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现代孩子们普遍追求形体美，形体美是一种天然健康的美。打破教材的规定，不刻意追求学练的形式，创设宽松愉快的课堂氛围，构建民主，和谐的师生关系，激发学生参与训炼的兴趣。培养学生的思维、创造能力及感受形体美，追求形体美的情感，让学生真正成为学习的主体，充分享受形体课学习的快乐： 一、课堂回顾：
同往常一样，在我的带领下，随音乐的节奏做起了热身操，当热身操的音乐一结束，随之听到的是一曲轻音乐，借助音乐学生们边欣赏边调息，并引入主题：“同学们，你们想拥有一个健美的体形吗？你们知道健康美应具备哪些条件吗？”在这样的引导下，学生们的情绪一下高昂了起来，纷纷地抢着回答。当学生们再次把目光转向我时，我明白了，它她们在催促着我快快指导练习。接着，在口令的提示下跟着我一起开始了形体基本功练习，由于学生感受亲近，练习的积极性特别高，我用夸奖的语气鼓励她们。在接下来的几节课中进行了有针对性的塑形训练，在课堂上给学生们创设了交流的空间，大家谈感受，谈设想，请老师帮助制定个人计划等等。借助学练她们产生了丰富的联想，表达了无比的情趣，课堂气氛活跃起来了，乐于主动接近我了，就连平时学习热情不高的学生也主动展示自我了。在自主练习的时间里，有的离开原位，几人一组合作练习，有的自练，有的互相帮教，有的自配音乐将动作串成组合动作进行练习，尽情地学习，尽情地享受行体训练活动给她们带来的快乐。我有时也参与其中，学生兴趣更浓。课堂上始终洋溢着一种欢乐的气氛。二、教学分析：
了解学生的需求，了解教材，从密切联系学生的实际入手，启发学生观察想象，放谈感受和体验。充分调动学生参与的积极性，主动性，发挥学生肢体表达的创造性。在教师的引导下，学生是无拘无束的，愿怎样练就怎样练，愿练哪个部位就练哪个部位，愿采用什么形式就采用什么形式。无论是教学内容还是教学形式都是开放的，并留有选择的空间。
教师应把学生看成是伙伴的关系，积极的参与活动，一下子拉近了师生之间的距离。教师的引导和调控，也是教学成功的关键。如每个环节的进行，教师都是有针对性的，教师要引导学生进入主题，启发思考和创新，同时针对学生发表言论，要进行评价，促使他们形成自己的学习风格。
引导，启发，帮助学生制定练习计划，体现了由放到收的过程，做到了内容和形式的统一。达到课内课外的有机结合，培养自觉参与行体训练的意识，充分享受行体训练带来的快乐。三、教后反思：
我校开设的形体课受到学生的欢迎和喜爱，同学们在谈体会时说：“上形体课，使我感到心情舒畅，四肢舒展，青春焕发，”随着强烈的节奏，摆动有力的手臂，扭动活泼的胯部，有刚有柔，我感到了一种奔放，一种快乐，一种青春的气息。
那么如何满足学生的需求，创设宽松愉快的课堂气氛呢？ 四、今后对策：
1、师生互动合作，不拘一格，尽情表达。过去的教学是单一的信息交流，学生只有听教师的，现在主张信息的立体交叉，学生要全员的参与教学过程，老师是学生的朋友，学生也可以是老师的老师，平等互动的关系，促成了民主氛围，了解学生，关爱学生，学生的主体精神和创新意识才能得到充分的体现，和谐、宽松、愉快的课堂氛围能使学生真正接受到行体教育的全过程。
2、教师调控，创设情境，渗透学法。学生的学并不等于弱化教师的教，教师的主导，自由是相对的，不是绝对的。教师的指导、调控是让学生掌握技术，技能的前提，如教学过程的设计，教学环节的展开，教学活动的组织，教学评价的激励，这都应是教师主导的。
总之，教师要抓住学生的心理特点，利用现有的教学手段，场景，资源创设情境，使学生在愉快中得到真实的体验。
论文关键词：芭蕾训练形体教学
论文摘要：芭蕾的基本功训练是形体舞蹈训练的基础，目的在于塑造学习者的优美体态和高雅气质，解决身体的柔韧性、协调性、灵活性。在给学生进行专业形体训练的过程中，运用其科学、合理、全面的教学方法，能够帮助芭蕾基础训练学习者达到塑造优美体态、优雅的气质以及树立良好的审美情趣，对于提高自身专业艺术修养和形体塑造具有重要的作用。
芭蕾艺术从最初到如今已经有500多年的历史了，其随着历史长河的积淀具有深厚的文化底蕴。在其发展的过程中经过世界几代舞蹈艺术家和舞蹈教育工作者的不懈努力，现如今已发展成为了一门科学的、合理的、全面的芭蕾舞基础训练体系。芭蕾的基本功训练是形体舞蹈训练的基础，目的在于塑造学习者的优美体态和高雅气质，解决身体的柔韧性、协调性、灵活性。在给学生进行专业形体训练的过程中，运用其科学、合理、全面的教学方法，能够帮助芭蕾基础训练学习者达到塑造优美体态、优雅的气质以及树立良好的审美情趣，对于提高自身专业艺术修养和形体塑造具有重要的作用。
一、有利于发展学习者身体的柔韧和力量素质
学习芭蕾基训对于学生的柔韧、力量要求颇高。它对姿态、形体有着直接的影响。良好的柔韧和力量素质是完成芭蕾基训技术动作和提高动作质量的基础。随着形体训练的难度的增加其跳跃、平衡、柔韧四大类动作中都需要柔韧、力量得以完成，对于专业形体训练其地位是最基础的也是极其重要的。
（一）柔韧性
在这里我们提到的柔韧性指的就是身体“软度”。在进行芭蕾基础训练的过程中对于学习者的身体柔韧度是有一定要求的，它关乎到舞姿是否优美与延伸。所以在进行形体训练的过程中首先最应该打好基础的就是学习者的身体柔韧练习。
柔韧的好坏是由人体的各个关节在进行运动时拉开幅度大小所决定的。它有先天与后天之分，先天指的是骨结构。每个人都有自己不同的骨结构，这个是从遗传角度上来说，是具有定性的，在进行形体训练过程中这个是不易改变的。后天指的是关节周围关节囊的紧密程度和韧带数量的多少以及关节周围的肌肉和软组织的体积大与小。其中关节囊紧和多者柔韧性相对差些，肌肉和软组织体积大着柔韧度不好，而这些是可以通过芭蕾基础形体训练而改变的。
芭蕾基础训练是靠肌肉内在的对抗力来完成的，芭蕾基训的基本训练内容为开、绷、直、立，其具有提高身体柔韧度与收缩肌肉纤维的功能，使身体各部位发展均衡。在通过把杆训练过程中，能够有效地发展学习者的腿部、躯干部位的柔韧性、力量和平衡能力，借助把杆进行慢动作和分解动作练习，能够使髋、膝、踝的柔韧性和屈伸能力得到改善。
（二）力量
什么是力量呢？在进行专业芭蕾形体训练时要求的力量是指的哪些方面？力量是指学习者的身体或身体某部位用力时反应出来的非自然肌肉形态，它具有迅速的使肌肉收缩、提拉或紧张。在进行芭蕾基础训练时，最基本要求就是开、绷、直、立。其中的绷、直与立是力量训练的基础核心，所以我们在形体训练教学过程中通过擦地、蹲、踢腿、半脚尖等练习起到增强腿部与膝关节的支撑力量及立腰的能力和腹部肌肉收缩的力量。从而达到学习者良好的身体形态保持，太高学生的力量、速度与控制力，对于较难动作易于掌握，稳定地完成动作。
二、有利于形体塑造
芭蕾基训对学习者塑造优美体形具有重要的作用，经过长时间正确而规范的把杆练习，能够经常刺激腿部肌肉与胸背部的肌肉从而使学习者的腿部、臀部肌肉上收、下肢拉长、重心升高，使腿部及臀部线条优美。以及增加胸背部的肌肉线条的拉长感，使学习者上身挺拔。
芭蕾基础训练在进行各种把上把下小组合的训练过程中，从而达到协调全身肌肉、端正体态，对改善学习者身体形态有着重要的作用。其动作组合能把上手臂和腿部、腹部和背部、头部动作充分的有机结合，从而达到塑造形体的效果。例如：在芭蕾形体基训中的把一位蹲为例。首先要做到脚底外开一位站好，小腿、膝盖、大腿、臀部、腹部肌肉收紧上提，同时上半身保持直立。在进行下蹲制造动力时，以膝盖为动力带动胯部朝脚底一位的位置呈一字缓缓外开，注意肌肉的收紧，当下蹲达到极限的时候，再缓缓膝盖外开收回一位直立，全程肌肉都是一种紧张与收紧状态。此训练对学习者塑造优美腿形和增加腿部肌肉延伸的感觉和力度具有重要的作用。
三、有利于培养学生动作的准确性
芭蕾基础训练有利于培养学习者的反应判断能力、塑造优美体态、提高动作美、韵律美的表现能力。在进行形体训练的舞蹈动作时，从始至终都贯穿着动作的正确空间方位、韵律幅度、反应速度等要求。在完成规定的动作时，只有动作准确、节奏合理才能体现出美感来。各种优雅的静态姿势和各种敏捷协调的动态动作迅速做出反应并准确的贯穿在单个动作和成套动作之中，达到举手投足规范化。
以（前阿提久）舞姿教学为例，老师首先示范，学生模仿学习。要求主力腿直立或半蹲，动力腿向前抬起呈90度，小腿与大腿间的距离夹角保持在大约135度，膝盖处的关节要略微弯曲。在这里需要让学生注意的是膝盖处的关节一定要高于胯的关节，脚尖至少与胯关节保持在一个水平线上，使学生迅速做出反应准确摆出舞姿。
四、有利于形体动作要领的掌握
芭蕾基础训练不仅能培养学习者规范化的身体姿态，而且能有效地发展腿部、躯干部位的柔韧性、力量和平衡反应能力，借助把杆进行慢动作和分解动作练习，能够培养肌肉的延伸感觉，有利于掌握技术细节，建立正确的动作概念。
在进行芭蕾训练过程中，学生站立的某个舞姿，不论全脚掌还是半脚尖，老师都需要提醒学生做到脚趾平放，整个脚或半脚尖紧紧地吸附在地面上，用力往下踩。引导学生想象自己就好比就是一颗大树，而学生自己的的脚好比就是大树的根，寻找一种深深向下扎根的感觉，半脚尖直立时要把重心放在前脚掌。身体其他部位的肌肉要收紧向上提起，感觉头顶有一根绳子在把自己用力提起。使脊椎一节节向上拉开，感觉空气可以从中穿过。身体的中段的位置向上提，而两侧下沉，让学生自己感觉到有一种上提下拉的对抗力把自己拉长。
在进行芭蕾形体训练过程中人体与地板的对抗力(外力)往往在各种跳跃中有着极其重要的作用。例如在跳跃之前的plie，其主要运用的是人体的重力、跟腱及大腿的肌肉的拉展的一种力和地板形成一种作用力与反作用力，从而形成一种对抗力。为了凝集起跳的爆发力，准备起跳推力的plie要深，速度要快，然后，突然收紧肌肉，爆发向上跳起的力量。而跳跃之后落地时的plie，则要强调身体与地面的反向对抗力，收缩肌肉尽量向上、提气.这种对抗力越大，弹跳的爆发力和高度就越好。
五、结论
综上所述，可见芭蕾基础训练在形体教学中具有重要的意义。在教学过程中它对于学生改变身体形态和提高身体素质和加强舞蹈修养都有极大的作用。无论学生展现怎样的舞姿，表演什么风格的舞蹈，没有一定的专业舞蹈基础训练是不行的，而芭蕾基础训练会为他们打下坚实的基础。当在教学过程中的做出一套形体动作组合时，以及表演舞蹈成套动作时，芭蕾基础训练在教学过程中有利于针对成套动作中出现的难点动作进行强化练习，在较好掌握并规范地完成了动作组合后，学生就已较好地掌握了动作组合中的动作规格及演练技法，在此基础上进行完整成套教学可起事半功倍的效果。芭蕾基础训练是最严谨和完善的，在不断的教学实践中，它通过科学地方法开发了无数学习者的身体和内在表现的能力，在舞蹈教学过程中影响深远，承前启后，具有重要的作用。
参考文献：
[1]李春华编著.古典芭蕾教学法[m].高等教育出版社，2004.
摘 要：形体舞蹈是近几年来兴起的一项我国高校体育选修课之一，是一门针对大学生的生理特点和心理需求而开设的课程。教学应根据学生特点和社会需求，及时丰富教学内容；合理运用体育游戏激发学生的学习热情；培养学生的自信心，提高教学的实效性；实行小群体互助学习法，调动学生学习思考的积极性与主动性等方面提高教学质量。
关键词：形体舞蹈；体育；教学
一个学期的形体课，对我们的形体改变有积极的作用。这不仅可以让身体更具曲线美，而且形体课教学对于女大学生形成正确的审美追求有积极的影响，在大学阶段接受形体课教学可以提高我们的修养，可促进我们身心协调健全的发展，具有多重的教育意义。形体课是塑造人的优美形态，提高身体灵活性和身体表现力的一门课程，可以培养学生个人形象，提升个人气质，对人体有积极的作用。
一、形体课中存在的不足
就我在将近一个学年的形体舞蹈的学习中，让我对形体舞蹈有了更深的认识，但同时在学习的过程中，发现一些需要改进的地方。
1.站队方式
在上体育课的时候我们就从矮到高站，老师在前面做示范，站在后面的同学其实很难看到老师的标准动作，只能根据前面的同学动作进行模仿，也不知道到底具体标准的动作是怎样的。
2.上课方式平时上课在正式教成套动作之前，会让我们去跑步或跳一两个热身操来热身。若是可以改变一下成套动作前的热身方式加入一些小游戏或是其他方式可以更加调动同学的积极性和关注度，让同学们更享受其中。
3.考试内容
我认为我们期末考试内容有些多而且种类不同，我们要准备很多不同方面的考试。我们要疲于应对这些考试，对每一个考试都有些力不从心，很匆忙，对每一个具体的考试都无法很好地完成。
二、改进的方法
1.根据学生特点，及时丰富教学内容
大学生不仅要具备精深的专业知识，还要具备一定的艺术修养。形体舞蹈课程可以是学生具备内在和外在的气质修养。老师可以以有效培养学生良好的形态为准则，以形态控制效果好和具有实际意义的不同课程内容为主，加强基本训练。同时，根据学生的特点和社会需求，引入时尚流行元素，及时丰富教学体系和教学内容。在完成形体舞蹈基本教学内容以外，可以根据时间的安排，适当教授一些其他舞蹈等。
2.合理运用体育游戏，激发学生的学习热情
在教学中合理运用体育游戏对体育教学有积极的促进作用。因此，老师可以根据需要，在课堂的准备部分安排一个有趣味或抑郁是注意力集中的游戏，相对于慢跑等一系列准备活动，运用体育游戏做准备活动不仅能让学生的身体和心里都有一个预备的过程，而且能够迅速提高兴奋性，集中注意力，帮助学生尽快进入良好的运动状态，培养学生的反应力，实践证明：以体育游戏的形式来做准备活动能有效的促进教学。
3.实行小群体互助学习这是指在老师的指导下学生按体能、兴趣等不同需求组成人数较少、自选组长的体育学习小组。这一学习法，可以充分调动学生学习思考的积极性和主动性，能促进学生间良好人际关系的建立并提高学生指导和组织体育活动的能力。
现代孩子们普遍追求形体美，形体美是一种天然健康的美。打破教材的规 定，不刻意追求学练的形式，创设宽松愉快的课堂氛围，构建民主，和谐的师生 关系，激发学生参与训炼的兴趣。培养学生的思维、创造能力及感受形体美，追 求形体美的情感，让学生真正成为学习的主体，充分享受形体课学习的快乐：
一、课堂回顾： 同往常一样，在我的带领下，随音乐的节奏做起了热身操，当热身操的音 乐一结束，随之听到的是一曲轻音乐，借助音乐学生们边欣赏边调息，并引入主 题： “同学们，你们想拥有一个健美的体形吗？你们知道健康美应具备哪些条件 吗？”在这样的引导下，学生们的情绪一下高昂了起来，纷纷地抢着回答。当学 生们再次把目光转向我时，我明白了，它她们在催促着我快快指导练习。接着，在口令的提示下跟着我一起开始了形体基本功练习，由于学生感受亲近，练习的 积极性特别高，我用夸奖的语气鼓励她们。在接下来的几节课中进行了有针对性 的塑形训练，在课堂上给学生们创设了交流的空间，大家谈感受，谈设想，请老 师帮助制定个人计划等等。借助学练她们产生了丰富的联想，表达了无比的情趣，课堂气氛活跃起来了，乐于主动接近我了，就连平时学习热情不高的学生也主动 展示自我了。在自主练习的时间里，有的离开原位，几人一组合作练习，有的自 练，有的互相帮教，有的自配音乐将动作串成组合动作进行练习，尽情地学习，尽情地享受行体训练活动给她们带来的快乐。我有时也参与其中，学生兴趣更浓。课堂上始终洋溢着一种欢乐的气氛。
教学内容：
（一）、舞蹈素质训练
教学目标：
1、培养孩子的优美体态和对艺术的审美能力。
2、训练扎实的基本功如：腰、腿、胯的软度及开度 。
3、培养孩子听音乐时能找到节拍，动作节拍准确，跳舞有自娱感。
4、培养孩子载歌载舞的习惯和舞蹈时愉快的心态。
5、培养孩子的表现欲望和基本的舞台感觉。
教学课时安排：
第一课时：头的训练：前、后、左、右倾头、头颈的转动。
第二课时：肩的训练：压肩、环动、松肩。
第三课时：胸的训练：含胸、展胸、仰胸。
第四课时：腰部训练：弯腰、疗腰、涮腰。
第五课时：手位练习： 一位到八位。
第六课时：下肢训练：脚踝部、勾脚、绷、拒脚、向内旋、向外族。
第七课时：腿膝部：吸伸、环动、踢、搬、控腿
第八课时：跨部：横、竖叉、压叉。
第九课时：髋部训练、腿部训练。
第十课时：脚部训练、蹲
擦地
绷脚。
第十一课时：朝鲜族舞蹈《拍手歌》掌握朝鲜族舞蹈的基本韵律及气息，了解朝
鲜族舞蹈的风格。
第十二课时：朝鲜族舞蹈《拍手歌》进一步学习朝鲜族舞蹈的舞步及舞姿 学习
弹肩、拍手、并带着愉悦的心情来表演。
第十三课时：古典舞《梁祝》熟练而准确的运用已学过的古典舞语汇进行有表情的表演组合。
第十四课时：古典舞《梁祝》熟练运用气息，并学会用气息带动肢体，使得舞姿的连接更加连贯。
第十五课时：东北秧歌《放鸭》进一步巩固东北秧歌的动作风格，学习十字步、十字跳踢步、双臂花。
第十六课时: 东北秧歌《放鸭子》 学习绕头花、蚌壳花、配合十字步和压腿跟、并进行有表情的表演组合。
第十七课时：蒙族舞蹈《小白马》 学习硬肩、绕肩、笑肩、并进一步的掌握蒙
族舞蹈的风格，了解蒙族舞蹈动作语汇的生活来源。
第十八课时：复习所学内容，准备考试。
备注 ：
通过此课程的学习使学生的身体各部位的灵活性和协调性得到加强，并进一步的 对已学过的民族舞蹈进行巩固加深，能够有表情的、独立的表演所学舞蹈组合。同时提高学生自身的想象力和创造力。
新学期计划如下：
一、指导思想
学校积极推进素质教育。设立了校本课程—形体课。加强学生体质训练与体态训练，同时美学角度推化学生的素质成长与德育思想的渗透。用更直白，清楚的语言，形象的肢体动作来表达教学内容，易于较小年龄学生明白与接受，使之达到良好的教学效果。更要求我用更细心、耐心的心态，手把手带学生去练习，去进步，不断的给于鼓励，有信的熟练动作的节奏和，展现自我，达到训练体态的目的。利用好培养一些对音乐和舞蹈有兴趣的学生，重视他们对音乐和舞蹈活动中主动参与，让学生在音乐和舞蹈中启发自己想象力创造出民族自身的舞蹈。在艺术教育教学中我们要提高学生艺术的表现能力和艺术的创造能力，并且我们重点培养一些对艺术有天份的学生。使促进了学生的业余文化生活，营造青少年健康成长的摇篮。
二、重视课堂教学
培养学生对形体训练的爱好，形成持久的训练习惯。形体训练是促进学生自主学习和坚持锻炼的前提。兴趣是最好的老师，学生的学习兴趣直接影响着学生的学习行为和效果，而兴趣与习惯的养成又是在形体训练参与过程中逐渐形成的。只有通过吩咐多彩的活动和形式多样的教学手段才能激发学生积极参加，为形成良好的体形、体态奠定良好的基础。课堂是学生的课堂，是师生互动、生生互动的课堂，是充满生命活力的课堂，要想达到这种境界，有饱满的教学激情和教学智慧，而教学的智慧是在教学实践中不断反思，不断发现问题，不断探索、积累起来的；增强教师工作责任心、使命感，紧迫感、危机感，培养终生学习的习惯、坚持不懈地苦练段。而音乐舞蹈教育是学校素质教育中不可缺少的一门学科，舞蹈教育在实施素质教育中起着相当重要的角色。舞蹈教学活动培养学生的审美观，提高学生的道德水平，陶冶高尚的情操，有助于促进学生智力的发展，搞好舞蹈教育是学校教育教学改革的有效措施，是学校实施素质教育的重要手段。进一步推动艺术教育稳定健康地向前发展，活跃小学生的业余文化生活，促进校园文化建设，有效提升小学生艺术素养。
如何让孩子喜欢上形体课——浅谈小学形体教学的有效课堂
教师生动、精练、富于童趣的语言是一堂成功的舞蹈教学课的基础。教师讲解动作的语言要适合学生的年龄特点,激发学生的兴趣,不要用死板的手怎么做脚怎么做来完成动作的练习,应该适合学生的兴趣趋向。生动、形象的儿歌或者故事可以唤起孩子们的兴趣,让孩子不会觉得学舞蹈是件很累、很难的事情,要善于运用形象性语言,帮助学生掌握动作要领。善于用各种手段调动学生感官,激发学舞的欲望。
舞蹈教学是对学生的全面教育,他们的身心、情感将在舞蹈中获得滋养,熏陶和锻炼。学习舞蹈能够提高学生的自信心,培养出高贵的气质,以及热观向上的精神,使学生懂得热爱生活,潜移默化地培养了他们乐观向上、积极进取的精神。因此教师在舞蹈教学中的核心作用不可忽视。好的教学方法能紧紧抓住孩子的注意力,引发孩子的求知欲,调动学习的积极性,从而达到理想的教学效果，也能较快实现小学形体教学的有效课堂。
现代孩子们普遍追求形体美，形体美是一种天然健康的美。打破教材的规定，不刻意追求学练的形式，创设宽松愉快的课堂氛围，构建民主，和谐的师生关系，激发学生参与训炼的兴趣。培养学生的思维、创造能力及感受形体美，追求形体美的情感，让学生真正成为学习的主体，充分享受形体课学习的快乐：
一、课堂回顾：
里，有的离开原位，几人一组合作练习，有的自练，有的互相帮教，有的自配音乐将动作串成组合动作进行练习，尽情地学习，尽情地享受行体训练活动给她们带来的快乐。我有时也参与其中，学生兴趣更浓。课堂上始终洋溢着一种欢乐的气氛。
二、教学分析：
了解学生的需求，了解教材，从密切联系学生的实际入手，启发学生观察想象，放谈感受和体验。充分调动学生参与的积极性，主动性，发挥学生肢体表达的创造性。在教师的引导下，学生是无拘无束的，愿怎样练就怎样练，愿练哪个部位就练哪个部位，愿采用什么形式就采用什么形式。无论是教学内容还是教学形式都是开放的，并留有选择的空间。
教师应把学生看成是伙伴的关系，积极的参与活动，一下子拉近了师生之间的距离。教师的引导和调控，也是教学成功的关键。如每个环节的进行，教师都是有针对性的，教师要引导学生进入主题，启发思考和创新，同时针对学生发表言论，要进行评价，促使他们形成自己的学习风格。
引导，启发，帮助学生制定练习计划，体现了由放到收的过程，做到了内容和形式的统一。达到课内课外的有机结合，培养自觉参与行体训练的意识，充分享受行体训练带来的快乐。
三、教后反思：
四、今后对策：
过去的行体教学忽视了学生的要求和兴趣，一味地完成教学任务,总之，教师要抓住学生的心理特点，利用现有的教学手段，场景，资源创设情境，使学生在愉快中得到真实的体验.