一年级教案的编写需要注重培养学生的学习方法和学习习惯，促进其良好的学风和学术道德。以下是一些一年级语文教案的范文，欢迎教师们一起研究和探讨。
加勒比地区最现代化的工业基地之一。旅游业也发展很快，年接待东南端，介于北纬游客约20万。可耕地占国土面积30％，主要种植甘蔗、可可、咖啡、椰子等热带经济作物，蔗糖和可可豆一向为重要的出口农产品；谷物以水稻为主，粮食远不能自给自足。70-80年代，由于农业得不到重视，农业生产不断下降。岛上交通依靠公路(全长7000多公里)。首都西班牙港是全国最大海港，其次是利萨角。第五课兽王教学目标1.通过聆听和演唱，感受音乐所描绘的动物形象，教育学生爱护人类的朋友--动物，提高保护动物的意识。2.能用清晰的咬字、吐字演唱本课歌曲。并有感情地进行表演。3.能用打击乐及自制乐器尝试编创有情景的打击乐合奏。4.能用口风琴弹奏la、mi，为同学演唱歌曲伴奏。教学内容聆听《狮王进行曲》教学基本要求1.完整地聆听乐曲。提示：乐曲描绘了森林之王的音调是怎样的?2.复听时，提示学生：狮子吼叫了几声?用线条画出来。3.教师可制作狮王的头饰，让学生在黑板上边听音乐边贴，按自己的想像再加上线条，绘制狮王图与线条相综合的图形谱表示自己听到的音乐。聆听《老虎磨牙》教学基本要求1.完整地聆听乐曲。提示：你好像听到什么?仿佛看到什么?2.复听乐曲。用手指按课本上的图形谱划动。或徒手模仿演奏打击乐器。提示：音乐给你怎样的感受?3.分组用自制打击乐器参与乐曲的表演。提示：怎样参与乐曲，用什么样的声音参与合适?怎样让木板、纸盒、纸等发出声音，再听着乐曲击打自己制做的乐器。编创与活动1.本课的编创与活动安排了用口风琴为歌曲伴奏的练习，伴奏采用固定低音式。让学生分成两组，一组弹奏la，另一组弹奏mi，一拍la，一拍mi，交替进行为另外两组同学唱歌伴奏。2.待学生熟悉后，可一组同学试着用两个音伴奏，一组同学唱歌，再进行另外两组，看哪一组配合得好。表演《两只老虎》教学基本要求1.听歌曲录音，熟悉音调，跟唱歌曲的旋律。2.听教师范唱，熟悉歌词，教师范唱时可采用双手旋律伴奏，避免使用伴奏音型学生听不清歌词。3.有感情地朗读歌词。4.小声填唱歌词。在完整地歌唱基础上试做轻唱(卡农式)。教师指挥，使学生完整地结束。5.分组创歌词，编创动作边唱边表演。表演《猫虎歌》教学基本要求1.完整地聆听歌曲，让学生多次地感受歌曲风趣的情绪，再听琴和小声哼唱歌曲的音调。2.有感情地读歌词。3.小声随琴填唱歌词，分组讨论如何表现歌曲的情感。4.有感情地演唱歌曲。5.试着在合适的地方加上猫和老虎的叫声。教学建议1.本课可安排两课时完成。2.喜爱动物是孩子的天性，可结合“兽王”的主题，让学生联想过去听过的有关动物的音乐主题片断或歌曲唱给大家听一听，不仅培养学生对音乐的记忆力，也让学生在实践活动中多多积累自己喜爱的旋律。教材分析1．管弦乐《狮王行曲》《狮王进行曲》是法国作曲家圣－桑所作管弦乐组曲《动物狂欢节》中的第一曲。这首雅俗共赏的标题性音乐作品由13首带有标题的小曲及终曲组成。它们分别是《狮王进行曲》、《母鸡和公鸡》、《骡子》、《乌龟》、《大象》、《袋鼠》、《水族馆》、《长耳朵的角色》、《森林深处的杜鹃》、《鸟舍》、《钢琴家》、《化石》、《天鹅》、《终曲》。1886年初，作者在布拉格和维也纳举办音乐会，后至奥地利小城库尔迪姆休养。休养期间，应邀为法国大提琴家夏尔・勒布克(1822-1893)举办的狂欢节音乐会写了这首组曲，并亲自指挥演奏。乐曲《狮王进行曲》一开始，便以钢琴的颤音形成森严的森林气氛。接着弦乐与两架钢琴一起奏出逐渐增强的音响，进一步渲染这种气氛。随后，钢琴用很强的力度ff奏出音阶式的经过句，引出狮王进行曲。这一进行曲采用对比性中段的单三部曲式，先由两架钢琴以适度的快板奏出狮王行进的节奏，接着弦乐奏出狮王进行曲主题：沉重有力的顿音，浑厚低沉的旋律，表现了万兽之王威风凛凛的神态和坚实的步伐。这主题重复一遍之后，出现了由低音区的半音阶经过句组成的模仿狮子吼叫的对比性中段。然后，钢琴在高音区再现狮王主题，最后在狮子的吼叫声中结束。2.民族打击乐《老虎磨牙》乐曲以锣的喧嚣声制造了山风啸啸、松涛阵阵的壮阔背景。接着加入了板、鼓、木鱼的击奏声，表现了山中之王老虎威风凛凛地出现在山林中，它那矫健的步伐由慢到快。突然，乐声停了下来，老虎凝神，似乎听到了什么；片刻，各种打击乐器再次奏起，锣鼓声、刮奏声连续不断，表现了老虎抖动满是斑纹的皮毛、磨牙、欢跃等生动的形象。3．歌曲《两只老虎》《两只老虎》是一首法国童谣，也是一首深受儿童喜爱的游戏歌曲。采用4/4拍，大调式，一段体结构。这首歌的音域只有九度，其旋律简练流畅，采用了级进的进行方式，并主要以重复的手法构成。歌词生动、有趣，符合儿童的心理特点，适合儿童边唱边游戏。这首法国童谣传入我国之后，曾在第一次国内革命战争时期填词为“打倒列强”，传遍了整个中华大地，为中国革命起到了鼓舞人民斗志的作用。4.歌曲《猫虎歌》《猫虎歌》是一首民歌风的创作歌曲，采用4/4拍，五声羽调式，一段体结构。歌曲为两段歌词的分节歌，幽默诙谐，极富童趣。歌词的背景来自民间传说的一则故事，故事梗概是这样：很久以前，老虎曾拜猫儿为师傅学本领。猫师傅就将本领一一传授给了老虎，老虎想到自己的本领学到手，如果吃掉猫，那可就“天下第一”了，没想到猫师傅防备了老虎的野心，留下一招“爬树”的本领没有教给老虎，当老虎要吃掉“师傅”的瞬间，猫儿灵巧地爬上了树，老虎的野心没有得逞。在这首歌里，猫儿摇头摆尾的装师傅，欺骗老虎，说狮子、豹子都是猫，让老虎服服贴贴称臣。在开始的两乐句采用了前倚音，刻画猫儿狡黠的神态和腔调，生动、形象。第三乐句采用了重复的节奏，反复了动机，恰好地吻合了歌词叙述的语气，似说似唱，俨然以一副老师傅的形象在教诲老虎。词曲结合紧密，最后一乐句旋律出现全曲最高音，显示了儿骗得老虎后得意的样子。歌曲有着民歌浓重的说唱风，适合学生边唱边表演，尤其适合男孩子们表演猫第六课愉快的劳动教学目标1.通过聆听和表演本课歌曲，理解本课主题“愉快的劳动”，明白劳动光荣的道理。有感情地演唱本课歌曲。2.能用学过的唱名填写并准确演唱，在实践中掌握音与音之间的音高关系。3.认识和节奏，能准确地读拍。并能在实践活动中运用。教学内容聆听《太阳出来喜洋洋》教学基本要求1.完整地聆听歌曲。让学生注意歌曲的情绪是怎样的，听后你的心情是怎样的?2.复听歌曲。让学生随着音乐在纸上画线条，说一说为什么这样画?3.再次复听。让学生用打击乐或拍手轻轻合着音乐，启发学生轻轻随着歌声哼唱，看看能记住哪一句，哪一句给你的印象最深刻。编创与活动将《拾稻穗的小姑娘》和《太阳出来喜洋洋》进行对比，把自己心里的感受用颜色或线条涂画在课本上。聆听《拾稻穗的小姑娘》1.完整地聆听歌曲，轻轻合着音乐拍手。提示：歌中唱出了哪些内容?2.复听歌曲，边听边做动作表演。3.分组听音乐表演，看哪一组表演的好。表演《小渔篓》教学基本要求1.完整地聆听歌曲录音和教师范唱。提示：歌曲的`情绪是怎样的?歌曲唱出了哪些内容?2.再次聆听，尽快地记住旋律、教师用琴带着学生熟悉旋律。3.有感情地朗读歌词，歌曲表达了小朋友怎样的心情?你应该怎样唱?提示学生：要有感情地表现歌曲的内容。4.听琴试填唱歌词，发现错误的地方要及时纠正。5.有感情地演唱歌曲，并编创动作表现歌曲。编创与活动1.本课的编创与活动安排填唱名编唱旋律的练习。学生可以在自己的课本上用笔填写上唱名，唱出多条旋律。比一比看谁唱出的旋律好听、准确。2.还可以划分小组进行，每小组派出代表演唱自己填写的唱名形成旋律，比一比，哪一小组演唱的准确、流畅，旋律好听，便将哪一组选为优胜组。表演《采山》教学基本要求1.完整地聆听歌曲录音或教师范唱，跟唱并学会歌唱。提示：小女孩在做什么?2.教师可构思一个情景，清晨的大山静悄悄的，太阳出来了，鸟儿欢唱着，让学生分组表演早晨的景色。加在歌唱前。3.歌曲唱会后跟着老师拍击歌曲的节奏。出示歌谱中提炼出的节奏。如。4.跟着歌曲拍一拍，找出在歌曲中出现的地方。编创与活动1.将歌谱中出现的节奏归纳整理为课本上一样，比较长短，拍一拍，读一读。在实践中弄清两个与四个都是一拍的时值。2.将蘑菇上的节奏拍一拍，然后分小组组合节奏，按着课本右上方的例子每人组合四拍，然后将一组几个人组合的节奏连起来读拍，形成一条节奏长龙，或一个人接着一个人，读一读，拍一拍自己组合的节奏，看哪一组连接得好，不空拍、不出错，即为优胜组。编创与活动这是本套教材出现的第三种利用节奏素式，教师可提示学生先按数字大小读出来，大字重、小字轻，熟悉后再拍击，形成习惯。打击乐的加入在大字处，至于加入哪几种打击乐器，可由学生自行选取，最后尝试为歌曲伴奏。教学建议1.本课可安排三课时完成。2.在聆听和表演等音乐实践活动中，教师要注意启发学生表述自己的见解。不要强求学生见解统一，要创造一个宽松的、乐于学习的氛围，使学生没有压力与思想负担地参与到活动中去。读掌握的节奏型。这组节奏型改变了重音方3.教师要注意知识的学习溶在教学实践中，千万不可为了学知识而学知识，要使学生在实践中、游戏中
2.复听范唱，用跟唱的方法尽快学会歌曲。分小组编创角色进行表演。3.请一部分学生加入打击乐器沙球、边打边唱。其他同学边唱边表演。编创与活动1.认识沙球，看图或看教师示范持沙球的正确姿势。2.分小组尝试，发出声音。3.指导学生看右面的练习：第1小节：左手一下，右手一下，第2小节：左手一下右手两下。沙球及演奏方法简介沙球：又名沙锤，用密封的椰子壳外加木把制成(儿童打击乐为塑料壳，内装沙粒，两个一组)。演奏时，左、右手各握一把，双手交替上下晃动，奏出各种节奏音型。沙球发音清脆呈短暂的沙沙声，多用于演奏有特殊风格的舞曲。教学建议一、本课可安排两课时完成。二、本课以“巧巧手”为主题，是一个劳动光荣主题的学习，教师可提前预备一些旧报纸，便于学生利用。教材分析1.歌曲《我有一双万能的手》《我有一双万能的手》是一首创作于20世纪50年代的儿童歌曲。2/4拍，五声徵调式。轻松的旋律运用了重复的手法，合着有规律的节奏，一气呵成，表现了歌唱劳动的活泼、愉快的情绪。歌曲以表演唱形式出现，一领一和气氛热烈。历数一双手的功劳：洗衣服等家务劳动，补图书、平操场等爱校园的劳动，拾麦穗、拔野草等生产劳动，真是样样事情都会做，因而得到爸爸妈妈的夸奖。使学生在歌唱中明白劳动光荣的道理，潜移默化地受到热爱劳动的思想教育。2.管弦乐《铁匠波尔卡》《铁匠波尔卡》由奥地利作曲家约瑟夫・施特劳斯作于1869年。同年3月在保险箱制造商为制成两万个保险箱而举行的焰火庆祝大会上首次演出。是作曲家所作100余首波尔卡中流传最广的一首。做保险箱少不了铁匠，在德语中“铁匠”与“火的节庆”是同一个词(feuerfest)，因此，乐曲喻意为这次大会的内容和形式。据说在焰火大会上首次演出时，乐队曾采用两台打铁用的铁砧作为节奏乐器。乐曲采用d大调，复三部曲式，3/4拍，在以敲打铁砧为节奏的4小节引子后，乐曲呈示出采用单三部曲式写成的第一部分主要主题。此主题轻快活泼，表现了人们对生活充满信心的欢乐。其中在每个乐句末尾一小节强调后一拍，并突出打铁的节奏，使人联想到铁匠们在火光下快乐地劳动的情景。乐曲中间转为g大调，用二部曲式写成。中间部主题：这一强调后半拍节奏的主题形成了轻松跳跃的舞蹈气氛。乐曲再现第一部分后，在简短的结尾中用铁砧叮当叮当的造型性音响效果和活跃欢快的气氛结束全曲。3.歌曲《粉刷匠》《粉刷匠》是一首风趣、活泼的波兰儿童歌曲。2／4拍，f大调，一段体结构。全曲音域仅有五度，由五个唱名do、re、mi、fa、sol组成短小严整的四个乐句。旋律多使用重复的手法，简单而且易唱易记。第一、二、四乐句旋律基本相同，第三乐句旋律稍有变化，并以××××|×××|××××|×―|的节奏贯穿全曲，给人以完整统一的感受。轻松风趣的旋律与幽默诙谐的歌词相结合，一方面生动地描绘了小粉刷匠在观赏自己的劳动成果，得意炫耀自己劳动技术的同时，表现了小粉刷匠一心只顾劳动，弄得鼻子也刷上了白灰的顽皮神态。一方面教育学生热爱劳动和乐观向上的精神。歌表演《粉刷匠》动作设计：〔开始位置〕全体学生原地站立。音乐小节歌词动作建议1-2我是一个粉刷匠正步站立，1向左卷左袖，2向右卷右袖。3粉刷本领正步站立，双手叉腰。4强左手不变，右手向前竖大拇指。5-6我要把那新房子脚八字步，左右移动重心4次。同时，右手至胸前，掌心向上，左手向左侧下方伸展。7-8刷得很漂亮右手由下向上做刷墙动作，两次。9-10刷了房顶又刷墙脚同5-6小节。右手上举向左横刷后，再向右横刷。11-12刷子飞舞忙手脚姿态不变，右手由下向上顺时针方向转一圈。13-14哎呀我的小鼻子双脚正步，双膝弯曲，右手指自己的鼻子，左手左侧平伸，掌心向下，头随之点动两次。15变呀变了脚正步站立，双手五指并拢，挡在脸面前，掌心向自己，身体向前倾。16样双手打开，掌心向外翻，身体回原。4.歌曲《理发师》《理发师》是一首热情、欢快而又不乏幽默的澳大利亚民歌。f大调式，2/4拍，单乐段结构。旋律采用上行级进、乐句模进，八度大跳、同音反复等发展手法，并将三次模拟理发的“咔嚓”、“沙沙”声与有规律的××|××|节奏相配合，生动地描绘了理发师认真、快速、愉快地忙碌着的形象。反映了劳动时的快乐及成功的喜悦。歌表演同桌二人共同表演，一人扮顾客坐着，双手自然放在腿上。另一人扮理发师站在顾客后面。表演动作可参照课本简图，也可以由学生自己根据歌词内容创作。【动作说明】第一段：左站右坐(见课本上图)第1-2小节，左边学生扶“顾客”左肩，右手半握拳，伸出大拇指，先向左再向右做“摸胡子”动作。第3-4小节，右手伸出食指、中指模仿剪刀，由右向左剪四下。第5-6小节，右小臂向上垂直举起，向前后方向抖动四下。第7-8小节，动作同第3-4小节。第9-11小节，换左手理发，从左向右剪六下。第12-16小节，左手伸直似抚摸“顾客”的头发，由下而上随节拍轻推四下，同时右手上举，五指分开，手腕随节拍上下晃动，做喷雾动作。第二段：右站左坐。第1-2小节，右手向右下方伸出，做“请”的动作。左边学生向右转身点头打招呼。第3-4小节，动作同第一段。第5-6小节，“顾客”双手举起手心对面部模仿照镜子，两人同时先向左，再向右各晃动一次，脸上露出满意的笑容。第7-8小节，动作同第一段。第十课汪汪与咪咪教学目标一、通过聆听、表演和编创活动，突出“汪汪与咪咪”的主题，培养学生的爱心与观察能力。二、理解歌曲的内容，有感情地演唱，能填创歌词，并能发挥想像力编创动作表演。三、能选择适当的打击乐器为歌曲伴奏。四、运用×和×编创节奏，并能背唱自己熟悉的有关小动物的歌曲。教学内容聆听《小狗圆舞曲》教学基本要求1.完整地聆听乐曲，让学生用手指随课本上的图形谱划动。提示：你感到乐曲描绘了小狗怎样的动作，或小狗在做什么?2.复听音乐，随着音乐用手势在桌上进行表演。聆听《跳圆舞曲的小猫》教学基本要求1.完整地聆听这首篇幅短小的管弦乐曲。2.提示：听了乐曲你想到了什么?可让学生根据标题去想像。3.跟着乐曲和教师哼唱第一部分主题a，加深对乐曲的印象。4.复听乐曲。用手指在桌上画图形谱。提示：乐曲的情绪和速度有什么变化?你能听到哪两种小动物的叫声？5.分小组讨论：你感到小猫在做什么?结尾使你想到什么?6.听乐曲，用动作表演。学小猫的样子跳圆舞曲。编创与活动1.本课的编创与活动是一个编创节奏与复习歌曲相结合的'趣味性练习。要求学生不但能按节奏编创小动物的叫声，而且能唱出关于这个小动物的歌曲。(即：课本中学过或平时自己听过的歌。)2.在编创节奏中，再次熟悉运用×、×节奏。可分小组进行填创游戏，要求边说边做小动物的动作，看谁将节奏读得准，动作做得生动形象。表演《猫咪别淘气》教学基本要求1.反复聆听歌曲。提示学生歌中唱出的小猫咪在怎样淘气?2.用听唱法学会歌曲。3.分小组讨论，做分角色表演的准备。4.分小组边唱边表演。5.加入打击乐器表演。编创与活动1.本课的编创与活动安排了一个选择打击乐器为歌曲伴奏的练习。教师可指导学生分小组试一试每个人关于选择乐器的建议。2.选择一种效果较好的伴奏方法，为歌曲伴奏。表演《谁在叫》教学基本要求1.完整地聆听歌曲，用手指随着课本上的旋律线划动。提示：听一听，谁在叫?为什么小动物叫了?它们都在做什么?再一次聆听，使学生在聆听中熟悉旋律、内容、发现问题、回答问题。2.听着歌曲录音跟唱全曲。或用听唱法学会歌曲。3.分组进行编创活动。提示：你知道哪些小动物，它们怎样叫，利用小组的智慧你一句、我一句为歌曲编创新歌词，分组表演自己的歌。4.边唱边表演动作。第一段唱原词，第二段唱小组填创的歌词。5.背唱自创的歌曲给爸爸、妈妈听。课本中《谁在叫》这首歌采用了图与旋律线示意的方法呈现，生动形象而有趣。学生可通过旋律线的示意，结合看图，迅速地记忆歌词。同时也有助于提示学生的动作表演。教学建议一、本课可安排两课时完成。二、结合本课主题“汪汪与咪咪”进行学习、比较两首聆听乐曲，感受小狗的音乐是急促的、旋转的，小猫的音乐是悠闲的。教材分析1.管弦乐《小狗圆舞曲》《小狗圆舞曲》又称《一分钟圆舞曲》或《瞬间圆舞曲》。由波兰作曲家肖邦作于1846～1847年间。初作为钢琴曲，后被改编为长笛曲、管弦乐曲等。作曲家的朋友法国女作家乔治桑(1804～1876)豢养了一只小狗，常喜欢飞快地旋转着追逐自己的尾巴。乔治桑请作曲家用音乐表现这只小狗的可爱动态，于是作曲家欣然写成此曲。乐曲篇幅短小，速度很快，一气呵成。乐曲采用三部曲式写成。4小节引
动地表现了铁梅揣测、观察时活泼、得意的神态。这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味，反映了铁梅人小志大、天真淳朴又似懂非懂的性格特征。3.笛子与乐队《京调》这是一首采用京剧音乐素材写成的民族管弦乐曲，由上海民族乐团作曲家顾冠仁编曲。乐曲是根据京剧音乐中典型音调如西皮原板(一板一眼，即2/4拍)和流水板(有板无眼，即1/4拍)等音调缀成。乐曲为带再现的三段体结构。在实际演奏时，曲中的第一、第二段重复一次，形成ababa的结构。乐曲一开始采用京剧中“过门”的音调为引子，由乐队合奏。接着呈示第一部分的主题音乐：这是由清脆明亮的曲笛吹出的京剧曲牌，给人以明朗、轻松之感。过门乐句之后进入中段，由曲笛吹出了新的模仿唱腔的曲调：这一舒展的音调与第一部分主题音乐那种活跃欢快的旋律形成了对比。第三部分是第一部分的再现。乐曲最后，突然速度减慢，曲笛吹奏散板的京剧唱腔，全曲告终。乐曲虽然短小，手法简洁，但构思别具一格，富有京剧的韵味，使人充分领略了京剧所特有的情调。京剧小知识〔行当〕生：男性正面形象。中老年男性称“老生”，又可分为“文生”与“武生”；年轻男性称“小生”；小孩子称“娃娃生”。旦：女性正面形象。其中，端庄娴静的形象，唱功为主的称“青衣”；活泼、泼辣的形象，以念、做为主、以唱为辅的称“花旦”；以武技擅长的称“武旦”；老年女性称“老旦”。净：性格鲜明的男性配角。丑：滑稽、幽默、机敏、活跃的人物，也有“文”、“武”之分；能言善语、幽默诙谐的中老年妇女称“丑旦”。〔脸谱〕红脸：表示忠勇正直，如关羽。白脸：表示奸诈狠毒，如曹操。黑脸：表示刚正不阿，如包拯。蓝脸和绿脸：中性，表示草莽英雄。金脸和银脸：表示神秘，代表神妖一类者。4.歌曲《蝈蝈和蛐蛐》《蝈蝈和蛐蛐》是一首叙述性的诙谐歌曲。歌曲以拟人化的手法，讽刺爱“吹牛”的“蝈蝈”和“蛐蛐”相互吹捧、相互比说大话，他俩“越吹越得意”“越侃越入迷”，到头来都成了大公鸡的盘中餐。以此来告诫人们，要踏踏实实、千万不能浮浮夸夸，要做一个诚实的人。歌曲的曲调汲取于北方戏曲(如京戏)、说唱(如评剧)的音乐素材创作而成。全曲以“”这样一个乐节为动机而展开。歌曲以内容的情节发展而分为三个乐段。第一乐段8小节，四句组成。每句2小节。介绍两个人物“蝈蝈”和“蛐蛐”，他俩一唱一和开始“吹牛皮”。词曲结合贴切，平稳而带有叙述性。第二乐段是中间带有反复记号的部分，9小节(包括说白的1小节)，也是2小节曲调为一句，曲调由第一乐段的动机“”倒逆为“”而展开，以说唱的形式各自吹虚自己的本领。第三段是最后的13小节，由六句组成，基本是2小节一句。(但倒数第5小节的“”是3小节一句)这是全曲的高潮部分，音乐节奏拉宽，带有戏曲的拖腔味，表现二位吹牛大王，越吹越大，正在洋洋得意之际，音乐突然出现一个前八分休止符，转入另一个情境：“走来一只大公鸡”，用连续七个四分音符：“”形象地把公鸡“一口一个”把它俩全吃了。风趣而完满地结束了这一闹剧。歌曲以趣味性与论理性为一体，学生在演唱时可以发挥自己的想像，表现这小哥俩的丑态，边唱边演去体验音乐的诙谐性。5.歌曲《我是中国人》这是一首曲调根据京剧曲牌中典型的西皮流水的音调缀成的戏歌。全曲唱词简短、朗朗上口，曲调的运腔十分口语化，它热情地颂扬了中华民族讲文明的传统美德。曲中每一句中均运用了前半拍的八分休止符，使得曲调刚健有力，特别在最后一句的“人”字上通过了一字多音的长运腔把音调推向全曲的最高音“5”形成高潮，继尔又以下行五度结束在“1”音上，它以自豪的语气和心情唱出了中国人奋发向上的精神面貌。第七课友谊教学目标1.师生情、生生情，人间最珍贵的是友谊。通过学习主题鲜明、情绪热烈的《手拉手》、《我的朋友在哪里》、《让世界充满爱》、《可爱的苹果》等作品，让我们进一步体验友谊永存。2.唱好二声部合唱《手拉手》、《可爱的苹果》，从和谐的音色中享受友谊给我们带来的乐感，并进行儿歌歌曲创作活动及艺术实践活动，表达对老师的情谊。3.欣赏声乐曲《我的朋友在哪里》、《让世界充满爱》，体验人间的情和爱，并编创舞蹈动作。教学内容聆听《我的朋友在哪里》教学基本要求1.回忆儿时的情景导入。设问：在小时侯是否玩过“找朋友”的游戏活动?还能回忆起当时的情景吗?2.设问：你听!这首歌是否也在找朋友?(1)欣赏歌曲《我的朋友在哪里》。(2)讨论：歌曲的内容、情绪及演唱形式。3.板书歌词(有条件的学校，将歌篇扫描到计算机内，在大展幕上展示，效果更好)。看着歌篇再次聆听。4.以歌曲为背景音乐，研究讨论集体舞的设计方案，并请几位有舞蹈特长的学生设计舞步，示范集体舞舞步，全体跟学。5.在《我的朋友在哪里》的歌声中，翩翩起舞，全班跳集体舞。部分学生可戴上头饰及披肩扮演不同肤色的世界各国儿童。6.小结：友谊长在，友爱永存。聆听《让世界充满爱》教学基本要求1.歌曲背景介绍导入。在大型运动会上，经常能听到郭峰创作的歌曲，这些歌曲的主题都是反映“友谊”与“和平”。本课介绍其中一首――《让世界充满爱》。2.欣赏《让世界充满爱》。设问：歌曲反映了什么内容?它的主题思想是什么?3.看着教材上的歌词，再次聆听。设问歌曲的风格是通俗的还是其他类的歌曲?通俗歌曲在节奏上有什么特征，你能说说、唱唱吗?4.跟着录音哼唱，也可随着音乐的节奏边唱(边哼)边跳，或做表示友谊的各种即兴动作。5.小结：“这世界有真心的爱，让世界充满情和爱”。表演《手拉手》教学基本要求1.从文明礼貌习惯导入。设问：人与人表示友好、友谊、友爱等，最常用的是什么动作?2.聆听范唱：(1)说说这首歌讲些什么内容?(2)这首歌在节奏上有什么特点?哪一种节奏型出现很多次?你能拍击一下吗?3.学唱歌曲。(1)在教师指导下学唱第一乐句曲调(第1―6小节)，注意乐句的完整性，注意切分节奏。学唱时，让学生用2/4拍指挥图式划拍，把握住节奏。(2)学生自学第一乐段的第二、第三乐句。在自学前，教师先范唱这两乐句曲调，并要求学生听辨这两个乐句的曲调与第一乐句的关系(是第一乐句的变化重复)，以提高学生分析、听辨的能力。(3)在能流畅地唱好第一乐段的`曲调的基础上学唱第二乐段。(4)第二乐段的二声部并不难学。因8小节的合唱实质上是两个4小节的重复。可以让学生自学，在合成时教师注意调整两个声部的音准与和谐。接着的单声部比较简单，学生能视唱。(5)完整地、以稍快的速度、有朝气地唱好全曲调。(6)填上歌词以热烈的情绪演唱歌曲。4.表演歌曲。(1)按歌谱上要求，在第一乐段长音处加上集体拍手。(2)让学生自选打击乐器为歌曲伴奏，其基本音型为“”，在歌谱上有色块处用“”节奏，以烘托热烈的气氛。(3)有条件的班级，可用竖笛、口风琴为歌曲伴奏。(4)编创设计一组舞蹈动作为歌曲伴舞或排成表演唱。创作动作：为儿歌谱曲1.让学生熟读儿歌，能有感情地背诵。2.创作好第一句歌词的曲调，反复咏唱体验，在自己满意的前提下，唱给周围的同学听。3.在第一句的基础上创作第二、三、四句，运用以前学到的模仿、重复等手法进行创作。4.完整地唱给周围的同学听，征求意见进行修改后为大家表演。表演《可爱的苹果》教学基本要求1.以水果的形状导入。教师在黑板上画一个苹果的形状并涂上红色。设问：这个图案的形状是什么?它代表什么?2.聆听范唱并介绍歌曲。歌曲背景：这首歌曲创作于20世纪50年代，词作者是北京女三中初二班的学生们。她们怀着对老师的崇敬心情，集体创作了这首词，以苹果比喻学生火热的心去慰问老师。3.分组学唱。(1)教师范唱曲调(齐唱部分)，学生仔细聆听并用手划3/4拍指挥图式，感受三拍子的节拍及曲调的情绪。(2)分成两组学唱――学生自学。教师巡视指导。甲组学唱第1――14小节。乙组学唱第15小节到齐唱结束。(乙组较难唱，教师在分组时要适当顾及学生水平。)(3)两组曲调接唱。教师表扬学生自学的能力，并纠正其中的不足之处。(弱起拍的乐句节奏可能学生唱不整齐，需要教师加以指导。)(4)学唱最后的二声部合唱。(甲组唱高声部，乙组唱低声部，教师重点指导乙组。)(5)全曲合成。以崇敬的心情、稍快的速度唱曲调。4.表演歌曲。(1)有感情地朗诵歌词。(2)有感情地唱好歌曲。(3)分组讨论演唱形式。(4)各组展示，师生点评。艺术创作实践活动1.活动的主题：师生情演。2.这一活动的要求拟在课前先告诉学生(上节课结束时与学生沟通一下)，请他们收集有关材料。3.汇总各人收集的材料，分组讨论，选编其中一种形式并进行排练。教师分别深入到各组了解情况并给予指导。4.选出节目主持人，在教师指导下编排节目顺序及准备简单串联词。5.教师也应准备节目参与，或参加到学生的节目中去作为普通的一员。6.“师生情谊”艺术活动展示。7.小结。教学建议本课内容拟用2―3课时完时。第一课时：《手拉手》、“为儿歌谱曲”、《我的朋友在哪里》。第二课时：《让世界充满爱》、《可爱的苹果》、“师生情谊”的实践活动。教材分析1.歌曲《我的朋友在哪里》这是一首以讴歌友谊为主题的青年歌曲，它表现了青年们对友情的赞美，对生活的热爱，展示了新一代青年豪放开阔
第一课春天的歌教学目标1．从聆听《春到沂河》、《春》等中外音乐作品中感受“春”的意境，并尽可能展开想像、联想，即兴创作以“春”为主题的音响作品。2．能用欢快、活泼的情绪，有感情地表演《嘀哩嘀哩》、《春天举行音乐会》，并进行打击乐伴奏的编创活动，表达对大自然的热爱与赞颂。3．听辨并掌握十六分音符的时值长短，并能在实践活动中运用。注：本课在五线谱版是第二课。教学内容聆听《春到沂河》教学基本要求1．以山东民歌《沂蒙山好风光》为欣赏《春到沂河》的导入。(1)欣赏女声独唱《沂蒙山好风光》。(2)随教师的琴声视谱哼唱《沂蒙山好风光》曲调。2．聆听《春到沂河》第一部分(可以听两遍)。设问：(1)这段曲调熟悉吗?它源于哪一首民歌?(2)这段曲调给你们的情绪以什么感受?3．介绍柳琴的形状与音色特征。有条件的学校如能用vcd及多媒体现代化手段介绍，将更为形象生动。4．看着书上的图形谱，完整地听全曲，比较第一部分与第二部分的速度变化。5．揭示曲名《春到沂河》，介绍沂河的地理位置，引导学生懂得《春到沂河》是以山东民歌为素材改编的乐曲。6．再次完整地聆听全曲。从乐曲的名称(标题)及三部分的速度变化，即兴用动作来表达对乐曲的感受与理解。音乐知识教学基本要求1．在歌曲黄鹂鸟的叫声中模仿其节奏，从模仿实践中感受“”的长短。2．十六分音符的时值长短，在复习四分、八分音符时值的基础上，通过比较，让学生理解。3．在复习四分休止符的基础上学习八分休止符的时值。4．在五线谱版教学时，知道以第一间唱“do”时，“re、mi、fa、sol”各音在五线谱上的位置，并借助手势反复练习，唱准音高，记住音位。5．在练习柯尔文手势时，注意其位置的高低。聆听《春》教学基本要求1．在歌曲《嘀哩嘀哩》声中导入本课的欣赏。设问：歌曲《嘀哩嘀哩》讲的是什么主题?2．听《春》的主题音乐。设问：你能从这一段音乐声中感到四季中的哪一个季节?说说你的感受。3．分别聆听第一、二、三插段音乐。4．完整地听全曲，边听边看着课本上的图形谱及插图，想像音乐所描写的情景，并校对、调整自己刚才填写的答案。5．用彩色笔涂色块，描述音乐的情绪变化与发展。想像音乐描写的情景，启发学生用不同的颜色来表示音乐的情绪发展。不要求统一答案，只要大致情绪(色彩)相同即可，要充分发挥学生的自主性。表演《嘀哩嘀哩》教学基本要求1．导入：谁能模仿小黄鹂鸟的鸣叫声？如果你不会的话，请听听歌曲中的小黄鹂鸟叫。2．听歌曲范唱(录音或教师示范)。3．请你模仿歌曲中的黄鹂鸟叫声。4．讲解十六分音符的时值。5．再听歌曲范唱，要求学生感受歌曲的情绪。6．学习曲调：分两部分学唱，即前16小节和后16小节。(1)前16小节的学唱曲：听出这16小节中的.相同乐句是哪一句？先学唱这8小节，然后在学唱其他8小节。(2)后16小节从听辨相同节奏地乐句切入，学唱好8小节，然后再学唱最后8小节。(3)完整地、有感情地唱好歌曲。7．有感情地学唱歌词，唱好全曲。8．让学生自己为歌曲第二部分选用合适的打击乐器编创伴奏，要体现学生的自主性，尊重他们的创作，在尝试实践的基础上，选择最好的方案。表演《春天举行音乐会》教学基本要求1．谈话导入：大自然里有各种美妙的声音，你能用人声来模仿一下吗?春雷的声音?春水的声音?春雨的声音?春风的声音?这些声音组成了春天的音乐会――课题揭示的《春天举行音乐会》。2．聆听范唱(教师示范或听录音)。3．设问：这场音乐会的指挥是谁?这首歌多么富有想像!4．学唱第一部分歌曲(前16小节)：(1)有感情地、有节奏地吟读歌词(按音乐节奏)。学生吟诵歌词时，教师弹这16小节曲调为他们伴奏，既作为背景，又为学曲调铺垫，注意：(2)在有感情熟读这段歌词的基础上，学会曲调与歌曲。5．学唱歌曲第二部分：以乐句为单位，以听唱法为主学唱曲调。“春天举行音乐会”是点题乐句，也是全歌的高潮，要注意唱好。6．有感情地唱全歌，并伴以动作表演。7．以打击乐伴奏渲染其气氛。8．打击乐的编创有两个方面：一是选择乐器，二是选择节奏。必需按不同性能的打击乐器选择其适合表演的节奏型。如金属类宜表演长音，而木块类则宜短音。听辨教学的要求1．听辨的目的是培养学生对音乐的注意力与记忆力。能辨别前十六分音符节奏与后十六分音符节奏2．教师还可以自己编三条节奏，让学生听辨。3．可以让学生创作三条节奏进行听辨。4．三条节奏要同时拍击，并可以重复二到三次。5．听辨后让全体学生模仿拍击。创作活动教学基本要求1．启发引导谈话，本课听的、唱的音乐作品，都集中表现一个主题，即大自然的春天。表现春天的音乐作品有成千上万，都是作者对“春天”的有感而发，我们每一位学生也度过了九个、十个春天，你们能否也尝试一下创作……2．课本上有四幅图，你们还可以画出更多的春天的画面，在欣赏的作品中用柳琴、小提琴表现，你们可用打击乐或你们各自所掌握的各种乐器(凡是能发出声音的物体都可以来表现)，用你的想像去创作吧。3．创作活动可以一个人，也可以找伙伴二、三人一起创作，也可以是小组，请大家自由结合，充分想像，即兴创作。教学建议本课拟用三课时完成。第一课时：表演《嘀哩嘀哩》，聆听《春到沂河》，掌握十六分音符的时值。第二课时：聆听《春》，表演《春天举行音乐会》。第三课时：复习四首音乐作品，创作以春为主题的艺术作品。教材分析1．柳琴独奏《春到沂河》春天，是播种的季节，也是蕴含希望的季节。这首柳琴独奏曲正是描绘位于山东的沂河两岸春光明媚、流水潺潺、万物生辉的动人景象；表现了在田间愉快劳动的人们对丰收的展望，对美好未来的热烈向往。乐曲采用了浓郁的山东风味的旋律，具有鲜明的地方色彩。曲中的引子和第一部分就是以山东民歌《沂蒙山好风光》为素材，加以提炼和发展而成的。《沂蒙山好风光》旋律：民歌音调分别在引子和第一部分中作节奏拉开和紧缩的处理，描绘了沂河两岸的大好春色，以及欢快热烈的劳动场面。第二部分的旋律由中板转慢板，以山东琴书和山东柳琴戏为基调，加以演变发展。通过调式、调性的变化，以及演奏上用推、挽、吟、揉的技巧润饰曲调，使音乐更富韵味，表达了人们对幸福生活的向往。这一优美如歌的段落同其前后形成了鲜明的对比。最后部分是第一部分的变化再现，热烈、快速，以活跃、强烈的音响，表现了欢腾的场景。柳琴在乐曲尾部充分发挥了“夹扫”技巧的威力，使旋律在强而有力的和音衬托下，渲染了异常热烈的气氛。柳琴高音弹拨乐器，外形如琵琶，略小。是山东、江苏、安徽一带流行很广的民间乐器，也是柳琴戏及泗洲戏的主要伴奏乐器。柳琴的音色清脆、明快，音域广，音量大，效果热烈、粗犷，在乐队中担任主旋律声部，有很佳的效果。2．小提琴协奏曲套曲《春》这首乐曲系18世纪意大利作曲家维瓦尔第的小提琴协奏曲《四季》中《春》的第一乐章。顾名思义，乐曲是描写春天的。人们在生活中是如何感觉到春天的呢?这主要是根据生活经验，是从许多自然现象中意识到的。如：风和日暖、鸟语花香、冰消雪融、流水潺潺等景象，都能使人们联想到春天的到来。而作曲家也往往在旋律或伴奏背景中模拟淙淙泉声、啾啾鸟鸣等音响使听者联想起春天。维瓦尔第的这首乐曲是描写春天的范例中最早的一首。乐曲以回旋曲形式写成。一个主要的主题(即春天的主题在四个插段前后反复出现）。主题是那么的华丽洒脱，生气蓬勃，充满了欢快的春天气息，仿佛在欢呼：“春天来了!”在主题的反复之间为四个插段。第一插段――《小鸟唱着欢乐之歌来迎春》，独奏小提琴以一连串尖锐的颤音生动也模仿群鸟的啼鸣。第二插段――“微风轻拂清泉，泉水叮咚流淌”，独奏小提琴和全体
动地表现了铁梅揣测、观察时活泼、得意的神态。这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味，反映了铁梅人小志大、天真淳朴又似懂非懂的性格特征。3.笛子与乐队《京调》这是一首采用京剧音乐素材写成的民族管弦乐曲，由上海民族乐团作曲家顾冠仁编曲。乐曲是根据京剧音乐中典型音调如西皮原板(一板一眼，即2/4拍)和流水板(有板无眼，即1/4拍)等音调缀成。乐曲为带再现的三段体结构。在实际演奏时，曲中的第一、第二段重复一次，形成ababa的结构。乐曲一开始采用京剧中“过门”的音调为引子，由乐队合奏。接着呈示第一部分的主题音乐：这是由清脆明亮的曲笛吹出的京剧曲牌，给人以明朗、轻松之感。过门乐句之后进入中段，由曲笛吹出了新的模仿唱腔的曲调：这一舒展的音调与第一部分主题音乐那种活跃欢快的旋律形成了对比。第三部分是第一部分的再现。乐曲最后，突然速度减慢，曲笛吹奏散板的京剧唱腔，全曲告终。乐曲虽然短小，手法简洁，但构思别具一格，富有京剧的韵味，使人充分领略了京剧所特有的情调。京剧小知识〔行当〕生：男性正面形象。中老年男性称“老生”，又可分为“文生”与“武生”；年轻男性称“小生”；小孩子称“娃娃生”。旦：女性正面形象。其中，端庄娴静的形象，唱功为主的称“青衣”；活泼、泼辣的形象，以念、做为主、以唱为辅的称“花旦”；以武技擅长的称“武旦”；老年女性称“老旦”。净：性格鲜明的男性配角。丑：滑稽、幽默、机敏、活跃的人物，也有“文”、“武”之分；能言善语、幽默诙谐的中老年妇女称“丑旦”。〔脸谱〕红脸：表示忠勇正直，如关羽。白脸：表示奸诈狠毒，如曹操。黑脸：表示刚正不阿，如包拯。蓝脸和绿脸：中性，表示草莽英雄。金脸和银脸：表示神秘，代表神妖一类者。4.歌曲《蝈蝈和蛐蛐》《蝈蝈和蛐蛐》是一首叙述性的诙谐歌曲。歌曲以拟人化的手法，讽刺爱“吹牛”的“蝈蝈”和“蛐蛐”相互吹捧、相互比说大话，他俩“越吹越得意”“越侃越入迷”，到头来都成了大公鸡的盘中餐。以此来告诫人们，要踏踏实实、千万不能浮浮夸夸，要做一个诚实的人。歌曲的曲调汲取于北方戏曲(如京戏)、说唱(如评剧)的音乐素材创作而成。全曲以“”这样一个乐节为动机而展开。歌曲以内容的情节发展而分为三个乐段。第一乐段8小节，四句组成。每句2小节。介绍两个人物“蝈蝈”和“蛐蛐”，他俩一唱一和开始“吹牛皮”。词曲结合贴切，平稳而带有叙述性。第二乐段是中间带有反复记号的部分，9小节(包括说白的1小节)，也是2小节曲调为一句，曲调由第一乐段的动机“”倒逆为“”而展开，以说唱的形式各自吹虚自己的本领。第三段是最后的13小节，由六句组成，基本是2小节一句。(但倒数第5小节的“”是3小节一句)这是全曲的高潮部分，音乐节奏拉宽，带有戏曲的拖腔味，表现二位吹牛大王，越吹越大，正在洋洋得意之际，音乐突然出现一个前八分休止符，转入另一个情境：“走来一只大公鸡”，用连续七个四分音符：“”形象地把公鸡“一口一个”把它俩全吃了。风趣而完满地结束了这一闹剧。歌曲以趣味性与论理性为一体，学生在演唱时可以发挥自己的想像，表现这小哥俩的丑态，边唱边演去体验音乐的诙谐性。5.歌曲《我是中国人》这是一首曲调根据京剧曲牌中典型的西皮流水的音调缀成的戏歌。全曲唱词简短、朗朗上口，曲调的运腔十分口语化，它热情地颂扬了中华民族讲文明的传统美德。曲中每一句中均运用了前半拍的八分休止符，使得曲调刚健有力，特别在最后一句的“人”字上通过了一字多音的长运腔把音调推向全曲的最高音“5”形成高潮，继尔又以下行五度结束在“1”音上，它以自豪的语气和心情唱出了中国人奋发向上的精神面貌。第七课友谊教学目标1.师生情、生生情，人间最珍贵的是友谊。通过学习主题鲜明、情绪热烈的《手拉手》、《我的朋友在哪里》、《让世界充满爱》、《可爱的苹果》等作品，让我们进一步体验友谊永存。2.唱好二声部合唱《手拉手》、《可爱的苹果》，从和谐的音色中享受友谊给我们带来的乐感，并进行儿歌歌曲创作活动及艺术实践活动，表达对老师的情谊。3.欣赏声乐曲《我的朋友在哪里》、《让世界充满爱》，体验人间的情和爱，并编创舞蹈动作。教学内容聆听《我的朋友在哪里》教学基本要求1.回忆儿时的情景导入。设问：在小时侯是否玩过“找朋友”的游戏活动?还能回忆起当时的情景吗?2.设问：你听!这首歌是否也在找朋友?(1)欣赏歌曲《我的朋友在哪里》。(2)讨论：歌曲的内容、情绪及演唱形式。3.板书歌词(有条件的学校，将歌篇扫描到计算机内，在大展幕上展示，效果更好)。看着歌篇再次聆听。4.以歌曲为背景音乐，研究讨论集体舞的设计方案，并请几位有舞蹈特长的学生设计舞步，示范集体舞舞步，全体跟学。5.在《我的朋友在哪里》的歌声中，翩翩起舞，全班跳集体舞。部分学生可戴上头饰及披肩扮演不同肤色的世界各国儿童。6.小结：友谊长在，友爱永存。聆听《让世界充满爱》教学基本要求1.歌曲背景介绍导入。在大型运动会上，经常能听到郭峰创作的歌曲，这些歌曲的主题都是反映“友谊”与“和平”。本课介绍其中一首――《让世界充满爱》。2.欣赏《让世界充满爱》。设问：歌曲反映了什么内容?它的主题思想是什么?3.看着教材上的歌词，再次聆听。设问歌曲的风格是通俗的还是其他类的歌曲?通俗歌曲在节奏上有什么特征，你能说说、唱唱吗?4.跟着录音哼唱，也可随着音乐的节奏边唱(边哼)边跳，或做表示友谊的各种即兴动作。5.小结：“这世界有真心的爱，让世界充满情和爱”。表演《手拉手》教学基本要求1.从文明礼貌习惯导入。设问：人与人表示友好、友谊、友爱等，最常用的是什么动作?2.聆听范唱：(1)说说这首歌讲些什么内容?(2)这首歌在节奏上有什么特点?哪一种节奏型出现很多次?你能拍击一下吗?3.学唱歌曲。(1)在教师指导下学唱第一乐句曲调(第1―6小节)，注意乐句的完整性，注意切分节奏。学唱时，让学生用2/4拍指挥图式划拍，把握住节奏。(2)学生自学第一乐段的第二、第三乐句。在自学前，教师先范唱这两乐句曲调，并要求学生听辨这两个乐句的曲调与第一乐句的关系(是第一乐句的变化重复)，以提高学生分析、听辨的能力。(3)在能流畅地唱好第一乐段的`曲调的基础上学唱第二乐段。(4)第二乐段的二声部并不难学。因8小节的合唱实质上是两个4小节的重复。可以让学生自学，在合成时教师注意调整两个声部的音准与和谐。接着的单声部比较简单，学生能视唱。(5)完整地、以稍快的速度、有朝气地唱好全曲调。(6)填上歌词以热烈的情绪演唱歌曲。4.表演歌曲。(1)按歌谱上要求，在第一乐段长音处加上集体拍手。(2)让学生自选打击乐器为歌曲伴奏，其基本音型为“”，在歌谱上有色块处用“”节奏，以烘托热烈的气氛。(3)有条件的班级，可用竖笛、口风琴为歌曲伴奏。(4)编创设计一组舞蹈动作为歌曲伴舞或排成表演唱。创作动作：为儿歌谱曲1.让学生熟读儿歌，能有感情地背诵。2.创作好第一句歌词的曲调，反复咏唱体验，在自己满意的前提下，唱给周围的同学听。3.在第一句的基础上创作第二、三、四句，运用以前学到的模仿、重复等手法进行创作。4.完整地唱给周围的同学听，征求意见进行修改后为大家表演。表演《可爱的苹果》教学基本要求1.以水果的形状导入。教师在黑板上画一个苹果的形状并涂上红色。设问：这个图案的形状是什么?它代表什么?2.聆听范唱并介绍歌曲。歌曲背景：这首歌曲创作于20世纪50年代，词作者是北京女三中初二班的学生们。她们怀着对老师的崇敬心情，集体创作了这首词，以苹果比喻学生火热的心去慰问老师。3.分组学唱。(1)教师范唱曲调(齐唱部分)，学生仔细聆听并用手划3/4拍指挥图式，感受三拍子的节拍及曲调的情绪。(2)分成两组学唱――学生自学。教师巡视指导。甲组学唱第1――14小节。乙组学唱第15小节到齐唱结束。(乙组较难唱，教师在分组时要适当顾及学生水平。)(3)两组曲调接唱。教师表扬学生自学的能力，并纠正其中的不足之处。(弱起拍的乐句节奏可能学生唱不整齐，需要教师加以指导。)(4)学唱最后的二声部合唱。(甲组唱高声部，乙组唱低声部，教师重点指导乙组。)(5)全曲合成。以崇敬的心情、稍快的速度唱曲调。4.表演歌曲。(1)有感情地朗诵歌词。(2)有感情地唱好歌曲。(3)分组讨论演唱形式。(4)各组展示，师生点评。艺术创作实践活动1.活动的主题：师生情演。2.这一活动的要求拟在课前先告诉学生(上节课结束时与学生沟通一下)，请他们收集有关材料。3.汇总各人收集的材料，分组讨论，选编其中一种形式并进行排练。教师分别深入到各组了解情况并给予指导。4.选出节目主持人，在教师指导下编排节目顺序及准备简单串联词。5.教师也应准备节目参与，或参加到学生的节目中去作为普通的一员。6.“师生情谊”艺术活动展示。7.小结。教学建议本课内容拟用2―3课时完时。第一课时：《手拉手》、“为儿歌谱曲”、《我的朋友在哪里》。第二课时：《让世界充满爱》、《可爱的苹果》、“师生情谊”的实践活动。教材分析1.歌曲《我的朋友在哪里》这是一首以讴歌友谊为主题的青年歌曲，它表现了青年们对友情的赞美，对生活的热爱，展示了新一代青年豪放开阔。
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教学内容。
聆听《杜鹃圆舞曲》。
教学目标。
通过聆听歌(乐)曲，感受音乐所表现的春天。
教学重难点。
感受歌曲情绪。
教材分析：
《杜鹃圆舞曲》是根据挪威作曲家约纳森创作的一首同名钢琴曲移植的手风琴曲。
约纳森(1886～1956)，挪威作曲家。曾在德国学习音乐，他写过一些音乐作品，但以这首《杜鹃圆舞曲》流传最广，也使得约纳森名传于世。
《杜鹃圆舞曲》在曲调和节奏上，具有挪威民间舞曲的风格。全曲采用三拍子圆舞曲体裁，c大调，中板。由三个小圆舞曲组成。
教学准备。
录音机。
教学过程。
一、律动：
聆听《杜鹃圆舞曲》模仿老师的`动作，感受音乐的节拍和情绪。
二、聆听《杜鹃圆舞曲》教学基本要求。
1.完整聆听全曲。
提示：乐曲中你仿佛听到了什么声音?学给同学们听一听。
2.复听乐曲，随着乐曲用手指画图形谱。或用彩色笔画在白纸上，听后，展示给大家看。
3.想一想用木鱼和碰钟参与乐曲的演奏，应怎样敲击比较合适，分小组讨论，分别与乐曲合作。
4.简介作者——约纳森。
5.用声音模仿杜鹃的叫声。
6.小结。
游戏宫愉快的夏令营教学目标一、了解学生对本学期欣赏曲的熟悉程度。二、了解学生对×-、×、×节奏的掌握及运用。三、测试学生在本学期熟记并背唱其中两首歌曲。四、测试学生用打击乐器为歌曲创编伴奏及伴奏的能力。教学内容第一项内容：插旗子1.教师可指导学生自己观察几面旗子上写的歌(乐)曲的名称，回忆并试着唱出歌(乐)曲的片断或主题。2.听教师播放歌(乐)曲，学生在自己课本的小旗子上写出顺序或涂上颜色。注意学生所涂的颜色要与带有曲名的旗子相一致。3.教师出示答案，学生互相查对，给予成绩评定。第二项内容：拾贝壳1.教师先让学生分小组编创节奏，并要求编创的节奏有结束感。2.学生自由练习。3.每个学生都自编一条节奏，力争与其他人不同，采用一人编创，小组同学齐模仿的`形式进行。4.小组评定每个人编创的节奏，找出优点与不足。第三项内容：放风筝1.教师可带领学生复习风筝上的七首歌曲，方式也可以有学生建议。2.分小组开展背唱歌曲的活动，每人选择两首歌，背唱给小组同学听，由小组同学评定。评定可分：完整、比较完整、不完整三个等级。第四项内容：选一选、打一打1.分小组进行。先分别唱一唱三首歌。2.讨论用哪几件乐器为其中一首歌曲伴奏。用什么样的伴奏型比较合适？可以按同学选定的方式试一试，确定一组伴奏方式，由小组同学选唱其中一首歌曲，两三名同学伴奏。3.以小组的方式集体参加测试，看哪一组，演唱与伴奏协调一致，效果好。通过小组活动培养学生的集体荣誉感和协作精神。教学建议一、本课可用两课时完成。二、教师可事先选择安排录音顺序，进行第一项内容的测试。三、教师改变学习方式和测试方式，可采用多方评价的方式开展，生评生、生评师、师评生使教学活动充满生气，让学生做学习的主人。教材分析本学期单元测试可安排两课时完成。测试共有四项内容。均以趣味化的游戏方式呈现。旨在调动学生参与的积极性。第一项内容：插旗子是一个听辨歌(乐)曲的练习。山谷里有若干面彩色小旗，旗面上分别写着《小燕子》、《牧童到哪里去了》、《铁匠波尔卡》、《杜鹃圆舞曲》、《鸭子拌嘴》、《大象》、《大海摇篮》、《快乐的嗦》、《我的小鸡》等本学期聆听过的歌(乐)曲名称。听老师播放音乐，选择旗子按顺序“插”到山头上去。第二项内容：拾贝壳是一个节奏听辨、编创练习。沙滩上有几种贝壳，贝壳上面分别有×-、×、×等节奏。听教师或同学拍击节奏，分别选择贝壳排列起来。第三项内容：放风筝放风筝的同学每人唱了一首歌，请你从中选择一首，并完整、准确地唱出来，并指明演唱此歌的放风筝同学，如果指证有误，就再为大家演唱一首歌。第四项内容：选一选，打一打在课本上出现了三首歌曲的小图，有《布谷》、《小雨沙沙》、《草原就是我的家》，请同学们自选一首歌曲，分小组讨论，自选花丛中的打击乐器边唱边为歌曲伴奏。这四项测试内容以夏令营的形式出现。旨在寓基础知识和基本技能于趣味性游戏之中，调动学生学习音乐的兴趣，突出背唱、背奏歌曲及乐曲主题的能力，教师在进行测试时，可采用小组方式开展学生之间的互评，使学生在愉快的氛围中完成学业测试，使同学之间获得更多的交流。
〔11～12〕上身移向左做〔9～10〕的动作。〔13～16〕动作同〔9～12〕。第三遍音乐〔1～4〕动作同第一遍音乐的〔1～4〕。〔5～6〕四人上身向前俯，做两次“硬肩”，双手轻扶桶边，低头看奶桶里的奶。乐曲描绘了孩子们学做小小挤奶员，愉快忙碌着挤奶的情景。〔7～8〕四人上身后仰做两次“笑肩”，表示劳动后的愉快心情。〔9～10〕做两次“硬肩”，1号和2号，3号和4号互相对视。〔11～12〕做两次“硬肩”，2号和3号对视，1号向左看，4号向右看。〔13～14〕做两次“硬肩”，面向观众。〔15〕上身微前倾，双手捧桶。〔16〕全体起立，右脚向左斜前方上一步成左踏步，双手捧桶置于右肩上，身对左斜前方，眼看正前方(如动作2)。(朱萍编舞)3.歌曲《草原就是我的家》《草原就是我的家》是一首原汁原味的内蒙古短调民歌。这首旋律流传已久，填词很多，早年为《红旗歌》，流传在我国北方地区，反映了当时土地改革时期的革命斗争生活。《草原就是我的家》为2/4拍，六声羽调式，一段体结构。歌曲的旋律明朗豪放，有着进行曲雄壮有力的特点，节奏较为整齐，使得歌曲简单、易唱，表现了小小年纪的蒙古族儿童对草原、家乡深深的挚爱之情。4.歌曲《小松树》《小松树》是一首动听的内蒙古民歌。2/4拍，徵调式，复乐段结构。松树是一种常绿乔木，种类很多，有红松、白松、樟子松、马尾松、落叶松等，其叶子为针形。松木成材好，不易虫蛀，用途广泛。《小松树》这首歌以赞美小松树为题，从拟人的角度，赞美小松树“绿茵茵”，“真漂亮”，“像小兄弟一样”，“幸福的在微笑”，比喻小朋友像小松树一样茁壮成长，表达了蒙古族人民喜爱小松树挺拔、顽强的品格，勇敢地与风沙搏斗的精神。歌曲起伏的旋律优美抒情，歌唱性强，音域不宽，仅有八度，适宜低年级学生演唱。蒙古族人民及其音乐文化蒙古族是我国少数民族之一。主要分布在内蒙古自治区、新疆维吾尔自治区、宁夏回族自治区和辽宁、吉林、黑龙江、青海、甘肃、河北、河南、四川、云南、北京等省(市)。据1982年统计，人口为3411657人，其中200多万人聚居在内蒙古自治区，与中国北方东胡、鲜卑、契丹、室韦有密切的渊源关系。蒙古为民族自称。操蒙古语，属阿尔泰语系蒙古语族。通用蒙古文。蒙古族过去主要从事游牧业，故有“游牧民族”之称。解放后，主要从事畜牧业，部分人则半牧半农或从事农业。娴于骑射，能歌善舞。骑马、摔跤、射箭等至今为群众所喜好。蒙古族人的衣食住行以及家庭婚姻、丧葬、社交都有自己的特点。男女都穿身宽袖长的长袍，束以腰带，着高可及膝的长筒皮靴，男子多戴黑蓝、褐色帽或束红、黄色头巾；女子盛妆时戴银饰点缀的冠，平时则以红、蓝色布缠头。现在其服装样式和鞋子都有改进。在饮食上牧区多以牛、羊肉及奶食为主，粮食为辅；农区则以粮食为主，辅以奶食或肉食及蔬菜。普遍嗜饮砖茶。牧区多住容易拆卸、便于搬运的蒙古包，这是长期适应草原游牧生活而形成的，以圆形围壁和伞状顶架组成，外部覆以毛毡，通常高约七、八尺，直径约丈余的住室。在定居区，部分牧区和半农半牧区出现了外形与蒙古包相似的土木结构住室；农区则多已住汉式平房，并且聚为村落。蒙古族人民非常好客，待人热情有礼，坦率诚恳，颇受兄弟民族称赞。现在很多蒙古族地区已把每年七、八月间隆重举行的'祭神节日――“祭敖包”转化成草原上庆丰收、进行物资交流和举行射箭、摔跤、赛马的那达慕大会。蒙古族音乐属于北方游牧民族草原文化范畴。它的独特形态和风格，是由蒙古族人民长期的草原游牧生活方式和各地区的特点所决定的。从总的布局上看，蒙古族音乐分布为：1.巴尔虎――布里里特色彩区，其草原牧歌较为发达，具有简法、热情嘹亮优雅清新的特征。2.科尔沁――喀尔沁色彩区，其音乐以古朴苍劲见长。而短调民歌则将深刻的哲理性同完善的叙事性结合在一起，推动了蒙古族音乐的发展。3.锡林郭勒――昭乌达色彩区，其草原牧歌有着完善的形式和高度发展的形态。4.鄂尔多斯色彩区，有大量的短调民歌。5.卫拉特――阿拉善色彩区。从音乐体裁形式上，蒙古族音乐可分为民间歌曲、说唱音乐、歌舞音乐等3类。民间歌曲是流传最普遍、数量最多、音乐最丰富、最为群众所喜闻乐见的音乐形式。蒙古族民歌主要有狩猎歌、牧歌、赞歌、思乡曲、礼俗歌、短歌、叙事歌、摇儿歌和儿歌。狩猎歌有：1.原始狩猎歌舞；2.动物歌，如呼盟《小白兔》；3.寓言动物叙事歌，如内蒙古西部的《三百六十只黄羊》。狩猎歌曲调简短，节奏鲜明，带有强烈的舞蹈性，演唱形式多为齐唱、对唱和歌舞表演等。牧歌在蒙古族音乐中，草原牧歌曾长期处于中心地位。所谓蒙古族音乐的草原风格，实则指牧歌风格而言。牧歌以歌唱草原、赞美骏马、热爱生活、充满对自由幸福的向往和追求，为其主要内容。牧歌的歌词既擅长抒情，又注重写景，情景交融，表现人和大自然和谐关系。一首好的牧歌，可以说是一幅动人的草原风景画。牧歌的音乐特点有以下几个方面：1.曲调高亢、嘹亮、宽阔舒展；2.节奏悠长、徐缓、自由，多采用“密――疏――更密――疏”的形式。一般情况下，牧歌上行乐句节奏悠长徐缓，下行乐句则往往采用活跃跳荡的三连音形成华彩乐句；3.曲式的典型结构是上下句构成的乐段。另外由于有些牧歌的篇幅长，音调音量大，其非方整性结构的占主要地位。带有再现意味的二部曲式、三部曲式以及多段体的联句结构，也较常见。赞歌多在那达慕大会或其他公共集会、庆典活动等特定场合演唱。赞歌的曲调简洁有力，节奏规整鲜明，较长华彩性装饰音。旋律起伏不如草原牧歌大，调式上大量采用徵调式和宫调式，以适应赞歌的豪放，雄壮的气质。思乡曲在蒙古族人民生活中占有重要位置，是较为普遍的一种体裁。在蒙古文学史上思乡曲有颇负盛名的《母子歌》和《阿莱钦伯之歌》，还有《旷野中的蓬松树》、《白色骆驼羔》、《诺文吉娅》等。其曲调优美流畅，节奏舒展，结构严谨，调式运用丰富大胆，转调离调手法多用，常从模进手法发展曲调。礼俗歌在特定场合演唱的，带有生活风俗性和实用性的民歌，如：宴歌、婚礼歌、安魂曲等。宴歌的音乐一种是欢快热烈的带有舞蹈性的短调宴歌。如《灿烂的阳光》。一种是悠长潇洒的抒情性长调宴歌，如《西泉之水》。婚礼歌分迎宾曲、敬酒歌、欢乐歌、母女惜别对唱和送宾曲。歌曲数量大、难度高，风格多样。安魂曲是举行葬礼时演唱，曲调悲切哀婉，庄重肃穆，多为齐唱和合唱。摔跤歌是在那达慕大会举行摔跤时演唱。每当双方摔跤手跳跃出场时，由男高音歌手领唱，其余人以“潮尔”――固定低音式的和声予以伴唱。短歌亦称短调歌曲，是最早发展起来的一种民歌体裁。主要流传于内蒙古东部的哲里木盟、兴安盟以及西部的鄂尔多斯高原。在原始音乐中曾占主导地位，在草原牧歌得到充分发展后，其退居次要位置。短调歌曲如：《森吉德玛》。叙事歌主要有3类：1.歌颂人民起义斗争和英雄人物的，如《嘎达梅林》、《英雄陶克图之歌》等；2.表现爱情悲剧故事的，如《诺丽格尔玛》、《达那巴格》；3.反对宗教束缚，向往世俗生活的。叙事歌曲调简短方整，同语言密切结合，带有浓厚的说唱性。其演奏形式是用马头琴或四胡自拉自唱。还可以根据需要插入道白。摇儿歌和儿歌摇儿歌曲调简洁婉转。儿歌还有一种表演唱如：《蛤蟆调》、《嬉戏歌》。儿歌的曲调轻快活泼，节奏鲜明，音域不宽，适于儿童学唱。除民间歌曲以外，还有说唱音乐，说唱音乐有：古代英雄史诗、好来宝、说书。蒙古族是个能歌善舞的民族，其舞蹈有流行于哲里木盟库伦地区的安代舞，流行于呼伦贝尔盟的布里亚特舞，流传于昭乌达盟的嬉戏性孛尔吉纳舞(即公驼舞)，还有技巧性较高的灯舞和盅碗舞。蒙古族民间乐器主要有：马头琴、四胡、三弦、笛、雅托克(类似汉族筝)以及古老的乐器火不思。代表性的蒙古族器乐曲有科尔沁的《八音》，察哈尔的《阿斯尔》，鄂尔多斯的《沁王衙门》、《清泉水》等。第六课咯咯哒教学目标一、通过聆听、表演，表现出对小动物的喜爱之情。二、认识铃鼓和响板，并通过探索式的学习掌握其演奏方法。三、能够自编动作参与表演。教学内容聆听《公鸡母鸡》1.完整地聆听乐曲两次，分辨公鸡、母鸡的叫声，乐曲开始是公鸡叫还是母鸡叫?2.听乐曲，在课本的方框中画线条表示听到的公鸡、母鸡的叫声。3.听乐曲，分别学做公鸡、母鸡的动作表演。铃鼓及演奏方法简介铃鼓是一种色彩性很强的膜鸣乐器，音量较大。铃鼓是将精制的羊皮蒙在用木条弯成圆形鼓框的一面，鼓框上有若干空格，每格装有一对金属制的小钹，空出一格做为手持的部位。也有的铃鼓不蒙鼓皮。演奏时，左手持鼓用右手弹击、拍击或在膝盖上撞击，有时也用右手拇指在鼓的边缘上搓奏。铃鼓多用于舞蹈伴奏，还经常用来增强节奏或完成某种特殊的音乐效果。编创与活动1.认识铃鼓，并在教师的示范下学会演奏铃鼓的正确姿势。2.把演奏铃鼓的方法留给学生分小组讨论，怎样奏出短音?怎样奏出长音?3.试着用铃鼓为学过的歌曲伴奏。想一想哪首歌曲合适?选一首让大家唱，并由几个学生用铃鼓伴奏。聆听《我的小鸡》教学基本要求1.完整地聆听童声合唱，感受歌曲活泼、欢快的情绪。提示学生回答歌中表现的小鸡的可爱处有哪些?听了这首歌后是愉快还是悲伤，并为课本上的小人头涂上颜色。2.复听歌曲，自
教学目的：
一.通过聆听，《小青蛙》、《野蜂飞舞》，演唱《小青蛙找家》、《小蜻蜓》，感受民族乐器、西洋乐器所表现的动物，并通过演唱和身体的动作表现自己爱护动物，保护大自然的心情。
二.用轻快、富有弹性的声音演唱《小青蛙找家》，模仿小青蛙的动作准确地与音乐一起开始和结束。
三.用柔和的声音演唱《小蜻蜓》，用身体的动作感受、表现优美抒怀的音乐情绪。并能运用打击乐器准确地为歌曲伴奏。
四.能按节奏编创歌谣。
五.聆听《野蜂飞舞》，想像音乐中所表现的野蜂飞舞的形象，能用线条、动作、声音等表现自己听后的印象。
教学重点：
演唱《小蜻蜓》和《小青蛙找家》。
教学难点：
按节奏编创歌谣。
教具准备：电子琴、录音机。
教学时数：三课时。
教学过程：
一.表演《小青蛙找家》。
1.让学生多听范唱，轻轻地跟着歌声拍手，跟唱准确。
2.结合课本中的插图，编讲“小青蛙找家”的故事，引起学生的兴趣，然后再范唱，小学生模唱。歌曲的第一句是叙述性的，要唱得轻快。“跳跳、呱呱”的衬词仿佛是小青蛙在急急呼唤，要唱出那种急切的心情，“跳”短促但速度不可加快。“呱”可借助手势----启发学生向上滑，像蛙叫声，要唱得明亮而有弹性，结束句要唱得连贯，一气呵成，表现小青蛙找到“家”后的喜悦心情。
3.歌曲学会后进行游戏的同时可选择几名学生担任伴奏，木鱼为“xx”，碰钟为“x-”，注意敲击的声音与唱歌的声音协调。
二.编创与活动。
1.结合本课主题“小精灵”，启发学生“你喜欢哪一种小动物?”“它们都有哪些特点?”
2.让学生先读出课本上的两句歌谣，体会其节奏，再按节奏节奏编创。
3.将学生分成几组，让学生把自己最爱的小动物编歌谣形成一组，并说给大家听，看哪一组编创的歌谣好。
三.聆听《小青蛙》。
1.聆听二胡齐奏曲《小青蛙》时，导言：种子非常喜欢雨露，盼着喝饱了雨水发牙长大，那么小动物呢?它们也喜欢雨水吗?我们今天就来听一听《小青蛙》这首乐曲。感受我国的民话乐器二胡是怎样表现《小青蛙》的。
2.初听全曲。然后提示学生：“在乐曲声中你听到了小青蛙的叫声了吗?还模仿了哪个小动物的叫声?你知道哪里描绘了青蛙活泼的跳动，哪里描写了茫茫的夜色，还有狂风、云雾，你都感受到了吗?请你再听一次乐曲，当你听到你认为是描写了一定事物的音乐时，用动作来表现。”复听时，让学生听音乐随意做动作，然后，让学生把感受到的音乐用语言描绘成一个简短的故事。
3.提示学生哪两段音乐相近似?然后让学生在空格里填画上颜色。
4.让学生欣赏童声合唱曲《花蛤蟆》，以扩展学生的视野。
四.聆听《野蜂飞舞》。
1.要示学生能安静地聆听管弦乐《野蜂飞舞》。结合课本两面想像野蜂急促地上下飞舞的形象。
2.还可以启发学生自己画一画图形谱，还可以随着音乐模仿野蜂飞舞的动作体会音乐表现野蜂飞舞忽上忽下、声音时强时弱的特点。
3.可以讲一讲《萨丹王的故事》，以加深对音乐的理解。
五.表演《小蜻蜓》。
1.用模唱的方法学会歌曲《小蜻蜓》。
2.指导学生演唱歌曲时，唱得柔和、抒情。注意唱足每个音的时值，更好地体现歌曲的抒情性。
3.让学生用语言描述小蜻蜓飞来飞去捕蚊忙的情景，从而让学生懂得爱护蜻蜓，保护益虫的道理。
4.提示学生说出小蜻蜓的身体特征，学会歌曲后，参考动作或自编动作，并选择编创好的动作，全体同学一齐做。使学生有信心在今后的更善于动脑编创，激发学生的编创热情。
教学目标：
一.通过听《平安夜》、《小拜年》感受不同的音乐情绪。
二.通过唱《新年好》、《龙咚锵》感受中外小朋友过新年的不同音乐情趣。并通过红绸舞、秧歌舞步的学习，表现过年的愉快心情。
三.认识民族打击乐器锣、鼓、镲，能掌握其演奏姿势，探索其演奏方法。并能为歌曲伴奏。
四.能编创简单节奏、送新年贺卡的小游戏。
教学重难点：
1.唱《新年好》、《龙咚锵》感受中外小朋友过新年的不同音乐情趣。
2.能编创简单节奏、送新年贺卡的小游戏。
教具准备：电子琴、录音机。
教学时数：三课时。
教学过程：
一.编创与活动。
1认识锣、鼓、镲，学习其演奏姿势。可由教师逐一纠正其正确的演奏姿势。
2.把学生分成小组，探索演奏方法，要求：
(1)有几种敲击方法?
(2)怎样敲击长短不同的声音?
3.将各小组探讨过的方法一一展示，看哪一组发现的方法多，敲击出的不同的声音多。
二.聆听《小拜年》。
1.初听《小拜年》感受东北民间音乐的风格。
2.想一想冬季里都做哪些游戏?
3.复听音乐模仿冬季里你喜欢的游戏，或者由学生分组看图进行北方生活小品表演。
三.表演《龙咚锵》。
1.用模唱的方法唱会歌曲《龙咚锵》。
2.听歌曲《龙咚锵》的录音，学习十字步，让学生在动中感受歌曲的情绪，唱熟歌曲。
3.教师可将学生分成小组讲座打击乐伴奏的创，提出小组意见。敲击给大家听，选择几个合适的不同结尾，让学生体验创造的成功与愉悦。
4.编创秧歌舞动作，可选择红绸或手绢，自编动作，边唱边表演。
四.编创与活动：送贺卡。
这是一个编创节奏的练习，以“送贺卡”的方式呈现。
1.游戏可以在师生之间，学生之间展开。学生之间可分组进行，教师和学生都可以编创节奏图谱，由收到贺卡的一方读拍出来。
2.读拍准确，还要自创节奏回赠对方贺卡，使每一个学生都有参与的机会。
五.表演《新年好》。
1.多听歌曲《新年好》录音，感受歌曲的旋律，教师可加强学生每次感觉的目的性，如：感受节拍、哼唱旋律、默唱歌词、跟唱歌词等。让学生在感受中，熟悉旋律，熟悉歌词，唱会歌曲。
2.全体学生自编动作表演歌曲，选两名学生为同学们的歌声伴奏，用碰钟敲击每小节第一后。还可以敲击第三拍。
六.聆听《平安夜》。
1.初听《平安夜》提示学生：说一说心里有什么感受?
2.教师将录音放弱，随录音讲述关于平安夜的小故事，让学生对这首歌有所了解，带着感情充分地感受歌曲安宁、祥和的音调，复听时随着歌声轻轻做动作。
1、通过聆听分辨大海的不同，并能用划线条的方式表现出来。
1、能发挥想象力，用打击乐或身边的物体与同学共同制造各种声响表现心中的大海。
教学重点：发挥想象力，制造各种声响表现音乐。
教学难点：发挥想象力，制造各种声响表现音乐。
教学准备：录音机、打击乐器。
1、听音乐进教室。
2、发声练习并复习歌曲。
1、聆听《大海摇篮》。
（1）完整地聆听歌曲。提示：歌中唱出了什么内容？你的心情怎样？
（2）复听歌曲，边听边用笔划线条，表示自己听到的感受。
（3）将歌曲、乐曲相比较，用简练的话说一说有什么不同？
2、聆听《海上风暴》。
（1）完整地聆听管弦乐曲。提示：这段音乐告诉我们大海有了什么变化，你的心情怎样？试着模仿其中的一个声音，让同学相互评价。
（2）复听。边听边用笔划线条表示自己对这段音乐的感受。
3、编创与活动。
小结。
1、通过听、唱、做一些儿歌游戏等音乐活动，使学生能初步感受多声部音乐，并能完成简单的两声部教学任务。
2、通过本单元的学习，丰富学生的情感体验，培养学生关心动物、热爱劳动的感情。
3、通过音乐活动，培养学生聆听音乐、表现音乐的能力。
4、认识打击乐器“响版”，并能为儿歌和歌曲伴奏。
1、能初步分清八分音符和四分音符，并能按节奏念准《青蛙合唱团》和《鸡崽和鸭崽》，能初步感受和体验声部的交织。
2、能用活泼、欢快的歌声演唱歌曲《大母鸡，花公鸡》、《劳动最光荣》和《走路》
第一课时
一、组织教学
二、谈话导入
1、“小朋友，我和大家玩一个小游戏。谁能根据我的提示最先猜出答案，谁就是小赢家!”(猜青蛙)
2、“对了，就是我们的小青蛙!你们知道柳州话的.青蛙怎么说吗?(蚂拐)”恩，不仅仅是我们柳州，这也是西南地区的方言。”
3、今天，我们就来学唱一首《蚂拐歌》
三、感受歌曲
1、跟着音乐按节拍拍手。
2、初听歌曲，请同学们边听边想，并说说听后的感觉。
四、读歌词
1、师带读
2、生读
五、学唱歌曲
1、默唱
2、轻声唱
3、指导唱
4、有感情地唱
5、分组唱
6、分男女声唱
六、小结
第二课时
一、组织教学：师生问好!
二、复习歌曲《蚂拐歌》
三、音乐游戏《青蛙合唱团》
1、认识音符：师出示，“_”和“__”，让学生分辨认识。
2、为“_”配上声音：跳，为“__”配上“呱呱”，
3、把书上的节奏谱连起来读，师先示范，边读边用响版伴奏
__ _| _ _ | __ _| _ _| __ _| __ _|
小青 蛙 跳 跳 大青 蛙 呱 呱 跳跳 跳 呱呱 呱。
4、请生跟读
师指导学生分清楚__和_
6、生完整的读
7、创编歌词，“请小朋友把自己喜欢的小动物也填进我们的节奏中，试着读一读”
8、生创编成果展示
第三课时
一、组织教学
二、谈话导入
“小朋友，你们听，这是谁的叫声?(老师学公鸡、母鸡叫)”你们也来学一学好吗?”
“大母鸡和花公鸡的本领可大了，你们听……”
三、听范唱
1、生听，说说它们的本领是什么?
2、复听，学学公鸡和母鸡的叫声
3、出示课题
四、感受歌曲
1、跟音乐节拍拍手
2、用不同的掌声来表示公鸡和母鸡
五、读歌词
1、师带读
2、生读
3、分角色读
六、学唱歌曲
1、默唱
2、轻声唱
3、指导唱
4、有感情地唱
5、分组唱
6、分男女声唱
七、表演唱
八、小结
第四课时
一、用欢快，天真的感情演唱歌曲《大母鸡，花公鸡》
二、学习儿歌《鸡崽和鸭崽》
1、聆听、分辨、模仿(播放各种动物的叫声，请学生听一听辨一辨、学一学)
2、新课教学
(1)、教师示范表演儿歌(一手拿小鸡的手偶，一手拿小鸭的手偶，)
(2)、游戏《鸡崽和鸭崽》，(师范读，请学生分别扮演小鸡和小鸭，跟老师一起表演)
(3)、分角色学习儿歌(师指导学生学好十六分音符及后十六分音符，咬字的清晰及节奏准确)
(4)、交换学习
(5)、分角色读一次
(6)、在老师的带领下，全班一起表演《鸡崽和鸭崽》
三、创编、模拟组合
1、播放录音，小组讨论(把自己喜欢的动物及动物的叫声放进儿歌中，看谁编的最棒)
2、创编成果展示，师生互评
3、小节下课
：在聆听《劳动最光荣》中能听辨出音乐力度的变化，简述音乐表现给自己的感受。
：聆听音乐，听辨音乐力度。
：聆听音乐，听辨音乐的力度。
：录音机
一、开始部分：
1、听音乐起立、问好、入座。
2、发声练习。
3、复习歌曲
二、基本部分：
1、导言。
2、聆听《劳动最光荣》
结合教材中的插图，选择适当的幻灯片、录像片启发学生。
提示：这首音乐表现了哪些内容?在节奏上有什麽特点?
3、小组讨论并用简短的语言说一说音乐表现的的故事。
4、复听时要求学生边听边随着音乐做动作，注意音乐采用了什么方法让你感到音乐由远至近?让学生感受渐强、渐弱的运用在乐曲中的效果。
5、选择打击乐器进行参与或伴奏。
三、结束部分：
小结。
2、聆听《我的小鸡》。
3、扮演《母鸡叫咯咯》。
4、扮演《下蛋啰》。
1、通过聆听、扮演，表示出对小动物的喜爱之情。
2、认识铃鼓和响板，并通过探索式的学习掌握其演奏方法。
3、能够自编动作参与扮演。
1.管弦乐《公鸡母鸡》。
《公鸡母鸡》选自法国作曲家圣-桑1886年所作的管弦乐组曲《动物狂欢节》这部组曲由13首带有小标题的小曲和终曲组成，分别是(1)序奏与狮王进行曲；(2)公鸡母鸡；(3)骡子；(4)乌龟；(5)大象；(6)袋鼠；(7)水族馆；(长耳朵的角色；(9)森林深处的杜鹃；(10)鸟舍；(11)钢琴家；(12)化石；(13)天鹅。
《公鸡母鸡》首先由钢琴和小提琴采用以同音反复组成的音调和顿音，模仿母鸡咯咯的啼叫声，仿佛刚刚下了蛋的母鸡在报喜。接着钢琴模仿公鸡的啼叫声。公鸡和母鸡的叫声交织在一起，乐曲情趣盎然。
2.童声合唱《我的小鸡》。
《我的小鸡》是一首阿塞拜疆儿童歌曲，具有浓厚的生活气息和儿童情趣。这首歌的曲式不规范，类似带再现的三段体，和声大调式。旋律活泼、明快，口语化的歌词亲切、上口，词曲结合自然而紧密，首尾呼应。
3.歌曲《母鸡叫咯咯》?
《母鸡叫咯咯》是一首活泼有趣的德国民歌。歌曲的节奏规整，旋律巧妙地运用了同音反复和小跳、重复和变化重复等手法模仿了母鸡生蛋的啼叫声，很形象、有趣。歌词译配也很有特点，生动地描绘出母鸡生蛋时“脖子伸伸、两翼扑扑”的高兴样子。
4．歌曲《下蛋啰》。
《下蛋啰》是一首2/4拍、民歌风的创作歌曲。歌曲形象地表示了大母鸡生蛋的得意样子。歌曲中大母鸡的叫声完全用节奏表示，说说唱唱很有情趣。歌曲的音域只有五度，极适于低年级同学演唱和扮演。
本课的内容非常的有童趣，同学会非常喜欢听喜欢唱，同学掌握起来也比较的轻松。
第一课时授课时间：年月日。
1、欣赏乐曲《公鸡母鸡》。
2、学唱歌曲《母鸡叫咯咯》。
3、扮演歌曲《母鸡叫咯咯》。
4、打击乐器“响板”学习。
1、通过欣赏乐曲《公鸡母鸡》，引导同学练习用简单的图形表示音乐的形象。
2、听唱法学习歌曲《母鸡叫咯咯》，通过教师范唱，同学轻声随唱的过程，协助同学理解歌曲表示母鸡生蛋后人们报喜的意图。并能有感情地演唱歌曲。
3、通过为《母鸡叫咯咯》创编动作，学习用动作表示自身感受到的意境与情感，要求同学通过小组讨论或个人设计扮演歌曲的方式方法。
4、认响板并学习其演奏方法。
录音机，投影。
1．随乐曲（自选乐曲）自编动作进室，（要求自创，有较规范动作要求。主要引导同学跟随音乐节拍或节奏）。
2．复习前课内容：扮演和唱。
3．小练习：打击乐器：
1）响板的认识（简单介绍）。
2）学习响板的演奏方法。
1．欣赏乐曲《公鸡母鸡》（引导同学认真听乐曲，区分公鸡母鸡的叫声。采用图谱表示的方法。）。
1）谈谈“公鸡、母鸡”等有关常识；
2）完整地聆听全曲，要求听出歌曲所唱内容，提示同学可用自身认可的图形表示所听到的音乐形象。
3）复听时可自编动作学做公鸡母鸡的动作进行扮演。
2、听歌曲录音《母鸡叫咯咯》；引导同学边拍边轻声随唱，
3、歌词学习：提示式学习歌词，（边听录音边读歌词）活跃课堂气氛。
4、歌曲学习：要求同学模唱学习歌曲，教师提示式随同学唱（录音伴奏）。
5、通过自编游戏扮演歌曲《母鸡叫咯咯》，要求自创动作（引导同学用打击乐器“响板”为同学作伴奏），从同学的自创运用中选编成游戏进行扮演。三、小结：鼓励与褒扬，指出缺乏之处。
第二课时授课时间：年月日。
1、欣赏乐曲《我的小鸡》。
2、学唱歌曲《下蛋啰》。
3、扮演歌曲《下蛋啰》。
4、打击乐器“钤鼓”学习。
1、欣赏乐曲《我的小鸡》，引导同学通过自编动作表示体验音乐活泼、欢快的情绪。
2、听唱法学习歌曲《下蛋啰》，通过教师范唱，同学轻声随唱的过程，协助同学理解歌曲表示母鸡生蛋后人们报喜的意图。并能有感情地演唱歌曲。
3、通过为《下蛋啰》创编动作，学习用动作表示自身感受到的意境与情感，要求同学通过小组讨论或个人设计扮演歌曲的方式方法。
4、认铃鼓并学习其演奏方法。
录音机，投影。
1、随乐曲（自选乐曲）自编动作进室，（要求自创，有较规范动作要求。主要引导同学跟随音乐节拍或节奏）。
2、复习前课内容：扮演和唱。
3、小练习：打击乐器：
1）铃鼓的认识（简单介绍）。
2）学习铃鼓的演奏方法。
1、欣赏乐曲《我的小鸡》。
1）谈谈人与鸡的有关常识；
2）完整地聆听全曲，要求听出歌曲所唱内容，提示同学可用自身认可的图形表示所听到的音乐情绪（也可能通过选择表示音乐情绪）。
3）复听时可自编动作学做“我与鸡”的欢快动作进行扮演。
2、教师范唱歌曲《下蛋啰》；引导同学边拍边轻声随唱，
3、歌词学习：提示式学习歌词，（边听录音边读歌词）活跃课堂气氛。
4、歌曲学习：要求同学模唱学习歌曲，教师提示式随同学唱（录音伴奏）。
鼓励与褒扬，并指出缺乏之处。
一、教学目标：
1、知道蒙古族是祖国大家庭的重要成员，乐于主动了解蒙古族文化，喜欢蒙古族音乐。
2、学唱蒙古族祝酒歌《银杯》，有情感地演唱。
3、体验蒙古族的歌曲风格，学习蒙古民歌的长调和短调。
二、教学重难点：
1、准确地演唱《银杯》旋律。
2、在歌曲中体验蒙古族的热情豪爽，并能在演唱情绪上表达。
三、教学过程：
1、导入：今天老师将同大家一起走进蒙古族，让我们随音乐体会那里的别样风情。(播放音乐《美丽的草原我的家》)。
2、讲授新课：
师：这是一首由蒙古族女中音歌唱家德德玛演唱的歌曲，歌曲描绘了什么?你有什么样的感受。生：回答。
师：歌曲描绘了什么场面?表达什么内容?你感受到什么样的情绪?
生：回答，那么就让我们带着这种情绪来学唱这首歌吧!聆听(教学光盘)。
3、视唱歌曲旋律。
4、随琴单旋律演唱。
讲解：(1)“x.x”、“__x”节奏。
(2)倚音：在记谱时比主音小(跳度大)，倚附在主音前面，起到装饰作用。在演唱时不能占主音太多时间，越短越好。
5、填词，有感情地演唱。找出歌曲哪一乐句表现热情豪爽?找学生表演。
6、学习长调、短调。
师：比较银杯是长调，还是短调?
生：回答。
7、师：通过对蒙古民歌长调、短调的学习和理解，让我们对蒙古族民歌在情绪、情感上有了更多了解。让我们再用优美、抒情的歌声体验民族风情吧!学生齐唱。
四、课后小结。
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教学目标：
一.通过聆听《星光圆舞曲》、《会跳舞的洋娃娃》、《号手和鼓手》，感受分辨钢琴、小提琴及不同乐器的音色、节拍。初步感受、分辨音乐的不同情绪。感觉音乐中描绘的“小音乐家”形象。
二.学习用甜美而富有弹性的声音演唱《布娃娃弹琴》、《法国号》，用动作感受三拍子的强弱规律。
三.能结合自己生活中的经验探索感知音的长短。
教学重难点：
演唱《布娃娃弹琴》、《法国号》，用动作感受三拍子的强弱规律。
教具准备：电子琴、录音机。
教学时数：三课时。
教学过程：
一.表演《法国号》。
1.用模唱法学习歌曲产《法国号》。
2.演唱时声音干净而富有弹性。“嗡巴巴”第一个字“嗡”要唱得强，似号声，“巴”要唱得轻巧，“谁在唱歌”要唱得连贯，用连、断的对比表现这首歌。
3.边唱边用手半握拳状在桌子上击出强弱。第一拍用空心拳击桌面为强，第二、三拍用手指点击桌面为弱。
4.学生自编动作表演歌曲。
二.聆听《号手与鼓手》。
1.完整初听乐曲，听到喇叭举手表示。
2.复听乐曲徒手做打鼓和吹喇叭的动作。
3.分组表演。
三.表演《布娃娃弹琴》。
1.用听唱法学习《布娃娃弹琴》。听录音初步感受歌曲。
2.听教师范唱，学生们跟着老师的歌声击拍。
3.4小节一句跟着老师的琴声学唱歌曲。歌中两处“321与232”一字多音要唱准确，“叮叮咚”要唱得轻快。
4.注意学生歌唱的速度，稍慢但不要拖拉，使得歌曲演唱达到优美抒情的效果。
5.可选择碰钟敲击每小节的第一拍为歌曲伴奏。
四.聆听《会跳舞的洋娃娃》。
1.完整聆听乐曲，感受乐曲的情绪。
2.乐曲是由什么乐器演奏的?音乐中的洋娃娃怎样跳舞，请你用动作表现出来。
3.复吸乐曲，一部分同学随着音乐做动作。用手半握拳敲击节拍。一部分学生可随着音乐用手指按图谱划动，感受乐曲的快慢。
五.聆听《星光圆舞曲》。
1.初听乐曲，感受乐曲的情绪。感受钢琴的音色。
2.说出乐器的名称，边听音乐边用手指敲击节拍。
3.随着音乐用动作表示出三拍子的感受。
六.编创与活动。
1.音的长短是本课的知识点。结合日常生活中的经验感觉理解音的长短。
2.用比较的方法说也瀑布流水与房檐滴水哪个长，哪个短。
3.用打击乐敲击，就出哪个声音长，哪个声音短。
4.将学生分成小组，对课本上的思考题进行讨论，并且用笔在纸上画出长短线条。
七.编创与活动：走走跳跳。
走走跳跳是一个听辨强弱的游戏。
活动方法：
1.学生围成一个圆圈，教师手持鼓站在圆圈中，教师敲鼓，学生走和跳，鼓声强跳，鼓声弱走。
2.教师击鼓的速度可慢些，强弱要分明，教师可四音为一组，如强xxxx弱xxxx便于学生反映在动作上。
3.还可以让学生随教师的击鼓声转方向，鼓声强时顺时针走，弱时逆时针走。
4.教师可发动学生献计献策，怎样活动更有趣。让学生动脑到编创活动中。