作为一位兢兢业业的人民教师，常常要写一份优秀的教案，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。既然教案这么重要，那到底该怎么写一篇优质的教案呢？下面是小编整理的优秀教案范文，欢迎阅读分享，希望对大家有所帮助。
音乐是民族性的文化，也是多元化的文化，本课围绕“非洲的灵感”这一单元，选择了具有浓郁的非洲风俗的鼓乐为主要教学内容。旨在让学生通过感受，体验非洲鼓乐的特点及其对相关文化的了解与接纳，进而产生兴趣，以此来扩大学生的欣赏视野。
一、帮助学生了解喜爱非洲鼓乐。
二、感受、体验非洲鼓乐、并为歌曲配上鼓乐伴奏
《非洲鼓乐》是根据义务教育课程标准实验教科中《音乐》（人民音乐出版社）第十四册第二单元内容――《非洲的灵感》，整合重组拓展延伸成第二课时的教学内容。
一、感受、体验非洲鼓乐节奏
二、运用非洲鼓乐节奏为歌曲伴奏
初一学生
多媒体教材、非洲康加鼓
1、师击鼓、学生进教室
2、出示图片
3、揭示课题、非洲鼓乐
情境导入
用直观感性的设问，吸引学生上课的注意力与好奇心
1、图中文鼓的特点？
2、感受鼓乐
3、师总结引出非洲鼓语
4、学生创设自己的鼓语
5、找出图中的组成部分
6、引出鼓在非洲的又一象征
7、感受鼓乐
（1）听鼓乐、拍节奏
（2）介绍有特点的非洲鼓乐节奏
学生对非洲鼓乐的认识由感性上升为理性，突出本课的重点
对非洲鼓乐加深一层了解
学生的积极性得到了极大地提高，解决了本课的'难点，加深了对非洲鼓乐节奏的了解
三、学生创编
1、复习歌曲《咿唷・嘞啦》
2、编配节奏型
四、课堂小结
在非洲鼓语中结束本课
学生对鼓乐的认识由理性上升为创编
使学生产生一种意犹未尽的感觉
这节课，我曾在市直中学的新课程展示课中上过。以下是本人的教学反思与听课老师的课后的评价。
这堂课中，我突破以往旧的教学观念紧紧围绕课题，始终以“玩鼓”为主线，巧设问题，课堂气氛十分活跃。只要每位老师，巧设教学环节，就会使学生从被动转变为主动的学，学生就会喜欢上音乐课。
（1）课题新颖，课中让学生学到鼓乐，感受到鼓乐，体会到异国的风俗人情。
（2）师生的互动性很好，音乐要素渗透的比较深入。
（3）教师很有感染力，学生的即兴创作也很好。
1、让学生初步了解和感受中国歌舞音乐的品种及其基本风格。
2、了解不同类型的演唱形式。
3、能够用圆润而有弹性的声音，轻快、活泼、热情的情绪演唱《爱我中华》。4、把握歌曲的基本情绪，表达出对祖国的热爱之情，理解“五十六个民族亲如一家”，培养他们民族团结的思想。
5、通过学唱《爱我中华》，欣赏《走向复兴》，用不同的演唱形式来体会歌曲所表达的爱国主义精神和集体主义精神。使学生认识到民族的团结是国家昌盛的前提,激发学生奋发向睥精神风貌。
二、教学重难点
1、通过学习歌曲来提升同学们的爱国主义精神和集体主义精神。
2、《爱我中华》音域跨度大，准确把握大跳时的音准，以及演唱时的精神气氛。
三、教材分析
《爱我中华》是一首优秀的创作歌曲，是90年代初乔羽和徐沛东为在广西举行的第四届全国少数民族运动会开幕式大型文艺表演而创作的主题曲。这首歌曲同学们都比较熟悉，歌曲为二段体结构，采用广西壮族民间音调并进行了发展。前12个小节为第一乐段，后11个小节为第二乐段。第一乐段节奏明快、旋律清新流畅;第二段具有强烈的号召性和使命感，情绪激昂，充满活力，表现了中华儿女爱中华的深厚感情。但第二部分音域跨度较大，速度快，学生很不容易掌握音准，可放慢速度，对比、模仿来解决。《走向复兴》是一首为中华人民共和国六十华诞献礼的歌曲。该歌曲的曲作者为印青;词作者为李维福。
1、导入
(学生回答，教师通过ppt总结有哪些民族?)这五十六个民族由于生活的地区环境等的不同，因此他们的风土人情、风俗习惯、宗教信仰也不同。但是相同的是都生活在同一片土地上，都是炎黄子孙，都是中国人。因此我们要团结起来，我们是兄弟姐妹，我们是一家人，我们热爱自己的国家。千言万语汇聚在一首歌曲里，今天，就让我们去学习这首《爱我中华》。
2、教师播放《爱我中华》视频片段，让学生在后面跟唱一下。
3、教师介绍歌曲作者词作者：乔羽(1927.11.16—)山东济宁人。中共党员。1946年初入晋冀鲁豫边区北方大学学习，开始在报刊发表诗歌和小说，还写过秧歌剧。1948年毕业于晋冀鲁豫边区北方大学艺术学院。1948年华北联大与北方大学合并为华北大学，调入华大三部创作室，开始专业创作。20xx年4月9日，担任北京大学歌剧研究院名誉院长。是中国音乐创作界不折不扣的词坛泰斗。著名歌曲歌词:《我的祖国》、、、《让我们荡起双桨》、《难忘今宵》、《夕阳红》等。
曲作者：徐沛东(1954~)，著名词曲作者，是大陆流行音乐界最具影响力的人物之一，1970年考入福州军区歌舞团任首席大提琴。1976年考入中央音乐学院作曲系，师从杜鸣心教授。1979年毕业，同年回福州军区歌舞团任作曲及指挥。1985年调入中国歌剧舞剧院任作曲、指挥。曾任中国歌剧舞剧院创作室主任、副院长等职。国家一级作曲，享受国务院特殊津贴，全国文化系统先进工作者。他创作了大量音乐作品，包括美声、民族、通俗歌曲及文艺晚会主题曲近千首，出版了100多盘个人作品专辑。包括《雍正王朝》主题曲《得民心者得天下》、《亚洲雄风》、《辣妹子》、《爱我中华》等。
《爱我中华》是一首优秀的创作歌曲，是90年代初乔羽和徐沛东为在广西举行的第四届全国少数民族运动会开幕式大型文艺表演而创作的主题曲。作曲家在创作时考虑到民运会是全国少数民族体育运动的一次盛会，既然是在广西举办，最好要有广西风格，但也不能全是广西风格。所以在音调上尽可能像广西的而又不全是广西的，曲调上推陈出新。比如，“五十六个星座，五十六枝花??”的旋律以及后面的衬词“咳罗咳罗咳罗咳”则具有一种明显的云南风格，整首歌曲发展显得很大气。
朴实的语言，简洁的音调，深刻地反映出我国各民族的`亲密团结和爱国爱家的深厚情感，极大地激发了我国各民族人民的爱国热情，所以很快得到了广大人民群众的喜爱和盛传。
《爱我中华》这首歌先后由韦唯和宋祖英演唱，传遍大江南北。它的深刻寓意，成为一首歌颂民族团结、少数民族聚会的必唱曲目。
4、教师播放音乐，学生学唱。音乐大部分学生很熟悉，基本会唱，因此教师只对个别音域跨度比较大的地方做一个提醒和教唱。
那么这首歌告诉了我们五十六个民族要团结起来，热爱自己的国家。而接下来的一首歌就是告诉我们怎么样去振兴我们的国家，让我们中国走向富强。它就是———《走向复兴》。
5教师简介这首歌曲的创作背景。
《走向复兴》是一首为中华人民共和国六十华诞献礼的歌曲。被选入新中国第三部大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》，成为将演出推向高潮的压轴曲目。在举世瞩目的庆祝国庆六十周年大阅兵中，歌曲《走向复兴》也成为联合军乐团演奏曲目之一，并且由北京各大中院校学生2500人组成的群众游行合唱方阵对其进行了完整演唱。
6、教师播放《走向复兴》mv，让学生通过聆听和欣赏，感受其进行曲式的风格，充满自豪、刚劲、威武雄壮的感情和气势。
四、延伸拓展
总结这一单元学唱和欣赏过的歌曲，让学生了解不同类型的演唱形式，并通过举例让学生加深印象。
欣赏《德涅泊尔河掀起了怒涛》、《阿尔卑斯牧场》、《丰收之歌》、《玛莱卡莱》、《弗拉门戈舞曲》、《玛组卡》、《霍拉舞曲》、《苏格兰风笛》。
通过欣赏乌克兰民歌《德涅泊尔河掀起了怒涛》、瑞士民歌《阿尔卑斯牧场》、丹麦民歌《丰收之歌》、意大利民歌《玛莱卡莱》、与西班牙《弗拉门戈舞曲》以及苏格兰风笛曲，体味欧洲不同国家不同民族的音乐文化意蕴与不同的风土人情，培养青少年对不同文化尊重和热爱的品格。
1、通过复习演唱上一节课《乡村花园》，吧学生带回欧洲音乐的氛围中来，从主动演唱到主动聆听，进入到较深层次的感受音乐。
2、听赏歌曲《德涅泊尔河掀起了怒涛》。
3、《阿尔卑斯牧场》。
（1）用提问与讲解了解瑞士民族音乐以及阿尔卑斯风土人情。
（2）分析《阿尔卑斯牧场》的调式、调性、基本结构。
（3）采取提问的方式，让学生讲述这首民歌的基本情绪。
4、《玛莱卡莱》
（1）欣赏当代意大利著名歌唱家帕瓦罗蒂演唱的这首意大利民歌的音像带（比如三大男高音紫禁城音乐会录像带或录音带），让同学们谈谈听后感。
（2）讲述介绍意大利那不勒斯人文风景的小资料（图片）。
（3）分析这首歌曲的旋律变化与歌词情绪变化的内在联系。
（4）结合欣赏作曲家托斯蒂的其他一、二首精美的意大利民歌，如《悲叹小夜曲》、《夏夜的月亮》等。
5、弗拉门歌舞
（1）欣赏一般弗拉门戈舞曲后观赏舞蹈图片（或教学幻灯片）。
（2）讲述弗拉门戈音乐舞蹈的几种类型。
6、妈祖卡
（1）欣赏肖邦的钢琴曲——玛祖卡。
（2）介绍著民音乐家波兰“钢琴诗人”肖邦及其作品。
（3）介绍玛祖卡舞曲的音乐特点及舞蹈特征。
7、霍拉舞曲
（1）聆听霍拉舞曲的教学录音带。
（2）介绍罗马尼亚民间舞——霍拉，以及罗马尼亚民间音乐。
8、有关资料
（1）《玛祖卡》
玛祖卡是波兰的两种民间舞的玛祖卡和用玛祖尔（波兰中部马佐夫舍地区的一种流利、活泼、欢快、热烈奔放的男女双人舞曲）体裁写的音乐作品流传到法国后的统称，18世纪逐渐流行于欧洲各国。各国的宫廷舞蹈编导们根据波兰玛祖卡舞整理加工为舞会舞蹈和舞台形式，其音乐节拍为3/4，一重拍落在第1拍或第2拍为其特点，舞蹈以滑步、脚跟碰击，男舞者单腿脆地，女舞者绕行和以双人旋转等为主。著名舞剧《莱蒙达》、《天鹅湖》，歌剧《亿万苏萨宁》中都有玛祖卡。著名作曲家肖邦曾以此音乐体裁写成多部传世名作。
（2）《霍拉舞曲》
霍拉是一种罗马尼亚民间舞蹈，跳霍拉舞是罗马尼亚人在婚礼或节日活动中必不可少的内容，也是一种大众化娱乐形式，音乐节奏明快，旋律优美，表现了巴尔干地区人民的开朗、欢乐、热爱自由的性格特征。
舞曲由青年男女搭肩成行开始，招着女子参加进来，然后是已婚者，最后是老人。大家联成一个圆圈，向前一步，退后一步，相左三步，向右五步，如此反复进行，是圆圈逐渐逆时针旋转；间或向中心聚拢，然后散开还原队形，参加者可达数百人；往往可持续舞蹈数小时，直到尽兴。
（3）《苏格兰风笛》
风笛是一种古老的簧管乐器，至少已由三千年的历史。相传有罗马人从亚洲传入欧洲，从16世纪起，苏格兰人便将风笛与其它乐器和用，在多种场合表演。
第六单元银屏之歌
这个单元中的内容限定在中外影视音乐上。既有影视主题歌、插曲，也有器乐音乐。从选材的角度看，有较大的难度。这不仅是因为可供选择的材料比较丰富、多样，人们的喜好程度与掌握材料的范围也不可避免地会影响着对这部分内容的认识。我们力求从音乐与影视这两种姊妹艺术的结合点出发，将音乐与影视不同的结合方式呈现给学生，同时也力求突出音乐自身的文化价值和社会影响力。比如，我们选取了根据我国四大古典名著改编的电视连续剧主题歌，有助于学生在了解剧情的基础上对电视音乐的价值体现有一个初步印象，使学生获得立体的艺术享受。《我心依旧》、《辛德勒的名单》主题音乐、《卧虎藏龙》等是获得奥斯卡金像奖的音乐，其中的音乐由大提琴家马友友、小提琴家帕尔曼演奏，具有很强的感染力。由于影视音乐的特殊性，它的画面被美术编辑作为整体设计的一部分移植了进来，有较好的视觉效果。
本单元可以安排为2～3课时。第一课时可安排“唱歌”，第二课时为“欣赏”和一些参与性音乐活动，第三课时可安排欣赏和情景剧表演等。在教学中应结合音乐体验引导学生总结影视音乐的`不同类别(如主题歌、插曲、情节音乐、背景音乐等)，并能够理解影视音乐的作用。
第六单元第一课
1．学唱歌曲《送别》。
2．欣赏根据四大古典名著改编的电视连续剧主题歌《敢问路在何方》《滚滚长江东逝水》《好汉歌》《枉凝眉》。
教学目标：
1．背唱歌曲《送别》，并能够理解歌曲所表达的情感和意境。
2．通过讨论能够对《敢问路在何方》《滚滚长江东逝水》《好汉歌》《枉凝眉》所塑造的人物形象做出分析，并能够体会每首歌曲所表达的情感及其在电视连续剧中的作用。
3．了解影视音乐的不同类别。
教学过程：
（一）唱歌
2．教师简要介绍影视音乐的几种类型。（主题歌、插曲、情节音乐、背景音乐、片头曲、片尾曲等）。
3．请学生唱唱他们所熟悉的影视歌曲（人数可根据时间灵活掌握）。
4．教师：同学们，让我们听一听下面这首歌曲，听完后说说这首歌曲所表达的情感是怎样的。
5．播放《送别》录音之后，回答问题。然后参看教科书上的有关文字提示。
6．请同学们学唱这首歌。
7．用分小组接唱、表演唱等方式检查学习效果。
8．请同学们讨论歌曲的结构特点。
9．全班完整地演唱这首歌。
10．比一比，谁先会背唱。
（二）欣赏
1．教师：同学们，你们知道我国的四大古典名著吗？
2．请学生讨论四大古典名著中哪些人物形象给他们留下过深刻印象。
3．教师：同学们，你们知道根据四大古典名著改编的电视连续剧中的音乐吗？
4．教师先分别播放《敢问路在何方》《滚滚长江东逝水》《好汉歌》《枉凝眉》片段（每首约20秒时间），引起学生兴趣。
5．教师：我们接下去要分别仔细听赏这四首主题歌。
6．分别播放。期间要求学生按教科书要求完成讨论及练习。
《敢问路在何方》的音乐情绪豪迈奔放、果敢有力，具有英雄性格。它塑造了唐僧师徒四人不畏艰险、跋山涉水去西天取经的英雄形象。教师也可引导学生说说《西游记》中四人的不同个性。节奏练习要做到准确、整齐，应提醒学生从谱例上找出类似的节奏。
《滚滚长江东逝水》的音乐风格是宽广抒情的，同时具有雄浑、古朴、苍劲、慨叹等情绪。书中的练习可以由学生自由选择处理，风格多样，只要能够发挥学生积极参与的主动性，就达到了目的。如果学生有什么疑问，教师（或请学生）可以向他们介绍不同人物的不同性格。
《好汉歌》《枉凝眉》后有一个练习，即讨论各自所塑造的人物形象。其中《好汉歌》塑造的是梁山好汉的形象，而《枉凝眉》塑造的是以贾宝玉、林黛玉为代表的“红楼人物”形象，二者区别很大，音乐上有明确体现。
听完四首主题歌后可以引导学生讨论主题歌的作用或意义等问题。提示学生关注影视中的主题歌等音乐。
第六单元第二课
教学内容：
1．欣赏《我心依旧》、《啦呀啦》、《辛德勒名单》主题音乐、《卧虎藏龙》音乐。
2．编排并表演音乐情景剧《一个真实的故事》。
教学目标：
1．复习歌曲《送别》。
2．组织和引导学生根据上节课学习的体会，简单讨论如何欣赏影视音乐。
3．让学生阅读《我心依旧》《啦呀啦》《辛德勒名单》主题音乐、《卧虎藏龙》音乐后面的文字材料，然后提问检查学生掌握的程度。
4．让学生提出欣赏的顺序。教师依照大多数意见逐一播放并讲解。
5．《我心依旧》的转调知识点不要求学生死记概念，只要学生能够听出音乐色彩上的变化即可。《辛德勒名单》主题音乐的主奏乐器是小提琴，它表达的是一种发自肺腑的追思；《卧虎藏龙》音乐的主奏乐器是大提琴，它表现的是一种洒脱、清虚的情绪和意境。
6．注意让学生对这几首器乐主题音乐的作用加以评述。
7．听《一个真实的故事》录音或观看电影片段。
8．分小组讨论这首歌所表现的女大学生为拯救丹顶鹤献出年轻生命的事迹。
9．各小组讨论音乐情景剧的设计方案。
10．试试用抽签的方法（也可以用其他方法）决定各组演出顺序。在教师的帮助下依次演出。
11．请同学们对各组的演出作出评价。
12．请同学们课后写一篇关于影视音乐感想的小论文，作为对本单元内容的总结。
1、了解进行曲这种音乐体裁，对进行曲音乐的特点和用途有进一步的了解；愿意总结进行曲在生活中的广泛应用；振奋精神，以积极进取的精神投入生活。
2、能够听辨乐曲的主题，知道曲作者的名字；能运用进行曲的知识分析所欣赏进行曲音乐的主要特点、它们所适用的演出场及功能。
激发学生对进行曲的兴趣，让学生用参与体验的形式，使学生感受进行曲是一种用于队列行进的音乐。
能用适当的形体动作进行律动感受音乐。
图片、音乐、多媒体设备、各类装扮用品等。
1、导入
肖邦的《葬礼进行曲》所表达的深沉的情绪和内容，和天真活泼的中学生的生活与性格相差较远，因此，在欣赏作品之前，需要由教师做一些铺垫。教师以沉静、稳重的语调简要介绍波兰作曲家肖邦、肖邦的作品和肖邦所处的动荡的时代。钢琴诗人肖邦的作品始终贯穿着爱国性和民族性。中国的过去也曾经有着与19世纪的波兰相类似的被奴役、被侵略的。经历。这对于我们欣赏和把握肖邦的音乐更容易达到心灵的沟通。引出教学内容《葬礼进行曲》。
2、聆听与分析
这首作品的情绪表现非常明显，因此教师不必有过多的语言讲解，教师以自己沉稳的表情和神态将学生带到音乐的意境中去，要求学生安静地、用心地去听。
3、表现
为学生提供足够的场地，让学生听着《葬礼进行曲》的音乐，自由地行进并自由地做上肢动作。教师和学生一起表现。教师用自己优美、舒展的动作，引导学生模仿和学习怎样通过自己的肢体语言来表达对音乐的感受和理解。不要用语言，尽量用有表现力的动作、表情和身段语言去启发学生。
4、对比和分析
在结束了《葬礼进行曲》沉重的气氛之后，对比聆听《中国人民解放军进行曲》。边听边请学生做行进动作，提醒学生注意调整自己的精神和神态。在学生经历了动作上明显的对比表现后，回到座位上，学习旋律和歌曲演唱，并和老师一起分析作品的音乐语言所传递表达的雄壮、激越的情感内涵。教师在钢琴上弹奏乐曲中段哀婉、抒情的旋律，帮助学生从整个乐曲中抓住那富于歌唱性的旋律和开阔、透明的伴奏织体，并从这单纯、朴素的技术手法中体会到音乐表现的深刻力量。以此加深学生的听觉印象，并鼓励学生随琴哼唱旋律，记忆旋律。完整欣赏《葬礼进行曲》，提示学生感受音乐的对比和由对比带来的不同的音乐表情。
1、了解我国蒙古族的风土人情。感受蒙古人民对自己故乡深沉真挚的恋情，激发学生对少数民族音乐的兴趣及对祖国民族音乐文化的热爱。
2、欣赏《牧歌》感受无伴奏合唱人声的艺术魅力，多声部效果的美感和内蒙古民歌优美的旋律。
体验蒙古民歌的风格，把握《牧歌》的特点及培养学生欣赏音乐的兴趣。
多媒体教学。
1、通过老师介绍把学生的思绪带到美丽的大草原中。
师：请大家和我一起走进美丽的大草原，去领略一下蒙古族的风情，去感受一下蒙古族音乐的魅力。
2、了解我国的草原分布情况。
师：我国的草原主要分布在哪些地区？（在银幕上显示我国主要草原分布情况，教师用简短的歌曲来表现各地草原歌曲特点。如：黑龙江的《乌苏里船歌》、内蒙的《美丽的草原我的家》、新疆的《塔里木河》、西藏的《青藏高原》）
3、通过诗歌了解草原。
师：同学们能不能想到一首描写草原的诗歌呀？（展示北朝民歌《敕勒歌》）全班同学有感情地朗诵。
4、了解蒙古族的舞蹈、盛会、乐器。
介绍舞蹈特点：节奏明快，热情奔放，语汇新颖，风格独特。动作多以抖肩、翻腕来表现蒙古族姑娘欢快优美，热情开朗的`性格。（展示舞蹈图片）
请几位同学上台学习抖肩、骑马两个简单的舞蹈动作。
师：那达慕，蒙语是“娱乐”或“游戏”的意思。现在，那达慕大会的内容主要有摔跤、赛马、射箭、赛布鲁、套马、下蒙古棋等民族传统项目，有的地方还有田径，拔河，排球，篮球等体育竞赛项目。此外，那达慕大会上还有武术，马球，骑马射箭，乘马斩劈，马竞走，乘马技巧运动，摩托车等精彩表演。
1、感受
歌曲《牧歌》，请同学用自己的话描绘歌曲的意境。
2、配乐朗诵《牧歌》歌词
老师弹琴，学生有感情地朗诵《牧歌》歌词，注意朗诵的速度和节奏。
3、教师范唱，学生对照口型开口默唱，着重让学生尽快把握音乐的节奏、音准和速度。
4、全体同学跟琴轻唱，学会歌曲。
5、全班合唱《牧歌》
把学生分成四组，一组用“n音”唱旋律，一组用“lu音”唱旋律，一组用“a音”唱旋律，最后一组唱歌词，教师伴奏。
6、介绍无伴奏合唱
无伴奏合唱是指仅用人声演唱而不用乐器伴奏的多声部音乐表演方式。无伴奏合唱能充分发挥男女不同声部、声区、音色的表现力，并在整体上保持音质的协调和格调的统一。
7、欣赏无伴奏合唱歌曲《牧歌》
说说无伴奏合唱歌曲《牧歌》给人的不同感受。（充分发挥人声特点，更加耐人寻味，发人深省。）
本课大家一起了解了我国美丽的大草原，了解了蒙古族的人文风情、舞蹈、盛会、音乐风格。着重学习了《牧歌》，感受蒙古族民歌的魅力。