初中教案应该注重培养学生的学习能力和综合素质，而不仅仅追求知识的传授。在这里，我们为大家推荐了一些优秀的初中教案范文，希望能够对大家的备课工作有所启发和帮助。
《音乐巨人贝多芬》是何为的一篇人物传记，他通过写一次会见，描写了主人公的肖像、行动和语言，来表现贝多芬“坚忍无比的生的意志”。在描写过程中作者抓住特征，用词精当而生动。特别是肖像描写，将人物的精神世界、独特气质表达得淋漓尽致，在教学中要引导学生以读促写，学以致用。
1、理清文章脉络，把握文章内容。
2、学习运用外貌和语言描写刻画人物的写法。
3、学习贝多芬与命运抗争的顽强精神，培养学生坚强乐观的人生观。
理清文章脉络，学习外貌和语言描写刻画人物的写法。
查字典，看注释，熟读课文。并查阅贝多芬的有关资料。
当雄浑激昂的〈〈命运交响曲〉〉叩响我们的心灵时，就会使我们想起贝多芬这位音乐巨人——虽然一再遭遇命运沉重的打击，但他没有气馁，没有消沉，而是用他的心灵，热情乃至全部的生命弹奏出一首首流传不朽的音乐之作，谱写出了一曲曲壮丽的生命之歌。之所以称其为音乐巨人，不仅在于他创作了大量的音乐作品，更是因为他的音乐渗透着与命运不屈抗争的勇气和力量。今天就让我们一起走进贝多芬，了解贝多芬的内心世界，学习贝多芬与命运抗争的精神，培养我们顽强乐观的人生态度。
1、理清文章脉络，把握文章内容。
2、学习运用外貌和语言描写刻画人物的写法。
3、学习贝多芬与命运抗争的顽强精神，培养学生坚强乐观的人生观。
（1）、注意生字词：
（2）理清客人访问贝多芬的全过程，说说其间写了哪几件事。
客人访问贝多芬的过程：女佣开门--女佣介绍贝多芬的情况--参观贝多芬的工作室--贝多芬下楼并开始和客人谈话--贝多芬和客人共进晚餐--贝多芬回忆往事。
主要事件：客人参观贝多芬的工作室，贝多芬和客人会面，贝多芬回忆他最后一次指挥音乐会的情形。
（3）、圈点出文章中人物描写的句子，并思考它们的作用？
（找出相关的语句加以解释说明）。
答：他是一个处境困难，生活简朴孤独，性格孤僻，但心地善良的`人，他面对困难，不屈不挠，艰苦奋斗，为追求音乐梦想不惜牺牲一切。
客人：他是一个有着坚韧无比意志的人，他把音乐作为自己的生命。虽然遭受耳聋的打击，但他还是能在生活的重压下，创造出奇归瑰的音乐。他和命运作斗争的精神不得不让人敬佩。他有颗好的灵魂，我要告诉周围的人，让大家都能理解我们伟大的音乐家，他有的不仅仅是厌世和孤僻。
贝多芬：我的世界充满了孤独和苦闷，在这个缺少温情和理解的世界，惟有音乐与我为伴，我只有在我的音乐里，抒发我的孤独和苦闷，抒发我对大自然的热爱。身体的残疾，生活的窘迫算什么！谁能读懂我的音乐？谁能？只有音乐才是我永远的知音！
我对贝多芬的印象是：独立而骄傲，沉郁而坚强，严肃而善良，热爱自然，追求自由，献身音乐。
（1）贝多芬叔叔，虽然命运给你您关上了一扇门，您却开启了另一扇窗！将您心中的音乐让人们倾听，让您有着对音乐超凡的热爱，这不是耳聋所能阻挡的，因为您有着坚强的意志。
（2）虽然您的耳朵聋了，但是您并未放弃对音乐的追求，在无声的世界里您创作了无数动听，悦耳的音乐。您坚强不屈的与命运抗争的精神使我倍受鼓舞。
（3）虽然身体上有残疾，但您却有一个好的灵魂，您敢于和命运作斗争，正如您说的那样“我要扼住命运的咽喉，他不能使我完全屈服。”而我一个健康的人，遇到一点困难就容易退缩，你是我学习的榜样，你将成为我心中永远的丰碑。
（4）贝多芬叔叔，虽然你离我们很远，但现在您真正的走进了我的心灵，您有音乐为伴，与永恒为伍，您的坚忍无比的意志，将成为我前进的动力，您对事业的执着追求，将始终鞭策着我！
是的，贝多芬之所以伟大，就在于他能在无声的寂灭中创造音乐的辉煌。他能用痛苦谱写“永恒”的快乐，他深深的扼住了命运的咽喉，成了命运的主宰者，正是贝多芬这样的坚韧不屈成就了音乐史上的一位巨人。古今中外像他一样深深扼住命运咽喉的人多不胜数。司马迁忍受宫刑，最终写成了“史家之绝唱，无韵之离骚”——《史记》。“即使身体的翅膀折了，心灵也要飞翔”，海伦。凯乐是一个集聋、哑、盲于一身的人，人生最大的不幸莫过于此了，她却用顽强的意志谱写了一曲壮丽的人生之歌，最终成了美国声名显赫的教育家、作家。法国大仲马说过：“人生是由无数小烦恼组成的念珠，达观的人是笑着数完这串念珠的。”病魔束缚了霍金的躯体，宇宙中却弥漫着这位科学巨匠睿智的思绪。鲁迅先生曾经说过：“伟大的心胸应该表现出这样的气概——用笑脸来迎接悲惨的命运，用百倍的勇气应付一切的不幸。”
读书破万卷下笔如有神，以上就是为大家带来的5篇《初中七年级语文《音乐巨人贝多芬》优秀教案》，希望可以对您的写作有一定的参考作用，更多精彩的范文样本、模板格式尽在。
知识与技能：
1、通过欣赏，了解音乐表现形式的多样性，能够听辨民乐合奏中主要乐器的音色。
2、训练打击合奏与节奏律动的能力
过程与方法：鼓励学生主动参与，引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动。
情感态度与价值观：引导学生走进音乐、喜爱音乐，养成鉴赏音乐的良好习惯。
引导学生欣赏，感受音乐
学生即兴创作打击乐合奏及根据音乐创设情景。
录音机、磁带、部分打击乐器学生自带打击乐器（自制）
一、赏析揭题
目的：创设气氛揭题，集中学生的注意力
要求：学生充分发挥想象
方法：欣赏、讨论、评说
课前准备：展示美术画《秋景》，欣赏音乐《庆丰收》
（一）组织教学、课堂礼仪，形成良好文明的教学气氛
（二）学生根据自己的“耳闻目睹”进行讨论，谈自己听到了什么？看到了什么？
（三）根据学生的回答，直接导入新课，揭示主题“秋”
（四）揭示本课的学习目标：
1、了解音乐形式的多样性，能辨民乐合奏中主要乐器的音乐。
2、训练打击乐合奏与节奏律动的能力
3、引导学生主动参与，能进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动。
二、欣赏曲目《丰收锣鼓》
目的：着重于培养学生的音乐实践能力
要求：学生将音乐与社会生活联系
方法：欣赏、讨论、表现音乐
教学过程：
1、欣赏乐曲《丰收锣鼓》（第一遍）
方法：(1)引导学生结合实际生活中的所见所闻进行欣赏
(2)能否听出乐曲的音乐结构
(3) 试着找出乐曲中的两段无旋律的民乐打击乐合奏片断，并设计一幅与音乐情景相符的活动场面。
2、第二遍欣赏
方法：(1)学生根据自己对音乐的理解，结合自己的特长，用自己的方式去表达音乐。
(2)让有兴趣的学生进行锣鼓模仿打击，其余学生用自制的打击乐器进行合奏，让学生从鼓乐声中切身体会农民丰收的喜悦之情。
三、总结：
1、由学生谈体会
2、评出最佳表演组
教学片段：
（在读通课文的基础上，打破传统串讲方式，让学生自主选择，充分让学生自读、自悟，学会主动学习。）。
1.师：你喜欢哪个自然段，读一读。
生：我最喜欢第一自然段，因为这一段写出了天破了以后，世界变得很可怕的样子。
生：我最喜欢第一自然段，因为这一段用了很多好词，比如：天塌地陷恼羞成怒。
师：你们想看看当时的景象吗？（放动画片节选）。
（通过演示动画的直观手段，让学生看到课文中描写的难以想像的景象，同时对课文出现的词加以理解，如：恼羞成怒天塌地陷等，并为指导学生的朗读做了铺垫。）。
你们认为应该怎样读出当时的情景？自己练练。指一名同学读，大家评。
生：我觉得你读得声音很洪亮，好像还没有读出世界变得可怕的样子。
生：我想读一遍，请大家听听。（读后大家评议。）。
生：我觉得你读出了共工打败后恼羞成怒的语气。
师：什么是恼羞成怒呀？
生：就是共工打输了，觉得很没面子，很丢人，就非常生气。
生：我觉得你读得特别好，我好像又看了一遍动画片，我要向你学习。
师：说说你怎么读得这么好？
生：老师你不是说过，读书时要一边读一边想像吗，我就是在读的时候想像当时的样子。
（让学生照她的样子练习读，全班齐读。）。
2.师：你还喜欢哪个自然段？
生：我喜欢第四自然段，因为女娲补好天后还用乌龟脚把天支起来了，天再也不会塌了。
（指名读第四自然段。）。
生：我喜欢第二自然段，因为女娲很善良，看到人类在受苦，发誓要补好天。
（老师让小组同学读，指导读出下定决心，一定做到的语气。）。
生：我喜欢第三自然段，因为这段写出了女娲不怕困难补天的事。
生：我也喜欢第三自然段，因为女娲不知烧了多少天，炼了多少石子，都累得腰酸背痛了，也不休息，最后终于成功了，我很佩服她。
师：喜欢这一段的同学一起来读读吧。（大部分同学起立朗读。）。
3.师：你们觉得自己读得怎么样？
生：我觉得我们读得声音很大，就是太快了，没有读出女娲补天时辛苦的语气，应该读慢一点，比如：不知烧了多少天火，炼了多少石子。“多少”要慢点读。
生：我觉得最后一句应该读出高兴的语气，因为天补好了。
师：同学们评价得很准确，同桌一起体会，读一读吧。
（学生练习读后，再全班评读，老师再做指导。）。
4.师：课文读完了，你还有不懂的问题吗？
［给学生创造宽松的氛围，教会学生认真思考，质疑的能力。］。
生：女娲为什么要选五色的石子呢？
生：因为天上的云是五颜六色的，所以要选五色的石子。
生：天那么高，女娲能够得着吗？
生：女娲是神，她能飞，天再高她也够得着。
5.师：你们觉得女娲是一个怎样的人？
生：我觉得女娲是一个伟大的人，因为别人做不了的事，女娲做到了。
生：我觉得女娲是一个善良的人，因为她看到人们在受苦就发誓去补天。
生：我觉得女娲是一个勤劳的人，因为女娲不知烧了多少天，炼了多少石子，都累得腰酸背痛了，也不休息。
6.师：让我们带着对女娲的赞美之情，再来读一遍课文吧。
教学反思：
《女娲补天》是一篇略读课文.讲的是古时候女娲为了拯救处于水深火热中的人们，冒着生命危险补天的故事.赞扬了女娲勇敢，善良，不怕危险，甘于奉献的精神。
学习本文的目的:一是让学生受到我国传统文化的熏陶，感受我国古代劳动人民丰富的想象力。二是体会女娲为了拯救受苦受难的人们不怕危险，不怕困难的精神。
学习课文前，我首先让学生查找有关女娲补天的资料，这样学生就对课文有了了解。在教学时，我首先让学生用自己喜欢的方式把课文读通，读顺。对课文中难读的字音，不理解的词语，鼓励他们查字典，联系生活实际或联系上下文等办法解决，也可以通过向老师，同学请教或和老师同学讨论来解决。其次让学生根据课文阅读提示中的几个问题和小组同学一起合作学习，解决问题。最后练习感情朗读，在读中体会女娲的勇敢精神和乐于助人的高尚品德。在理解课文之后，我请同学说说自己查到的有关女娲补天的资料。学生的发言十分精彩.有的同学找到的故事情节也不太相同，因为本文是童话传说，随时间的推移，很多人给它润色，所以，相同的故事，也有不同的版本。
由于学生年龄的特点，他们对故事特别感兴趣，发言涌跃，听的同学也十分认真。虽然学生都知道这并非是真实的故事，但大家都感受到了古代童话的魅力，了解了古代人民的想象力。
没想到学生查到的资料如此丰富，我想在以后的教学中要让他们经常查资料，锻炼他们查找资料的能力，提高学生的学习兴趣。
学生是语文学习的主人，语文教学应激发学生的学习兴趣，注重培养学生自主学习的意识和习惯。为学生创设良好的自主学习环境，尊重学生的个性差异，鼓励学生选择适合自己的学习方式。在本课识字教学中，我一改单调、枯燥、机械重复的识字方式，把识字过程放在合作、自主、探究的气氛中，学生互教互学，合作交流。全班只解决难记的几个字，生字的学习不忘方法，学生的识字方法五花八门，有利于学生思维的开阔，合作探究的识字是学生最喜欢的环节。在品读课文时，让学生自主选择喜欢的段落学习，学生通过多种阅读形式，在读中想像，在读中感悟，在评读时，引导学生正确评价别人，通过感情读使学生受到了情感的熏陶。给学生创造宽松的学习氛围，鼓励学生认真思考提出质疑，并由学生自主解决。在指导写字时，让学生自主选择要写的字，让学生自评互评，养成认真写字的习惯，体现了写字的育人功能。课后通过开故事会，激发了学生阅读的兴趣，拓宽了语文学习的范围。
这堂课我以学生比较熟悉和感兴趣的动画片《海底总动员》片段，作为课堂的导入，提起学生对课堂的兴趣。一般我们会说，导课导好了你的课就成功了一半，所以说我很注重每堂课的导入部分。其次，我请学生朗读舒巴尔特的小诗《鳟鱼》从而引出舒伯特根据小诗创作的艺术歌曲《鳟鱼》让学生体验歌曲对乐曲主题有大致的了解。这节课的重点是欣赏《a大调鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章，感受并体验乐曲中各种音乐要素所引起的情绪反应及其生动深刻的艺术表现力。在上这堂课之前，我反复聆听了很多遍为了能让学生更加清楚的欣赏7分多钟的歌曲，怎么样能让学生听懂还不枯燥是上好一节课欣赏课关键，所以我仔细分析了一下歌曲，我发现从主题到变奏三基本上旋律变化不大，只是乐曲的力度和速度发生了变化。所以我采用对比的形式分析前三段变奏，这样学生不会觉得太过单调，并且让学生运用肢体语言表现他们所听到的乐曲增加学生的兴趣。之后的第四变奏和第五变奏整体的音乐情绪发生了很大的变化，这块聆听的过程中我采用了与美术学科相结合的方式进行让学生用色彩来描绘听完这段音乐后的感受，他们的回答真是让我感到很吃惊。一般情况下，我们听到较为哀伤的音乐是无非喜欢用灰色、黑的来形容，但这个班的学生却打破了大家一贯的思维模式，有几个同学说的给我留上了很深的印象，如：金色，他说当小鳟鱼被渔夫带走后，它回头看到了海面夕阳西下的景色，觉得自己已经失去了自由。蓝色。他说小鳟鱼失去了自由，因为他生活在大海里，因为大海的颜色是蓝色，所以这是他向往生活的颜色。红色，小鳟鱼被渔夫钓上了岸，一定是受伤了。所以他想用红色来表示···听了同学们的回答我真的很感动，其实一堂好课不仅在于你准备的有多充实，还取决于学生在课堂上所带给你的灵感，这种灵感不是说在备课过程中能想到的。最后，为了能让学生更加清楚的了解什么是变奏，我先通过一组蜡笔小新的形态变化勾起学生的兴趣，在给他们提供一段简单的节奏进行创编，在此基本上再进行旋律的创编。
但整堂课还是存在这一些不足，名师工作室的老师也给我提出了一些非常宝贵的经验：
1、在音乐作品的挖掘中，可以深入挖掘情感，从舒伯特个人的对作品的诠释上升到人文思想，人文情怀。
2、在变奏一中我只是单纯的让学生听到了主题旋律是用钢琴演奏的，可以深挖为什么这时候会用到钢琴。
3、在变奏三的时候可以让学生多去关注钢琴伴奏，会给学生很多的启发。
4、在最后一部分拓展的地方，可以在选择一段比较典型的旋律段，并且从情绪上进行进行变奏可以让他们表现出欢快的、安静的、忧伤的小星星。
5、上次教研张梦婷老师讲到了快乐课堂奥尔夫，之后我们可以探讨能否在这个作品中加入奥尔夫教学。
整堂课的设计与最后的上课效果自己较为满意，也得到了前来听课老师的肯定，这对我今后的教学有了十足的信心，这堂课的顺利完成离不开我们五中这个团队对我的帮助，老师们带着病给我一次次交流一次次磨课。在这里非常感谢他们对我的帮助，我会不骄不躁继续努力。
一、[播放交响乐]导入课题：当雄浑激昂的《命运交响曲》叩击着你的心扉时，你也许想起了贝多芬——这位遭到命运沉重打击的音乐巨人。你对贝多芬哪些了解？（学生自由回答）。
今天我们来走进音乐巨人贝多芬的内心世界，感受他与命运抗争的顽强精神。
二、展示学习目标[ppt展示]。
1、把握文章内容，学习运用外貌描写和语言描写刻画人物的写法。
2、学习贝多芬与命运抗争的顽强精神，培养坚强乐观的人生态度。
三、了解字词预习情况[ppt展示填空题]。
四、速读课文，整体把握课文内容。
1、速读课文，思考：本文记叙了一件什么事情？
本文记叙了一件什么事情？（客人拜访贝多芬的经过。）。
2、去拜访的客人通过哪些途径了解到贝多芬的情况的？女佣的介绍、客人的观察、贝多芬的倾诉。（过渡）。
五、学习本文描写，了解人物性格。
1、看彩页插图“贝多芬像”，仔细观察，并听语音描述[播放制作好的朗读录音]。
2这一段描写抓住了最能反映贝多芬个性的外貌特征重笔刻画，以形传神；
外貌描写时还加上提示性格特点的语言；
进行外貌描写时使用修辞手法来更好地表现人物性格，如比喻、夸张等。
小结：贝多芬的性格（抑郁、坚忍无比、不屈不挠）齐读一遍。
分小组讨论，每组任选一句，理解并回答。（选择—思考—讨论—交流）。
小结：（孤独而骄傲、沉郁而坚强、严肃而善良、追求自由、献身音乐）齐读这三句话。
小结：刚才我们通过学习本文精彩的外貌描写和语言描写，了解了贝多芬的性格和他顽强的精神。现在让我们来一次拓展演练。
3、外貌描写活学活用。
以吴老师为描写对象。
三、五句话即可，看同学们写得像不像我，能否做到以形传神。
请几位同学来交流交流。
六、再次聆听《命运交响曲》，请同学们从这首曲子里感受贝多芬心里的音乐。
七、音乐中总结：贝多芬是伟大的，因为他是一位杰出的音乐家，更因为他是一位能勇敢地与命运作斗争的人。生活不可能总是一帆风顺的，会有许多挫折与不幸等着我们去面对，我们要以贝多芬那样顽强的精神去战胜他们。
八、课外作业：
生活中，像贝多芬这样与命运抗争的人还有很多，请大家充分利用网络资源，结合自己的阅读和生活经历，再举出一些例子来，并简要介绍他们的事迹，上传到班级博客中。
网络资源是十分丰富的，很多老师将自己精心打磨过的教案设计或者课件上传到一些教学网站上，供全国各地的老师们下载、浏览学习。甚至有一些名师在网络上开辟了教学博客，面向全国各地的老师们，为他们传授经验，解决疑问。我们平时备课时，要在研究教材、研究学生、研究教法的基础上，适当借鉴网上的优质资源，让上课的内容精彩起来，让互动的形式丰富起来。其次，学生课前预习时，也可以根据需要，上网查找资料，提前为上课听讲做些铺垫。另外，学生有些作业，有些感想也可以通过网络平台和其他同学分享，促进学生的自我提高。
教学过程：
一、导入歌曲：
1、教师讲解澎湖湾的历史与地理位置的基本概况，并对学生进行思想教育：
澎湖湾处于台湾海峡，靠近台湾。由于历史等的原因，现在由国民党军队驻守，但它是我国神圣的领土，不容侵犯。澎湖湾，美丽的澎湖湾，它时刻与祖国同呼吸、血脉相连。通过对歌曲的演唱，抒发了对祖国美好河山的赞美之情。
2、师简介歌手叶佳修创作《外婆的澎湖湾》背景。
音乐人叶佳修在唱片公司安排下认识潘安邦，知道潘安邦童年在澎湖与外婆祖孙情深的故事，为他写下这首歌，潘安邦当天立刻用公用电话，从台北打长途电话到澎湖给外婆。《外婆的澎湖湾》这首歌背后藏著许多潘安邦与外婆的祖孙故事，这首歌，俨然成了澎湖观光的代言歌曲，它已经传唱将近30年，这首歌也是歌手潘安邦主唱的成名作，是民歌手叶佳修第一次为别人填词谱的歌，结果一炮而红，直到现在这首歌旋律一响起，许多四、五、六年级生，甚至七、八年级生都能跟著哼唱，连对岸大陆的民众也会唱，足见它跨越世代与地区的魅力。
3、下面，我们来学习一首与美丽澎湖湾有关的歌曲《外婆的澎湖湾》。
二、教唱歌曲《外婆的澎湖湾》：
1、《外婆的澎湖湾》是一首校园歌曲，又是一首曲调优美抒情的歌曲，g调以四分音符为一拍，每小节有4拍。它以充满激情的抒怀笔调表达了对美丽的外婆澎湖可爱家园的赞美之情，同时也勾起了对童年美好时光的怀想。歌曲为宫调式，二段体结构。歌曲第一部分从低音区缓缓进入，曲调平稳，第3小结的六度跳进使歌曲富有动感，让人们联想到漫步走在童年时熟悉的沙滩，留下了一步一个脚印的生动场景，心潮起伏，浮想联翩，抒发了对美丽家园的赞美之情。
2、乐理知识：“‖：„„：‖”为重复符号，“︵”为连音线符号，
“=—=”为切分音符号。
3、学生有感情地朗读歌词并思考这首歌曲的歌词美在哪?
4、学生倾听范唱带，思考用什么情绪去演唱?
(师用录音机播放磁带)。
5、学生跟范唱带学唱一遍，师提出要求，在学唱过程中教难部分用笔勾出来。
(师用录音机播放磁带)。
6、学生跟电子琴慢速学唱歌曲，难点地方切分音重点联练习。
7、学生完整地跟电子琴唱一遍，个别学生提出不会的地方单独练习。
8、学生跟范唱带有感情地唱一遍。
(师用录音机播放磁带)。
9、师有感情范唱歌曲第一遍，第二遍师生共同演唱。(师弹电子琴)。
10、学生分组合唱歌曲，师要求做到各组之间配合默契，声音均衡。(第一组。
唱歌词第一部、第二组唱歌词第二部、第三组唱歌词最后一部、)。
三、表现歌曲：
1、分男女组比赛，每组推选四名同学演唱(音乐伴奏)歌曲。
2、师生共同点评表扬。
3、让学生选择自己喜爱的方式，师生再次共同演唱歌曲。
四、总结歌曲：
这首歌曲是以充满激情的笔调抒发了对美丽的澎湖湾可爱的家园赞美之情，也。
勾起童年美好时光的怀想，希望同学们通过今天学习这首歌曲，珍惜现在所拥有的一切，快乐的过好每一天。
1、情感、态度、价值观：通过欣赏歌曲，体会歌曲真挚的感情和对老师的热爱之情。
2、过程与方法：通过创设情境的语言、媒体激情导入，在反复的对比欣赏以及讨论分析中理解歌曲内涵。
3、知识与技能：能够理解歌曲表达的情绪、意境。并掌握相关的音乐知识。
1、重点：理解歌曲的情绪，掌握相关音乐知识。
2、难点：实践体验力度记号的作用。
从蓓蕾长成为鲜花，从幼苗成长为大树，幼苗成长为大树，离不开园丁的辛勤劳动。老师就像园丁，精心培育着我们，使我们健康成长。让我们倾听一首唱给老师的歌！
（一）欣赏《蓓蕾之歌》
1、初听歌曲《蓓蕾之歌》
师：这首歌曲带给你什么样的感受？
生：（讨论）
师：这首歌曲是深情的、抒情的，是李岚清副总理在1999年秋第三届全国教育会议期间举办的艺术歌曲音乐会而创作，赞美了老师无私奉献之情。
2、复听歌曲《蓓蕾之歌》
师：是什么原因让歌曲拥有这种情绪呢？让我们再次聆听歌曲，从速度、节拍、节奏这些音乐要素方面来分析一下。
生：速度：中速；节拍：4/4拍(强弱次强弱)；节奏：稳健，略有动感。
师：你是从哪里感受到略有动感的节奏特点呢？生：歌曲中的切分节奏：xxx和xx.
（二）欣赏歌曲《跨世纪的新一代》
1、课件播放《跨世纪的新一代》
2、分析歌曲：音乐结构：（ab）
演唱情绪：（充满活力的）
演唱形式：（齐唱）
3、复习学过的相关音乐知识。
（三）欣赏歌曲《飞来的花瓣》
1、初听歌曲《飞来的花瓣》
教师介绍歌曲的作者及创作背景。
提问：歌曲的演唱形式的什么？把歌曲中的力度记号找出来？
2、复听歌曲，体会力度记号对歌曲情感表达所起到的作用。
3、老师指挥学生唱一下歌出的片段，体验力度记号的作用。
师：你还知道哪里赞美老师的歌曲呢？
生：《飞来的花瓣》、《每当走过老师的窗前》、《我爱米兰》、《教师圆舞曲》。
师：根据时间安排，让学生有选择性的欣赏。
1、这节课，你收获了什么？
2、师：同学们，学习了这节课，你一定深深感受到教师对你们的辛勤栽培，你的一句“老师，您辛苦了！”会让每一位老师感到幸福。为你们的梦想插上翅膀吧！为你们的梦想扬帆起航吧！每一位老师会真心的为你们保驾护航，让你们在摇篮中茁壮成长！
1、知识目标：能主动思考音乐在电影艺术中的作用，其乐于和参与电影音乐在影视中的作用和特点。
2、能力培养：聆听《悍牛与牧童》这首动画音乐。能体验、领会并用自己的语言解释音乐所传达的情感信息。
3、情感目标：培养学生对电影音乐的热爱。
了解电影音乐的主题思想，在乐曲中运用了人的声音和乐器混合在一起的效果，让学生体会其乐曲的风格特征。
乐曲的背景简介、分析音乐在电影中的作用。
多媒体设备、教学课件、短笛等。
讲解法、讨论法、分析法、欣赏法。
（一）播放动画片《悍牛与牧童》的`音乐
1、音乐中听到了什么声音？（人声、笛声、牛叫、打击乐器。）
2、根据对音乐的理解选配画面。
3、师：为什么要这样安排？音乐所表现的是什么情景？
思考：（1）壮汉们驯服不了牛时，音乐是如何表现的。（音乐极不协合，旋律出现了半音关系。）
（2）牧童驯服了牛时，音乐又是如何变化的。（音乐平稳流畅，一种回归自然的感觉。）
（设计意图：让学生利用音乐的表现选择画面，讲解音乐表现的特点，让学生真正体验音乐、感受音乐、理解音乐）
4、为什么只有牧童驯服了牛，说明什么道理呢？
（1）学生分小组讨论回答。
（人与动物要沟通，人要发解动物，爱护动物，带给我们最深的是人与动物、大自然间的和谐与质朴的关系。）
（2）实践与创造
看几段动画片片断，你觉得用什么音乐相配好？并作下列练习：
（3）课堂小结
通过欣赏，电影音乐起到了画龙点睛的作用，希望同学们在课下多学习一些电影音乐，在以后的时间里再来探讨。
非洲的音乐给我非常强烈的感受，仿佛可以把人带到密密麻麻的原始丛林，让人可以暂时忘却周围烦躁投入到快乐和谐的音乐当中。我十分乐意和学生分享这样的音乐于是选择了这一课。
本课以欣赏非洲民间音乐片段为主要内容，引导学生感受非洲音乐风格特征，在简单的模仿和练习中感受到乐趣，并且能够喜欢非洲的音乐。虽然从课上学生的反映来看，他们很投入的感受、参与并乐在其中，但是从整堂课的设计和细节落实上还存在许多不足。
内容安排欠妥。首先总的内容过多。如果所有内容都要落到实处，至少要上两课时，所以每个环节似乎都有些匆忙，不够尽兴。乐器、歌唱、活动，这些方面若要面面俱到就还需要在选材上精减，紧紧围绕教学目的，让每一个教学环节的效果最大化。其次，虽然在课堂最后总结了非洲音乐的特点其中提到“与舞蹈的紧密结合”，而课堂上恰恰忽略了这点。如果添加进去，那么不仅内容丰富了，而且整个课堂就活了，可以想象孩子们随着热情的非洲音乐舞动起来的样子。
参与欠缺。在“跨节奏”练习的环节非常成功，学生迅速并且较完美的完成了四声部的跨节奏练习，引起课堂一个小的高潮，也大大增加了学生的自信心和自我展现的欲望。但是我没有乘胜追击，之后课堂的内容除了聆听、交流以外就没有再引导他们在参与活动中体验，一方面是受教具的限制，如在认识马林巴的时候，若能让学生尝试演奏马林巴，那对这个乐器的了解学生会深入许多。在欣赏《阿伊亚》时，应该放慢进度，有目的组织带领学生来模仿演唱，甚至可以来学习非洲人，表演“一领众和”。即使学生的表现不那么完美，他们的收获也会是加倍的。
语言欠凝练。很多小环节的连接，我都没有仔细斟酌过用词，导致上的过于随意。如果把语言设计好了，有目的的提每个问题。那么整课不仅显的紧凑，更方便学生紧紧随着老师的思路走近非洲、感受非洲。这样，本课才能成为一个完整的作品。
《雷鸣电闪波尔卡》是七年级的一堂音乐欣赏课。小约翰·施特劳斯在本曲中特意加入了大量的“定音鼓震音奏法”，再加上钹的衬托，形象生动地描绘出大自然中的疾风、雷雨和闪电的音响。这首乐曲的打击乐部分具有非常多的可挖掘内容，如果光靠听觉而不加以想象，就无法体会到音乐中的电闪雷鸣以及人们载歌载舞的情景。教学这堂课的主要目的是让学生感受打击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气氛和情绪上的作用，培养学生在想象中创造音乐形象。
这种类型的课，如何引导学生进入音乐感受音乐元素，在想象中体验音乐情景，再造音乐形象，一直令我困惑，所以我在三个不同的班级对同一课题尝试了三种不同的教法：
我先仔细地讲解什么是切分节奏、怎么掌握；再引入该歌曲（不介绍名称与内容等信息），以解决“切分节奏”为目的先学习该乐曲主旋律部分，等学生都会唱之后，让学生听辨定音鼓震音，学生就轻而易举地在主旋律中找出打击乐的声音；然后向学生提出“这个鼓声像什么声音呢？”但学生这时大都不知所云，还没有从枯燥的乐理中走出来，最后我只好勉强出场亲自“想象”给他们听了。
我先由“雷鸣电闪”导入，提问学生平时听到的“雷鸣电闪”是怎么样的？学生回答出很多答案；我随后引到乐曲中的定音鼓震音，引导学生想象定音鼓表现的自然情景和人的活动场景，学生将原来心目中的雷鸣电闪形象和音乐中用乐器演奏的形象对应了起来，在充分的想象中感受到音乐的表现力；然后学习唱主旋律，讲解切分节奏。最后和学生讨论总结：只要我们善于想象，生活中的很多声音都能在音乐中表现。
开始我索性什么都不教，直接让学生听乐曲，告诉学生：“下面将播放的乐曲，老师先不介绍，请边听边想象，等欣赏完后，由你们来告诉我作曲者想表现怎样的情景？”
1、能力目标：通过对湖北民歌《幸福歌》的欣赏与学习，激发学生喜爱民歌，感受民歌那“原生性”的质朴美。
2、知识目标：通过聆听、演唱、交流、表演等活动，让学生感受并了解湖北民歌的风格特点，了解本曲节奏方面的基础乐理知识。
3、德育目标：通过对湖北民歌《幸福歌》的欣赏与歌词的理解，抒发同学们对党对祖国的热爱之情。
这首歌曲是由民间歌手蒋桂英根据湖北天门的民间小调改变而成的歌曲，歌曲采用了领唱和合唱相结合的演唱形式。分为两部分，前一部分以重复的手法巩固了主腔的地位。第二部分以扩充的手法将情绪推向高潮。其旋律表现出细腻，婉转，抒情，高亢的特点，具有浓郁的南方民歌的风格。本歌以优美，轻快的旋律，表现出人民在党的领导下幸福快乐的.生活。
1、重点培养学生的情感和审美能力。
2、难点让学生熟悉歌曲并且掌握节奏方面的知识。
情境教学法，多媒体辅助等直观教学手段，进行讨论练习等方法，完成此次教学内容。
地图，大歌谱，视听音响设备.电脑等教学设备。
1、鼓励学生自主参与学习，分小组进行讨论并个别回答问题，让其发挥独创精神。
2、启发学生自己探索，通过歌唱表演的方式给予表现机会。
3、教师与学生互动教学，加强师生交流。
上节课，我们领略了浙江民歌的情韵，今天我们再来欣赏湖北民歌的音乐风格。
首先利用多媒体课件播放三首民歌。
师：请同学们仔细聆听歌曲，回答哪一首是湖北民歌？
a《太阳出来喜洋洋》
b《小拜年》
c《幸福歌》
学生回答问题。
师：同学们回答的很好，今天我们欣赏的就是湖北民歌《幸福歌》。
师：（出示地图）请问有谁能找到湖北省呢？
利用多媒体课件播放湖北风光。
教师介绍湖北省的地理知识和人文景观。
（欢快，婉转，抒情，高亢。）
教师介绍湖北民歌的风格和特点。
（湖北的民歌即抒情又比较高亢,欢快而热烈,每段的结尾就会有众人的吆喝呼应,节奏也是比较快的，有显著的南方的民歌的特点。）
相信大家已经熟悉了本曲，用各自喜欢的表达方式来演绎这首《幸福歌》由老师做指挥来并分为三组：
a、舞蹈组同学随音乐即兴起舞。
b、歌唱学生演唱领唱部分。
c、部分同学随音乐唱合唱部分。
（通过表演环节，使学生能够进一步熟悉歌曲并且可以通过师生互动的方式体验歌曲，使学生在幽默和欢快中感悟歌曲的内涵，从而达到熟悉歌曲，掌握知识点和审美教育的目的。）
首先让同学们自己回答学到了什么？老师再做点评。
今天我们欣赏了湖北民歌《幸福歌》，让我们了解、感受了我国民族音乐的魅力；了解湖北民歌的风格特点和本曲节奏方面的基础乐理知识。通过大家的互动表演，能熟悉这首歌曲，进一步的了解到这首歌的内在精神，培养学生热爱党和祖国的高尚情操。
师生告别：我们通过听赏。共同感受了陕西民歌。有机会我们再共赏他的更多作品，同学们再见！
《雷鸣电闪波尔卡》是七年级的一堂音乐欣赏课。小约翰·施特劳斯在本曲中特意加入了大量的“定音鼓震音奏法”，再加上钹的衬托，形象生动地描绘出大自然中的疾风、雷雨和闪电的音响。这首乐曲的打击乐部分具有非常多的可挖掘内容，如果光靠听觉而不加以想象，就无法体会到音乐中的电闪雷鸣以及人们载歌载舞的情景。教学这堂课的主要目的是让学生感受打击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气氛和情绪上的作用，培养学生在想象中创造音乐形象。
这种类型的课，如何引导学生进入音乐感受音乐元素，在想象中体验音乐情景，再造音乐形象，一直令我困惑，所以我在三个不同的班级对同一课题尝试了三种不同的教法：
我先仔细地讲解什么是切分节奏、怎么掌握；再引入该歌曲（不介绍名称与内容等信息），以解决“切分节奏”为目的先学习该乐曲主旋律部分，等学生都会唱之后，让学生听辨定音鼓震音，学生就轻而易举地在主旋律中找出打击乐的声音；然后向学生提出“这个鼓声像什么声音呢？”但学生这时大都不知所云，还没有从枯燥的乐理中走出来，最后我只好勉强出场亲自“想象”给他们听了。
我先由“雷鸣电闪”导入，提问学生平时听到的“雷鸣电闪”是怎么样的？学生回答出很多答案；我随后引到乐曲中的定音鼓震音，引导学生想象定音鼓表现的自然情景和人的'活动场景，学生将原来心目中的雷鸣电闪形象和音乐中用乐器演奏的形象对应了起来，在充分的想象中感受到音乐的表现力；然后学习唱主旋律，讲解切分节奏。最后和学生讨论总结：只要我们善于想象，生活中的很多声音都能在音乐中表现。
开始我索性什么都不教，直接让学生听乐曲，告诉学生：“下面将播放的乐曲，老师先不介绍，请边听边想象，等欣赏完后，由你们来告诉我作曲者想表现怎样的情景？”
听完后学生纷纷回答：“好像是发生在古堡里的一场战争”，“有人在狂欢跳舞”，“是在吵架”
《银杯》是一首短调民歌（民俗性宴歌），旋律悠扬，起伏较大，带有欢快、热烈的情绪特征。在教学中，我采用了以下方法。
学生由于年龄的关系，主动参与音乐活动的积极性不高，如何调动学生的兴趣？首先在上课开始，我带着学生一起欣赏三种不同的蒙古舞蹈，并鼓励学生和学生一起跳三种蒙古族舞蹈，消除了学生的紧张感和陌生感，在欢快、轻松的音乐中自然而然的溶入到蒙古族音乐的氛围中来，同时又增强了学生对民族音乐的认识。结尾“演草原”，在初步感受音乐的基础上，通过影片、创编表演的方式再现蒙古族人民载歌载舞欢迎客人的热闹场面，增强音乐表现力，激起对其音乐文化的喜爱之情。
在演唱歌曲教学中，要把表现音乐情感和展现音乐形象放在首要位置上。本课是一堂唱歌课，所以重点应放在如何引导学生恰当的表现歌曲上。在教学设计中，采用逐层递进的方式，先跟随范唱进行默唱；再讲解歌曲演唱背景、环境，谈谈用什么感情演唱歌曲；小组讨论哪种处理方式最好听，最符合歌曲所表达的意境；最后演一演，在情境中演唱歌曲提高学生音乐表现能力。
《银杯》是一首风俗性宴歌，它有其特定的产生环境，因此，只有在特定的环境中才能更深层次的感受这首歌曲独特的风格特征。让学生扮演蒙古包主人款待客人这一教学环节，让学生通过再现场景，增强音乐感受，提高学习兴趣。
这一课的教学达到以下目的：训练朗读；梳理内容；分析人物；当堂训练。
早读的时候让学生分组齐读课文，以达到既训练朗读能力又培养学生集体荣誉感的双重目的。
上课时先让同学们理清“客人”访问贝多芬的全过程。34班梳理得比较顺利，有两种分法，一种是：
1~5段，女佣接待客人。
6~9段，描写贝多芬的外貌。
10~27段，记叙客人和贝多芬的交谈。
一种是将10~27分为3个部分。
35班的分歧较大，讨论的时间比较长。
第二环节让同学们用句式“我从（）读出了一个（）的贝多芬”说话。
第三环节让同学们完成同步训练。
整体看来，同学们对人物性格的分析比较到位。
鉴于对新课标的一些认识，我在教学上做了一些尝试和探索。音乐欣赏课《回忆》是在欣赏音乐剧《猫》的基础上对剧中最著名的歌曲进行赏析。在第一课时对音乐剧的主要表现要素认知、了解、掌握的基础上，通过学生较为熟悉的音乐剧《猫》这个载体，在欣赏、体验的过程中，让学生更深入地了解音乐剧的主要表现要素对作品的深化作用（例如：对剧中人物形象的塑造及表现）；同时初步学会综合运用分析和表现。通过再为《猫》设计一个造型这一探究创作性活动充分发挥学生的创作能力、团队合作能力和才艺表现能力。整堂课我运用《猫》中的“开场歌舞”及“memory”作为教学素材，充分挖掘各表现要素的塑造力，提升学生对音乐剧这一新型艺术形式的认同和热爱。并希望通过学生对新形象的设计和思考，逐步掌握欣赏音乐剧的方法，为学生科学、正确地欣赏音乐剧打好基础。
教师应对教材有创造性的想法、创造性地使用。在素材的选用上，我选用了教材中所提到的《猫》，这部家喻户晓的作品，但又不仅仅局限于教材中选用的片段，而是根据教学目标精选了其中的一些片段作为欣赏素材。不仅充分调动了学生的学习兴趣、学习积极性，而且也使课中需要讲到的内容得到很好的体现。因此，我认为，每节课中，教学资源的选用是很重要的，各类教学素材的整合，为教师的教学提供了很好的帮助以及最大的保证。
在教学过程中，良好的课堂气氛和人际关系是学生主动参与教学活动的前提条件。如果学生在课堂中一直处于紧张状态，那他主动参与的可能性不会大，参与的质量也不会高。不轻易否定学生的不同见解、不符合标准的答案或看似笨拙的方法。对学生的新颖的观点和想法尽可能给予鼓励性评价。我鼓励学生积极思考、质疑、提问，发表不同意见。不指责学生提问的深浅、远近，鼓励学生说出自己的想法。例如在视听赏析环节，我让学生思考：魅力猫的出场，演员的肢体表演透露着怎样的情绪？一个学生回答时所运用的语言极其准确而简练，分析得透彻而有深度，甚至有些关注点是我之前在备课中也未曾想到的，足见学生的艺术功底及修养。我在为她鼓掌的同时也思考着：要注重学生的`综合素养的培养，了解学生对艺术的不同兴趣，激发他们学习艺术的兴奋点。
教材中“探究与实践”的环节，其实是学生自主学习、创造学习的最好平台。在平日的听课中，我们经常会发现虽然学生已经表现得很棒了，但是对于课堂设计来讲，还是有所缺陷的。之前的欣赏内容铺垫老师往往还做的太少，因此就造成了学生在创作环节创作的目的性不强，对老师所要他们表现的内容还不够明确。比如在这节课中我注重了学生学习《回忆》这首歌曲的主旋律英文演唱，其实在欣赏课中，采用哼鸣来让学生熟悉主旋律更贴近学生，能实际。而用英文唱注重了歌曲的唯美，但忽视了欣赏课的目的性。
艺术学科教学评价是指对艺术学科教学过程及教学效果进行评估的过程。通过艺术学科教学评价，可以鉴别学生的学习能力、学业状况和发展水平，了解教师的教学质量和教学能力，提供教学的反馈信息，对提高艺术学科教学质量有着极大的促进作用。艺术学习评价也有利于学生了解自己在学习上的进步，发现和发展自己艺术的潜能，建立艺术学习自信心，促进音乐剧审美能力的进一步提高，以及音乐感受、表现和创造能力的进一步发展。逐步建立完整的评价体系，要让每一位学生充分的体验艺术学习的成功与快乐，为此要重视学习的过程评价。在学生的回答问题中、学生的实践中，都应尊重学生的自我评价，同时给予及时地点评。通过多角度的评价，能激励学生艺术学习的主动性、积极性。培养学生的语言表达能力，小组合作意识。使学生更深刻体会课堂内容的内在精神。
总之，艺术课的内容不再是单一的知识技能的传授，而是在综合艺术的领域中，把各类知识有机地整合到一起，从情感上真正有所感悟、有所体会。所以，老师在备课中，如何有效整合教学资源、激发学生的学习注意力、提高学生的学习兴趣，是一名教师教学能力的综合反映。艺术是人类文明的重要组成部分，对人类的全面发展有着深远的影响。艺术教学是综合性课型丰富的教学内容之一，它的教育不同于科学、思想教育，它不是单纯的知识传授与技能培养，而是一种提高学生智力，培养学生审美、创造、合作等综合能力的最好工具。我们教师应不断探索、努力，让学生在宝贵的40分钟里有所获有所悟。