教学工作总结需要站在学生和家长的角度，客观评价自己的教学质量和水平。以下是小编为大家整理的一些教学工作总结范例，希望对大家有所启发。
腰鼓社团是学校大课间的一个重要组成部分，组建一支高质量、高水平的腰鼓队，既能展示学生的综合素质水平，也能体现我校在传承民族文化中的重要举措。本学期，我组三名指导教师，充分利用每周下午大课间活动课，训练腰鼓队，使这支新的队伍整体素质水平又上升了一个高度，这支腰鼓队于2016年6月代表学校在全乡师生面前进行了展演汇报，回顾本学期的活动，总结如下：
一、取得的成绩：
1、本学期，坚持间周周四下午大课间活动课的集体训练。重点加强了队列队形的训练，本学期已基本达到了一定的标准要求。
2、加强了学生节奏训练，对接受能力较快的部分学生加强了花样腰鼓的指导训练。
3、以点带面，全面提高队伍整体水平。还有一些老队员动作不规范。本学期通过每次训练，采用“一对一”帮互小组，重点训练这些同学的基本节奏，已取得明显成效。
二、存在的问题：
由于活动课时间比较短暂，学生每次佩带腰鼓和放腰鼓时间比较长，室外课的课堂组织显得不严密，课堂活动效率不高。
腰鼓队是学校课外活动的一个重要组成部分，组建一支有水平的腰鼓队，技能展示学生的综合素质水平，也能体现我校在传承民族文化的重要举措。本学期，我充分利用每周五下午的课外活动时间，训练腰鼓队，是这只新的队伍整体素质水平有了一个新的高度。回顾本学期活动，总结如下：
一、取得的成绩：
1.本学期，坚持每周活动课集体训练。重点加强了队列队形的训练，本学期已经奔达到了一定的标准要求。
2.加强了学生节奏的训练，对接受能力较快的本分学生加强了花样要股的指导训练。
3.以点带面，全面提高队伍水平。还有一些老队员动作不规范，通过每次的训练，采用“一对一”互帮小组，重点训练这些同学的基本节奏，已取得明显成效。
二、存在的问题：
5月25日，我校的“校园葫芦丝”比赛活动圆满结束。从二到六年级，共20个班参加了此次比赛。二、三年级的小学生，在本学期的进一步学习中，明显克服了按不满孔引起的走调、演奏时不够流畅等问题。而且竞争激烈、不分高下，二(3、4)和二(5、6)班成绩相同，并列第一。三年级同样，虽分出了等级，但成绩相差无几。四至六年级，本学期学习的曲目较多，在演奏的质量和技法上都有不同程度的提高。如四年级(1、6)班的二部合奏《小白船》，四(2)班的轮奏《龙的传人》；还有五年级的《金孔雀轻轻跳》、六年级的《大长今》等。从篇幅的长度和作品的难度上，都有所进步。另外，还有一些有创意的教师和班级，将作品进行了加工或二次创作，结合了自己的理解，在音乐教师教授的内容基础上创编。如四(3、4)班的渐强渐弱处理，使《龙的传人》更加从容和大气；六(5)班的《但愿人长久》，有领奏有伴唱有合奏，并且与老师(指挥)配合默契，充分利用多种演奏形式，表达出诗般的意境美。
同时，也发现了一些问题。不少班级为了统一速度加入了指挥，但能看指挥演奏的班级却为数不多。本次班班是全员参与，但“滥竽充数”的现象，在很多班都有。还有，在演奏中很多学生能快不能慢，不分辨作品的风格和情绪，一味地追求快速，结果适得其反。在这点上，中高年级较为严重。
通过本次比赛，看到了各年级学生的可喜进步，也看到了部分班主任出色表现的难能可贵，也看出了一些需要进一步完善的问题。希望今后，我们的“校园葫芦丝”能在音乐教师的努力和班主任的支持、配合下，得到进步和提高。
为更好地教育引导中学生在民族文化的滋养下不断提高文化素养，传承民族文化，弘扬民族精神，促使学生全面发展。我们成立了具有浓郁西北特色的腰鼓队,自成立以来,我们一直坚持在学校建立腰鼓队,使这项具有民族特色、地方特色为一体的传统艺术能够在我校发扬广大,并在学校各项大型活动中予以展示,深受大家好评，现总结如下:。
一、建立培训保障机制。
1、组织落实。
走向社会的大课堂，积极参加各种社会艺术实践活动，进一步提高学生的审美情趣和道德情操，弘扬民族精神，培养学生服务于社会的意识。2017年，我们学校腰鼓队在接待中美交流活动中进行了表演,参加了县级市级各项文艺演出活动，学生精彩的腰鼓表演得到了社会各界的高度认同。
二、培训活动主题突出。
我校的民族文化培训活动突出“传承民族文化、弘扬民族精神”的教育主题。在培训活动中，注重培养学生热爱祖国的情感、民族精神的教育融为一体，潜移默化在学生的学习过程中。通过培训，腰鼓这一充满浓郁民族风味的文化走进学生心灵世界，丰富校园文化，提高学生生活情趣，从而提高小学生的文化素养，培养学生的兴趣爱好与特长发展，提升我校学生的思想道德素质，陶冶学生热爱我们民族文化、热爱祖国的美好情操。
三、培训活动成效显著。
腰鼓艺术培训项目是我校开展艺术教育活动中的品牌项目，为使这项优秀的民族文化艺术得以更广泛的传承与发展，确保参与培训的学生队伍不断壮大.自成立以来。
2017年7月。
一、领导重视，学生报名积极。
才刚开始组建社团时，黄副校长就好好地宣传了一番，说我是城里最好的老师，有多年教学经验，辅导出很多的学生参加省市举办的比赛都拿了大奖，这样的好老师来支教一年，机会难得，接着讲了葫芦丝有简单易学，容易出成绩等特点，最后还让我当场演奏了一曲，学生们被这神奇的小葫芦打动了，所以都积极踊跃的报名，但是考虑到这种乐器要自己购买，所以我只挑选了4――6年级、家中有乐器或有能力购买的学生24人。
二、根据学生的特点，自己确定教程。
由于我的支教工作只有一年，再加上社团活动时间每周只有两节课，时间少等特点，我根据专业教程的内容，选取一些学生容易掌握、易于接受的曲目作为教学内容。因为葫芦丝演奏的方法非常重要的，它的演奏与其它乐器不同：低音气息要大，高音气息却要小；手指的按孔部位也很重要，应该用手指的第一关节的指肚按孔，这个部位的肉比较丰满，按的时候不容易漏气……这些知识都应该在教材当中体现，这就需要挑选一些适合学生的教学内容来完成，所以，我有目的地选择教程，效果还是明显的。
三、循序渐进的教学。
“台上一分钟，台下十年功。”练习葫芦丝的吹奏，首先要训练学生的基本功，扎实的基础呼吸方法及指法的运用，都必须循序渐进。人们在日常生活的呼吸只是一种维持生命的最低要求的自然呼吸，而器乐演奏的呼吸，甚至会用到部分肺活量的练习。在学生掌握基本指法之后，再引导他们用模仿和想象来自然形成正确的呼吸方式，同时鼓励学生积极参加体育锻炼，增强体质，为演奏葫芦丝奠下良好的基础。
四、分层施教。
由于农村孩子普遍音乐基础差，接受能力弱，对音乐的乐感也有很大的差别，于是我采用了分层教学的方式，使每个学习者都得到了应有的发展，对尖子生既让他们带领其他学生，又对他们提出更高的要求，单独给他们安排专门训练，对接受能力不强的学生，就安排简单易学的区域，让他们也能在每一节课都有收获，让他们感受到学习的快乐。在不断激励的环境中学习，同学们养成了互助互学、共同进步的习惯，所以每一节课同学们都学得很有兴致。下课时，我们还在继续学习，常常会吸引得很多的学生驻足观望。
五、重视实践，学以致用。
每次上课时，我都选择一条曲子跟着伴奏表演，一段时间后，学生也潜移默化地收到影响，他们也有表演的欲望，后来我就创造机会，让学生每节课都有几个人登台表演，并鼓励学生在同学面前吹奏所学的曲子，甚至积极地参加班队课或学校的一些表演活动，让学生在音乐实践活动中锻炼胆量，提高能力，真正达到学习葫芦丝的目的。
经过一学期的学习，很多学生都学会了3――5条成品小曲子，但这些还不够，我要吸取经验，争取下学期有更大的进步。
葫芦丝作为我国的民族乐器，把它引进音乐课堂教学，对弘扬我国优秀的民族文化有着不可估量的力量，也是进行民族自豪感和爱国主义教育的需要。葫芦丝优美的音色，易引起学生的兴趣，简单易学，能够快速有效地培养学生的实践能力，适合小学生的学习。我们学校选择了三四五六年级的学生来学习葫芦丝，这个学期有收获也有不足，下面我对葫芦丝社团的教学活动做一下总结：
一、营造氛围，激发情趣。
我们学校的葫芦丝以四五六年级为主，我们利用音乐课和社团活动课时间播放葫芦丝的经典曲目，让学生感受到葫芦丝的音乐美，引起学生对葫芦丝的兴趣，学生有了兴趣就有了求学的欲望，就会认真学练并积极参加音乐的实践活动。开设葫芦丝兴趣小组时，很多学生踊跃报名参加。
二、教材教程。
根据学生的年龄特征，三四五六年级的学生属于中高年级的学生，他们学起来应该是很快的，学生应该有一本适合自己学习的教程，根据专业教程的内容当中选取一些学生能够容易接受的曲目，另外，演奏葫芦丝的方法也是非常的重要，葫芦丝的演奏气息是：音越低气息越大，相反，音越高气息就越小。在演奏葫芦丝的过程中，手指的按孔部位也很重要，应该用手指的第一关节的手指肚来按孔，这个部位的肉比较丰满，按的时候不容易漏气，这些知识都应该在教材当中来体现，教材安排合理，由易到难，大大提高了教学效果。
三、循序渐进，扎实基础。
台上一分钟，台下十年功。练习葫芦丝的吹奏，首先要训练学生的基本功，扎实基础，如呼吸方法、指法、气息的运用等。但又不能急于求成，必须循序渐进，逐步加深提高。气是所有管乐的内动力，学生最终演奏水平的高低取决于气，而练气是学生学习中最难的。人们在日常生活的呼吸，只是一种维持生命的最低要求的自然呼吸，而器乐演奏的呼吸甚至会用到部分肺活量练习，在学生掌握基本指法之后，再引导他们用模仿和想象来自然形成正确的呼吸方式。同时鼓励学生积极参加体育锻炼，增强体质，为演奏葫芦丝练气奠定良好的基础。
指法是器乐演奏的重要要素。对五六年级的学生来说，每堂辅导课前让学生先做做手指操，指导学生掌握正确的演奏姿势，用最轻松的方式来拿着葫芦丝，使手指的灵活度、灵敏度能够充分发挥。对中高年级的学生要求他们在长音上多练习，在速度上提出快速、慢速、由慢渐快、由快渐慢等各种序列练习要求，让学生渐进有序地感受不同音的美感。
四、分层施教，帮带互促。
参加葫芦丝社团学习的学生音乐基础有高低，接受能力有强弱，音乐的乐感也有很大的差别，学生个体差异性较大。我采用了分层教学的方式，使每个学习者都得到应有的发展。对尖子生既让他们带领其他学生，又对他们提出更高的要求，单独给他们安排专门的训练，对基础薄弱、接受能力不强的学生安排简单易学的曲目，认真帮助他们树立学习信心，让他们在激励的环境中学习。在老师的指导下，形成“一帮一”、“少带多”，互学互促。这样，既使学生各有所学，各有所得，又培养了集体荣誉感和团结协作精神。
五、重视引导，自主学习。
在学习葫芦丝的吹奏指法的教学环节中，我和别人教的有点儿不同，别人可能都是先教sol,我是先教do,我认为：do这个音对学生来说很好吹，sol这个音吹奏的时候气息不好掌握，所以，从do音往下吹奏do、xi、la、sol，气息是越吹越大，葫芦丝的音色是靠气息和指法来控制的，这样练好之后，让学生自己多练习。
六、重视实践，学以致用。
为学生创造机会，让学生登台表演。在班级里、在学生面前，吹奏所学的曲子，鼓励学生积极参加一些表演活动，让学生在音乐实践活动中锻炼胆量，提高能力。
总之，在这一个学期里，我们葫芦丝社团，学生有了很大的收获，他们经过一个学期的学习，能够演奏的曲目有：《摇呀摇》、《小羊羔》、《粉刷匠》、《小夜曲》、《小星星》等。在以后的葫芦丝社团教学实践中我将不断学习、进取，努力提高自身的修养和音乐水平，不断探索、创新，争取取得更大的进步！
当岁月的车轮驶入20xx年，现将一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
本学期葫芦丝课时共计18节课，学生主要了葫芦丝的基本发音练习、简单乐理知识、气息与五声音阶、单吐音练习；另外还学习了几首初级乐曲：《希望》、《龙的传人》、《咙咚锵》、《金孔雀轻轻跳》等。
在五一来临之际，排练了葫芦丝齐奏奥运会主题歌《我和你》、独奏曲《有一个美丽的地方》，由通过了《中华民族管弦乐学会》民族乐器葫芦丝考级等级演奏水平的几位同学演奏；通过六级的高嘉琦、通过四级的韩璐、通过三级的刘悦，另外还有四年级的刘嘉静同学、六年级的姚婷婷同学、桑睿同学。在迎元旦文艺晚会上，获得了一等奖。
本学期，本人精心研究葫芦丝演奏艺术，葫芦丝演奏水平得到了很大提高，撰写了研究论文《论葫芦丝教学中学生兴趣的培养》，获得了国家级论文二等奖。
综上所述，这学期我取得了一定的成绩，但也有不足之处，希望以后自己能多多学习，努力充实自己，做一个对学生负责，更对自己负责的好老师。
陶艺是一门集思想性、知识性和艺术性于一体，且更具劳动的实践性和创造性的综合实践课程。
1、根据不同的年级阶段，学生美术课学习的要求而设置课程教学内容。
2、课程的设计从学校教学课程的发展考虑。对目前的学校课程计划略有突破，以体现课程的实验性。
3、陶艺课教学以激发学生的创新精神和培养学生的动手实践能力为出发点，将陶艺和泥塑相结合，淡化陶艺的专业性。
4、制陶是人类文明的起源，中国是陶瓷古国。充分利用丰厚的资源，增添陶艺教学的人文性。
三、陶艺教学实验基本原则。
1、学生快乐原则：发挥学生喜欢泥巴的天性，让学生在学中玩，玩中学。
2、知识渗透原则：把陶艺文化的背景资料融入教学中，把陶艺知识结合学生喜爱的教学内容中。
3、动手实践原则：提供泥巴和时间，使学生在接触泥巴的过程中熟悉泥性。
4、创造审美原则：引导学生欣赏和模仿模仿优秀的陶艺作品。并大胆创造自己的作品。
5、教育原则：在制作过程中，体会劳动，珍惜劳动成果。“悟”为原则。发挥学生的空间思维和空间制作能力，结合陶艺的诗情画意，提高学生的文学、书法、美术能力和制作中需要的几何、代数、物理（高年级）原理的提示或计算及其泥性的特殊性格和要求，培养学生的修养。
四、教学内容。
拍打泥巴，使其平、光后划切成抛物线形、三角形、多边形的泥板，在泥板上镂刻诗词、简单的花、小动物，或用泥片制作有创意的作品。
马利娟。
2017年9月5日。
---结。
一、本学期开展的主要工作。
9月份：（1）葫芦丝的演奏姿势及指法；（2）气息的运用，567．．．各音的练习。（3）学习吹奏《摇啊摇》和《我有一只小羊羔》。
10月份：（1）123各音的练习；（2）连音的吹奏练习；最全面的范文参考写作网站（3）学习吹奏《粉刷匠》和《小夜曲》。
11月份：（1）564及低音3的练习；（2）附点四分音符的奏法；（3）学习吹奏《打水姑娘》和《划小船》。
12月份：（1）长音和连音的练习；（2）打音的吹奏方法练习；（3）学习吹奏《金孔雀轻轻跳》。
1月份：（1）活指练习，倚音的吹奏方法学习；（2）学习演奏乐曲《映山红》。
二、取得的主要成绩。
1、教会学生吹5、6、7、1、2、3、4、5、6九个音。．．．。
2、学生会吹奏含有这九个音（5、6、2---作用，以取得整体统一和协调。
2、学生的表演能力不强，心理素质较差。可在教学中，鼓励学生展示自我，上台表演，在表演中既锻炼了胆量，同时又获得满足感与成就感，进而化为继续学习的动力。
了，本学期只是一个起步阶段，愿我们的努力能够为学校提出的葫芦丝进课堂出一份小小的力。愿葫芦丝能够真正的带给孩子们一份快乐、一份自豪、一份自信、一份荣耀。使学生们的学习兴趣更高，更多地去学习知识，拓宽自己的知识面。
当岁月的车轮驶入２０13年，现将一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
4---学生负责，更对自己负责的好老师。
（2014—2015）年下学期。
太平中心小学校步丹。
一转眼又到期末了，忙碌又充实的教育教学工作也接近尾声了，xx我细细的回味一下自己在这半学期的教育教学工作情况，可以大致分为几方面。
葫芦丝是云南少数民族的一样特色乐器，它音色优美，样子奇特，学生对乐器有种新鲜感，喜欢东拆西看，但葫芦丝非常娇贵，尤其是葫芦容易破，对四、五年级的小学生爱护起来比较困难。要想演奏好乐器，先要懂得怎样爱护。所以针对这情况，在上第一节课就要求学生爱护葫芦丝，跟他们讲葫芦丝的保养知识，并做示范，大部分学生保管得不错。
二、让学生喜欢葫芦丝，喜欢葫芦丝课。
10---中，孩子们演奏的葫芦丝曲《太阳出来喜洋洋》也为活动增色不少。演出效果得到来宾的好评，学生和家长都很满意。学生锻炼了，进步了，成长了。在练习的过程中同学们也团结了，同时得到班主任老师和学生积极配合。
一学期在不知不觉中就到了尾声，在这一学期的葫芦丝课教学中我收获了很多，同时也了解了很多之前在自身教学存在的一些问题，在学期末借这个总结认真的梳理一下，能够对自己一学期的工作有一个更加清楚的了解。
我大概的对这学期的工作有以下几个方面的总结：
1.教学方面。
12---。
在日常的课程中，我意识到课堂纪律的管理对孩子们学习的重要性，首先一个良好的纪律关系到孩子们一堂课能学到多少东西，试想如果在一个很吵的环境里，大人都很少能做到静下心来，又怎么能要求孩子去做到。我觉得自己对这方面的管理经验还不如一些老教师那么丰富，这也是我要学习的地方。
2.上课的方式方法。
因为乐器这门课作为一门集体课来上，其实要花更多的心思，怎么能让学生去提高对这门课的兴趣，区别于一般的文化课，对现在的我来讲还是一个要好好学习和思考的地方。
在过去的这一学期，我要反思的东西很多，但反之我也有让我骄傲的事情，当学生都能够吹出优美的音乐，能够像朋友一样和我聊天，我觉得自己做得再多也是值得的。
那么在新的一学期，我希望自己可以做得更好，能够对得起教师这个职业。
14----。
在这一学期的学习中，简笔画社团的44名成员能掌握简笔画的基本要领，能用简单的线条组合成一个完整事物图形，在活动中增强了动手能力，团结合作能力，提高了审美水平。现将本学期简笔画社团的活动情况总结如下:1、加强本社团成员对简笔画的认识。通过适合小学生学习的作品展示，让学生进一步认识简笔画，调动他们的学习兴趣。
2、简笔画是通过绘画知识和技能的训练有意识地培养和引导儿童开动脑筋，发挥想象并获得独立思考能力的一种直观而形象、鲜明而生动的简单绘画形式。它作为一门艺术，不但具有特殊的审美价值，而且能使儿童小养成爱科学、爱艺术、爱学习的好习惯；能够帮助儿童用灵巧的小手描绘面画，开发大脑，启发智慧，掀开幼稚而天真的童心。我通过讲课与实践相结合，让学生初步掌握了简笔画的要领，知道了画简笔画的基本顺序，掌握了先上后下，先左后右，先整体后局部的描画方法。
3、简笔画与我们平常所见的图画不一样，简笔画使用尽可能少的笔划线条，塑造简洁、生动、易懂的形象。本个学期的活动中，主要通过示范讲解，并让学生动手绘作，在活动中了解简笔画的构成。本学期选取了更多的图案让学生进一步了解简笔画。
一.首先激发学生的兴趣。兴趣是学习画画的基本动力。对于小学生来说，画画他们特别的喜欢。他们总喜欢在课余时间拿出水彩笔在本子上涂鸦。简笔画的学习就是奠定基础的。
二.在情景化的活动中培养学习兴趣。
根据学生易将美感与情绪体验相联系；喜爱鲜明艳丽而不注意色彩协调的美感以及直接以动作、语言与表情这些直观的行为去表达自身的情感态度等特点，可以把游戏活动与美术教学结合起来，以激发孩子的绘画兴趣。因为有了情景的导入，每个学生都画得很投入、很认真，使呆板的课堂演变成尽情发挥的地方，让孩子能快乐地参与到活动中去，收到了寓教于乐的效果。
三.营造环境激发创作热情。
学生的美术创作需要营造一个宽松自由的环境，让学生展开想象的翅膀，把他们所感受的事物用其特有的天真表现出来。如画圆的东西，可以在教室里放上各种圆形的物品，让学生一边找一边来画，由于美术活动气氛宽松，形式灵活，使孩子们有自由发挥的空间。自由的抒发了学生的努力和真挚的情感，因此，定期对学生的作品进行评点是必不可少的。在评点时，可以先听听各为学生的看法，再由老师当着所有学生指出画的可取之处，并给予鼓励表扬，让学生互相学习，互相交流，互相促进。
以前,我对美术的认识也许是一种单浅而又似懂非懂的感觉,简单的说:就是可以用陌生二字来形容了,经过我和简笔画班同学探讨与学习,我对画画有些开窍了。虽然我现在学习的只是一种简单的简笔画而已,但它同样是一种学习美术的途径.所以我要一步一个脚印,才会最终有所收获.。
四、教学成果。
在每周三下午社团活动期间，认真授课，运用多媒体教具以及简笔画大全，情境教学与实物教学相结合。在这个学期顺利的完成了教学任务。学生画出了许多优秀的作品。本学期我们主要进行了动物类、植物类、物品类等的绘画创作，学生们在构基本图的基础上进行创作，有部分学生作品很有想象力，如：给学生一个圆形，学生通过圆形来想象，孩子们把圆绘画成扇子、灯笼等等，让人感觉作品栩栩如生，都蕴含一个故事。
在这学期虽取得了一些成绩，但在教学过程中仍存在许多不足，在今后的工作中多虚心学习，不断完善自己。
为了更好地实施小学素质教育，深化艺术改革，本学期我校继续开设电钢琴第二课堂活动，拓展了学生音乐思路。我担任了电钢琴第二课堂的教学任务。下就本学期的教学效果总结如下：
在每节课的教学设计中都比较注意以音乐审美为核心的这个基础理念，这一理念常贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生美好的情操和健全的人格。在课堂中巧妙地把音乐基础知识有机地渗透到音乐艺术的审美体验中，注重培养学生的学习兴趣，充分发挥音乐艺术的魅力，将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。
一方面，上课时注意琴声美、语言美，让学生体会美的想象力，从而使学生进而喜欢上音乐活动课。另一方面，通过聆听音乐、表现音乐、音乐创造等审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。
在教学过程中，每次活动至少要留出10分钟时间，让学生表现自己，鼓励学生在他人面前自信地表演，树立学生的自信心。并且从不用教师的思维定势去约束学生，让学生充分发挥自己的想像力。
自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐学习情景，激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。
在这学期的活动中，我发现最主要的不足是：学生开始接触电子琴时兴趣十分深厚，但大多数不愿意遵循循序渐进原则，都是希望能直接上琴弹奏一些自己喜欢的曲子，不肯吃苦练习基本功。为了保持学生的学习热情，我也只能在学生的基本功不是很扎实的情况下给添加了几首小乐曲，所以导致很多学生手指出现折指、手型不规范等问题，在下学期的教学中，我要针对这些问题及时纠正。
时间匆匆，又到期末时，本学期对版画班教学总结如下：
一、降低制作难度，简化制作工序，以黑白纸版画作为起点教学内容。本年度是让学生了解、掌握两三种版画制作方法，对版画有更为系统、全面的认识。主要在小学高年级段进行版画教学，针对这个年级段学生的特点，纸版画教学采取了以下相应措施。画出物体的基本形体，对于基本形体的组合线要表达清晰。具体的材料与制作要求学生手脑结合，多想方法。
在制作过程中，一般胶水无法粘牢吹塑纸，我采用的是透明胶，取得了好的效果。颜料厚薄，虚实的控制，覆盖纸张后的压印都可以让画面发生有趣的变化。
二、循序渐进，分阶段让学生走进版画色彩世界。
在黑白纸版画的制作基础上，学生的水粉套色独幅版画制作，融自由的想象与严谨的制作于一体，可以进一步锻炼陶冶学生的审美意识。我们的套色版画，囿于条件和学生的实际能力，降低要求。在版材的'选择上，一般选用吹塑纸，但吹塑纸着色不容易均匀，肌理模糊，效果不佳，后来我尝试将吹塑纸用水擦洗后再上色，这样印出来的色彩效果就比较令人满意了。
在上水粉颜料的具体操作上，老师的示范显得十分重要，我在教学中要求学生仔细体会老师的动作，对于动手能力欠缺的学生在一开始就手把手地指导。从颜色的调配，水分与颜料的比例，在纸版上刷颜料的手势，轻重等等，凡是影响到画面效果的细节都要求学生注意。经过这样的训练、操作使学生对一类绘画有系统的学习，一方面锻炼了学生的动手、动脑能力，另一方面让学生能够深入一个未知领域，作长时间的探究，教学班的学生综合能力得到提高，个别优秀学生的发展空间也就无形中加大。
三、丰富制作效果，使儿童对版画保持持久的兴趣。
儿童作画本无定法，但教学指导儿童作画是应有一定的方法，教学过程中，利用多种不同的表现方法来丰富版画的制作效果，增强版画的艺术感染力。这样可极大地满足学生的好奇心和求知欲。独特的作品效果增强了儿童版画的艺术感染力，使儿童对版画保持了持久的兴趣。
课程基地是以全面提高学生综合素质和实践能力为目标以转变课程内容的实施方式为重点以创设新型学习环境为主线促进学生在活动、实践、体验、探究中提高学习效能、发掘潜能特长的综合性教学平台。z中心小学结合地方特色全力打造以“少儿版画”为主题的.校本资源建设富有特色的美术基础教育课程基地。
建设课程基地旨在改变教学方式、促进有效学习、优化教学过程全面提高学生综合素质是转变人才培养方式的必要途径和有效措施。学校实施建设课程基地旨在不断改进教学方式、引导学生高效学习促进教师专业成长推动学校特色发展以多样化学习激发学生学习兴趣挖掘学生实践潜能和创造潜能办人民满意的教育。z中心小学开展少儿版画美术课程基地旨创设开放性小学美术学科的教学环境促进学生在活动、实践、体验、探究中提高艺术学习效能、发掘潜能特长促进学生素质全面提高。
少儿版画课程基地的建设体现了以学生为本的原则版画教材内容由学生自己参加学校校本课程及版画社团活动收集和积累所得贴近学生生活同时由教师有效的版画教学培养学生学习美术兴趣让版画课成为有意义的课为学生开辟了另一片艺术天空。
通过少儿版画课程基地的开发改变教师的课程观念让教师知道自己不是单纯的书本知识传递者而是课程开发的创造者通过校本资源的开发拓展教师的专业领域初步掌握一定的校本课程开发技术发展教师的专业能力。
少儿版画课程基地的建设让艺术联系师生的生活通过校内外的课程资源结合让师生走出课堂进行社会实践收集积累文化资源参与版画课程开发研讨理解知识丰富的多样化让美术课堂真正焕发生命活力。让学生形成高尚的个性品质和健康的审美情趣凸显学校办学特色的吸引力使学校教育充满生机活力。
少儿版画教育在世界各地早已得到各国少儿美术教育家的重视很多国家都根据本国的实际在中小学及幼儿园开设版画课。如前苏联、保加利亚、美国、德国、英国、法国、加拿大等国家的少儿版画教育都很有特点。被誉为“版画之国”的日本十分重视少儿版画教育把少儿版画列为小学必修课程也是素质教育的重要手段之一在内容和形式上丰富多彩。动脑、动手开拓思维、培养创造能力社会收益十分突出。我国八十年代初成立了中国少年儿童版画学会各地也相继成立了名目繁多的少儿版画活动组织。国家教委在90年开始实施的全日制中小学美术教学大纲中增设了版画课。因此少儿版画逐步在校园兴起被人们熟悉起来。目前新《标准》体现的课程改革的本质问题是课程的综合化综合实践课程的设置也是大势所趋。新《标准》还提出转变旧的学习方式由过去的单一、被动和陈旧向多样化转变其中自主探索、合作交流、操作实践是最主要的学习方式。少儿版画在创作过程中除了学生的自主构思外很重要的是画、刻、印这样的操作性极强地过程体现了新《标准》的操作实践的学习方式。学生学习方式的改革是基础教学课程改革的重点少儿版画教学由于自身所具有的优势则理所当然的成为新《标准》的实验田有广阔的前景。
1.四种途径——全方位让学生在少儿版画美术课程基地中畅游。从感受到理解、从研究到实践。
2.两个中心——从专业高度提供实施课程所需的信息和案例在基地建设中起引领的作用为辅导其他综合实践老师提供专业服务平台。
3.一个展览室——直观呈现基地建设的成果。让学生在一种文化情境中理解美术并通过对少儿版画美术课程基地的学习感受和接收祖国优秀文化的影响。同时培养学生对祖国优美术传统的热爱与传承对多元文化的宽容和尊重。
一通过课程基地的建设为学生创设良好的美术教育氛围培养学生美术技能。艺术氛围是美术教育的重要组成部分通过“少儿版画”课程基地的建设赋予学校以浓重的艺术教育氛围让学生耳濡目染受到潜移默化的影响培养学生对版画感性认识运用学生喜闻乐见的形式培养学生美术技能。
二发挥课程基地的作用做到传授美术知识与培养美术技能、提高美术实践能力的有机结合。
1.把版画知识的传授做为基础。
2.把版画创作方法的培养作为关键。
3.把艺术精神的培养作为灵魂。
4.把研究性学习作为美术教育方法的突破口。
1.组织保障成立“少儿版画——美术课程基地”建设领导小组校长亲自带头对建设方案的整体实施工作进行统一协调、指导、监督和组织实施由专业学术带头人、骨干教师组成团队团队成员明确自身在项目建设中的职责层层落实按照项目实施进度高质量完成每项工作确保建设目标的实现。
组长：z。
副组长：z。
成员：zz。
z小学在自身优势和基础建设保证上学校前期已投资十几万在现有基础上继续提供经费在业务培训、资料搜集和开展活动等方面保证经费的落实预算需经费20万。
学校组建课程基地建设的指导小组有校内外专家指导、教师团队成熟为课程研究提供有利条件。
建立课程基地建设的检查、指导和评估制度。
信息中心为教师与学生的课程学习提供基本的服务。
1.聘请社会上有一定名气的版画家为校外辅导员定期到我校指导工作。
2.z是著名的版画大师彦涵的家乡学校积极联系申请彦涵博物馆为我校的合作单位。
3.与全国少儿版画基地——东海县实验小学建立合作关系加大版画教学的交流、学习。
第一阶段准备阶段20xx年2月组织申报新浦区少儿版画——美术课程基地成立领导小组制定实施方案。
第二阶段实施阶段20xx年2月—20xx年6月调研课程基地的设施情况聘请专家指导论证合理规划打造课程基地课程搭建课程基地活动平台开展课程基地建设研讨。开辟版画专用教室2口一个展览室共180平方.配备相关图书学习资料专用教室电教材料。进行校本教材汇编学生外出写生活动等。
第三阶段总结阶段20xx年7月—20xx年6月总结课程基地建设经验以课程基地为载体变革美术课堂教学模式组织研讨美术课程教学探究生活化学习方式。
第四阶段推广阶段20xx年7月—20xx年6月挖掘少儿版画美术课程基地内涵全面推进课程建设与发展。打造版画课程特色彰显版画课程基地的功能带动区域学校美术课程的深入推进。
架子鼓是爵士乐队中十分重要的一种无音高打击乐器，集合许多打击乐器为一体，它通常由一个脚踏的低音大鼓(又称“底鼓”)、一个军鼓、二个以上嗵嗵鼓、一个或两个吊镲和一个带踏板的踩镲等部分组成.。当然有的时候演奏的需要会增设一些如牛铃、木鱼、沙锤、三角铁、吊钟，不管增设多少器件，都是由一人演奏鼓手用鼓锤击打各部件使其发声。爵士乐中常用的鼓锤有两种，一种是木制的鼓棒，另外一种是由钢丝制成的钢丝刷。
演奏基本方法。
(1)小鼓击奏法：小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。在架子鼓演奏中，因脚需同时踩大鼓和踩钗，所以采用坐姿演奏。演奏时要姿势端正，胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。击奏时，双臂向上自然弯曲置于鼓面上，双手握槌，右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部，拇指与食指第三关节自然并拢，中指、无名指、小指掌心弯曲，与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。左手掌心向内侧，拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部，用无名指第三关节托住鼓槌底部。其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。掌握了正确的持槌姿势，还要有正确的击奏方法。在训练中一定切记击奏二字，也就是说要弹击。鼓槌击打在鼓面后，须立即恢复击鼓时的预备动作。击鼓动作要完成于瞬间，而且有弹性和充分的共振，要奏得明亮、集中、结实、有力度，奏出丰满的音响效果。初学者练习击奏时还应注意击奏位置，应击在小鼓的中心点三至五厘米处。此外，还有边击法、制音边击法、交替击奏法、滚奏等等。在练习时可先单手练，然后双手练，也可双手交替练习。
(2)低音大鼓踏奏法：低音大鼓用右脚踏击，在通常情况下，脚跟踩在踏板的后端，以踝关节为轴，用前脚掌踏击踏板而带动鼓槌击打鼓面。踏击时，大腿、小腿、脚部肌肉相应放松，槌头击鼓面后要立即返回，形成循环的踏击动作。在极强击奏时，可将脚悬起后用脚尖踏击踏板，使右腿全部重量落在一个点上，从而加强踏击的力度，得到预想的效果。
(3)踩钗踏奏法：踩钗用左脚踏击，它的击奏要领是将脚跟踩在踏板的后端，以踝关节为轴，由脚前掌踏击踏板，当脚前掌击下后，不需要立即返回而需控制延音，造成封闭的音响效果，这也是与右脚大鼓不同之处。
(4)嗵鼓击奏法：嗵鼓击奏要领同小鼓，在换鼓击奏时，需用手腕带动小臂和大臂，自然地运动到其它各鼓的部位，形成自然协调的动作。
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方法来完成演奏动作的。当抬起手腕作击奏预备动作时，处于伸腕状态，伸肌收缩，屈肌做相应的放松状态;而当手腕向下击奏时，屈腕处于收缩状态，伸肌相应的放松。按照这样的循环，击奏就产生了一种相应放松协调自然的屈伸动作。初学者往往在击奏和演奏中忽视其动作，出现手腕和前臂酸痛现象。很难持久的练习或者演奏。甚至影响正常的演奏。这种现象一般称为紧张僵硬，是击奏方法错误而造成的。在客观上伸屈肌是协调动作，正确的击奏方法能使你在练习或者实际演奏中保持自然松弛的良好状态。如果腕关节既不能伸(抬起)又不能屈(击下)，手腕关节僵硬，持槌关节握的太紧，就是屈伸两组肌肉同时收缩(紧张)，倘若继续盲目放松，错误动作应及时调整，千万不可急。
滚奏和压奏。
架子鼓。
滚奏：方法通过控制鼓追均匀密集的击奏形成一定的速度才称之为滚奏。(滚奏的概念在国外一些教材上对滚奏的解释是单击和复击通称滚奏，但要求了单击的速度和复击的速度，有些则分开论述，但到最后还是一个速度问题。)加强单击和复击练习是滚奏得以实现基础。滚奏并不是完全的腕子，有时手指也能起到很大辅助作用，甚至有时手指的`功劳更多。
国际性的敲击艺术协会(percuiveartssociety;pas)所归纳的四十式军鼓基本功详尽列出了不同种类的滚奏，好让鼓手能更有系统地加强对鼓捧的掌握和熟练度。
压奏：这种演奏方法是靠手腕的控制及鼓皮的反弹相结合的方法。这种技巧是表面上看很简单其实很难练习的，开始先用你的鼓锤在鼓皮上反复弹跳，然后要做到均匀，且在不同的演奏中还有很多连音的技巧，可不是想来的这么简单。练习方法正确速度要慢，要求每一下要让鼓锤充分的在鼓面上弹击并控制好鼓追的弹跳高度直至停止，再换另一只手进行相同的练习(这里说的是对称式，标准式道理相同)，寻找鼓槌在鼓面弹击的感觉。练习到多次连续敲击时要有腕子控制的配合。最好有有老师的演示，一定要做到力度均匀和节奏稳定。
架子鼓-保养知识。
在装鼓之前把鼓的零件都擦拭一下如汗水，清水，啤酒或其它的液体都可以缩短鼓的寿命。手上出的油会对镲片表面起到侵蚀作用，会使镲片失去光泽。在装或拆鼓的时候，其实只要用毛巾把它们擦拭一下就好了，这就能对它们有保护作用。检查所有的零件确保它们都上的很好，需要时常更换镲垫，确保固定镲片的镙丝能很好的拧在镲架上。
踩镲架子以及踩槌的踏板这些需要经常运动的地方要隔一段时间上一次润滑油，让它们保持很好的运动。如果有些弹簧出现了刺耳的“吱呀”的声音，那么就要把它们换掉。
让鼓皮保持弹性。
“下鼓皮”一般都可以使用很长的时间，但是“上鼓皮”就不一定了。如果可能，建议能经常更换“上鼓皮”以保持其弹性和良好的手感。经常使用破旧不堪的鼓皮不但没有音色而言，同时还会把手感毁掉。
本学期的二课活动教学工作结束了，为了把今后的课外活动教学工作任务完成的更好，真正培养学生的审美能力和创造能力，进一步活跃校园文化生活，丰富学生课外活动，激发学习兴趣，发展个性特长，提高学生审美能力和文化艺术修养，促进学生身心健康、现将本学期的二课活动教学工作做一个小结，借以促进和提高今后的二课教学工作。
本学期我担任的是油画棒课外活动小组教学工作，根据本班的实际情况，在校领导的帮助指导下，开展了油画棒活动，指导思想是诱导学生开拓思维，在非智力因素的培养和引导下，培养学生的审美情趣和审美能力，注重学生的心理感受和个性发展，挖掘学生潜在的能力，在传授某一知识点时，采用了丰富多彩的教学形式，如组织游戏，利用多媒体创设情景等，让学生充分活动起来，以培养学生优良的个性品质和各种能力，发挥思维为目标。
1、力求符合新课标要求，以培养学生正确的审美意识，使他们在认识美，接受美的熏陶下来更好地表现美、创造美。了解一些美术方面的常识，研究学生在创作过程中可能碰到的问题，能够做出比较，准确的预见，尊重学生的个体差异，确定教学方法。
备课，及时书写教后反思。，并让自己树立先进的教学理念。平时有时间还通过网上查询学习，使自己在教育方面不断进步，通过这些活动，不断充实了自己，丰富了自己的知识和见解，为自己更好的教学实践做好了准备。
3、本学期我能根据美育要求确定目标，开展活动，课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合本班的实际情况，灵活上好每一堂课。有效地利用每一节课时间，安排好每一个活动。通过观画、赏画、读画、谈画等一系列活动，进一步提高学生的审美力与表现力，注重入门引导，打好基础，激发学生创作兴趣。使学生尽情的`展示自己的才华。
4、活动每周开展一次，都能按原计划去严格训练，在训练时，认真负责，多做示范，耐心指导。活动时有记录。
5、在评展过程中，能及时发现问题，及时解决，认真分析错误原因，对作品适时总结讲评。
小组活动人员创作的内容应多样化些。
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当岁月的车轮驶入２０13年，现将一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
本学期葫芦丝课时共计18节课，学生主要学习了葫芦丝的基本发音练习、简单乐理知识、气息与五声音阶、单吐音练习；另外还学习了几首初级乐曲：《希望》、《龙的传人》、《咙咚锵》、《金孔雀轻轻跳》等。
在五一来临之际，排练了葫芦丝齐奏奥运会主题歌《我和你》、独奏曲《有一个美丽的地方》，由通过了《中华民族管弦乐学会》民族乐器葫芦丝考级等级演奏水平的几位同学演奏；通过六级的高嘉琦、通过四级的韩璐、通过三级的刘悦，另外还有四年级的刘嘉静同学、六年级的姚婷婷同学、桑睿同学。在迎元旦文艺晚会上，获得了一等奖。
本学期，本人精心研究葫芦丝演奏艺术，葫芦丝演奏水平得到了很大提高，撰写了研究论文《论葫芦丝教学中学生兴趣的培养》,获得了国家级论文二等奖。
综上所述，这学期我取得了一定的成绩，但也有不足之处，希望以后自己能多多学习，努力充实自己，做一个对学生负责，更对自己负责的好老师。
为更好地教育引导中学生在民族文化的滋养下不断提高文化素养，传承民族文化，弘扬民族精神，促使学生全面发展。我们成立了具有浓郁西北特色的腰鼓队,自成立以来,我们一直坚持在学校建立腰鼓队,使这项具有民族特色、地方特色为一体的传统艺术能够在我校发扬广大,并在学校各项大型活动中予以展示,深受大家好评，现总结如下:。
1、组织落实。
我们学校从开办以来就重视艺术教育,提出了发展艺术教育,拓宽我校的办学之路的构想,并以艺术教育为突破口,使我校的艺术教育闻名于城区.特设立了剪纸、书法、足球、武术等社团活动，保证了我校的'艺术教育能够正常有序的开展.
2、管理落实。
3、成果落实。
走向社会的大课堂，积极参加各种社会艺术实践活动，进一步提高学生的审美情趣和道德情操，弘扬民族精神，培养学生服务于社会的意识。20xx年，我们学校腰鼓队在接待中美交流活动中进行了表演,参加了县级市级各项文艺演出活动，学生精彩的腰鼓表演得到了社会各界的高度认同。
我校的民族文化培训活动突出“传承民族文化、弘扬民族精神”的教育主题。在培训活动中，注重培养学生热爱祖国的情感、民族精神的教育融为一体，潜移默化在学生的学习过程中。通过培训，腰鼓这一充满浓郁民族风味的文化走进学生心灵世界，丰富校园文化，提高学生生活情趣，从而提高小学生的文化素养，培养学生的兴趣爱好与特长发展，提升我校学生的思想道德素质，陶冶学生热爱我们民族文化、热爱祖国的美好情操。
腰鼓艺术培训项目是我校开展艺术教育活动中的品牌项目，为使这项优秀的民族文化艺术得以更广泛的传承与发展，确保参与培训的学生队伍不断壮大.自成立以来。
葫芦丝教学是我们学校少年宫选修课的教学内容之一，是以吹奏葫芦丝为主要内容的器乐课。葫芦丝吹奏是此类选修课的教学的重点，也是难点。为了让学生轻松的学会并掌握，我由浅入深的引入，先让学生进行基本音阶训练（以全按作5）：在黑板上画出指法表，教会同学们怎样看指法表，再跟我边唱边按相应的音孔，然后唱一音吹一音，音乐是学生熟悉的，慢慢的学生对指法也就有些记忆了。
葫芦丝教学是一个全新的课题。学习初期，我首先制定了葫芦丝教学总目标和分段教学目标，初学者的肺活量小，不会用气。用简洁、通俗、易懂的语言，使学生容易掌握。教学生练习葫芦丝的吹奏，首先要训练学生的基本功，扎实基础，如呼吸方法、指法、气息的运用等。但又不能急功近利，必须循序渐进，逐步加深提高。当我讲到怎样发音时，通过讲解，学生明白了“筑堤赌住气流”，舌尖发“tu”音时舌尖的动作小，才能使吐音干净有弹力的道理，因而练习发“tu”音时再没有“怪音”出现，噪声也随之减少了。现在学生兴趣越来越浓，回响着悠扬动听的葫芦丝声音。
经过学习，部分学生已经基本掌握了葫芦掌握了单吐、学习了双吐技巧，部分学生已能演奏《月光下的凤尾竹》、《映山红》等中级曲目。
表现好的，接受能力快的，吹得较好的，就请上台来表演，我对表现好的鼓掌及时进行鼓励和表扬。学生的积极性提高了很多。在授课时学生很享受学习的快乐，并且大部分学生确实是能吹奏了，少部分有天赋的孩子的演奏水平还有了大幅度地提高。