最热琵琶行读后感（汇总16篇）

读后感是一种对阅读过程中的思考与感悟的整理和总结，是用文字来表达自己对书籍的理解和感受。阅读是一种愉悦的享受，而读后感则是对读书过程中所体验到的思想碰撞和情感触动的分享，以下是一些从书中汲取的智慧和感悟。

白居易

琵琶行》作于唐宪宗元和十一年(公元8)秋，时白居易四十五岁，任江州司马。白居易在元和十年以前先是任左拾遗，后又任左赞善大夫。元和十年六月，唐朝藩镇势力派刺客在长安街头刺死了宰相武元衡，刺伤了御史中丞裴度，朝野大哗。藩镇势力在朝中的代言人又进一步提出要求罢免裴度，以安藩镇的“反侧”之心。这时白居易挺身而出，坚决主张讨贼，认为否则国将不国。白居易这种主张本来是对的，但因为他平素写讽喻诗得罪了许多朝廷的权贵，于是有人就说他官小位卑，擅越职分。再加上有人给他罗织罪名，于是贬之为江州司马。江州的州治在今江西省九江市。司马是刺史的助手，听起来也像是不错，但实际上在中唐时期这个职位是专门安置“犯罪”官员的，是变相发配到某地去接受监督看管的。这件事对白居易影响很大，是他思想变化的转折点，从此他早期的斗争锐气逐渐销磨，消极情绪日渐其多。

《琵琶行》作于他贬官到江州的第二年，作品借着叙述琵琶女的高超演技和她的凄凉身世，抒发了作者个人政治上受打击、遭贬斥的抑郁悲凄之情。在这里，诗人把一个倡女视为自己的风尘知己，与她同病相怜，写人写己，哭己哭人，宦海的浮沉、生命的悲哀，全部融和为一体，因而使作品具有不同寻常的感染力。

/a/02/诗前的小序介绍了长诗所述故事发生的时间、地点以及琵琶女其人，和作者写作此诗的缘起，实际上它已经简单地概括了后面长诗的基本内容。左迁：指降职、贬官。湓浦口：湓水与长江的汇口，在今九江市西。京都声：首都长安的韵味，一方面指曲调的地域特征，一方面也是指演技高超，非一般地方所有。善才：唐代用以称琵琶演奏家。命酒：派人整备酒宴。悯然，伤心的样子。恬然：安乐的样子。迁谪意：指被降职、被流放的悲哀。作者说他被贬到九江一年来，每天都很快乐，只有今天听了琵琶女的演奏，才勾起了他被流放的悲哀。这种说法是写文章的需要，读者当然不会相信他。长句：指七言古诗。

《琵琶行》全诗共分四段，从“浔阳江头夜送客”到“犹抱琵琶半遮面”共十四句，为第一段，写琵琶女的出常其中的前六句交代了时间，这是一个枫叶红、荻花黄、瑟瑟秋风下的夜晚;交代了地点，是浔阳江头。浔阳也就是今天的九江市;浔阳江头也就是前边序中所说的湓浦口。交代了背景，是诗人给他的朋友送别。离别本身就叫人不快，酒宴前再没有个歌女侍应，当然就更加显得寂寞难耐了。这里面“主人下马客在船”一句句法稍怪，其意思实际是主人陪着客人一道骑马来至江边，一同下马来到船上。“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。这里的景色和气氛描写都很好，它给人一种空旷、寂寥、怅惘的感觉，和主人与客人的失意、伤别融合一体，构成一种强烈的压抑感，为下文的突然出现转机作了准备。其中蹬后八句是正面写琵琶女的出场：“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”。声音从水面上飘过来，是来自船上，这声音一下子就吸引了主人和客人的'注意，他们走的不想走、回的不想回了，他们一定要探寻探寻这种美妙声音的究竟。“寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”这里的描写非常细致。由于这时是夜间，又由于他们听到的只是一种声音，他们不知道这声音究竟来自何处，也不知演奏者究竟是什么人，所以这里的“寻声暗问”四个字传神极了。接着“琵琶声停”表明演奏者已经听到了来人的呼问;“欲语迟”与后面的“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”相一致，都表明这位演奏者的心灰意懒，和惭愧自己身世的沉沦，她已经不愿意再抛头露面了。这段琵琶女出场过程的描写历历动人，她未见其人先闻其琵琶声，未闻其语先已微露其内心之隐痛，为后面的故事发展造成许多悬念。

本文来源于百分网(/)，请保留此标记，谢谢!从“转轴拨弦三两声”到“唯见江心秋月白”共二十二句为第二段，写琵琶女的高超演技。其中“转轴拨弦三两声”，是写正式演奏前的调弦试音;而后“弦弦掩抑”，写到曲调的悲伧;“低眉信手续续弹”，写到舒缓的行板。拢、捻、抹、挑，都是弹奏琵琶的手法。霓裳：即《霓裳羽衣曲》，唐朝宫廷中制作的一个舞曲名。六：当时流行的一个舞曲名。从“大弦嘈嘈如急雨”到“四弦一声如裂帛”共十四句，描写琵琶乐曲的音乐形象，写它由快速到缓慢、到细弱、到无声，到突然而起的疾风暴雨，再到最后一划，戛然而止，诗人在这里用了一系列的生动比喻，使比较抽象的音乐形象一下子变成了视觉形象。这里有落玉盘的大珠小珠，有流啭花间的间关莺语，有水流冰下的丝丝细细，有细到没有了的“此时无声胜有声”，有突然而起的银瓶乍裂、铁骑金戈，它使听者时而悲凄、时而舒缓、时而心旷神怡、时而又惊魂动魄。“东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白。”这两句是写琵琶女的演奏效果。大家都听得入迷了，演奏已经结束，而听者尚沉浸在音乐的境界里，周围鸦雀无声，只有水中倒映着一轮明月。

琵琶行的读后感

《琵琶行》写的是唐代诗人，美元和多年的诗。白居易字母词的东西，违反强大，被贬为江州司马，今年秋天上著名的旬阳河，感伤不已，所以诗的琵琶演奏的人。

作者创建了一个高度侮辱，演奏琵琶的女人的典型形象来表达自己的感情，表达“同一个世界的人见面，为什么熟人”的意向。染料铺叙事层，两条线索交织在一起，生动细致的语言描述，以了解清洁，婉转流畅。

这首诗是分为五个部分。书面江边游客从第一款，指出事情发生的时间，地点，人物，环境，一个典型的环境和气氛渲染描述，出现以下字符和展开，进行必要的的艺术安排。其次介绍了琵琶女高超的艺术境界的创造。热情赞扬诗人的琵琶女精湛的技艺和令人印象深刻的艺术效果，人们的生活经验，铺平了道路做准备。琵琶女的生活经验写的自述第三段，在音乐的愤怒和遗憾的是美国的字符来表达他们的不幸和同情她的琵琶女诗人。撰写第四段和不幸的女人琵琶同情他的不幸被放逐的抑郁和愤怒，揭示楚诗歌的主题。第五段审查作家琵琶，悲伤已经泣下沾衣。

诗歌开始看到访问者江头，告别悲伤难过和萩秋花瑟瑟，“场景描述的丰富功能，勾勒出一个典型的环境，气氛充满悲剧。抑郁降级，悲伤的别离，荒凉的环境，景观荒凉，所有这些使环境，构成了诗歌的基调，但也为字符播放，情节的发展做了准备，然后先闻其声，后见其人，“千呼万唤始出来犹抱琵琶半遮面“细腻的笔触，在缓慢运动的犹豫，女人弹琵琶，在人们面前的一个端庄，矜持，充满了剧烈的疼痛琵琶艺术家形象的描述性质。

这首诗的深刻揭示社会的黑暗和腐败，是聪明的，诗人的人表示深切的同情和诗的战斗精神的现实的强烈批评，表示愤怒和悲伤的情绪，不仅是个人，它具有很强的社会，具有普遍意义的，是诗与对人民高度的亲和力。

《琵琶行》读后感

我看过很多的诗和文章，但凡是描写声音的，几乎都是通过描写观众来侧面突出声音的优美，这种句子甚至也在我的作文中出现过，但白居易的这首《琵琶行》，是我见过的第一首直接描写声音的诗。

诗里最关键的部分就是描写琵琶女弹奏的那一段，那种场景就好似演唱会上，歌者先是低低的诉说，诉说……唱到高潮时激动起来，“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。”下面的观众也听得如痴，如醉，挥舞着他们的双臂。紧接着，“砰”一声响，灯光突然熄灭了，歌者也停止了演唱。“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。”一束追光灯打下来，照射着歌者。全场鸦雀无声，隐隐约约能够听到歌者的喘息声，“此时无声胜有声”。紧接着灯光再次亮起，歌者再次演绎，“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”鼓点声再次响起，台下的观众拼命地呼喊着歌者的名字。然后“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”“铛——”“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”曲终。

接着琵琶女开始讲述自己的身世，讲述自己被丈夫抛弃，沦落至此。那么白居易呢？他也被人抛弃了，被皇帝，被朝廷抛弃，接着他说出了千古名句——“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”再听一曲，白居易彻底崩溃，“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。”

北岛曾写：“那时我们有梦，关于文学，关于爱情，关于穿越世界的`旅行。如今我们深夜饮酒，杯子碰到一起，都是梦破碎的声音。”或许当年白居易和琵琶女碰杯的声音就是他们的理想和梦，破碎的声音吧。

白居易

白居易的《琵琶行》借琵琶女的故事发抒自己的感慨。全诗可分作两部分。

第一部分分作三段：

浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。主人下马客在船，举酒欲饮无管弦，醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。

上第一段，写诗人送客上船时忽然听到琵琶弹奏的声音，于是重新开宴，邀请琵琶女赴宴。

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻扰慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

上第二段，具体描述琵琶女演奏琵琶的高超的技巧。

沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部，曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。钿头云篦击节碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。去来江口守空船，绕船月明江水寒。夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。

上第三段，写琵琶女自叙身世。

以上第一部分，先写琵琶女弹奏琵琶的高明的技巧，满座客人都为之倾倒，再写琵琶女自叙身世，由少年时代的花天酒地到老大时的凄凉遭遇。反映了社会的世态炎凉。

以下为第二部分，分作两段。

我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。

上第一段写诗人被琵琶女的身世所感，从而感到自己与琵琶女同是天涯沦落之人，因此立即发抒自己的感慨。

感我此言良久立，却坐促弦弦转急，凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。

上第二段写琵琶女重弹琵琶时，其乐音比先前更加凄惨，使得客人们都受感染，一个个哭了起来，而座中泪下最多的就是诗人自己。

第二部分，写诗人借琵琶女的故事发抒自己的感慨，表明自己与琵琶女同是天涯沦落人，因而将琵琶女的故事记录下来流传后世。

这是一首长篇歌行，结构非常严谨，先由送客上船突然听到琵琶演奏的声音而引出琵琶女。对琵琶女的出场写得非常细致，也很符合人物的思想感情和心理活动。“琵琶声停欲语迟”，“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”在这里我们不得不佩服诗人观察事物之细，要知道那是在封建社会，男女之间的交往是受限制的。因此当诗人与客人们寻问她的时候，她想要回答却又有所迟疑，想答又不敢立即作答。直至诗人们再三邀请，甚至是“千呼万唤”她才迟疑地出来，但她出来时还是感到害羞，于是“犹抱琵琶半遮面”，她当时那种神态真是活灵活现地表现出来了。紧接着具体描绘琵琶女的高超的技巧和琵琶所发出的各种各样的乐音。诗人把那种抽象的乐音用具体的事物比喻出来，因而使得读者一边读诗一边联想，在读者的头脑里将视觉变成了听觉，又从听觉转而形成了视觉的形象。“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”琵琶女一演奏，就立即抓住了听众的心，甚至在她还没有正式演奏的时候，在调弦的时候，听众们就觉得“未成曲调先有情”，由此全诗突出了一个“情”字，这是本诗的基调，为下面琵琶女的自述埋下了伏笔。琵琶女演奏的乐曲，先是“霓裳”，后是“六幺”，这是当时社会上流传最广的音乐，如果没有高明的技巧，没有盖过其他演奏者的本事的话，是很难抓住听众的心的。妙就妙在琵琶女的演奏技巧实在不同一般，紧接着诗人用各种具体的事物进行比拟，如“急雨”，如“私语”，如“大珠小珠落玉盘”，如黄莺在花底歌唱，如泉水在冰下流淌，有时琵琶又发出了呜咽之声，于是诗人就说“幽咽泉流冰下难”，有时声音暂时停了下来，诗人却说“此时无声胜有声”。歇了一会，突然爆发了高音，这种声音极强，于是诗人就说好像打破了装水的银瓶子，水浆从银瓶里迸发出来，又好像是在战场上骑兵突出，短兵相接，刀枪鸣叫……一曲弹完了，琵琶女“当心一画”，收住琵琶，却好像撕裂布帛一样发出了“刹刹”的声音。至此，琵琶女的演奏技巧真正使人佩服，人们简直屏住了呼吸，没有一个人发出声音，只看见江面上映照出的天上的明月。一般来说诗人或是作家描写人们对于美好事物的反应，有的是纵情欢呼，有的却是屏息静默，现在诗人在这里采用的是后者。因为人们在听到这种高超的音乐以后，不知用什么言词来形容为好，他们只是静下心来回味!

应该说写到这里，诗篇似乎可以结束了，但诗人的目的不在于此，于是引出了琵琶女的自述。琵琶女在年少的时候本是一个非常聪明非常漂亮的女子，弹奏琵琶的技巧又十分高明，因此吸引了无数的贵族公子，他们不计本钱，为她付出代价，“一曲红绡不知数”，而当时琵琶女根本没有考虑后果，没有考虑到今后的命运，一味的纵情，一味的取悦于他们，“钿头云篦击节碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。”当时是那样的纵情欢乐，却不知道把美好的光阴，美好的青春给耽误了，其后果是“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。”那些“五陵年少”哪里有什么真正的感情，更谈不上什么爱情，因此当琵琶女“颜色故”的时候，他们再也不来问津了，琵琶女的生计也成问题了，所以当她“老大”以后，只得嫁了一个商人。这商人却是一个重利而轻感情的人，经常外出而很少和琵琶女聚在一起，留下她一个人孤零零地独自守着这一艘空船。面对这种冷酷的现实，她自然会回想起原来那种花天酒地的生活，两种生活形成了鲜明的对比。如果没有原来的花天酒地，那么现在也不会形成如此的反差。如果她原来不是那样的轻信那些“五陵年少”，能够谨慎地选择一个如意郎君，也许就不会有今天的独守空船。但是这不是问题的本质，问题的本质是在封建社会里，歌女也好，琵琶女也好，是根本没有什么出路的，她们只是供人玩乐，任人宰割的对象，因此琵琶女的这种命运是必然的。尽管琵琶女对过往的生活有所后悔，于是在梦中落泪，但对于她的悲惨的命运又有何益?限于那种时势，诗人当然意识不到这一点：社会制度不改变，琵琶女们的.命运也就根本不可能改变!

琵琶女的故事写完了，诗也应该结束了。但是，不!诗人还要接着写他自己的故事。

诗人本来是一个京官，由于他主张改革，受到了守旧派的攻击，于是朝廷将他贬到偏僻的江州来做司马。他一方面多病一方面听不到美好的音乐，终日处在悲伤的境地。今天忽然听到了琵琶女的弹奏，诗人觉得像听了天上的仙乐一样开心。但是当他听了琵琶女自叙身世以后，他觉得琵琶女的命运同自己的竟是何等的相似，于是他的流传千古的名句一下喷发了出来：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”就此，他一口气发抒了自己的感慨，并要求琵琶女再一次弹奏，好给她翻作《琵琶行》的诗篇。琵琶女当然也很受感动，但是，当她再次演奏的却不是原来的乐音了，而是比先前的更加凄惨，更加令人伤心。先前的演奏，使得“东船西舫悄无言”，而现在的演奏却是“满座重闻皆掩泣”，诗人却更其甚也，读者请看，“座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。”难怪诗人要说他和琵琶女“同是天涯沦落人”啊!

通观全诗，诗人将琵琶女与自己完全联系在一起，两人的遭遇合成了社会的缩影：生活在社会底层的琵琶女的命运如此，而本来生活在上层的诗人由于与当权者政见不同，也就遭到了排斥，遭到了打击，也成了一个天涯沦落之人。因此我觉得这首诗篇反映了当时社会的真实的面貌，具有深远的历史意义。

琵琶行的读后感

江州深秋，浸没在浓浓的暮色中，浔阳江哗哗地弹奏着哀愁。江边孤独地飘着一叶遍舟，苍凉的琵琶音从舟中徐徐扩散开去，玲珑的琵琶声如泣如诉，悠悠地将心事道来。渐渐地，琵琶断续艰涩不成曲调，终于消失在舟中喑哑的哭泣声里了。

江水推舟去，岁月催人老。倾国倾城的云鬓花颜早已遗忘在纸醉金迷的往事里。风景依旧人不再，浔阳水清云鬓白。当夜夜笙歌，灯红酒绿尽成往事，只剩曲琵琶喃喃地诉说忧愁，人啊，难免落下泪来。

琵琶声如刀剑光影切割着大弦小弦，她恨啊，当年一曲红绡不知数，如今绕船月明守空渡。可又能怪得了谁呢，秋月春风在她拨弦的指间玩过，玉容花颜都溶在年复一年的欢笑之中，她早该想到，光阴并不因珍惜你的美貌而放下匆匆，也不因你的弃世厌俗而改跑为走。她早该想到的，可依然老大嫁作商人妇！唐玄宗早该想到的，去依旧不见玉颜空死处，为什么没有人愿意在快乐的时候，在血色罗裙翻酒污的时候，在芙蓉帐难度春宵的时候想不想后果呢？琵琶女若是早知道门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇的结局，恐怕早就找个好人嫁了吧；玄宗若是早知道马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处的结局，恐怕早就分清了事业与爱情了吧！

可是，为什么，要等青丝成雪才肯明白，却已是后悔莫及。

古文琵琶行读后感

《琵琶行》读后感

自幼聪慧的白居易，15、16岁时，立志应进士举，刻苦读书，口舌成疮，手肘成胝。后来，父死母病，靠长兄白幼文的微俸维持家用，奔波于鄱阳、洛阳之间，生活比较艰苦。贞元十六年，白居易29岁，进士及第。元和六年，白居易因母丧居家，服满返京任太子左赞善大夫。元和十年，两河藩镇割据势力联合叛唐，派人刺杀主张讨伐藩镇割据的宰相武元衡。白居易率先上疏请急捕凶手，以雪国耻。但却被腐朽的'官僚势力攻击为越职言事，便捏造“伤名教”的罪名，说白居易在母亲丧失时还写赏花诗，因此将他贬为江州(今江西九江)司马。这对他是个沉重的打击。

琵琶行读后感

红颜琵琶，当年在教坊曾属首部;诗人才情，也曾赢得一时盛名。而今相逢在天涯沦落的客船上，孤傲清高的心灵怎能不生出丝丝缕缕的怅惘和感伤。

开头军“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”为第一段，描写与琵琶女的偶然相遇，及其弹奏琵琶的精湛技艺。

诗人送客江头，秋风萧瑟，一片凄凉。宾主话别，醉不成欢，实是借酒浇愁愁更愁。此时此刻，忽闻有琵琶弹奏声隐约传来，宾主不约而同地被吸引过去。作品由描写朋友话别到引出琵琶声及弹奏琵琶的倡女，转接之间极其自然巧妙。同时也从侧面渲染出弹琵琶者演技非同小可。

接下来描写艺人的出场，先是“琵琶声停欲语迟”，“迟”字显示出琵琶艺人犹疑不决，似有隐衷，复又“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，这后一句描写女子羞答答的样子极传神巧妙，艺人的性别也不言自明。同时又预示着这是个饱经风霜，深受磨难的不幸艺人。

果然，在调弦定音后，“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”，弦声低沉，似乎弹者有意掩藏、压抑内心的情感。每根弦都发出低沉忧郁的声音，每一声都寄寓着无限的哀思。这就为后面描述琵琶女的不幸身世做好了铺垫。

作品从写琵琶女的试弹动作开始，一步步将读者引入乐曲传达的情境中去。

她的演技是精湛神妙的，诗人用“低眉信手续续弹”，“轻拢慢捻抹复挑”两句描绘其娴熟精到。因为训练有素，虽是信手弹来，却无不合乎节拍，弹技可谓达到炉火纯青之境。

作品接下来运用复杂而又连贯、贴切而又优美的比喻，形象地描绘了琵琶声的美妙，节奏快慢转换的变化。嘈嘈急雨，切切私语，珠落玉盘，莺语花底，泉流冰下，这一连串精妙绝伦的比喻仿佛使读者亲耳听到了琵琶的声音。这是多么出色的描写!至于乐声低缓停歇如冰泉冷涩，进入高潮若银瓶乍破，铁骑突出，及曲终收拨时的声如裂帛，无不是新颖贴切的比喻，其中“大珠小珠落玉盘”不仅使人想见其声之清脆，进而还会产生乐声如珠玉般圆润的感觉。

最后作品用。“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”作结，描写了乐曲的动人效果，使人产生亲临其境之感，陶醉在琵琶弹奏所创造的艺术氛围中。

从“沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容”至“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”是第二段，写琵琶女自诉其辛酸的往事和眼下的不幸遭遇。从她的诉说来看，她本是个色艺俱佳的艺人。当其年轻时节，五陵年少，富贵公于争相馈赠缠头之费。那个时候，头戴钿头银篦，歌舞时用手击节，上身相应颤动，首饰或竟堕地而碎;或穿红艳如血之罗裙，日日与少年宴饮笑谑，不觉酒翻而裙污，这些都从未感到过可惜。

春花秋月，良辰美景，就这样一天又一天，一年又一年地过去了，然而荣失，容颜易衰，一个年老色衰的艺人再也没有人靠近了，她象一只被人用坏的玩具一样被那些富贵子弟们所抛弃。“门前冷落鞍马稀”正是封建时代包括琵琶女在内的许多歌舞艺人晚年的形象写照。因此她不得不落得“老大嫁作商人妇”，把自己的后半生寄托在商人身上。然而，一个不再具有花容月貌的老艺人岂能拴住重利轻情的商人之心?于是“商人重利轻别离”，男人离家经商，妇人独守空闺，又成了她们这类人必然的结局。她原想嫁人找个归宿，借以慰藉自己心灵的愿望又一次落空了。诗人以“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”结束了琵琶女的倾诉。

日有所思，则夜有所梦，所谓“忽梦”实非偶然，“梦啼”也是白日情感的再现，回忆辛酸的往事和面对眼下的痛苦遭遇，她不由得老泪纵横，脂粉合流，成了一个泪人儿。

琵琶行的读后感

红颜琵琶，当年在教坊曾属首部；诗人才情，也曾赢得一时盛名。而今相逢在天涯沦落的客船上，孤傲清高的心灵怎能不生出丝丝缕缕的怅惘和感伤。

开头军“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”为第一段，描写与琵琶女的偶然相遇，及其弹奏琵琶的精湛技艺。

诗人送客江头，秋风萧瑟，一片凄凉。宾主话别，醉不成欢，实是借酒浇愁愁更愁。此时此刻，忽闻有琵琶弹奏声隐约传来，宾主不约而同地被吸引过去。作品由描写朋友话别到引出琵琶声及弹奏琵琶的倡女，转接之间极其自然巧妙。同时也从侧面渲染出弹琵琶者演技非同小可。

接下来描写艺人的出场，先是“琵琶声停欲语迟”，“迟”字显示出琵琶艺人犹疑不决，似有隐衷，复又“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，这后一句描写女子羞答答的样子极传神巧妙，艺人的性别也不言自明。同时又预示着这是个饱经风霜，深受磨难的不幸艺人。

果然，在调弦定音后，“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”，弦声低沉，似乎弹者有意掩藏、压抑内心的情感。每根弦都发出低沉忧郁的声音，每一声都寄寓着无限的哀思。这就为后面描述琵琶女的不幸身世做好了铺垫。

作品从写琵琶女的试弹动作开始，一步步将读者引入乐曲传达的情境中去。

她的演技是精湛神妙的，诗人用“低眉信手续续弹”，“轻拢慢捻抹复挑”两句描绘其娴熟精到。因为训练有素，虽是信手弹来，却无不合乎节拍，弹技可谓达到炉火纯青之境。

作品接下来运用复杂而又连贯、贴切而又优美的比喻，形象地描绘了琵琶声的美妙，节奏快慢转换的变化。嘈嘈急雨，切切私语，珠落玉盘，莺语花底，泉流冰下，这一连串精妙绝伦的比喻仿佛使读者亲耳听到了琵琶的声音。这是多么出色的描写！至于乐声低缓停歇如冰泉冷涩，进入高潮若银瓶乍破，铁骑突出，及曲终收拨时的声如裂帛，无不是新颖贴切的比喻，其中“大珠小珠落玉盘”不仅使人想见其声之清脆，进而还会产生乐声如珠玉般圆润的感觉。

最后作品用。“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”作结，描写了乐曲的动人效果，使人产生亲临其境之感，陶醉在琵琶弹奏所创造的艺术氛围中。

从“沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容”至“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”是第二段，写琵琶女自诉其辛酸的往事和眼下的不幸遭遇。从她的诉说来看，她本是个色艺俱佳的艺人。当其年轻时节，五陵年少，富贵公于争相馈赠缠头之费。那个时候，头戴钿头银篦，歌舞时用手击节，上身相应颤动，首饰或竟堕地而碎；或穿红艳如血之罗裙，日日与少年宴饮笑谑，不觉酒翻而裙污，这些都从未感到过可惜。

春花秋月，良辰美景，就这样一天又一天，一年又一年地过去了，然而荣失，容颜易衰，一个年老色衰的艺人再也没有人靠近了，她象一只被人用坏的玩具一样被那些富贵子弟们所抛弃。“门前冷落鞍马稀”正是封建时代包括琵琶女在内的许多歌舞艺人晚年的形象写照。因此她不得不落得“老大嫁作商人妇”，把自己的后半生寄托在商人身上。然而，一个不再具有花容月貌的老艺人岂能拴住重利轻情的商人之心？于是“商人重利轻别离”，男人离家经商，妇人独守空闺，又成了她们这类人必然的结局。她原想嫁人找个归宿，借以慰藉自己心灵的愿望又一次落空了。诗人以“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”结束了琵琶女的倾诉。

日有所思，则夜有所梦，所谓“忽梦”实非偶然，“梦啼”也是白日情感的再现，回忆辛酸的往事和面对眼下的痛苦遭遇，她不由得老泪纵横，脂粉合流，成了一个泪人儿。

琵琶行读后感

这首诗可分为三段。开头军“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”为第一段，描写与琵琶女的偶然相遇，及其弹奏琵琶的精湛技艺。诗人送客江头，秋风萧瑟，一片凄凉。宾主话别，醉不成欢，实是借酒浇愁愁更愁。此时此刻，忽闻有琵琶弹奏声隐约传来，宾主不约而同地被吸引过去。作品由描写朋友话别到引出琵琶声及弹奏琵琶的倡女，转接之间极其自然巧妙。同时也从侧面渲染出弹琵琶者演技非同小可。接下来描写艺人的出场，先是“琵琶声停欲语迟”，“迟”字显示出琵琶艺人犹疑不决，似有隐衷，复又“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，这后一句描写女子羞答答的样子极传神巧妙，艺人的性别也不言自明。同时又预示着这是个饱经风霜，深受磨难的不幸艺人。

果然，在调弦定音后，“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”，弦声低沉，似乎弹者有意掩藏、压抑内心的情感。每根弦都发出低沉忧郁的声音，每一声都寄寓着无限的哀思。这就为后面描述琵琶女的不幸身世做好了铺垫。作品从写琵琶女的试弹动作开始，一步步将读者引入乐曲传达的情境中去。

她的演技是精湛神妙的，诗人用“低眉信手续续弹”，“轻拢慢捻抹复挑”两句描绘其娴熟精到。因为训练有素，虽是信手弹来，却无不合乎节拍，弹技可谓达到炉火纯青之境。作品接下来运用复杂而又连贯、贴切而又优美的比喻，形象地描绘了琵琶声的美妙，节奏快慢转换的变化。嘈嘈急雨，切切私语，珠落玉盘，莺语花底，泉流冰下，这一连串精妙绝伦的比喻仿佛使读者亲耳听到了琵琶的声音。

这是多么出色的描写！至于乐声低缓停歇如冰泉冷涩，进入高潮若银瓶乍破，铁骑突出，及曲终收拨时的声如裂帛，无不是新颖贴切的比喻，其中“大珠小珠落玉盘”不仅使人想见其声之清脆，进而还会产生乐声如珠玉般圆润的感觉。最后作品用。“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”作结，描写了乐曲的动人效果，使人产生亲临其境之感，陶醉在琵琶弹奏所创造的艺术氛围中。

琵琶行读后感

“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”

曲有终而情无尽。当人生失意的白乐天遇到沦落天涯的琵琶女时，其心中之失意如同排山倒海一般滔滔不绝。记得晚唐落第秀才罗隐在《赠妓云英》中写到：“我未出名君未嫁，可能俱是不如人。”可是，白乐天二十几岁便扬名于朝野，琵琶女也曾“名属教坊第一部”。当初的春风得意红极一时成为今天的辛酸历史；当初的锦衣玉食、荣华富贵成为今天的痛苦回忆，曾经的一切都已烟消云散，如同这如怨如诉的琵琶声随风飘逝。

“今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。”当人生得意之时，每天浑浑噩噩地度过。而当失意之时，方能感受到世态炎凉、人情冷暖，感受到度日如年。然而失意也未必都是一件坏事，经历失意的人会成熟起来，会领悟到以前不能了解的东西，没有失意，就不会有《琵琶行》这首流传千古的佳作。如果白居易始终平步青云，高高在上，又怎能理解琵琶女的不幸，又怎会发出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹。

古往今来，文人骚客与妓女之间似乎有着一种说不清的默契。有人说：“才子轻薄，文人无行。”又哪知他们之间的不解之缘。白居易与琵琶女是失意知己，柳永与歌妓们是精神之交——太多太多的文人骚客都在红尘的最底层找到了自己的红颜知己。苏小小的墓前留下多少诗文，柳如是和钱谦益的一段佳话，候方域与李香君的爱恨情缘——文人骚客为她们的命运感叹、哭泣，同时也抒发着自己的失意、伤感。

也许相同的遭遇让他们有相逢恨晚的感叹，也许对人生的无可奈何让他们走到一起，相互慰勉。

当初，钟子期去世，俞伯牙断琴以慰知音，现在，琵琶女遇到一个真心爱她的琴声，同情她的白居易，是否也产生了那种得遇知音的心情？“感我此言良久立”，也许真的感到了。当她年轻貌美时，那些达官贵人爱的不是她的才艺，而是她的容貌，而在年老色衰之时，能遇到一个真正懂她的人，也可以得到安慰了。

人生得一知己足矣，夫复何求！

曲终情未了，言尽意无穷。

琵琶行读后感

《琵琶行》作于唐宪宗元和十一年（公元816年）秋，时白居易四十五岁，任江州司马，琵琶行读后感。白居易在元和十年以前先是任左拾遗，后又任左赞善大夫。元和十年六月，唐朝藩镇势力派刺客在长安街头刺死了宰相武元衡，刺伤了御史中丞裴度，朝野大哗。藩镇势力在朝中的代言人又进一步提出要求罢免裴度，以安藩镇的“反侧”之心。这时白居易挺身而出，坚决主张讨贼，认为否则国将不国。白居易这种主张本来是对的，但因为他平素写讽喻诗得罪了许多朝廷的权贵，于是有人就说他官小位卑，擅越职分。再加上有人给他罗织罪名，于是贬之为江州司马。江州的州治在今江西省九江市。司马是刺史的助手，听起来也像是不错，但实际上在中唐时期这个职位是专门安置“犯罪”官员的，是变相发配到某地去接受监督看管的。这件事对白居易影响很大，是他思想变化的转折点，从此他早期的斗争锐气逐渐销磨，消极情绪日渐其多。

《琵琶行》作于他贬官到江州的.第二年，作品借着叙述琵琶女的高超演技和她的凄凉身世，抒发了作者个人政治上受打击、遭贬斥的抑郁悲凄之情。在这里，诗人把一个倡女视为自己的风尘知己，与她同病相怜，写人写己，哭己哭人，宦海的浮沉、生命的悲哀，全部融和为一体，因而使作品具有不同寻常的感染力。

诗前的小序介绍了长诗所述故事发生的时间、地点以及琵琶女其人，和作者写作此诗的缘起，实际上它已经简单地概括了后面长诗的基本内容。左迁：指降职、贬官。湓浦口：湓水与长江的汇口，在今九江市西。京都声：首都长安的韵味，一方面指曲调的地域特征，一方面也是指演技高超，非一般地方所有。善才：唐代用以称琵琶演奏家。命酒：派人整备酒宴。悯然，伤心的样子，读后感《琵琶行读后感》。恬然：安乐的样子。迁谪意：指被降职、被流放的悲哀。作者说他被贬到九江一年来，每天都很快乐，只有今天听了琵琶女的演奏，才勾起了他被流放的悲哀。这种说法是写文章的需要，读者当然不会相信他。长句：指七言古诗。

《琵琶行》全诗共分四段，从“浔阳江头夜送客”到“犹抱琵琶半遮面”共十四句，为第一段，写琵琶女的出常其中的前六句交代了时间，这是一个枫叶红、荻花黄、瑟瑟秋风下的夜晚；交代了地点，是浔阳江头。浔阳也就是今天的九江市；浔阳江头也就是前边序中所说的湓浦口。交代了背景，是诗人给他的朋友送别。离别本身就叫人不快，酒宴前再没有个歌女侍应，当然就更加显得寂寞难耐了。这里面“主人下马客在船”一句句法稍怪，其意思实际是主人陪着客人一道骑马来至江边，一同下马来到船上。“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。这里的景色和气氛描写都很好，它给人一种空旷、寂寥、怅惘的感觉，和主人与客人的失意、伤别融合一体，构成一种强烈的压抑感，为下文的突然出现转机作了准备。其中蹬后八句是正面写琵琶女的出场：“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”。

声音从水面上飘过来，是来自船上，这声音一下子就吸引了主人和客人的注意，他们走的不想走、回的不想回了，他们一定要探寻探寻这种美妙声音的究竟。“寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”这里的描写非常细致。由于这时是夜间，又由于他们听到的只是一种声音，他们不知道这声音究竟来自何处，也不知演奏者究竟是什么人，所以这里的“寻声暗问”四个字传神极了。接着“琵琶声停”表明演奏者已经听到了来人的呼问；“欲语迟”与后面的“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”相一致，都表明这位演奏者的心灰意懒，和惭愧自己身世的沉沦，她已经不愿意再抛头露面了。这段琵琶女出场过程的描写历历动人，她未见其人先闻其琵琶声，未闻其语先已微露其内心之隐痛，为后面的故事发展造成许多悬念。

从“转轴拨弦三两声”到“唯见江心秋月白”共二十二句为第二段，写琵琶女的高超演技。其中“转轴拨弦三两声”，是写正式演奏前的调弦试音；而后“弦弦掩抑”，写到曲调的悲伧；“低眉信手续续弹”，写到舒缓的行板。拢、捻、抹、挑，都是弹奏琵琶的手法。霓裳：即《霓裳羽衣曲》，唐朝宫廷中制作的一个舞曲名。

当时流行的一个舞曲名。从“大弦嘈嘈如急雨”到“四弦一声如裂帛”共十四句，描写琵琶乐曲的音乐形象，写它由快速到缓慢、到细弱、到无声，到突然而起的疾风暴雨，再到最后一划，戛然而止，诗人在这里用了一系列的生动比喻，使比较抽象的音乐形象一下子变成了视觉形象。这里有落玉盘的大珠小珠，有流啭花间的间关莺语，有水流冰下的丝丝细细，有细到没有了的“此时无声胜有声”，有突然而起的银瓶乍裂、铁骑金戈，它使听者时而悲凄、时而舒缓、时而心旷神怡、时而又惊魂动魄。“东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白。”这两句是写琵琶女的演奏效果。大家都听得入迷了，演奏已经结束，而听者尚沉浸在音乐的境界里，周围鸦雀无声，只有水中倒映着一轮明月。

琵琶行读后感

一首琵琶曲，寄托着无限哀思。每个音阶都透着伤感与悲凉。不同人听，会有着不同的情感。

琵琶女的高超琴艺，让我们“如听仙乐耳暂明。”“低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”

这背后，又是怎样一段凄凉的故事呢？小时候，天资聪颖，技艺高超。因为美，被嫉妒；因为琴艺非凡，收到礼品数不胜数。可，时光飞逝，再好看的容颜也经不起岁月的侵蚀。门前冷落，形单影只，嫁作商人，独守空船。弹着一首悲凄的歌，自哀自叹，自怜自伤。

正是这首悲歌，让醉不成欢的白居易听见。这时的白居易真得是“举杯消愁愁更愁。”送别友人，被贬异乡，虽冤案一桩，却无言可辩，此曲又怎能不唤起他心中的愁苦？“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”

白居易，同情百姓，直言敢谏。忠言终归是逆耳的，他忘了君王有他自己的高傲，忘了达官显贵是趋利的。贬谪至今，心中愤懑不平，却无人可诉。今夜，闻此曲，听此话，又怎抑住自己的悲痛情感。泪，为己为人，久久不能平歇。

此曲中，决非只有一人情，决非只有一种情。此琴此曲，皆悲皆凉，若非命运相似，又怎会“江州司马青衫湿。”

琵琶行读后感

一千一百九十八年前，即公元（816）年，唐玄宗元和十一年，深秋的一个夜晚。一位失落的诗人，一个沦落的商妇，在浔阳江上神奇的相遇了。而正是这千年难得的相遇，才演绎出了一段动人心弦的凄美故事，一篇穿越千年的优美诗篇《琵琶行》。

因“越职言事”而被贬为江州司马的白居易，送客至浔阳江边时，忽从江上停泊的船里，传出了嘈嘈切切的琵琶声。那乐声悲切凄凉，牵动了诗人的情思。于是，“移船相近邀相见”。听着琵琶女技艺精绝的演奏，闻着琵琶女幽怨悲切的身世诉说。诗人联想到自己的悲惨遭遇。深感自己与琵琶女“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”，诗人不禁泪湿青衫，感慨万千。炽烈的激情在诗人心中翻涌。于是，他提笔写下了流传千古的绝唱《琵琶行》诗。

当年那个凄情的夜晚，已离我们远去。商女和诗人也早已化为尘土，化为云烟，不知飘落何方。但这一曲幽幽的琵琶声，那憾人心魄，催人泪下的琵琶诗魂，却依依不散地萦绕在我们的心头，回响在历史的天空。

是啊，那一个凄情的秋夜，永远成了人们心中依依流连的千古情结。岁月正如那浔阳江水，在匆匆地流逝着，不知多少个如此相同的秋夜过去了。也不知有多少个春秋更替了。一切的一切，早已成了过往。但人们仍在寻找，寻找一个能使自己的心灵温暖的家，寻找一个能使自己的心灵得以安慰的归宿。来浔阳江边的人走了，走了又来了，来了又走了。江边的一切终归于寂静。但那些白居易的追随着在浔阳江畔的失落与同感。却依然不断的在秋风里轻轻的呜咽。久久的不肯散去，使人听之，不禁泪洒江天啊。

后人为纪念白居易与琵琶女的奇遇和美诗《琵琶行》，在她们相遇的浔阳江头（今九江市北长江一段），修建了琵琶亭。琵琶亭，历经岁月沧桑，几经毁坏，几经修建。一千多年来，上至帝王将相，宫廷王候，才子雅士，下至贫民百姓，潦倒书生，一提到白居易，就会提到《琵琶行》；一提到《琵琶行》就会想到琵琶女。白居易和琵琶女那“灯影幢幢，凄绝暗风吹雨夜”里，不知有多少人洒着同情之泪。，琵琶曲和《琵琶行》在这“荻花瑟瑟，魂消明月绕船时。”不知有多少人叹息失眠。

琵琶女“一弹流水一弹月，半入江风半入云。”琵琶曲，还在琵琶亭边的浔阳江上凄清地响着，可我却要走了，因为我不愿在悲情中再过一天，不用说千年了。

琵琶行读后感

《琵琶行》和《长恨歌》是白居易诗中的双璧。即使没有其他作品，只凭这两首诗，白居易就足以不朽。与早年的《长恨歌》写历史题材有所不同，《琵琶行》转到了现实题材。诗人通过亲身见闻，叙写了琵琶女的沦落命运，并由此关合到自己的被贬遭际，发出“同是天涯沦落人”的深沉感慨。因为有切身体验，所以感情特别真诚深挚；因为是在贬所深秋月夜的江面巧遇琵琶女，所以诗情特别哀婉苍凉。《琵琶行》一出，不仅当即风靡宫廷里巷，而且千百年来一直传颂不衰，显示了强大的艺术生命力。唐宣宗有“童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶篇》”（《吊乐天》）之赞，清代张维屏有“一曲琵琶说到今”（《琵琶亭》）之叹。

这首长诗结构严谨，层次分明，可分为四部分。从开头到“犹抱琵琶半遮面”为第一部分，通过秋夜浔阳江头景色与送客场面的描写，烘托出凄凉冷落的氛围。第二部分从“转轴拨弦三两声”到“唯见江心秋月白”，正面描述琵琶女的高超技艺和感人至深的音乐效果，并为她自叙身世作了有力的铺垫。这一部分有三个层次：第一层是序奏，饱含深情，低缓哀婉；第二层是弹奏的第一个高潮；第三层是转折，琴音由疾速强劲转入舒缓。第三部分从“沉吟放拨插弦中”到“梦啼妆泪红阑干”，介绍琵琶女由少年欢乐到老年伤悲的不同寻常的经历。第四部分从“我闻琵琶已叹息”到结束，把琵琶女和诗人自身的命运联系起来，抒发了诗人政治失意的抑郁之情。

全诗语言平易简洁，却又极有表现力，不求其工而自工；而且画意鲜明，诗情浓郁，清词妙喻，络绎不绝。尤其是对琵琶女弹奏乐曲的描写，达到了出神入化的境界。正如《傅雷家书》所说：“白居易对音节与情绪的关系悟得很深。凡是转到伤感的地方，必定改用仄声韵。《琵琶行》中‘大弦嘈嘈’‘小弦切切’一段，好比staccato（断续），像琵琶的声音极切；而‘此时无声胜有声’的几句，等于一个长的pause（中止），‘银瓶……水浆迸’两句，又是突然的attack（起奏），声势雄壮。”

为表现动人的乐曲，诗人运用了一连串新鲜生动的比喻：“大弦嘈嘈如急雨”——深沉繁密，撼人心魄；“小弦切切如私语”——轻柔幽细，缠绵悱恻；“大珠小珠落玉盘”——清脆悦耳，圆润动听；“间关莺语花底滑”——宛转流滑，生机盎然；“幽咽泉流冰下难”——低沉缓慢，悲抑哽咽；“凝绝不通声暂歇”——暂时休止，余韵无穷；“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”——乐声骤起，高亢激越；“四弦一声如裂帛”——强烈干脆，戛然而止。这些比喻，形象地再现了丰富的音乐情节，使读者真切地感受到乐曲中激扬幽抑、喜乐哀怨的变化。这种变化复杂却不混乱，是经过诗人匠心安排的。音色音调也是衔接的，其变化又起着对比的'作用，从而构成优美而丰富的音乐情节，产生了荡气回肠、惊心动魄的艺术效果。

琵琶行的读后感

《琵琶行》作于他贬官到江州的第二年，作品借着叙述琵琶女的高超演技和她的凄凉身世，抒发了作者个人政治上受打击、遭贬斥的抑郁悲凄之情。在这里，诗人把一个倡女视为自己的风尘知己，与她同病相怜，写人写己，哭己哭人，宦海的浮沉、生命的悲哀，全部融和为一体，因而使作品具有不同寻常的感染力。

诗前的小序介绍了长诗所述故事发生的时间、地点以及琵琶女其人，和作者写作此诗的缘起，实际上它已经简单地概括了后面长诗的基本内容。左迁：指降职、贬官。湓浦口：湓水与长江的汇口，在今九江市西。京都声：首都长安的韵味，一方面指曲调的地域特征，一方面也是指演技高超，非一般地方所有。善才：唐代用以称琵琶演奏家。命酒：派人整备酒宴。悯然，伤心的样子。恬然：安乐的样子。迁谪意：指被降职、被流放的悲哀。作者说他被贬到九江一年来，每天都很快乐，只有今天听了琵琶女的演奏，才勾起了他被流放的悲哀。这种说法是写文章的需要，读者当然不会相信他。长句：指七言古诗。

《琵琶行》全诗共分四段，从“浔阳江头夜送客”到“犹抱琵琶半遮面”共十四句，为第一段，写琵琶女的出常其中的前六句交代了时间，这是一个枫叶红、荻花黄、瑟瑟秋风下的夜晚；交代了地点，是浔阳江头。浔阳也就是今天的九江市；浔阳江头也就是前边序中所说的湓浦口。交代了背景，是诗人给他的朋友送别。

离别本身就叫人不快，酒宴前再没有个歌女侍应，当然就更加显得寂寞难耐了。这里面“主人下马客在船”一句句法稍怪，其意思实际是主人陪着客人一道骑马来至江边，一同下马来到船上。“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。这里的景色和气氛描写都很好，它给人一种空旷、寂寥、怅惘的感觉，和主人与客人的失意、伤别融合一体，构成一种强烈的压抑感，为下文的突然出现转机作了准备。其中蹬后八句是正面写琵琶女的.出场：“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”。声音从水面上飘过来，是来自船上，这声音一下子就吸引了主人和客人的注意，他们走的不想走、回的不想回了，他们一定要探寻探寻这种美妙声音的究竟。“寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”这里的描写非常细致。由于这时是夜间，又由于他们听到的只是一种声音，他们不知道这声音究竟来自何处，也不知演奏者究竟是什么人，所以这里的“寻声暗问”四个字传神极了。接着“琵琶声停”表明演奏者已经听到了来人的呼问；“欲语迟”与后面的“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”相一致，都表明这位演奏者的心灰意懒，和惭愧自己身世的沉沦，她已经不愿意再抛头露面了。这段琵琶女出场过程的描写历历动人，她未见其人先闻其琵琶声，未闻其语先已微露其内心之隐痛，为后面的故事发展造成许多悬念。

从“转轴拨弦三两声”到“唯见江心秋月白”共二十二句为第二段，写琵琶女的高超演技。其中“转轴拨弦三两声”，是写正式演奏前的调弦试音；而后“弦弦掩抑”，写到曲调的悲伧；“低眉信手续续弹”，写到舒缓的行板。拢、捻、抹、挑，都是弹奏琵琶的手法。霓裳：即《霓裳羽衣曲》，唐朝宫廷中制作的一个舞曲名。六：当时流行的一个舞曲名。

从“大弦嘈嘈如急雨”到“四弦一声如裂帛”共十四句，描写琵琶乐曲的音乐形象，写它由快速到缓慢、到细弱、到无声，到突然而起的疾风暴雨，再到最后一划，戛然而止，诗人在这里用了一系列的生动比喻，使比较抽象的音乐形象一下子变成了视觉形象。这里有落玉盘的大珠小珠，有流啭花间的间关莺语，有水流冰下的丝丝细细，有细到没有了的“此时无声胜有声”，有突然而起的银瓶乍裂、铁骑金戈，它使听者时而悲凄、时而舒缓、时而心旷神怡、时而又惊魂动魄。“东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白。”这两句是写琵琶女的演奏效果。大家都听得入迷了，演奏已经结束，而听者尚沉浸在音乐的境界里，周围鸦雀无声，只有水中倒映着一轮明月。