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2023年中班奥尔夫音乐培训心得体会 奥尔夫音乐教师培训心得体会(汇总5篇)

作者:XY字客 2023年中班奥尔夫音乐培训心得体会 奥尔夫音乐教师培训心得体会(汇总5篇)

心中有不少心得体会时,不如来好好地做个总结,写一篇心得体会,如此可以一直更新迭代自己的想法。记录心得体会对于我们的成长和发展具有重要的意义。下面是小编帮大家整理的心得体会范文大全,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

中班奥尔夫音乐培训心得体会篇一

这个暑假,我有幸参加了洛阳市教育局主办的"20xx年农村学校紧缺学科奥尔夫音乐教师培训",本次培训为期6天,通过本次培训,使我对奥尔夫音乐有了真正了解和认识。

奥尔夫音乐教学法是当今世界著名的三大音乐教育体系之一,奥尔夫教学法认为,在音乐教育中,音乐是手段,培养健全人格才是目的。因此,它所致力的音乐,不是单纯的音乐知识,而是融合语言、动作、音乐、戏剧表演等各种艺术于一体,通过音乐把"真""善""美"的精神传给儿童,使他们在学习音乐的过程中净化心灵、陶冶情操,做一个全面发展的人。

王小彩老师是一位非常有音乐才华和个人魅力的老师,这几天的培训主要由她来给我们上课,她带我们跳问候舞、七步舞、摇摆舞。带我们玩名字游戏、找发卡、传球等游戏。还和我们进行节奏与声势。在她的课堂上,永远都是快乐的,有趣的。更重要的是,王老师会在每一个活动中给我们讲述在课堂上对学生应该怎么做,她说:"要让孩子们在快乐的同时去获得有价值的东西,而不是直接把一个知识点塞给学生让学生去记忆,这样是痛苦的。"并且,她还提醒我们,对较难的知识,要一点一点的来,而且要注意孩子们的情感,为孩子创设情境、游戏,让孩子自愿高兴地参与进去,音乐是快乐的,而不是痛苦的。小彩老师还教给我们不同情境、不同年龄、不同基础的孩子该有怎样不同的教法,可以加入哪些动作或形式,教学有法而无定法,小彩老师还总是提醒我们要注意哪些地方,在哪个点培养孩子的什么素养,让我们以后也能更好的实践于课堂。

帅气的白阳老师打击乐器玩的非常棒!他带我们认识了马林巴琴、非洲鼓,并教给了我们简单的演奏技法,带我们用马林巴琴、音条乐器、非洲鼓共同完成了一曲《歌唱祖国》。

这次培训对我以后的音乐教学起了很好的借鉴作用,也让我对音乐教学有了更深刻的认识。在像海绵一样拼命吸收的同时,也提醒自己,要不断的提升自己,充实自己,提高自己的专业能力和综合能力。在今后的音乐教学中,也要多思考,灵活创新地运用奥尔夫音乐教法,让学生在快乐中掌握音乐知识,感受音乐的魅力!

中班奥尔夫音乐培训心得体会篇二

奥尔夫律动是一种结合音乐和动作的教学方法,旨在通过节奏、音乐和身体的参与,帮助孩子们提高音乐感知、协调能力和团队合作精神。近期,我参加了一次奥尔夫律动培训课程,深受启发和感动。在这篇文章中,我将分享我的心得体会。

首先,在课程中我学到了奥尔夫律动的核心理念,即通过动作和音乐的结合,激发孩子们的学习兴趣。在课堂上,我们会使用一些简单的乐器如手鼓、木鱼等,配合着节奏和音乐进行身体动作。这种方式能够引发孩子们的好奇心和兴趣,使他们更加投入学习。在我的实践中,我将奥尔夫律动应用到自己的教学中,发现孩子们更加积极主动地参与,学习效果也有了明显的提升。

其次,奥尔夫律动培训还强调了团队合作的重要性。在课程中,我们分为小组进行各种活动,每个人都有各自的角色和任务。通过合作,我们能够更好地理解彼此,共同完成任务。这种团队合作的经验对我们每个人来说都是宝贵的。在我的实践中,我将团队合作的理念融入到课堂中,鼓励学生互相合作,共同完成任务。我发现,这不仅能够增进学生之间的友谊,还能够培养他们的协调能力和沟通技巧。

另外,奥尔夫律动培训也注重了音乐的表达和创造。在课程中,我们不仅要学习音乐的基本知识和技巧,还要通过创作和表演展现自己的想法和情感。通过自由创作,我们能够培养孩子们的音乐表达能力,培养他们对音乐的热爱和创造性思维。我深刻地体会到,音乐是一种与生俱来的表达方式,能够让人们用心灵沟通。在我的实践中,我鼓励学生创作自己的音乐作品,分享自己的音乐故事。我发现,他们在这个过程中不仅获得了创造的乐趣,还表达出了自己的个性和情感。

此外,奥尔夫律动培训还培养了我的耐心和细心。在课程中,我需要反复练习乐曲,确保每个音符都准确无误。这需要我花费大量的时间和精力。然而,通过与音乐的交流和沉浸,我发现自己能够培养出更好的耐心和细心。这种耐心和细心不仅在音乐中起到了重要的作用,也在我的生活中起到了积极的影响。我学会了更加耐心地面对问题,更加细心地留意周围的事物。

最后,在奥尔夫律动培训中,我体会到了音乐的力量。音乐不仅是一种娱乐方式,更是一种情感的宣泄和思想的表达。通过音乐,我们能够传递爱、传递和平,与他人建立更深层次的连接。在我的实践中,我鼓励学生用音乐表达自己的情感和想法。我发现,音乐不仅能够帮助他们发泄情绪,还能够培养他们的情感智慧和社交技巧。他们通过音乐与他人产生了更深入的联系,从而更好地理解自己和他人。

总之,奥尔夫律动培训给我带来了很多的收获和启发。通过学习奥尔夫律动,我不仅提高了自己的音乐和教学能力,还培养了团队合作精神、耐心和细心。我相信,这些宝贵的经验和体会将对我的教育事业和生活产生积极的影响。

中班奥尔夫音乐培训心得体会篇三

什么是奥尔夫音乐?以前只是听说过但是对这个音乐体系一无所知。很荣幸能参加这次的培训,让我了解奥尔夫音乐。

回想自己以前组织的音乐活动,最多的就是填鸭式教会孩子一首歌曲。偶尔也会以游戏的方式教孩子,但是孩子学到的东西很有限,除了一首歌似乎没有其他什么了。

然而这次的培训让我知道了,哪怕是一首超级简单的《母鸭带小鸭》也可以变成一节很有意思的课。根据节奏利用呼啦圈带孩子进入情境,在玩中巩固节奏让孩子们感受四分音符、八分音符两种不同的速度。除此之外还设计了一些节奏游戏,虽然没有强调让孩子唱歌,但是一节活动下来孩子们都会唱了。

好多节课听下来让我感触最深的就是一节课有好多可挖掘利用的地方,有好多的游戏形式。节奏中有律动,律动中有欣赏,让幼儿在音乐中感知、体验。

还有一点就是奥尔夫的“人体乐器”。在上课的时候老师很注意让幼儿探索自己的身体,用身体动作表现节奏。

总之奥尔夫教学法强调艺术的综合性,将语言、律动和音乐教学相结合,让孩子对音乐产生极大兴趣,从而提高语言能力、理解能力和表演能力。

奥尔夫音乐培训心得体会2

中班奥尔夫音乐培训心得体会篇四

奥尔夫律动是一种结合音乐、动作和语言的教学方法,它让学生通过身体的参与和多感官的体验来学习。最近我参加了一次奥尔夫律动培训课程,深受启发和感动。在这篇文章中,我将分享我在培训课程中的学习心得体会。

第一段:引言

奥尔夫律动是一种结合音乐、动作和语言的教学方法,它通过让学生积极参与和多感官的体验来提升学习效果。我参加了一次奥尔夫律动培训课程,从中受益匪浅。接下来,我将分享我在培训课程中的学习心得体会。

第二段:概述奥尔夫律动的基本原理和教学方法

首先,我们了解到奥尔夫律动的核心原理是通过音乐来激发学生的兴趣和学习动力。课程中,我们学习了如何设计和运用各种有趣的教学活动来帮助学生学习知识。例如,通过配合音乐的律动和动作,学生可以更好地理解和记忆知识点。此外,奥尔夫律动也注重培养学生的创造力和团队合作能力,通过小组合作的方式让学生参与到教学过程中,互相学习和交流。

第三段:奥尔夫律动在实际教学中的应用

在培训课程中,我们进行了一些实际的教学实践,以更好地理解奥尔夫律动的应用。我印象最深刻的是我们组织了一个小合唱团,通过奥尔夫律动的方法教学生唱歌。首先,我们用动作来表达每个音符和音高的上升或下降,然后通过重复和加深理解来巩固学习效果。这种方法不仅增加了学生对音乐的兴趣,还提高了他们的合作能力和团队意识。

第四段:奥尔夫律动对我的启发和反思

通过参加奥尔夫律动培训课程,我深刻地认识到教育不应局限于传授知识,而应该注重培养学生的兴趣和动力。奥尔夫律动的教学方法激发了学生的积极性和参与度,让他们更愿意主动学习和探索知识。这给我上了一堂重要的课,教育者应该注重培养学生的创造力和解决问题的能力,而不仅仅是灌输知识。

第五段:总结

通过参加奥尔夫律动培训课程,我对教育的理念和方法有了更深入的了解。奥尔夫律动的教学方法结合了音乐、动作和语言,在学习过程中激发了学生的学习兴趣和动力。我深受启发,将在将来的教育工作中更加注重培养学生的创造力和团队合作能力,让他们在兴趣的驱动下获取更多的知识和技能。

中班奥尔夫音乐培训心得体会篇五

欢快的音乐能带给孩子快乐,有益孩子的身心。这是我第二次参与奥尔夫音乐的培训,有了上次的基础,这一次学习起来显得轻松、容易接受多了,音乐注重以感受为主,对于幼儿来说,学习音乐不是像我们成人那样,从理论概念出发,而是要通过视觉、运动觉、听觉让幼儿在图画中看到音乐。让幼儿随音乐的行进,走、跑、拍手、跺脚······使幼儿全身心的融入音乐中。

枯燥简单的说教是幼儿音乐教育的大忌,要通过游戏、演奏、舞蹈、声势、律动、绘画等引导幼儿对音乐发生强烈的兴趣,并且保持这种热情,这是幼儿音乐教师努力的目标。

在节奏教学的开始阶段中,稳定拍感的建立是培养节奏感的首要条件,让幼儿感受均匀的、稳定的律动能够为感知各种节奏打下坚实的基础。

“闻乐起舞”是幼儿对音乐的本能反应。教师要为幼儿建立起舒畅、自由、纯真、自然的情感表达环境,并且通过欣赏各种音乐丰富孩子的内心情感,让幼儿在唱奏、表演中获得情感表达的满足。希望通过这次的奥尔夫音乐培训之后,我能带着孩子们在音乐海洋里找到更多美妙快乐的东西!