写心得体会可以促使我们思考自己在学习和生活中的表现，从而更好地规划未来的发展方向。接下来是一些颇具见地的心得体会范文，希望能够给大家带来一些独特的思考和观点。
古诗画是中华文化的瑰宝，具有深厚的历史底蕴和卓越的艺术价值。诗画以其独特的形式表达了作者的情感和对自然、人生、社会的思考，给人以美的享受和思考。通过欣赏和研究古诗画，我深深地感受到了古诗画的魅力和艺术的卓越性，也对古人的智慧和情感有了更深的理解。以下是我对古诗画的一些心得体会。
第一段：诗画的形式美。
古诗画作为一种艺术形式，有其独特的美，这种美体现在其形式上。古诗画的形式精妙绝伦，画家以精致的线条勾勒出山水、花鸟、人物等形象，字家则用朴实无华的文字描绘出宏大壮丽的景象，使人感受到美的震撼力。例如，《静夜思》中的“床前明月光，疑是地上霜”，通过简洁而准确的描写，使读者能够立即感受到作者静夜中的孤寂和对月亮的向往之情。这种形式美不仅使人眼前一亮,更加深了我对古诗画的喜爱。
第二段：诗画的情感美。
古诗画是作者对世界的感悟和情感的表达，其中蕴含着丰富的情感，这种情感美是我深深被吸引的地方。古人在面对自然景物时，通过文字和笔触传达自己内心的情感，让我们读者能够与作者情感相通。例如，苏轼的《水调歌头·明月几时有》中的“把酒问青天，不知天上宫阙，今夕是何年”，表达了对自身命运的感叹和对宇宙的思考。通过这样的表达，我们更加能够体会到作者的痛苦和无奈，也让我对古人的智慧和情感有了更深的理解。
第三段：诗画的审美美。
古诗画作为艺术形式，具有独特的审美价值。它们不仅仅是传递情感和思想的手段，更是给人以美的享受。古诗画的审美美主要体现在其独特的构图、鲜明的色彩和卓越的技艺上。例如，李白的《静夜思》读几句，便能让人如痴如醉,那是由于这首诗构图精致，字字珠玑。而山水画则以其独特的笔触和线条，以及鲜明的色彩让人陶醉其中。通过欣赏古诗画，我们既能够感受到作者情感的表达，也能够享受到其中的美的魅力。
第四段：诗画对人生的启迪。
古诗画是古人对人生、社会和世界的思考和感悟，这使得古诗画对我们的人生有着积极的启迪作用。通过欣赏古诗画，我们能够进一步了解到古人的智慧和思想，从而对我们的人生有所启发。例如，杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中的“人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛”，给了我们以对生死的冷静思考和对生活的珍惜。这种思想启迪是我们日常生活中所需要拥有的，让我在面对困难和挫折时能够更加冷静和坚强。
第五段：诗画为灵魂带来的满足感。
古诗画给人带来的是心灵的满足感。通过欣赏古诗画，我们能够得到艺术的享受和情感的沟通。这种满足感从内心深处涌动，使人陶醉其中。古诗画所传达的审美情感和智慧，可以让我们的心灵找到寄托和安慰。通过欣赏古诗画，我更加明白艺术的力量和价值，也更加愿意去追寻、欣赏和创作优秀的古诗画。
总结：通过对古诗画的欣赏和研究，我深深地感受到了其形式美、情感美、审美美、启迪作用和心灵满足感。古诗画作为艺术的瑰宝，对人们传达出深度的思考和情感，给人以美的享受和启迪。它们不仅仅是艺术作品，更是中华文化的瑰宝，值得我们去珍视和学习。
有幸参加了在诸暨市教师进修学校和城东实验小学举行的小学语文古诗词教学培训活动，听了5位老师的精彩课堂，以及4位特级教师的讲座，我感受颇深。
每一位授课老师以配乐、吟唱、朗诵等丰富多彩的形式展示了一场精彩纷呈的中华古诗文诵读成果汇报演出，这几堂课让我眼前一亮，心头一震。唐宋、明清的历史脉络，尽显古今诗文的博大精深、醇厚芳香，散发出浓郁的书香气息，荡气回肠，令全体老师如沐春风，如饮甘露。总而言之，从这样一堂集古典与现代、文学与艺术之美于一体的课堂中传递出了中华文化的神韵和不朽魅力，并足见各位老师的功底之深厚!
这次活动有省内特级教师设计全新的观摩课，各位老师虽然授课的风格、运用的教学艺术各有特色，但每位老师都展示出深刻的文化内涵，丰富的教学经验和富有魅力的语言艺术，将我们带到经典诗文教学的神圣殿堂，让我们回味无穷。每一场报告都呈现出老师们精湛独到的教学艺术，一个个教学案例让我们感到真情荡漾，自然流畅，活泼生动，受益匪浅。其中让我深感眼前一亮、受益匪浅的是黄吉鸿老师上午讲座，他深厚的文化底蕴，对小学语文教材的熟悉让我们深深折服。整场报告中他旁征博引，妙语如珠，他对古诗词文本独到的理解与深刻的解读，是我在过去的教学中所不曾用心关注过的，这一点让我们望尘莫及，带给大家的震憾是无穷的。张英老师教《黄鹤楼送孟浩然之广陵》让听课的人如同走进了一个诗意的天地，整堂课中，张老师始终是如此的沉稳，一字一句，细细推敲，优美的视频，生动并带有回味的声音将学生们慢慢地带入诗境中，学生也在学习过程中领略到了古诗文的经典魅力，同时用朗读、吟诵、想象、小练笔等教学手段更是将诗文教学发挥得淋漓尽致。这四个部分有机组合互为支撑，融为一体，看似简单，却把孩子们学习古诗的积极性极大的调动起来，让他们在形式多样、充满情趣的反复诵读与想象中，既弄懂诗句意思，又充分感受到诗的意境，从而获得审美的愉悦。
看到各位名师的风采，使我有一种醍醐灌顶的感觉，我的心中对小学语文古诗教学有了一种新的感受和认识，多了一层深刻的理解。再反思自己的工作，还缺乏更多的思考与钻研，以及厚重的文化积淀，因此要想在教学中不断推陈出新，就必须要注重充分挖掘文本，提高自己的文化素养，脚踏实地，不断总结，不断反思，也只有这样，我们方能点燃和引发教学的火花，不断提高教学的境界，谱写美丽的教育人生。
古诗画是中国文化的瑰宝，它们不仅展现了我国悠久的历史和独特的艺术风格，更是一扇窥探古代人文风貌的窗口。在欣赏和研究古诗画的过程中，我深刻体会到了它们所蕴含的哲理、感悟和审美价值。在此，我将分享我对古诗画的心得体会。
首先，古诗画给予我极大的心灵享受。诗中的文字犹如墨点般洒在纸上，画中的色彩恰到好处地点缀其中。读一首古诗，犹如在山水之间穿梭，亲临其中；观一幅古画，就像沉浸在它所描绘的世界里。例如，苏轼的《赤壁赋》描绘了一幅战场恢弘壮观的画卷，读诗之际仿佛能听到船只碰撞的声音，看到火光冲天。这种感受令人沉醉，使人不禁陶醉其中，感受到文字和画面带来的美妙享受。
其次，古诗画让我体会到了人生的哲理和智慧。古人以极其简练的语言和画面，将复杂而深刻的哲理娓娓道来。在古诗中，人们对人生、自然和世界的思考和领悟常常令人叹为观止。例如，杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》以几句简单的诗句，表达了对人生短暂和无常的思考，使我深感人生的可贵和珍惜。而古画中，艺术家常通过运用构图、色彩和笔墨等手法，将自然风光和人文情感糅合在一起，给人以启迪和警示。这些作品不仅令我品味到古人的智慧，也引发了我对人生本质的深深思索。
古诗画还通过构图、色彩等艺术手法，呈现出独特的审美价值。艺术是人类创造的重要领域，诗画作为艺术的一种表现形式，不仅包含了艺术家的才情和情感，还表达了文化的审美理念。古代的诗人和画家常常通过不同的构图和手法，表达出不同的情感和主题，创造出独具风格的作品。例如，元代画家郑板桥的《溪山行旅图》以独特的构图和色调，展现了一幅世外桃源般的画面，令人陶醉其中。这些作品的审美价值不仅在于艺术技法，还在于它们传达出的情感和意境。
此外，古诗画也能让我感知到古代社会的风貌和人文情怀。古人的生活方式、价值观念和思维方式在诗画中得到了展现，让我能够更好地了解古代的社会文化和人文氛围。在诗中，诗人们描绘了古代的山水风光、人物形象和社会风情，使我能够通过文字感受到历史的厚重和人民的智慧。画中，绘画家们用笔墨勾勒出古代社会的街巷场景、日常生活和宫廷氛围，让我仿佛跨越时空，亲临古人生活的脚步。这些作品在传达美的同时，也让我更好地了解了古代社会的风貌和人们的情感。
综上所述，古诗画是中国文化的瑰宝，它们不仅给予我精神上的享受和启迪，还让我了解了人生的哲理和智慧，感受到了艺术的审美价值和古代社会的风貌。在未来的学习和生活中，我将继续关注古诗画的研究和欣赏，通过它们的映衬，更好地领略和品味中国文化的博大精深。
古诗是中华民族瑰宝的一部分，它以独特的形式和语言，表达了作者对美好事物的描绘和思考，饱含着深厚的文化底蕴和情感寄托。在我对古诗的背诵和学习中，我深深感受到了古诗之美引人入胜的魅力。每当背诵一首古诗，我就如同融入了那个时代，感受到了那个时代人们的生活、思想和情感。古诗以简练而深刻的表达方式，将多元的情感、多样的景物和人物塑造成一幅美丽的画卷，引起我的深沉思考和感悟。
背古诗是一种良好的文化熏陶和心灵修养的方法，它不仅让我们了解古人的智慧和情感，还能够开启我们的心灵之窗。在背诵古诗的过程中，我努力深入理解每句诗句的意境和内涵，通过与诗词中婉转的语言和壮丽的景色共鸣，我的心灵逐渐得到了净化与升华。在背古诗的过程中，我能感受到自己的内心在古诗中得到滋养，心境也逐渐开阔起来。背古诗能够让我感受到纷繁世界中的宁静与美好，使我能够保持一颗平静的心去面对身边的一切挑战和困难。
背诵古诗还可以提升我的写作能力。在背诵的过程中，我能够吸取古人的才华和智慧，融入到我的自己的写作中。古诗以锤炼人的修辞能力为目的，结构严谨，意境优美，感情深刻。通过背诵古诗，我能学习到如何运用修辞手法，如何运用意象和比喻来丰富语言的表达能力，如何运用对仗和对偶来增强句子的节奏感和韵律感。这些都对我写作能力的提高起到了莫大的帮助。背诵古诗不仅能提供灵感，还能让我在练习中逐渐掌握这些技巧，让我的写作更加生动有力。
第四段：背古诗开拓文化视野。
古诗背诵还开拓了我的文化视野。古诗能够体现一个时代的风俗、文化和人文精神，通过背诵和学习古诗，我能够更好地了解古人的生活和思想。古诗中所表达的思想和情感，正是我们今天所需要的。在背诵古诗的过程中，我能够通过与作者对话和思考，了解他们对人生、人情和世界的感悟。这些思考和感悟不仅是每个时代的智慧结晶，更是我们今天所需要的思想营养和精神支撑。通过背诵古诗，我能够拓宽文化视野，了解更多的历史和文化，丰富自己的人文素养。
第五段：背古诗让我更接近古人。
通过背古诗，我感受到了自己与古人紧密相连的感觉。古人的智慧和情感通过古诗传承至今，而我们则通过背诵古诗，重新与他们进行了对话和交流。背诵古诗不仅开启了我与古人的心灵之门，也让我更加能够理解古人的情感和思考方式。在背诵古诗的过程中，我能够感受到古人的欢乐与忧愁、高尚与崇高，感受到古人对美好人生的向往和追求。背古诗让我更加接近古人，让我在跨越千年的时空中感受到古人对美好生活的追求和坚守。
总结：背古诗不仅让我感受到了古诗之美，还能开启心灵之窗，提升写作能力，开拓文化视野和接近古人。通过背古诗，我对美的追求、思考人生和塑造人格的重要性有了更加深刻的认识。背古诗不仅是一种学习和修养的方法，更是一种心灵的洗礼和启迪。
古诗是中国文化的重要组成部分，它记录了历史、风土人情以及作者的心迹，也给读者带来了深度思考和感悟。在学习古诗的过程中，我受益匪浅，我认为古诗给我带来的心得体会主要有五个方面。
首先，古诗教会了我如何细致地观察物事。古诗大多写景，但不简单地是看到了景色就能写的。要写出一首好的古诗，作者需要细心观察，捕捉到景物的细节，想象出景物的情感内涵。比如《静夜思》中，“床前明月光，疑是地上霜”一句，通过对月亮的描绘，让我们想象出寂静的夜晚，更加突出了月色的明亮。这让我觉得，只有通过观察，我们才能真正地感受到事物的美，进而发现写诗的灵感。
其次，古诗教会了我如何表达情感。古诗往往有深层次的情感内涵，但又往往只是简短的几行。在这点上，古诗可以说是一种语言上的艺术品。古诗中的字词组合和节奏都是特别考究的，能够让读者在短短几句话中，就领略到作者所要表达的情感。就拿杜甫的《春望》为例，“国破山河在，城春草木深”，这个描写国家失落的情形中，对比上下两句突出了城市里独有的春天的心情和生机之美。从望向饱满的青山到观察硬挺的城市草木，我们感到杜甫在这里唤起了一个新生的希望。通过模仿古诗的语言风格和表现手法，我也能更好地表达自己的情感。
第三，古诗让我懂得了如何用意境之美来深化思考。对于一些哲理性的诗句，千篇一律的原因是每一个人的经历可变，因此请看下文。写作人，属于个体，每个人的想象力是不同的，每个人的感受也是不同的。抛开这些徒劳无功的议论，我个人更喜欢谈论在古诗中有着普遍情感和情感共识的内容。在写古诗中，那些大量运用意境的巨匠们，能够运用语言带着读书人的感官优美的旋律去表达一个意境，告诉人们的不光仅仅是文字，更可能是一种经历，一种感悟，一种自我提升。例如辛弃疾的《青玉案·元夕》，“硕果仅存争未让，故人西辞黄鹤楼。烟花三月下扬州”，抛开琐碎的物品检测以及幸福人生的音调，让人们的思想回到了最开始最重要的思考：把爱适逢机会，倍加珍惜。通过意境之美，古诗教会了我在平凡的生活中去发现和领悟更深刻的价值。
第四，古诗让我懂得了如何因循环使自己修身养性。古诗中有很多表达着至深至静思索的内涵——从莫笑人生要多欢乐到富贵不开口是情，透过古人碑记的目光，经验论的读书中，让我们体认到了“读书破万卷，下笔如有神”的内涵。通过古人的目光，让我们看似简单的内容，在容器之外发现了更丰富的意味。在一篇经过斟酌的古诗中，我们都可以捡起数百年前的冬日，感受到已经消逝的脚步声和放缓了的时间。让我们重拾那片纯净的智慧江山，记住过得里面的美好以及在这过去的时光里，知道我们自己的真实价值所在。
最后，在学习古诗的过程中，我认识到对于文艺作品，真正的意义是让人们在阅读和欣赏中去愉悦身心。古诗是文学中一种比较抽象的艺术形式，虽然在结构上比较简单，但内在却是非常复杂的。但是，当我们学习了一些古诗的知识之后，我们会发现，这些古诗其实是很美好的，它们可以让我们感受到很多快乐和光明。正像《清平乐·杨柳枝》中所说“万千心事纵横欲破愁，更不闻天上笑。低眉信手续续轻抚，不觉清欢满怀抱。”古诗是一种美好的艺术形式，它可以带给我们心灵的慰藉，让我们拥有一个更美好的内在和更美好的未来。
总之，古诗是中国文化遗产中不可分割的一部分，它给我们带来了很多的心得体会。通过细心观察，表达情感，意境之美，循环参透和享受快乐，我深深地爱上了古诗。我希望将来我能够更深入地学习古诗，向那些古老的先贤学习他们的精神和智慧，继承和传承这个丰富多彩的文化遗产。
古诗是中华文化的瑰宝，是我国传统文学的重要组成部分。背诵古诗不仅可以提高自身的文化素养，还能够帮助我们理解古人的情感和思想。随着现代科技的发展，人们更多地依赖电脑和手机，背诵古诗的机会越来越少。然而，背古诗仍然具有重要的教育意义，它可以培养我们的记忆力、触发我们的创造力，还可以增强我们的感受力和表达能力。因此，背古诗是每一个人都值得尝试的一项活动。
第二段：背诵古诗的方法和技巧。
背诵古诗是一项需要耐心和毅力的任务，但是掌握正确的方法和技巧可以使学习更加高效。首先，我们可以选择一首简单而有趣的古诗作为入门，例如《静夜思》、《登鹳雀楼》等。其次，我们可以选择一种合适自己的背诵方式，例如分段背诵、逐句逐词地背诵等。另外，通过朗读与模仿古人的语调和音律，可以帮助我们更好地理解和体会古诗的意境和美感。记住，背诵古诗不仅仅是为了背下来，更要理解其内涵和传达古人的情感。
第三段：背诵古诗的价值和好处。
背古诗不仅可以提高我们的文化素养，还能够培养我们的创造力和思维能力。比如，古诗中蕴含的意象和隐喻可以激发我们的联想力，让我们在写作时有更加丰富的想象力和表达能力。此外，背诵古诗还可以培养我们的情感和审美，让我们能够更好地感受人生的美好和苦痛。背古诗还有一个重要的好处是提升我们的记忆力，通过不断重复背诵，我们的记忆力会变得更加敏锐和灵活。总的来说，背古诗不仅是一种文化传承的方式，也是一种独特的修养和培养自我的方式。
第四段：背诵古诗的体验和收获。
从我个人的经历来看，背诵古诗给我带来了很多乐趣和收获。首先，背诵古诗让我有机会更好地了解古代文化和历史，让我对中国传统文化产生了浓厚的兴趣。其次，背诵古诗对我的写作能力有很大的帮助，使我能够更好地运用修辞手法和表达情感。最重要的是，背诵古诗让我感受到了古人的智慧和情感，让我更加珍惜当下的生活和情感。通过背诵古诗，我能够感受到古人的心声和情思，感受到自己的内心世界被打开的感动。
第五段：背诵古诗的推广和建议。
背古诗是一项有益于身心健康的活动，应该得到更多人的重视和推广。为此，我建议学校可以将背诵古诗作为必修课，让学生在课余时间背诵名篇佳作，培养他们的文化素养和情感表达能力。同时，家长也应该与孩子共同参与背古诗的活动，通过朗读和解读古诗，增进亲子关系，培养孩子的审美能力和情感认知。此外，社会各界也应该组织更多的古诗朗诵比赛和讲座，让更多的人能够了解和感受古诗的魅力。只有通过共同努力和推广，才能让背诵古诗成为一种时尚和文化的标志。
古诗作为中国古代文化的瑰宝，通过其独特的艺术表达方式和丰富的意境，向我们展示了古人的智慧和心得体会。在阅读古诗的过程中，我领会到了许多深刻的道理，体悟到了生活的真谛。以下将通过五段式的连贯文章，对“心得体会的古诗”这一主题进行阐述。
第一段，引入古诗。
中国古代文人墨客们的文学成就令世人惊叹。他们通过古诗向读者传递了许多真知灼见和心得体会。其中，唐代诗人杜甫的《登高》一诗让我感悟颇深。这首诗描绘了登山的情景，通过对自然和人生的思索，表达了诗人的心得体会。
第二段，古诗中的对自然的感悟。
在古诗中，作者常常通过对自然的描写和思考，表达了自己对人生的感悟。诗中所描述的山川、江河、星辰等，虽然在我们眼前并未现身，但通过诗人的笔触，仿佛跃然纸上。唐代文人王之涣在《登鹳雀楼》中写道：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”这种感悟不仅是对自然的抒怀，更是对人生的思考。正如诗中所言，只有不断努力，不断提升自己，才能看到更为广阔的世界，领略生活的更多奥秘。
第三段，古诗中的人生哲理。
古诗中蕴藏着丰富的人生哲理。唐代诗人王之涣的《登鹳雀楼》中写道：“欲买桂花同载酒，终不似，少年游。”这句诗表达了诗人对年轻时光的怀念和珍惜。人生如一场旅行，时光如白驹过隙，唯有抓住当下，珍惜每一个瞬间，才能真正享受生活的美好。
第四段，古诗中的心灵鸡汤。
古诗给予了读者极大的心灵慰藉。唐代诗人杜甫的《登高》一诗中写到：“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。”这句诗表达了诗人对国家蒸蒸日上的美好愿景。在人生中遇到困难和挫折时，读一首古诗，仿佛有一股暖流撞开了心扉。古诗中的智慧和鼓励，激励着我们勇往直前，不断追求自己的梦想。
第五段，个人心得。
在阅读古诗的过程中，我受益良多。古诗虽然文字简洁，篇幅有限，但却蕴含着古人们的心得体会和智慧。通过诗中关于自然、人生的描写，我对生活有了更深刻的理解。同时，古诗也给予了我许多鼓励和力量，让我更加勇敢面对生活的挑战。读古诗，犹如与古人对话，聆听他们的智慧，这是一种美妙而难得的体验。
总结全文，通过阅读古诗，我体会到了古人们的心得体会。从他们的笔端，我看到了对自然的敬畏和对人生的思考。古诗中的深层意义激励着我，让我明白人生是美好的，只要有勇气和智慧，我们就能战胜困难，追求自己的梦想。
古代的诗人以其深邃的思想和娴熟的艺术技巧，创作出了许多永恒的诗篇。这些古诗承载着诗人的体验和感悟，不仅展示了他们对世界的独特见解，也给人们启示和精神寄托。通过阅读、欣赏和思考这些诗篇，我们可以深深地感受到古诗的价值与魅力。下面，我将结合自己的心得体会，谈谈对古诗的几个方面的认识。
首先，通过古诗我们可以感受到诗人的独特的情感体验。在古代，诗人往往身处于动荡的社会和风雨飘摇的人生中，面对各种各样的困苦和挫折。然而，他们并不低头，而是将内心的苦痛、悲伤和忧愁化为文字，将自己的感悟和思考传达给世人。例如杜甫的《咏怀古迹五首》，这些诗以写景入情的手法，将他对于社会动荡的忧虑和对历史传承的思考融入其中，给人一种深深的触动。在阅读这些诗篇时，我不禁被诗人的意境所深深吸引，也更加理解了古代人物的复杂内心和坚韧不拔的精神。
其次，古诗让我们感受到大自然的神奇与美丽。古代诗人热爱自然，他们观察并描绘了大自然的各种景色，同时也通过自然来抒发自己的情感。例如王之涣的《登鹳雀楼》，通过描绘塞外风光的壮丽和鹳雀楼的高耸，表达了对家园的思念和对国家的忧心忡忡。这样的诗篇让我更加热爱大自然，体验到了其中的魅力与美好，也激励我从自然中汲取灵感，去创造属于自己的作品。
古诗不仅让我们感受到了情感和自然的魅力，还能够引领我们寻求人生的真谛。在人生的道路上，我们常常感到茫然和彷徨。而古诗就像一盏明灯，指引我们前行。例如李白的《静夜思》，短短四行神游夜晚的宁静，抒发了作者对逝去的青春的思念之情。这样简洁而富有内涵的古诗，令人深思。读者在欣赏之余，也会在其中找到共鸣，产生属于自己对人生的思考与体验。
此外，古诗还能引发人们对历史和传统的思考。古代的诗人在他们的作品中记录了许多历史和人文的瑰宝，让我们对古时的生活和文化有了更深入的了解。例如陆游的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》让我感受到了当时民居环境的清幽，也对过去的生活产生了强烈的好奇心。通过这些古诗，我们可以一窥历史的变迁，感受古人的智慧和文明。
最后，古诗还启发我们追求艺术的境界。诗歌是一种特殊的艺术形式，它要求诗人用独特的语言表达出内心的情感和思想。古代的诗人们都是高超的艺术家，他们用简练而富有想象力的语言，塑造了许多耐人寻味的形象。例如杜牧的《秋夜寄邱员外》通过描绘庭院中点点灯光的形象，巧妙地展示了夜晚的静谧与寂寞。这样的诗篇在阅读中引发了我对语言艺术的思考，也激励我追求写作的卓越。
综上所述，古诗作为一种独特的艺术形式，在诗人们的笔下流淌出了深沉的思想和丰富的情感，同时也给我们展示了古代的文化和历史。通过阅读古诗，我们可以感悟到诗人内心的感受，领略到大自然的魅力，并在其中寻找到人生的真谛与艺术的境界。因此，我们应该珍视古诗，保护和传承这一宝贵的文化财富，让它继续给我们带来激励和启迪。
古诗是中华文化的瑰宝，承载着许许多多古人的智慧和情感。读古诗不仅能够领略到美好的诗意，也能给自己带来很多的心得体会。在我与古诗相伴的日子里，我深感古诗的魅力和对生活的启迪。
第一段：古诗的韵律之美。
古诗中的韵律之美是令人难以忽视的。古人用极富韵律感的语言和押韵的句子，把自己内心深处的情感表达得淋漓尽致。例如，杜甫的《月夜忆舍弟》中的“戎马关山北，凭轩涕泗流”，既表达了作者对亲人的思念之情，又通过韵律的运用，使读者产生共鸣。“戎马关山北”中的“戎”、“马”、“山”、“北”拼音相同，形成了平仄、声调相近的效果，增加了整首诗的音乐感，使人心生赞美之情。
第二段：古诗的意境之美。
除了韵律之美，古诗还以其独特的意境之美吸引着人们。古人在写作时，常常通过描写自然景物，展示自己的感受和思考。例如，王之涣的《登鹳雀楼》以楼台高耸的视角，描绘了一幅壮丽的江山画卷。“白日依山尽，黄河入海流”使人感叹大自然的宏伟和无垠。
第三段：古诗的思想之美。
古诗不仅在表达感受和描绘景物时具有魅力，在思想表达上也同样令人折服。古人用简练却富有哲理的语句，直击人心。例如，白居易的《赋得古原草送别》中写到“离离原上草，一岁一枯荣”，字字珠玑地表达了生命的短暂和无常。这种思想的表达方式，不仅令人深感人生的脆弱和珍贵，也使人更加珍惜当下的所拥有。
第四段：古诗的情感之美。
古诗中蕴含着丰富的情感，可以深深触动读者的心灵。例如，杜牧的《秋夕》中写到“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤”，透过对夜晚的描写，表达了作者对远离故土和亲人的思念之情。“轻罗小扇扑流萤”一句中的流萤，是对孤寂和思念的表达，使读者不禁联想起自己曾经的离别和思念。这种情感的共鸣，使人在欣赏古诗的同时，也能暗自思考人生的意义。
读古诗不仅能够享受到美的享受，也能够得到很多的心灵启迪。古诗中的智慧和哲理，能够帮助我看待问题和思考人生。例如，在面对困境时，我常常回想起杜甫的《登高》，他用登高的方式来表达自己对社会的忧虑和对人生的思考。诗中的那句“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”让我明白，即使在困难的时候也要保持一颗积极乐观的心态，潇洒自如地迎接挑战。
总结：古诗是中国文化的瑰宝，它以韵律、意境、思想和情感的美丽和纯粹给人们带来了很多的享受和启迪。在读古诗的过程中，我深感古诗带给人们的思考和感受，也希望通过自身的努力，能够将古诗的魅力和智慧传承下去，让更多的人受益。
古诗是中华文化的瑰宝，也是古人智慧的结晶。这些古诗凭借着深入人心的情感和精湛的艺术，承载着中国人的情怀。作为当代的我们，从古诗中能够感悟到很多精神和情感的力量，这对我们的成长和思考具有重要的指导意义。在我读了很多古诗后，我从中体会到了诗人们对生活、对美的追求以及对人生的独特思考，下面我将从这三个方面来谈一下我对古诗的心得体会。
第一部分：生活的真实感悟。
古诗在古代承载了人们的生活感受和真实情感，表达了一种对现实的思考与认知。比如苏轼的《水调歌头》中写到：“明月几时有？把酒问青天。”这种对生活的真实感悟流露出了苏轼对人生的思考。古诗家的人生经历和智慧在作品中得到了充分的展现，使我感受到生活中的真实与美。
第二部分：美的感受和体验。
古诗的美不仅仅体现在语言的美丽描写上，更多的是折射了诗人对美的独特感受和理解。比如杜甫的《月夜忆舍弟》中写道：“去年今日此门中，人面桃花相映红。”这里的诗句凭借着对花景、人情的巧妙描绘，使我能够感受到美的真谛和诗人的情感。古诗通过鲜明的形象、优美的语言，让读者能够赏析到一种深思熟虑后的美，也让我认识到美对生活的重要性。
第三部分：人生的独特思考。
古诗家往往用世事为背景，表达着对人生的独特思考。比如白居易的《长恨歌》中写到：“既替余以蕙纕兮，又申之以揽茞。”这里的诗句意味着对愿望的追求和对人生的宽容。古诗家对人生的思考往往在一首诗中体现，使我懂得了人生的旅程中，要保持一种宽容和追求，不断的努力和奋斗。
第四部分：对古诗独特的感悟。
古诗让我明白生活的真谛，感受到美的存在，了解到人生的思考，并且我还从中体悟到古诗的独特魅力。古诗以其简练、深思熟虑的语言方式，不仅仅让我思考了生活的本质，也提供了一种心灵的安慰和力量。每当我阅读古诗时，总能感受到一种超越岁月的思考，这些对于当代的我来说是非常有意义的。
第五部分：对自己的启示和思考。
古诗让我认识到了生活的趣味和人生的美好，也让我明白了自己应该如何面对困难和追求梦想。通过阅读古诗，我从一首首诗中领悟到了一些道理，更重要的是，它激发起了我对文学的热爱和对人生的独立思考。所以，我会继续阅读古诗，尽可能地了解古诗中更多的精髓，坚持自己的文学兴趣，以及对生活和人生的思索。
通过这篇文章，我表达了个人对于古诗的体会和感悟。古诗在中国文化中的地位和影响是不可忽视的，它让我们认识到了生活的真实、美的存在以及人生的深刻思考。通过阅读古诗，我们能够找到对于现实的解读和对于人生的独立思考，这对于我们的成长和思考有着重要的启示和指导意义。希望我们能够继续阅读和体会古诗，通过古诗的力量，让我们的人生更加丰满和明晰。
竹古诗是中国古代文学宝库中的一颗璀璨明珠，具有浓厚的文化底蕴和独特的艺术魅力。在研读、欣赏和吟咏竹古诗过程中，我深受启发和感动。竹古诗的意境、修养和艺术感染力给我留下了深刻的印象，使我对古代文人诗人的襟怀和才情有了更加深入的理解。下面我将从竹古诗的主题、形式、意境、艺术特点和实际意义五个方面，对竹古诗的体会进行探讨。
首先，竹古诗的主题非常丰富多样，从竹子的自然特性和风采魅力，到人们对竹子的赞美和吟咏；从诗人以竹喻情、以竹寄托哲理的表达，到诗人借竹发表政治、哲学和宇宙观念等多方面的思考和感悟。这些主题正如孔子所言：“君子以后言为之辩，以前言为之顺。”竹古诗通过对自然界万物和人生百态的运用，丰富了诗歌主题，体现了古代诗人对生活的独特领悟和思考。
其次，竹古诗的形式多样，既有绘声绘色的形象描写，又有抒发情感的抒怀抒写；既有书法的艺术特色，又有音乐的韵律感染。无论是绮丽而典雅的诗句，还是简练而洗炼的表达，都给人以美的享受和文化的熏陶。古人常说：“诗中有画，画中有诗。”竹古诗正是将诗画融为一体的最好的体现。
再次，竹古诗的意境深远广博，特别是运用竹子的特有美学价值传达情感和思想，表现了诗人的独特情感和丰富想象力。我曾读到《竹石》一诗中，诗人通过竹子和石头的对比，表达了人生在历经风雨后能坚持不懈的品质和追求，使我产生了对竹古诗深入而持久的兴趣和关注。竹古诗的意境是丰富多彩的，既能表现神秘而超脱的雅意，又能传达人世间的痛苦和希冀。这种意境的传达能力是竹古诗的独特魅力所在。
另外，竹古诗的艺术特点也颇为突出，其主题的内涵与形式的表现形成了独立而完整的艺术体系。竹古诗通过以竹喻情，以竹表达人生哲理的方式，赋予了诗歌独特的艺术魅力。这种魅力不仅体现在诗歌形式的完美，更体现在语言形象的美妙和构思的独特之中。竹古诗不仅具有诗的外在形式美，更具有引发读者情感共鸣和思考的内在力量。
最后，竹古诗的实际意义不仅仅体现在文化上的传承和发扬，更体现在人们生活中的指导意义。竹古诗所传递的才情和境界，是人们追求自由、追求品质和追求真理的重要精神支撑。无论是投身社会、踏实做事，还是在自由诗意的世界中嬉戏玩耍，人们都应该加以关注和引导。这种实际意义是竹古诗得以走入人们生活的最根本原因。
总的来说，竹古诗是一种极具艺术魅力和人文底蕴的文体形式，它通过对竹子的吟咏和赞美，为世人献上了一道美的盛宴。在探究竹古诗的主题、形式、意境、艺术特点和实际意义的过程中，我对古代文人的才情和智慧有了更深入的认识和理解。竹古诗的独特魅力使我深受感动并得到了心灵上的净化和陶冶。我深信，竹古诗将在历史长河中永葆灿烂，成为中国文化的象征之一。
1、吐字咬字的问题。比赛中把咬字正确、吐字清晰作为了一项评比的要求。确实，诵读中普通话的正确与否，会直接影响到诵读的成绩。十几个孩子比下来，发现或多或少都有这样的问题，收录几个典型的：《闻官军收河南河北》、《春夜喜雨》、《望天门山》是三首必背的古诗，其中共有这样一些读音欠准的：即都读成“既”，潜读成“浅”，风读成“fong”，帆读成“凡”等，其实有一些字并不是老师没有强调，而是学生潜意识里错误读音扎根较深了，如“即”字。
2、两诗混淆的问题。开始背的挺熟练的，可是背着背着，竟然跑到了另外一首诗去了。如《望天门山》一诗，变成了“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”呵呵，学生背的还挺溜的，却不知已经串成两首诗了。估计是诗中的“两岸”一词，导致学生想到了李白的《早发白帝城》。
3、古诗诵读的感情。很明显，作为有评比项目中的一个标准，有感情的诵读古诗，更应体现在古诗的节奏上。可惜孩子们都把重点落在了是否背得熟练上，而忽略了这一点，这也是今后老师们在古诗诵读的指导上要注意的一个方面。
开垦出丰美的田园。我会背的第一首古诗是《咏柳》。"碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦"，我问爸爸"绿丝绦"是什么意思，爸爸说，"绿丝绦"是柳条垂下来像一条条丝带，就像妹妹头上扎的`绿色蝴碟结，这就是"绿丝绦"了，哦，懂了。
我就这样一首首背了下来，读了许多有关春天的诗，"迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯"。这首诗让我们看到了：春天阳光普照，江山秀丽，春风拂面，春风送来了花草香气，春回大地，泥土松软，燕子来飞飞去衔泥做巢，鸳鸯在暖和的沙地上睡着了，这一定是一幅非常甜美的春景图啊！"黄师塔前江水东，春光懒困倚微风"。这首诗仿若把我们带到了黄师塔前，望着滔滔江水向东流去，心中的烦忧也随之而去，春风吹来，顿觉又懒又困，我明白了人们常说的"春困秋乏"。
宋朝诗人王安石有一首《泊船瓜洲》中的"春风又绿江南岸，明月何时照我还"和南宋诗人朱熹《春日》中的"等闲识得东风面，万紫千红总是春"，同样是写春风，诗人一个喜，一个忧，两相对照，反映出两位诗人当时不同的际遇，不同的社会环境，感受到了诗人的爱国情怀，领悟了不同的写作手法。古诗不仅给我的生命田园抹上了绿色，而且让我的心灵腾飞，融入那千年唐风宋词中，遥望天外云卷云舒，聆听海天相接处渔歌唱晚，更让我这个北方少年感受到了塞外大漠孤烟壮阔。古诗，让我的生命丰富多彩！我爱古诗！
古诗在中国文化中占有非常重要的地位，它是中华文化的精髓之一。读古诗，不仅可以拓宽我们的文化视野，还可以感受到那些古人对人生、自然、爱情以及对国家和社会的深邃理解，有助于开阔我们的思路和扩展我们的人生经验。本文将从个人角度出发，谈谈我读古诗的心得和体会。
第二段：古诗让我更好地理解人生。
古诗中有很多关于人生的描述，让我对自己的人生有了更深刻的认识。比如，《临江仙·滟滟随波千万里》、《赋得古原草送别》等诗，通过描述人生的短暂和追求的无法实现，让我明白了人生的珍贵和有限，同时也认识到自己要珍惜时间，珍惜身边的人和东西。另外，古诗还让我了解到在人生中，不可避免会遭受挫折和磨难，但不放弃，奋勇向前是每个人在人生路上必须拥有的精神品质。
第三段：古诗让我对自然有了更深刻的认识。
古诗的一个重要特点就是描写自然，这些描写来源于古人对自然的深刻观察和对自然的了解。读古诗，我逐渐能够从中感受到自然的魅力和伟大。如《山居秋暝》一诗中，黄色旷野、枯树残枝、落日余晖的描写十分真实，表现出作者对愈发静谧的大自然的敬畏与心醉。读古诗，让我爱上了自然，也学会了从中汲取力量和灵感。
第四段：古诗让我更好地领会爱情。
爱情是人类永恒的主题，也是古诗的重要内容之一。古诗中有很多关于爱情的描述，每一首诗都饱含着诗人的内心感受和情感体验。比如《离骚》中对爱情的描述，表达了诗人对爱情的追求与渴望，其中的真挚、浪漫、激情与痴缠都让我感受到了爱情中的悸动和美好。通过阅读古诗，我逐渐加深了对爱情的认识，学会了珍视与感受爱情。
第五段：结语。
读古诗是一种文化体验，可以开阔我们的眼界、增长我们的知识，提高我们的人文素养。通过阅读古诗，我发现自己对很多事物的看法和认识都有了不同的角度和更加深刻的理解，同时也让我的心灵得到了升华和美好的感受。希望大家也能够喜欢读古诗，从中感受到古人对生活、自然、爱情和文化的深刻理解和独特魅力。
古诗词作为中华文化的瑰宝，其中的古诗句更是历经千年不衰，影响至今。我曾经在学习古文化课程时端坐于教室，咀嚼着这些古诗句，思考它们背后的意义，受益匪浅。我的所见所闻，皆以为心得，将在下文中阐述。
第二段：感悟“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”
这句古诗出自晋代诗人陶渊明的《桃花源记》。此句带来的感悟是：在现代越来越嘈杂的社会中，很难体验到放松和宁静。但是，在这个喧嚣的时代里，我们需要找到属于自己的安静之处。只有当我们深入自然世界时，才能深刻地感受到它的静谧和美好。这也教人在生活中寻找一些舒缓心灵的事物，以保持精神的平衡。
第三段：认识“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”
唐朝大诗人杜甫的《登高》中这句诗被广泛传颂。这句诗中有一种深深的思念，表达了一个远离家乡的人对家乡的思念之情；也有一种对于自己融入当地文化和环境的喜悦，体现出公民意识和人文关怀；最重要的是，这句话有着深深的艺术表现力，帮助我们走进杜甫的心灵世界，领悟杜甫的文学技巧。
第四段：理解“人生若只如初见”
这句话出自《红楼梦》中林黛玉与贾宝玉之间的对话。这句话如此简单，但却有着深刻的哲理。它直接指出了我们在生活中经常面对的一种自我欺骗。当我们第一次爱上某个人或事物时，我们的心是纯净的；但是当时间久了，我们的感受会变得世故和陌生。这也教人珍惜每一次的初见，保持初见时的态度和感受。
第五段：总结+建议。
总之，古诗句中蕴含着深刻的哲理，不仅帮助我们欣赏诗歌，还带给我们深深的思考和启示。而对于我们积极的投入和沉浸其中，更是有着无穷的收获和美好的回报。因此，我们应该充分利用课外时间，多读古诗词，并在生活中融入其中，以便于更好的建立自我认知和精神世界。
古诗是中国文化的瑰宝，不仅具有审美价值，更是一种文化传承。通过研读古诗，不仅可以感受到中国古代文化的博大精深，还可以得到一些启示和体会。在我研读古诗的过程中，深深地感受到了古诗的诗心和魅力，下面我将分享一下我的诗心得体会。
第二段：学习韵律及节奏。
古诗的韵律与节奏是其重要的表现方式，一个好的古诗一定有一定的韵律和节奏。在学习古诗时，我们应该学会欣赏韵律和节奏，感受韵律的柔美和节奏的流畅。如《清平乐·杂剧》中“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”这一段展现出了清逸脱俗的韵律和平静舒缓的节奏，使人如沐春风，心清如水。
第三段：理解诗人情感表达。
古诗是诗人情感的创作和表达，我们需要理解诗人的情感表达，从中感受古人的情感体验。例如《静夜思》中“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”这一段抒发了诗人思乡之情，在陌生的异地，思乡之情愈发强烈，诗人用诗歌来表达出来，读者也可以从中体验到这种思想的力量。
第四段：品味古诗的意境。
古诗借用了很多自然景物和人物的形象来描绘丰富的意境，让人畅游在古人创造的富有想象力的画卷之中。我们需要用心品味古诗，感受每一句诗歌蕴含的丰富意境。例如李商隐的《锦瑟》“遥闻公子重来音，不辞遍唱江南曲。”这一段表达了诗人自怜的心情，用铿锵有力的词语展现出那一段沉痛而清澈的心境。
第五段：体会所读所思所得。
阅读古诗不仅要理解其意境，还要有所体悟和体会。在我阅读古诗的过程中，我感受到了诗歌所激发的自我思考和感悟，并成为了我生活的一部分。在《登高》中，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”这一段引发了我对生命中起伏不定的变化的思考，同时也让我领悟到要珍惜眼前人和事，使其成为生命里的美好回忆。
总结：
在阅读和理解古诗的时候，我们既要欣赏其韵律和节奏，更要理解其中的情感表达和探究其意境。通过深入体悟和领悟古诗中的启示和智慧，不仅可以感受到优美的诗歌艺术，还可以从古人创作中得到一些启示和体会，帮助我们更好地面对生活的挑战。
竹古诗是我们中华民族的传统文化瑰宝之一，流传至今已有千年历史。身为一名文学爱好者，我不仅对古代诗词情有独钟，还对竹古诗有着深深的迷恋。在阅读和研习竹古诗的过程中，我深深感受到了其独特魅力和文化内涵，也汲取了丰富的心得体会。
首先，在接触竹古诗的过程中，我被它们优美的语言所折服。竹古诗注重韵律和格律的运用，使得诗句流畅、和谐。比如在诗的韵律上，竹古诗多采用平仄韵或押韵来增强其音美。同时，在格律的运用上，古代诗人往往会运用七绝、五言、五言律诗等不同的格律，以使诗意贴切、文字紧凑。这些优美的语言使竹古诗在颂扬民族文化的同时，也赋予了诗词更高的艺术价值。
其次，在阅读竹古诗的过程中，我感受到了其中所包含的深邃的哲学思考。竹古诗以自然界为主要表现对象，通过对自然景物的描绘和情感的投射，传达出深刻的人生哲理。例如，王之涣的《登鹳雀楼》中“白日依山尽，黄河入海流”的描绘，既体现了自然景物的壮美，更抒发了对时光流转的感慨。这种对自然和人生的思考，使竹古诗不仅具有审美的价值，更蕴含了丰富的哲理思考，启发了人们对生活的思考和理解。
再次，竹古诗还通过表达境界的方式，给人一种美的享受。古人追求的是心境的升华，他们意识到通过与自然界的沟通与相互融合，可以达到一种境界上的超越。这在《竹里馆》这首诗中体现得尤为明显，诗人借助竹林的意境，表达出对个人心境的张扬。古代诗人在文学创作中的这种表达方式，既打破了常规的表达方式，又蕴含了极高的艺术境界。
此外，阅读竹古诗给我带来一种文化认同感和自身价值的认识。竹古诗是中国文化的重要组成部分，通过阅读竹古诗，我更加深刻地认识到自己是中华民族的一员，充满了自豪感。在我阅读《枫桥夜泊》时，我对中国传统文化的深厚底蕴产生了更多的兴趣，并对自身的文化拥有感有了更多的体会。因此，竹古诗不仅能够满足人们的审美需求，更能够加深人们对自身文化的认同感。
最后，竹古诗还对我个人的修养产生了深远的影响。竹古诗犹如一盏明灯，照亮了我内心深处对美的追求和对生活的热爱。在我困惑和迷茫的时候，阅读竹古诗成为了我理清思绪和寻找信心的良药。同时，竹古诗中的情感与思考也提醒着我，无论身处何时何地，都要保持内心的宁静和思考的深度，追求精神上的满足。
总结起来，竹古诗是一门博大精深的学问，通过阅读竹古诗，我汲取了其中的独特魅力和文化内涵。竹古诗的优美语言、深邃哲学思考、境界的表达形式、文化认同感和个人修养的塑造，都使我受益匪浅。竹古诗似乎是一扇神奇的门，无论走进多少次，总能有新的收获。从今以后，我将继续研习和欣赏竹古诗，感受它们给予我的启迪和灵感，让我更加得以欣赏和领悟这一古老而美丽的艺术形式。
古诗是中华文化的瑰宝，它们以精炼、优美、含蓄的语言，传递了诗人对周围环境及内心情感的真实感受，成为了中华文化独特的艺术表达方式。写古诗不仅可以感受到诗歌的美，更可以提高我们的语文素养和审美情趣。在我的写诗过程中，我体会到了许多心得体会。
第一段：古诗学习是基础。
想要写好古诗必须先要懂古诗。对于初学者，了解古诗的意境和审美形式是必不可少的。我们需要了解古诗的构成部分及常用修辞手法。观察古诗的格律与韵律，吸收古诗的美，深入理解古人的心情。我们可以阅读一些著名的古代诗词，如《庐山谣》、《长恨歌》、《离骚》等等，通过学习和模仿，慢慢掌握古诗的写作方法。
第二段：情感发泄的工具。
对于我而言，写古诗是一种情感宣泄的方式。在写古诗的过程中，可以很好地释放内心情感，焕发创作灵感。有时我们会因为生活、工作等方面的压力而感到疲惫和焦虑，而写古诗就可以用来排解这些负面情绪。通过古诗，我们可以释放内心深处激荡的思绪，诉说自己的心声。
第三段：锻炼语言表达能力。
古诗以其精巧的语言，极富表现力和感染力。写古诗能够让我们掌握更多的语言表达方式，并能够提高自己的语言水平。我们可以从诗歌中学会如何精简表达和运用比喻、夸张、转换等修辞手法，提高自己的语言表达能力。同时，能更好的锻炼我们的想象力和创造力，使我们的语言能力得到更加深入的提高。
第四段：审美体验的提升。
古诗以其独特的韵味和句式，具有深沉的文化底蕴和厚重的历史意义。在写古诗的过程中，我们不仅能够锻炼自己的语言能力，更能够提高自己的审美口味。它会让我们更加懂得欣赏文学艺术和鉴别美丑，同时也能够丰富自己的文化知识。通过对古诗的研究和创作，我们可以获得一种美感和审美的趣味。
第五段：诗歌学习既有个性也有规律。
每个人的创作风格都是独特的，但是我们要注意诗歌创作规律。写好的诗歌必须具备美感和音律感。我们要注意字的音和节奏，保持整首诗的平衡和和谐。同时还应该注意韵律和修辞的运用，提高诗歌的艺术性和含蓄性。总之，写好古诗既要秉持自己的创作理念，也要遵守古诗的基本规律。
总之，写古诗既考验了思维的深度，也考核着语言的运用。对于我们每个人而言，写古诗既是一种锻炼，也意味着一种情感的表达，更是对古人智慧和情感的高度敬意。因此，我们应该学会欣赏古诗，学会通过古诗来表达自己的情感和语言，把古诗的优美精髓融入到日常生活中去。
梅花是中国传统文化中的一个重要意象，它常常被赋予高雅、坚韧、清雅等含义。梅花的形态和生境使它成为诗人们喜爱的创作题材，这也使得梅花成为了中国古诗中的一个重要题材。其中，《宋江南梅花》、《梅花三弄》、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》等梅花诗篇不仅描绘了梅花的形态，同时也表达了诗人们对于梅花所赋予的各种含义的深刻理解。
第一段，梅花傲雪。宋代诗人王安石的《梅花》中写道：“瘦骨如松从削就，傲雪凌霜色转成。”这句诗句娓娓道来，所展现的梅花形态，不仅指涉到梅花内在的高洁性格，更是与王安石的这一生命境界相得益彰。梅花不畏严冬，从中得到积极向上的能量与生命力，并将这样的能量带给人们。加上王安石怀揣爱国情怀，所以王安石特别喜爱描写梅花。他在《梅花》里用艺术手法描写了此时此刻的梅花，不仅表达了诗人对于梅花的赞美，更凝结了诗人内心的情感与境界。
第二段，梅花幽香。唐代诗人白居易所写的《赋得古原草送别》中，对梅花的描写尤为生动细腻，其中有“远树带行客，孤城当落日。长亭连短亭，起舞弄清影。何况在人间，朝朝暮暮。惟愿当歌对酒时，能有几多愁。”一段描写，描述了梅花被送别时所萦绕的悲心。其中所蕴含的“孤城当落日”、“清影”、“几多愁”等意象，都表现出梅花内在的深情，展示了它独特的精神风骨。这样的精神风骨与悲凉情感在诗人笔下得到完美连接，更增加了它的深远意蕴。
码头设红旗。这句诗描写了梅花在极其寒冷的气候环境下能依旧绽放，与自然进行大对话。此外，杜甫的这首诗也表达了对于王昌龄的祈福和祝愿，间接地表达出了忠诚和高洁的情感。梅花作为高雅、坚韧的象征，在这里得到了完美的诠释。
第四段，梅花坚韧。元代郑板桥所写的《画梅》诗中提到“正是梅时节，愁肠欲断谁能度。一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。”郑板桥通过诗歌的手法描绘了梅花自成一派的风范与高傲姿态。梅花在傲霜斗雪中不倒，且每个细胞都有一种坚守不变的力量，令人敬爱。
第五段，雅俗共赏。在中国的传统文化中，雅与俗早已是有别的，但梅花却化俗为雅，体现出了一点点众生平等的味道。明代陈继儒的《五杂俎·义学》有“俗人雪上看梅花，有几人能识字画。”的语句，揭示了梅花的境界可以让大众尝到一些高雅情感的味道，在喧嚣的人世间得到一些宁静的体验，足以成为雅俗共赏的题材。
在中华民族的文化传承中，梅花一直被赋予高雅、坚韧、清雅等多种含义。梅花的形态、香气、以及生态所体现出的精神在作者的笔下得到了细腻的刻画，赋予了他们独特的内涵和意蕴，也使得读者不仅欣赏到了他们的艺术魅力和美感，也收获了一份注重人文情怀的文化收获。梅花的美与雅俗共赏，令人称道。
今天三年级进行了古诗诵读比赛，作为其中一组的评委，我发现孩子们在古诗诵读中还存在着的一些情况，做一个简单的记录，如果对老师们的教学有帮助，那就荣幸之至了。
比赛中把咬字正确、吐字清晰作为了一项评比的要求。确实，诵读中普通话的正确与否，会直接影响到诵读的成绩。十几个孩子比下来，发现或多或少都有这样的问题，收录几个典型的：《闻官军收河南河北》、《春夜喜雨》、《望天门山》是三首必背的古诗，其中共有这样一些读音欠准的：即都读成“既”，潜读成“浅”，风读成“fong”，帆读成“凡”等，其实有一些字并不是老师没有强调，而是学生潜意识里错误读音扎根较深了，如“即”字。
开始背的挺熟练的，可是背着背着，竟然跑到了另外一首诗去了。如《望天门山》一诗，变成了“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”呵呵，学生背的还挺溜的，却不知已经串成两首诗了。估计是诗中的“两岸”一词，导致学生想到了李白的《早发白帝城》。
很明显，作为有评比项目中的一个标准，有感情的诵读古诗，更应体现在古诗的节奏上。可惜孩子们都把重点落在了是否背得熟练上，而忽略了这一点，这也是今后老师们在古诗诵读的指导上要注意的一个方面。