为爱所伤。或许那些曾经的炽热，才是青春。
她所安排的一切却也不是偶然。她的诗是这样排列的：山月、给你的歌、十六岁的花季、接友人书、暮色、邂逅、树的画像、铜版画、旧梦、回首、月桂树的愿望、新娘、他。这仿佛是她个人的成长借着几个重要断面，跳接连缀进展的生命过程，里面的主词都是意象，是创作者的我注视原本生活情态的我，内在的事实完全布满在这些诗句中，以歌将它唱出。
这时候，才知道，诗，不可能是别人，只能是自己。这个自己，和生活里的角色不一定完全相称，然而却绝对是灵魂全部的重量，是生命最逼真精确的画像。
树的画像
当逆风的笑靥已不再芬芳
温柔的话语都已沉寂
当星星的瞳子渐冷渐暗
而千山万径都灭绝了踪迹
我是一颗孤独地树
在抗拒着秋的来临
七里香主要是表达了作者的乡愁。席慕容小时侯生长在草原，我个人认为七里香里大部分作品主要是写作者怀念故乡，向往辽阔的草原，思乡之情。
七里香
溪水急着要流向海洋
浪潮却渴望重回土地
在绿树白花的篱前
曾那样轻易地挥手道别
而沧桑的二十年后
我们的魂魄却夜夜归来
微风拂过时
便化作满园的郁香
爱是一种痛苦，也是一种幸福；悲哀是一种幸福，也是一种痛苦。是否真有轮回的造化成就着情感的延续与传递？亦或身边的美好本身就透漏着爱的信息？当我们还是孩提时，愿做一棵开花的树，苦望成熟。然而时间无视渴望。成长与蜕变是花开花落的必然历程，岁月极美就在于它必然流逝。阳光下朵朵盛开的是浓抹的重彩，一地花落的凄凉是突兀的可悲。难道，真的是一万年才修得人形，再有一万年才修得七情六欲，才可以站在所爱的人面前，流下第一滴眼泪。也许一开始就注定是错，只是我不愿不愿相信我们的缘分只有一次相遇的巧合。五百年的等待换回了相遇的那一刻，如果我再等五百年或者更长的岁月，你会不会看我看我那满树的期望是怎样为你纷纷而落。
一棵树，只开一次花，一个人，也只有一次美丽。只为你能遇见我，在我最美丽的时刻，而你却无视地走过，踩着一层叠一层地花落。我这才出：相遇不是美丽，相遇是错。在平凡的日子里，可以认认真真相爱的人，是有福的！这首诗让我们看到了一颗孤单的心，充满了对爱情的期盼却又似乎不为人知。她（他）情感真挚热切，哀婉之情中不乏执着于恒久。成为一种昭示——爱情，需要执著。
摘要：台湾诗人席慕蓉的诗集《七里香》中的诗篇多以主观视角切入，或以古典情怀书写爱情悲喜剧，或怀念早逝的青春，或抒发浓厚的乡愁，其平实古朴的文辞在海内外引起了强烈的受众效应，在艺术特色方面更是有卓越的成就。本文将从时间书写的角度出发，通过对诗歌中时空轮回，瞬时描摹和时间意象的分析来探讨诗集的另一种价值。
关键词：《七里香》;时间;意象
在席慕蓉出版的所有诗集中，《七里香》无疑是极具代表性的。从出版层面考量，它作为诗人正式出版发行的第一本诗集，较为成功地建立了诗人与读者之间的一种互动关系，不仅为读者打开了一扇新诗大门，也为席慕蓉本人带来了一定的知名度和影响力。而从诗歌收录情况角度分析，它的诗篇涵盖面较广，基本内括了近年来众多学者的席诗研究方向，无论是古典情怀的继承，生命悲剧底蕴的揭示，还是爱情的讴歌与赞美，都尽数囊括其中，是席慕蓉诗歌价值研究的典型代表。事实上，《七里香》的价值并不只是体现在受众群或爱情诗的层面，它在时间书写的成就也同样不容忽视，而在时空轮回的巧妙处理，瞬时的描摹以及时间意象的运用方面，《七里香》都向我们展示了它别样的魅力。
一、时空轮回的巧妙处理
前世今生的概念在现代诗中并不多见，一者它背离了当下的发展环境，缺少科学的现实意义;二者它所需的故事结构性太强，往往掩盖诗歌本身的文辞表达与意境的建构;三者它与新诗发展立足于现实与本我的主流相去甚远。种种原因，都从一定程度上阻碍了相关概念对于诗歌的渗透。但客观而言，前世今生的概念并非缺少相应的价值，正如《红楼梦》中的“木石前盟”对这一概念的延伸与应用。在诗集《七里香》中，席慕蓉则通过对时空轮回的巧妙处理加深了爱情诗的悲剧意蕴，也揭示了爱情悲剧一定的普遍性。在诗歌《一棵开花的树》中有这样的语句“我已在佛前/求了五百年/求它让我们结一段尘缘/佛于是把我化作一棵树/长在你必经的路旁”，诗句中一共有三种形象，“我”，“你”与“佛”。“佛”即是联结前世与今生的媒介，在佛的帮助下，女主人公完成了由“人”到“树”的转换，经历了“轮回”。从一个客观的角度来说，普通人不可能活五百年，因而这里与今生相对应的前世就有了不确定性，即很可能包含着另外多个前世，这样的模糊性既缩小了故事架构，又给了读者很大的想象空间。在多次时空轮回中，主人公一直在请求佛达成她的心愿“让你遇见我/在我最美丽的时刻”，而当她终于如愿盼到今生时，却得到了“你终于无视地走过”的悲剧结局。可以说，这样的时空处理很好地拉长了主人公等候的时间距离，不是几十年的青春年华，而是虔心向佛的五百年和化作一棵树后经历的岁月，从而大大加深了结局爱情幻灭的悲剧意蕴。自然，《七里香》中还有其他模式的时空轮回，例如在诗歌《古相思曲》中，角色与角色之间就出现了断层现象，即在时间的轮回转换中，角色不再持续统一，而是发生了改变。“在那样古老的岁月里/也曾有过同样的故事/那弹箜篌的.女子也是十六岁吗/还是说/今夜的我/就是那个女子”，诗句中的“弹箜篌的女子”与现实中的“我”之间也许有一些相似性，但其本质已然不同。继承下来的是故事情节，即“相同的故事”，在这样的故事中“多少个朝代的女子唱着同样的歌”以抒发自己的“思君”之情。这也就阐述了爱情悲剧的普遍性，无论时空怎样轮回，相似的爱情悲剧不会消失，只会不断地上演。此外，席诗中的时空轮回也带有一定的历史性，为诗歌本身带来了古典意蕴。
二、瞬时的描摹
与时空轮回不同，瞬时与永恒一直是诗人们反复歌咏的对象。“谁也不可能持久无极地把鲜美、可爱的生命永远地紧紧攥在手中”，正因为生命有限，人生短促，所以诗人们多用年华逝去，岁月无痕来表达一种对自身渺小的感慨或抒发自己一生无为的悲哀。也因为如此，诗歌中有关时间的描摹大多具有消极意义，“时间”扮演着一种“敌人”的身份。而席慕蓉则从这种宿命的悲哀中看到了不一样的东西――瞬间之美。在《七里香》中，诗人一直在表达对生命际遇的感激与珍惜之情，在诗人眼中，短促的人生虽无法摆脱却足以超越，我们却大可“把握生命中每一次美丽的瞬间从而努力使之成为永恒”。诗歌《抉择》充分表达了诗人对于瞬间的超价认知：“就让一切该发生的/都在瞬间出现/让我俯首感谢所有星球的相助/让我与你相遇/与你别离/完成了上帝所作的一首诗/然后/再缓缓地老去”，我们很难从中找到诗人的不满或是悲哀，她把相遇和别离看做是“上帝所作的一首诗”，对一切充满感激，对瞬时美好的珍惜完全掩盖了对“缓缓老去”的宿命的凄凉，在诗人看来，这一个瞬间的价值已远远超过剩下来的平庸的人生的全部。再如诗歌《夏日午后》中，“极愿/如庞贝的命运/将一切最美的瞬间烧熔/含泪成为永恒的模子/好能一次次地/在千万年间/重复地/重复地/重复地/嵌进你我的心中”，诗人所盼望的并不是整个生命历程的一帆风顺或者绚烂缤纷，而是对于美的瞬间的记忆与珍藏，可见诗人对于瞬时的价值态度。事实上，《七里香》中对于瞬时的描摹往往是具体化的，例如诗歌《暮色》中，瞬时是“在一个年轻的夜里/听过一首歌/清冽缠绵/如山风拂过百合”，诗歌《青春之二》中，瞬时是“她十六岁时的那个夏日/从山坡上朝他缓缓走来/林外阳光炫目/而她的衣裙如此洁白”，在诗人笔下，这些瞬时都带有往昔回忆的色彩，大多是对过去的某个瞬间的再现，在那些瞬间之中，一首歌的旋律可以是“山风拂过百合”般的清冽，阳光是炫目的，衣裙是洁白的，所有的可见可听的景观都带有不可复制的动人之美。但从另一个角度来说，瞬时并不都是美的，正如同世间万物都有它的对立面一样，瞬时描摹中若没有绝望的部分，倒显得诗人有些刻意了。席慕蓉在诗歌《悟》中写道：“曾让我那样流泪的爱情/在回首时/也不过/恍如一梦”，流泪的爱情自然是让人痛苦的一个瞬间，而诗人认为它“也不过恍如一梦”，可见诗人对于痛苦瞬间的包容与忍让。
三、时间意象的运用
诗歌中的时间书写离不开时间意象的运用，“流水”则是最为普遍的时间意象，古书有云“岁月不居，时节如流，五十之年，忽焉已至”，可见，早在古代“流水”就已经被用作时间的喻体。在席慕蓉的诗集《七里香》中，“流水”意象同样被广泛应用。诗歌《时光的河流》中有这样的描述“可是/我至爱的/你没有听见吗/是什么从我们床前/悄悄地流过”“从我们床前流过的/是时光的河吗”，诗人以河喻时光，在睡梦中听见流水的声音，担忧着时间就这样流逝，担忧着与至爱之人终将分离，将形象虚无的时间具体为河流，同时赋予它声音，不仅是对古诗河流喻岁月的继承，更有一定程度上的创新。《青春之一》中席慕蓉则选用了“发黄的扉页”这一时间意象，“遂翻开那发黄的扉页/命运将它装订得极为拙劣/含着泪/我一读再读/却不得不承认/青春是一本太仓促的书”，诗人把匆匆而过粗糙的青春比作一本太仓促的书，而发黄的扉页显然是时间流逝后的具体表现形式，与青春是书的比喻相契合，十分恰当地将青春远去的事实呈现在读者面前，从而流露出诗人对于短促的青春的一种惋惜与悲伤。此外，《七里香》中还较多地运用了“白发”这一意象，诗歌《邂逅》中有“你用思念添几缕白发/我让岁月雕刻我憔悴的手”，上一句的“白发”与下一句的“岁月”是相对的，思念的时光中“你”逐渐衰老，而岁月流逝中，“我”的手也变得愈发憔悴，“白发”同样是时间流逝的具化展现;而诗歌《晓镜》中则有“可是/不眠的夜/仍然太长/而/早生的白发/又泄露了/我的悲伤”，夜晚因为诗人的失眠而愈发漫长，而早生的白发又暗示着诗人手中流失的岁月与光阴，给“我”的悲伤曾添了一层沧桑的意蕴;诗歌《新娘》中有“在白发时重温那起帆的岛/将没有人能记得你的一切/像我能记得的那么多那么好”，这是一首新娘的自白诗，新娘要求丈夫趁着青春年少珍惜她并爱她，而诗中的“白发”则喻指两人年老之后，代指时间的消散，三首诗歌都用“白发”来揭示岁月的流逝，用意象使得时间更加地可感化，从而较容易地把读者带入到相应的情境之中。事实上，诸如“流水”“白发”的意象在朦胧诗或是其他现代诗歌中出现的频率都非常地高，但这并不意味着《七里香》中的时间意象缺少研究意义。时间是抽象的事物，不可看，不可摸，流水的意象使它有了流动的形状和消逝的声音，“白发”和“发黄的扉页”的意象使它有了沧桑的颜色，让时间具体化，可感化。单从时间意象角度而言，这样的《七里香》的确缺少发声的力量，但定格于时间的轮回和瞬时描写的基础之上，时间意象就成为了《七里香》的时间书写中相当重要并占有一定分量的部分，与前面两点构成了一个完整的时间书写系统，从而具有了更多的价值。
在时间书写方面，席慕蓉无疑不是最为出色的诗人，而《七里香》也绝非是运用得最好的作品，然而，我们却不得不说，诗人对于时间的轮回，定格与具体化的把握是十分到位的。在诗集《七里香》中，几乎每一首诗都有着过去，现在与将来，都有着时间的印痕，我们甚至可以说，时间就是诗篇的主要线索，在时间的轮回中，爱情的画轴缓缓打开;在瞬时的定格中，生命之美展露无遗;在时间意象的推动下，青春，乡愁由淡及浓。诗人把她眼中那灿烂而美丽的爱与生命放置在几千年漫长岁月的流转中，放在朝与暮几十个小时的黑白切换中，也放在时间锦布上的某一个突现的过去，某一个需要珍惜的现在，某一个不确定的未来中。的确，席诗中缺少大环境大背景下的空间景观，使诗歌具有了一定的局限性，缺少了一定的伸展性，但在时间书写的架构中，诗歌的魅力却无穷延伸开来，一种柔和温婉的美涤荡其中，让人读后回味无穷。
参考文献
[1]赵先锋.席慕容爱情诗歌的古典情怀[j].河北民族师范大学学报，(2).
[2]郭跃鹏.田俊萍.瞬间与永恒――席慕蓉诗歌生命悲剧底蕴的揭示及其超越[j].新闻出版交流，(5).
朋友你可曾听说过席慕蓉她是一位画家诗人和散文家被誉为"诗坛女旋风"或"文坛的一大奇迹"。
她说过："当你走近请你倾听那颤抖的叶是我等待的热情。"她的细腻也是我无法抗拒。《七里香》四句短短的一席话却透着她幻想中那飘香七里的魂。
"溪水急着要流向大海浪潮却渴望重回到土地。"这是第一句话。老人们常说："小时候急着要长大长大了又急着想有孩子等孩子长大了还觉的力充沛的时候回过去一看自己已经老了。人就是充满稚气的当里开了父母的怀抱一个人也许就觉得长大了一番事业之后也改踏上回归路了。没错"在绿树白花的篱前曾那样轻易地挥手道别"之后也许我们又早已老了又该敢谈于"而二十年之后我们的魂魄却夜夜归来。"了吧。像我们这样似懂非懂的孩子有时读到席慕蓉的《七里香》是也会叹起人生之沧桑的艰辛与那用无数悲观思想被希望打破时的能量。微风拂过变化作满园的郁香。"飘香七里回到已变了样的故乡即使人回不了魂魄也应早已回来了吧。我们是孩子看看老人们布满银丝的额头再看一遍七里香会想到的也只有人类生活的沧桑。也许这是对她幻想种人类沧桑的写照。
人类的魂也总会七里香的。