读后感是读完一本书或一篇文章后所产生的个人感受和思考。以下是一些读者写的读后感，从不同角度对作品的内涵和意义进行了深入思考和解读。
细想人生，如梦。廿载之途，始于微步。襁褓之始，落于民户，髻角犹发，自然快活，置于黄发，天性未缚。飞来横祸，含泪度过，坚强犹且，求学若渴，步步至此，实为艰途，等闲视之，一笑且过。友朋几人，时有唱和，人生如此，亦不为过。
劝君莫贪繁华，此殊不值刻求，须记千年繁华如流水，只剩得人去楼空。惟兢兢业业，为己事，为国荣，小可齐家，大可治国。出门君子，磊落大方，身行于世，道德至，术业专，踏实奋进。如斯，自可由他花开花落，任他云卷云舒。更有幸，可呼友，红泥小火炉；殊难得，携佳丽，春江花月夜。
至此，足矣，则待老之将至，可名至实归，望江水东逝，无愧于心，亦无愧于世。日：且由他去。
莫高窟，位于敦煌市东南25公里的河畔，始建于366年，经历了十六国北凉，北魏，西魏，北周，隋，唐，五代，宋，西夏，元等十个朝代。莫高窟不仅记录了佛教，道教，摩尼教，景教等宗代教信仰，保存了丰富生动的艺术形象，展示了中古时期广阔的经济，文化，科技等社会生活场景，反映一千多年间的艺术流传及演变。
敦煌石窟艺术内涵十分丰富，牵涉到宗教历史，艺术等多方面学科知识。每个时代，每个洞窟又有这独特的艺术特色。因此，要理解博大精深的敦煌艺术。融会贯通以后在通过，自己的讲解艺术传达给观众，并不是一件易事。敦煌研究院每年对讲解员做专业的培训，从敦煌艺术研究院到当今文化等各方面提出较高的要求。目的是让人们了解更多的知识。
莫高窟对面，是三危山。《山海经》记，“舜逐三苗于三危”。可见它是华夏文明的早期屏障，早得与神话分不清界线。那场战斗怎么个打法，现在已很难想像，但浩浩荡荡的中原大军总该是来过的。当时整个地球还人迹稀少，哒哒的马蹄声显得空廓而响亮。让这么一座三危山来做莫高窟的映壁，气概之大，人力莫及，只能是造化的安排。
公元三六六年，一个和尚来到这里。他叫乐樽，戒行清虚，执心恬静，手持一枝锡杖，云游四野。到此已是傍晚时分，他想找个地方栖宿。正在峰头四顾，突然看到奇景：三危山金光灿烂，烈烈扬扬，像有千佛在跃动。是晚霞吗?不对，晚霞就在西边，与三危山的金光遥遥相对应。
三危金光之迹，后人解释颇多，在此我不想议论。反正当时的乐樽和尚，刹那时激动万分。他怔怔地站着，眼前是腾燃的金光，背后是五彩的晚霞，他浑身被照得通红，手上的锡杖也变得水晶般透明。他怔怔地站着，天地间没有一点声息，只有光的流溢，色的笼罩。他有所憬悟，把锡杖插在地上，庄重地跪下身来，朗声发愿，从今要广为化缘，在这里筑窟造像，使它真正成为圣地。和尚发愿完毕，两方光焰俱黯，苍然幕色压着茫茫沙原。
不久，乐樽和尚的第一个石窟就开工了。他在化缘之时广为播扬自己的奇遇，远近信士也就纷纷来朝拜胜景。年长日久，新的洞窟也一一挖出来了，上自王公，下至平民，或者独筑，或者合资，把自己的信仰和祝祈，全向这座陡坡凿进。从此，这个山峦的历史，就离不开工匠斧凿的叮当声。
工匠中隐潜着许多真正的艺术家。前代艺术家的遗留，又给后代艺术家以默默的滋养。于是，这个沙漠深处的陡坡，浓浓地吸纳了无量度的才情，空灵灵又胀鼓鼓地站着，变得神秘而又安详。
因为曾经读过余秋雨先生的《千年一叹》,特别喜欢他的散文,清新豪迈,不冗长繁琐不矫情。所以，这次的作业内容我选择了品读余秋雨《文化苦旅》中的一篇《莫高窟》。
余秋雨说莫高窟是一个可以傲视异邦古迹的敌方,一个活了千年的生命.。他说它华美而矜持，富有而远藏，说它执意要让每一个朝圣者，用长途的艰辛来换取报偿。他说它是一种聚会,一种感召,一种狂欢,一种释放。
莫高窟给与我们的'，不是佛教故事，不是鲜艳色条，更不是佛教圣地的名声。就像余秋雨先生说的“它似乎还要深得多，复杂得多，也神奇的多”。博大精深的佛教理义被寂寞舞者演绎得淋漓尽致；千年的宗教史和文化史在身人交融中诉说和传递；虔诚的信仰，为美的信念在邂逅的一瞬间爆发。经历了这种仪式的人，一定不会忘记仪式的洁净与高超。
这篇文章让我想到他在《.废墟》中说过这样的话：“没有废墟就无所谓昨天，没有昨天就无所谓今天和明天。”在他看来，废墟就是过去的写照，是现在和未来前进的基石。莫高窟就是其中的一个经典的废墟，它浓缩了中国太多的历史，这莫高窟早在1600多年就存在了，它经过了多少代人的亲手打磨，注入匠心，浸透智慧。故一朝大显于尘世，顿时惊艳不断，不止是游人，学者，不止是艺术家。于此，秋雨先生一再感慨，一再沉思，时而想象，时而述说，总之是入情入理。在这里，你会觉得废墟不废，它就是一个巨大的文化场，值得飞天后人的我们代代珍惜。
他说的这些，我大都可以理解。
我在高中之后也曾去过一次莫高窟。从敦煌到莫高窟车开了四个小时，这四个小时里，除了开始，其他时间的景色几乎一模一样。黄沙，黄土，一片黄色，偶尔会有几棵胡杨几株骆驼刺，太阳很高很大，天空万里无云。
我曾经想象过莫高窟的样子,粗犷而神秘。但是等我真的看到莫高窟的时候,才知道,其实我的想象远不及它千分之一，她是那么壮丽，那么浑厚。
讲解员说莫高窟并不是一个人,一个朝代造就的。他们把钱变成石窟中的一尊尊佛像,不论富有还是贫穷，他们用自己的方式为了自己的信仰,每一个朝代都是如此,然后,千佛洞便出现了.
这种对于信仰的执着追求让我深深的的感动着,也深深地敬佩着。
一切为宗教信仰而来的人,双眼晶亮;一切苦旅者的人,浩浩荡荡。
敦煌成了民族心底一种彩色的梦幻，一种圣洁的沉淀，一种永久的向往。它让人走进神话，走进寓言，走进宇宙意识的霓虹;它是艺术的天国是自由的殿堂。
只要有机会，我便会投奔这种仪式，接受神明的洗礼和熏陶，洁净充满欲望的身体和灵魂。走在各自的朝圣路上的信男善女也一定会时时抬头，仰望前方——金光闪闪，千佛显圣。
不一定有什么宗教，但一定要有一种信仰，相信真诚永远战胜邪恶，智慧永远击败愚昧，心中的上帝永远在朝圣路上指引着我们，一步一步跋涉到天堂。
“我们是飞天的后人！”
《文化苦旅》是从初二开始读的，记得犹为清楚的是《贵池傩》我连题目都没能认全。曾经能背诵自序中的大段文字，也会感叹中华大地的鬼斧神工，也会欣赏余老的文字功力，只是我还不明白他的“苦”在哪里。
高中的时候在几次传阅中把我的第一本《文化苦旅》遗失了，于是又去买了一本，再次翻阅，那久违的昏黄的书页看到的是与当年不一样的心情。从莫高窟中华民族痛失瑰宝到时风雨天一阁那座公存的藏书楼，从沙原隐泉到江南小镇，双从吴江船到时牌坊，不是是春歌夏曲还是秋韵冬情，最后平复心跳，还是要回归历史的冷漠，理性的严肃。我还没有能力探索中华文明的底蕴，但即使只是读书也还是愿追随余老的脚步，看一看中华大地上悠久的历史，寻一寻历史背后隐匿的文明。很想去一次敦煌，看看作者笔下的莫高窟，感受一番沙漠深处的遗存是如何的炽热亦温煦，抑或狂放且沉着，去聆听那些古老的故事体会瑰宝痛失的心情。我不是个学者，只是个学习者，还只能到从文字中感受一些自己浅显的认识，我想也只有在踏上那片土地的时候才有资格说了解了苦旅背后的真正辛酸吧。
上大学的时候从家中带了几本书，其中就有《文化苦旅》，只是闲置了很久都没有再去细看。也曾想过自己向往已久的都江堰在经历地汶川地震后如今是什么样子了，是否还有让人莫名紧张疑似山崩即至的感觉；也感叹过自己至今也没能看成贵池的傩仪傩戏，无法触摸作者笔下中华民族的精神史。大二上学期偶然翻阅了那篇《上海人》。
当时并没有很深的感触，只觉得当代人文文化并没有太多值得深考的价值，没想到后来有机会去了一次上海。我喜欢老北京的胡同，欣赏西安的古迹，只是从没想过去上海看看，只觉得一座现代化都市，看高楼么，大连有，看景致么，不见得比大连好多少，至于人文，那时我并没有如此深刻的认知。可是还是去了，原来，上海的文明真的不仅仅在于他是一座现代化都市，像《上海人》中说的，到上海旅行，领受最深的便是熙熙攘攘的上海人。走在大街上，坐在地铁里，停留在商场中，即便不说话也很快就会被辨认出来，这就是这个有着特殊文化方式的上海文明，当然，如果没有看《上海人》，即使当时被认出来也不会有现在这种意识去感受原来这就也是文明，这也是当代文化走向问题吧。
《文化苦旅》是我喜欢最长久的一本书，也是我在不同阶段都原意深读的一本书，或许我的认识仍然浅显的很，但是既然是解读文化，我想每个人的认识与体会也应该有所不同吧，所以，我愿意继续追随你的脚步。
第三天一早，我又一次投入人流，去探寻莫高窟的底蕴，尽管毫无自信。
游客各种各样。有的排着队，在静听讲解员讲述佛教故事;有的捧着画具，在洞窟里临摹;有的不时拿出笔记写上几句，与身旁的伙伴轻声讨论着学术课题。他们就像焦距不一的镜头，对着同一个拍摄对象，选择着自己所需要的清楚和模糊。
莫高窟确实有着层次丰富的景深，让不同的游客摄取。听故事，学艺术，探历史，寻文化，都未尝不可。一切伟大的艺术，都不会只是呈现自己单方面的生命。它们为观看都存在，它们期待着仰望的人群。一堵壁画，加上壁画前的唏嘘和叹息，才是这堵壁画的立体生命。游客们在观看壁画，也在观看自己。于是，我眼前出现了两个长廊：艺术的长廊和观看者的心灵长廊;也出现了两个景深：历史的景深和民族心理的景深。
如果仅仅为了听佛教故事，那么它多姿的神貌和色泽就显得有点浪费。如果仅仅为了学绘画技法，那么它就吸引不了那么多普通的游客。如果仅仅为了历史和文化，那么它至多只能成为厚厚著述中的插图。它似乎还要深得多，复杂得多，也神奇得多。
它是一种聚会，一种感召。它把人性神化，付诸造型，又用造型引发人性，于是，它成了民族心底一种彩色的梦幻、一种圣洁的沉淀、一种永久的向往。
它是一种狂欢，一种释放。在它的怀抱里神人交融，时空飞腾，于是，它让人走进神话、走进寓言，走进宇宙意识的霓虹。在这里，狂欢是天然秩序，释放是天赋人格，艺术的天国是自由的殿堂。
它是一种仪式、一种超越宗教的宗教。佛教理义已被美的火焰蒸馏，剩下了仪式应有的玄秘、洁净和高超。只要知闻它的人，都会以一生来投奔这种仪式，接受它的洗礼和熏陶。
这个仪式如此宏大，如此广。甚至，没有沙漠，也没有莫高窟，没有敦煌。仪式从海港的起点已经开始，在沙窝中一串串深深的脚印间，在一个个夜风中的账篷里，在一具具洁白的遗骨中，在长毛飘飘的骆驼背上。流过太多眼泪的眼睛，已被风沙磨钝，但是不要紧，迎面走来从那里回来的朝拜者，双眼是如此晶亮。我相信，一切为宗教而来的人，一定能带走超越宗教的感受，在一生的潜意识中蕴藏。蕴藏又变作遗传，下一代的苦旅者又浩浩荡荡。
莫高窟是祖国西北的一颗明珠，位于甘肃省的三危山和乌沙山之间。莫高窟是举世闻名的艺术宝库，这里的每一尊彩塑、每一幅壁画，都是我国古代劳动人民的结晶。其中的第194窟是一尊力士，这是属于盛唐的作品。他满身肌肉，很发达，后面有一把大刀;面部很肥，眼睛凶神恶煞;上身半裸。看起来栩栩如生，就像真人一样。
我想，这可是古代劳动人民的结晶啊!那时没有现代化的工具，只有用石头、铁凿、锤子，认认真真的雕刻、打磨出来，如果是稍有不慎，可能雕塑就会毁掉。雕塑一尊雕像，需要坚定的信念、高超的技艺，还有一生辛勤的劳作及几代人的努力。
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今天我读了《莫高窟》这篇文章，这一篇文章让我认识了举世闻名的艺术宝库――莫高窟。
通过阅读我知道了：敦煌莫高窟是祖国西北的一颗明珠。她坐落在甘肃省三危山和鸣沙山的怀抱中，四周沙丘林立，几个洞窟像蜂窝似的排列在断崖绝壁上。
莫高窟保存着两千多尊彩塑。这些彩塑个性鲜明，神态各异，有慈眉善目的菩萨，有威风凛凛的天王，还有强壮勇猛的力士。有一尊卧佛长达16米，他侧身卧着，眼睛微闭，神态安详。看到这一尊尊惟妙惟肖的彩塑，游人无不啧啧赞叹。
莫高窟不仅有精妙绝伦的彩塑，还有四万五千多平方米宏伟瑰丽的壁画。壁画的内容丰富多彩，有记录佛教故事的，有描绘神佛形象的，有反映民间生活的，还有描摹自然风光的。其中最引人注目的，是那成百上千的飞天。壁画上的飞天，有的臂挎花篮，采摘鲜花；有的倒悬身子，自天而降；有的舒展双臂，翩翩起舞……看着这些精美的壁画，就像走进了灿烂辉煌的艺术殿堂。
莫高窟里还有一个面积不大的洞窟――藏经洞，洞里曾藏有我国古代经卷、文书、帛画、刺绣、铜像等六万多件。由于清朝政府腐败无能，大量珍贵文物被帝国主义掠走，所以现在仅存部分经卷，现在陈列于北京故宫等地方。
通过阅读我懂得了：敦煌莫高窟是我们华夏民族流传了几千年的文化遗产，它见证了我们华夏民族朝代的兴衰，岁月的轮回，生命的存亡，是我们华夏民族的骄傲，是一个永久不灭的神话，作为华夏儿女，我们应保护或继承这一份经久不衰的神话。我们的祖国地大物博，有着许许多多的名胜古迹和古代劳动人民留下的宝贵遗产，我们要好好学习，掌握更多的科学知识，去探索更多的未解之谜。
这星期，我们不仅了解了丝绸之路，还领略了莫高窟那辉煌的一幕。在历史悠久的丝绸之路上，有一颗璀璨的明珠，那就是――敦煌的莫高窟。她（莫高窟）坐落在甘肃省三危山和鸣沙山的怀抱中。莫高窟内保存着两千多尊惟妙惟肖的彩塑，它被称为佛的世界，也被称为千佛洞。莫高窟内现存有四百九十二个洞窟。莫高窟不仅有彩塑、洞窟，还有四万五千多平方米宏伟瑰丽的壁画。
在《沙海明珠敏、莫高窟》中，最后一段是这样写的：“啊！我多么渴望做一抹色彩，点缀在祖国的画廊里！”这一段是作者韩素情走出莫高窟时由衷的心意。我虽然没有到过敦煌莫高窟，但是我反复地读《沙海明珠莫高窟》，莫高窟的景色已经深深地刻在了心理。
莫高窟，文化艺术的宝库，中华民族的历史瑰宝，将永远留在人们心中。
莫高窟是我国古代劳动人民智慧的结晶，表达了作者赞美古代劳动人民的智慧之情。
全篇通过叙述莫高窟的地理位置和开凿时间，用散文化的语言概括地介绍了乐樽和尚在三危山对面筑窟造像，发誓使之成为圣地的宏愿，以及这个宏愿实施的过程。喻示了佛教传入中国以后，在中国这个特定的历史环境中，在历代学者、艺人、工匠、僧人的吸收、融合、改造中，产生和形成了伟大的中国佛教艺术。描述了莫高窟艺术各个不同历史时期的特点。作者用艺术史家的眼光和诗人的语言在我们面前展现出莫高窟艺术傲视异邦、吐纳百代的独特魅力。
随后，点出莫高窟艺术的伟大而独特的本质特征“在于它是一千多年的层层累聚”，由于这种历史的层累性，因而至今仍然轰传。同时简洁而明快地勾勒了遗存在莫高窟的一幅幅生动的`壁画，不仅仅是宗教艺术，而且是历史的画卷，是中华民族光辉灿烂的文化遗产。它们描绘了当时的现实社会，表达了人民的喜怒哀乐，也暴露了统治阶级的残暴和骄奢淫逸，同时显示出我国古代彩塑匠师们的高度智慧和卓越的创造才能。通过作者的感受。莫高窟有着层次丰富的景深，它呈现的是多方面的生命，因此，在莫高窟，“听故事，学艺术，探历史，寻文化，都未尝不可”。接着，作者用排比的方法，充满哲理的诗化的语言来集中表达自己的感受，说明伟大的莫高窟艺术是“历史的景深和民族心理的景深”的融合，它是超越宗教的宗教，是具有宗教风貌的美，又是美的宗教，作者举中国国画大师张大千和甘肃省歌舞团创作的歌舞“飞天”的例子，深刻地、令人信服地深化了这个道理，同时又照应了前文所说的莫高窟艺术“生生不息、吐纳百代的独特秉赋”。最后全文的总结，作者表达了自己意犹未尽、无以忘怀的感情。人离开了敦煌，离开了莫高窟，但心情却无法平静。到另一个佛教艺术胜地旅行，仍然罹莫高窟，进一步点出莫高窟艺术给自己带来的强烈的震撼。作者浮想联翩，带出在世界文学史上有影响的日本作家写的《敦煌》，德国作家写的《纳尔齐斯与歌尔德蒙》并非文外之笔，而是作者对莫高窟艺术辗转反侧、难以忘情的表达，也是作者对莫高窟艺术在“飞天的后人”生活的土地上继续吐纳“富有现代精神”艺术的期望。
余秋雨先生的散文是一种典型的文化散文,在我们看惯了标榜散文的精巧灵活之作后,它呈现在我们眼前一道亮丽清新的风景线,如一股罡风劲吹。.它摆脱了沉湎于自我小天地的小家子气,而表现为一种情怀更为慷慨豪迈的大散文,当然不是篇幅冗长之大,而是体现在一种沉甸甸的历史感和沧桑感,一种浩然而衮毫不矫情的雍容与大气,一种俯仰天地古今的内在冲动与感悟,一种涌动着激情与灵性的智慧与思考。余秋雨先生的散文，在丰富的文化联想与想象中完成对所表现的对象的理性阐释，融合了庄子哲学散文的天马行空，汪洋恣肆的思维与两汉赋体铺叙夸饰，华美凝重的修辞方式，从而表现出浸润了理性精神与内在理趣的诗化特征。落笔如行云流水，舒卷之间灵性激溅，有博雅的文化内涵，笔端饱蘸着深切的民族忧患意识，字里行间充盈着越迈千年的睿智哲思。
莫高窟对面，是三危山。《山海经》记，“舜逐三苗子三危”。可见它是华夏文明的早期屏障，早得与神话分不清界线。那场战斗怎么个打法，现在已很难想象，但浩浩荡荡的中原大军总该是来过的。当时整个地球还人迹稀少，哒哒的马蹄声显得空廓而响亮。让这么一座三危山来做莫高窟的映壁，气概之大，人力莫及，只能是造化的安排。
公元366年，一个和尚来到这里。他叫乐樽，戒行清虚，执心恬静，手持一支锡杖，云游四野。到此已是傍晚时分，他想找个地方栖宿。正在峰头四顾，突然看到奇景：三危山金光灿烂，烈烈扬扬，像有千佛在跃动。是晚霞吗?不对，晚霞就在西边，与三危山的金光遥遥对应。
三危金光之谜，后人解释颇多，在此我不想议论。反正当时的乐樽和尚，剎那间激动万分。他怔怔地站着，眼前是腾燃的金光，背后是五彩的晚霞，他浑身被照得通红，手上的锡杖也变得水晶般透明。他怔怔地站着，天地间没有一点声息，只有光的流溢，色的笼罩。他有所憬悟，把锡杖插在地上，庄重地跪下身来，朗声发愿，从今要广为化缘，在这里筑窟造像，使它真正成为圣地。和尚发愿完毕，两方光焰俱黯，苍然暮色压着茫茫沙原。
不久，乐樽和尚的第一个石窟就开工了。他在化缘之时广为播扬自己的奇遇，远近信士也就纷纷来朝拜胜景。年长日久，新的洞窟也—一挖出来了。上至王公，下至平民，或者独筑，或者合资，把自己的信仰和祝祈，全向这座陡坡凿进。从此，这个山岙的历史，就离不开工匠斧凿的叮当声。
工匠中隐潜着许多真正的艺术家。前代艺术家的遗留，又给后代艺术家以默默的滋养。于是，这个沙漠深处的陡坡，浓浓地吸纳了无量度的纔情，空灵灵又胀鼓鼓地站着，变得神秘而又安详。
从哪一个人口密集的城市到这里，都非常遥远。在可以想象的将来，还只能是这样。它因华美而矜持，它因富有而远藏。它执意要让每一个朝圣者，用长途的艰辛来换取报偿。
我来这里时刚过中秋，但朔风已是铺天盖地。一路上都见鼻子冻得通红的外国人在问路，他们不懂中文，只是一迭连声地喊着：“莫高!莫高!”声调圆润，如呼亲人。国内游客更是拥挤，傍晚闭馆时分，还有一批刚刚赶到的游客，在苦苦央求门卫，开方便之门。
我喜欢的课文有：《师恩难忘》《成语故事》《伊索寓言》……其中我最喜欢的一篇课文还是――《莫高窟》。
《莫高窟》这篇课文让我们了解到了敦煌莫高窟坐落在甘肃省三危山和鸣沙山的怀抱中，是祖国西北的一颗明珠。这里保存着两千多尊个性鲜明，形态各异的彩塑；还有四万五千多平方米宏伟瑰丽的壁画。壁画的内容丰富多彩，最引人注目的，还是那成百上千的飞天。仙女们“有的臂跨花篮，采摘鲜花；有的怀抱琵琶，轻波银弦；有的倒悬身子，自天而降；有的彩带飘拂，漫天遨游；有的舒展双臂，翩翩起舞……”那行云流水般的优美姿态，让我感受到了古代劳动人民只会的结晶和伟大的创造力，感受到了我国古代文化艺术的辉煌。
课文《莫高窟》不禁让我体会到“艺术宝库”莫高窟在世界文化史上的地位，而且增强了我的民族自豪感。我为中华民族而自豪！
读了《莫高窟》后我才真正感受到我国劳动人民的智慧与勤劳。
读了《莫高窟》我又有点愤怒，愤怒那些那野蛮无理的侵略者，无情的掠夺毁坏我国古代劳动人民智慧的结晶。
读了《莫高窟》我不禁想起了《圆明园的毁灭》。圆明园在没受到侵略者的毁害时是那么的美丽辉煌，充满着历史长河的气息。可自从八国联军到圆明园后的日子，一切都变了。凶悍的侵略者把能带走中国历史的`“宝贝”全掠走，不能带走的便无情的毁灭。
读了《莫高窟》我就立志要好好学习，不再让历史的悲剧在上演，不再让中国的历史长流哭泣！
读完全文细细想想文章后的问题——莫高窟的存在价值？对于我们学生来说是不能够做出资深的回答的。也许，莫高窟是历史、宗教、道德与美的结合吧！是活了一千年的生命！也许这就是莫高窟存在的价值......
“色流”在文章后的解释中他就是一个很生动形象的词。然而，在本文作者的眼里“色流”不仅仅是一个词而是不同的朝代在莫高窟中的演绎。
北魏时期的色流“青褐浑厚、色泽浓厚，沉着得如同立体”。大家都知道北方人一般都高大威猛。古代多战争，在这般文化孕育之下的儿女作的画自然多了一分强悍，少了一分温柔。
隋文帝统一中国之后的色流却跟北魏大不相同了。战乱少了，天下有了一定的太平，文人、才子一一涌现，人们不在满足于过去的粗布衣服，毫无生气。于是“衣服和图案都变的华丽”那这时的色流当然就是“开始畅快柔美”了。
喜气洋洋，天下百姓载笑载言；山间豪气升天，文人才子赋诗连连。在这样一个盛世，色流当然是“猛的一下涡旋卷涌”。
唐代已成为过去，五代已经到来，他已没有唐代的雄风，而是变得温柔了。于是“精细”成了这个时代的色流。
色流中没有了红色，想必是到了元代了。
色流是活了一千年的生命的写照。
莫高窟是祖国西北的一颗明珠，位于甘肃省的三危山和乌沙山之间。莫高窟是举世闻名的艺术宝库，这里的每一尊彩塑、每一幅壁画，都是我国古代劳动人民的结晶。其中的第194窟是一尊力士，这是属于盛唐的作品。他满身肌肉，很发达，后面有一把大刀;面部很肥，眼睛凶神恶煞;上身半裸。看起来栩栩如生，就像真人一样。
我想，这可是古代劳动人民的结晶啊!那时没有现代化的工具，只有用石头、铁凿、锤子，认认真真的雕刻、打磨出来，如果是稍有不慎，可能雕塑就会毁掉。雕塑一尊雕像，需要坚定的信念、高超的技艺，还有一生辛勤的劳作及几代人的努力。
莫高窟的存在价值?对于我们学生来说是不能够做出资深的回答的。也许，莫高窟是历史、宗教、道德与美的结合吧!是活了一千年的生命!也许这就是莫高窟存在的价值......
“色流”在文章后的解释中他就是一个很生动形象的词。然而，在本文作者的眼里“色流”不仅仅是一个词而是不同的朝代在莫高窟中的演绎。
北魏时期的色流“青褐浑厚、色泽浓厚，沉着得如同立体”。大家都知道北方人一般都高大威猛。古代多战争，在这般文化孕育之下的儿女作的画自然多了一分强悍，少了一分温柔。
隋文帝统一中国之后的色流却跟北魏大不相同了。战乱少了，天下有了一定的太平，文人、才子一一涌现，人们不在满足于过去的粗布衣服，毫无生气。于是“衣服和图案都变的华丽”那这时的色流当然就是“开始畅快柔美”了。
唐朝盛世，盛世唐朝。他比北魏少了些凶悍，多了些文雅。但是，又不缺豪迈。比隋朝少了些温柔，多了些激情，但是又不乏华丽。宫中歌舞升平，朝廷官员其乐融融;街上喜气洋洋，天下百姓载笑载言;山间豪气升天，文人才子赋诗连连。在这样一个盛世，色流当然是“猛的一下涡旋卷涌”。
唐代已成为过去，五代已经到来，他已没有唐代的雄风，而是变得温柔了。于是“精细”成了这个时代的色流。
色流中没有了红色，想必是到了元代了。
色流是活了一千年的生命的写照。
作者能够如此仔细的观赏莫高窟，从着一方水土中看出一千年的生命来;看出莫高窟存在的价值来，这实在是令人惊叹呀，想一想自己游览名胜古迹时马马虎虎，匆匆而过的情景真是惭愧呀!只有用动情的眼光，真挚的心才能够看得明明白白!
人类对于自身的起源总在不断地探求，不断地寻觅，这种热情和执著一代又一代从未熄灭。那里有某种神秘的呼唤，某种与血脉相连的情愫。
于是《莫高窟》写进了教材。那是历史在某一个瞬间遗留在丝绸之路上的一颗华夏文明的璀璨明珠。那彩塑、那壁画，无不凝聚祖先血液中某种殷红的期盼，那飞天的舞姿如此神奇，那美丽而迷离的眼神永远闪烁在那个混沌的、只有浪漫的想象的岁月，那是祖先对人类文明的理解、渴求还是某种含糊的解释;那微笑的神灵呀，只有我们——华夏民族的后裔才能在烟尘中读懂，因理解而膜拜。于是才有了今天演绎的敦煌舞曲，才有了一本又一本读来让你性灵澄明的敦煌故事，那里有向往，有抗争，有血有泪有叹息，也有微笑!
“莫高窟保存着两千多尊彩塑。彩塑个性鲜明，神态各异。有慈眉善目的菩萨，有威风凛凛的天王，还有强壮勇猛的力士。有一尊卧佛长达16米，他侧身卧着，眼睛微闭，神态安详。看到这一尊尊惟妙惟肖的彩塑，游人无不啧啧赞叹。
莫高窟不仅有精妙绝伦的彩塑，还有四万五千多平方米宏伟瑰丽的壁画。壁画的内容丰富多彩，有记录佛教故事的，有描绘神佛形象的，有反映民间生活的，还有描摹自然风光的。其中最引人注目的，是那成百上千的飞天。壁画上的飞天，有的臂挎花篮，采摘鲜花;有的怀抱琵琶，轻拨银弦;有的倒悬身子，自天而降;有的彩带飘拂，漫天遨游;有的舒展双臂，翩翩起舞……看着这些精美的壁画，就像是走进了灿烂辉煌的艺术殿堂。”
这是课文中的两个介绍彩塑和壁画的段落。尽管这种穿透历史的仰望有些吃力，但是对于五年级的学生来说，有效的补充完全可以缩短仰望的距离。可以展示莫高窟的彩塑、壁画，特别是美仑美奂的飞天，并配以优美的音乐，给学生以强烈的视听享受，激发学生阅读的兴趣。可以收集大量的资料，如彩塑、壁画丰富的图片和《藏经洞发现与敦煌遗书流散》等补充阅读材料，创设情境，激发兴趣，帮助理解课文内容。
让他们再写写阅读的感受，再补充一些历史文化的文本阅读。这些都做过后，心里仍然不够踏实。走在濠河桥畔，侧目望去——南通博物馆群落。
她真实记录着南通悠久的历史文化，生动展现着南通建设的丰硕成果;堪称融人文和科学于一体的故乡史诗，集气质与风韵于一身的城市画卷;是世代相传的精神财富，是积淀丰厚的教育资源，更是广阔生动的文化课堂。
家乡的记忆!和丝路花雨一样的记忆!
当学生真正走进博物馆时，似乎已经熟睡的历史文化顷刻间在学生凝视的目光中激动地醒来，在这鲜活的阅读方式中，城市的记忆一次又一次被打开，并得以如此明亮地被继承和延续，记忆就不仅仅只是记忆了。一旦静默的建筑和凝滞的文明碎片被温柔地触摸和理解时，历史的血脉和现代乃至未来便被畅快地联结起来。
俯察家乡热土，沉淀历史记忆，接受文化熏陶。孩子们在凝望、触摸、捡拾、体验中继承着优秀的历史文明，在浸润和濡染中培养了对中国传统文化的认同感和使命感，这是教育的责任，也是语文的责任。
我终于缓慢的践行着信誓旦旦的诺言，躺在床上看书.尽管还是心猿意马的眼神飘忽不定，忽而扫一眼电脑，忽而瞄一眼电视，但毕竟算是潜下心了，我说，我手里捧着的毕竟不是鼠标，也不是电视的遥控器。我暗喜自己可以的，真的可以的，就这样吧!我手里捧着的是书，一本还发散着墨香的书。
秦时的明月，汉时的风。读着余翁的《莫高窟》，却又起这样一句似曾相识的话，是在哪里看见过?却又累积在我层层叠叠的记忆深处，如今被触动某根神经方被想起。记忆这种东西，就像是冬眠的动物，不去触碰它，是绝然不会蠕动的。
莫高窟，那处大漠深处的荒凉，总是让我想起漫天弥漫的黄沙，一种粗犷，一份悲凉，还有一种向往!我想起王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”，还有李贺的“大漠沙如雪，燕山月似钩”，竟有着异曲同工之妙。诗人的灵感无处不在，也许那样的一种空灵更适合写作的吧，我又想起了那个才女子“三毛”《撒哈拉的故事》，我也终于随着作者的文字，神游了沙漠，神游了莫高!
泡上些许的绿茶，看着茶叶在杯中缓缓沉浮并逐渐伸展开来，水的颜色慢慢变得色泽明显，空气里弥漫着淡然的清香，手里捧着一本书细细品茗，那是我向往的情景，读书便不再是读书了，而是了一种意境，一种享受!今天我决定享受这样的意境，尽管有附庸风雅之嫌，我还是想风雅一回。
《莫高窟》有这样一段描写：一路上都看见鼻子冻得通红的外国人在问路，他们不懂中文，只是一连声的喊着：“莫高!莫高!”声音圆润，如呼亲人。我的眼前便真的活灵活现的出现了几个金发碧眼老外的形象，我折服于余翁文字的功力。
莫高我是没去过的，不过却想起前年初春时候“清东陵”之行。得知我有时间去，朋友便早早做了安排，只是天公不太作美，天气有些的阴冷，还飘起了星星点点的雪花，景区很大方圆几十公里，几乎看不见什么游人，我们车开的很慢，当地的朋友介绍沿途景点的由来，间歇偶有车超过我们“嗖”的便远去了，当那条12公尺宽，六公里长的神道，出现我眼前时，几个外国人也进入了我的视线，他们背着厚重旅行包，手里捧着单反的相机，蹒跚着行进在神道上，似乎并不觉得外面的寒冷，他们一脸的真诚，让我想起“布达拉宫”虔诚的朝拜者，就差一步一叩首了。
当我们匆匆的拍了一些照片，好作为到此一游的。
证明出来的时候，那几个外国人才刚刚走到陵区的门口，比起我们的走马观花他们真的虔诚许多。
我们的历史究竟还有多少人真的愿意了解?我们的文化究竟还有多少人传承?我们还有多少人真的愿意静下心来读书。
这个浮躁的社会!浮躁的生活!浮躁的心灵!浮躁的人!我们还要浮躁多久?
读完全文细细想想文章后的问题――莫高窟的存在价值？对于我们学生来说是不能够做出资深的回答的。也许，莫高窟是历史、宗教、道德与美的结合吧！是活了一千年的生命！也许这就是莫高窟存在的价值......
“色流”在文章后的解释中他就是一个很生动形象的词。然而，在本文作者的眼里“色流”不仅仅是一个词而是不同的朝代在莫高窟中的演绎。
北魏时期的色流“青褐浑厚、色泽浓厚，沉着得如同立体”。大家都知道北方人一般都高大威猛。古代多战争，在这般文化孕育之下的儿女作的画自然多了一分强悍，少了一分温柔。
隋文帝统一中国之后的色流却跟北魏大不相同了。战乱少了，天下有了一定的太平，文人、才子一一涌现，人们不在满足于过去的粗布衣服，毫无生气。于是“衣服和图案都变的华丽”那这时的色流当然就是“开始畅快柔美”了。
喜气洋洋，天下百姓载笑载言；山间豪气升天，文人才子赋诗连连。在这样一个盛世，色流当然是“猛的一下涡旋卷涌”。
唐代已成为过去，五代已经到来，他已没有唐代的雄风，而是变得温柔了。于是“精细”成了这个时代的色流。
色流中没有了红色，想必是到了元代了。
色流是活了一千年的生命的写照。
作者能够如此仔细的观赏莫高窟，从着一方水土中看出一千年的生命来；看出莫高窟存在的价值来，这实在是令人惊叹呀，想一想自己游览名胜古迹时马马虎虎，匆匆而过的情景真是惭愧呀！只有用动情的眼光，真挚的心才能够看得明明白白！
余秋雨他的散文追求一种情理交融的雅致语言，并且“语言在抒情中融着历史理性，在历史叙述中也透露着生命哲理”。余秋雨选择恰当的、富有诗意、表现力的语言加以表达，这些语言具有诗的美感，从而把复杂深刻的历史思想和文化说的深入浅出，平易近人，可读性很强。同时他还综合运用对偶、排比、比喻等修辞手法，大段的排比，对偶增强了语言表达的力度，构成了一种语言的气势，使语言不矫揉造作，装腔作势，平淡无味，而富有了张力，富有了文采。余秋雨娴熟地运用了描写、议论、抒情等多种表达方式，还采用了小说笔法、戏剧的笔法、镜头特写等多种手法，这对于烘托主题，使文章内涵更深刻等方面起到了重要作用。
作者：陈明珠。
步骤教师活动学生活动设计思考。
情景导入、确定研究主题。
1、导入：
2、今天，让我们再一次走进莫高窟，去感受它那迷人的魅力。学生回忆课文主要内容，很自然地进入本节课的学习情景氛围。
使学生回忆上节课所学的内容，对课文内容有初步的了解，引导学生进入新课的学习和激发学生的学习兴趣。
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网上自主学习、合作探究。
1、请同学们点击进入莫高窟网页，认真阅读2-4小节，“网学习。
2、让学生以小组合作的形式学习莫高窟的彩塑、壁画、藏经洞。
3、通过“在线测试”、“学与玩”来巩固所学知识。1、带着一定的学习目标，利用教师准备的网站进行自主学习。
2、利用位置或兴趣爱好组成各个不同的兴趣学习小组，学习相关内容，讨论相关问题。
3、学习之后可利用“在线测试”和“学与玩”来测试一下自己所学的知识。1、通过学习指南培养学生利用网络自主学习知识的能力。
2、通过小组讨论，共同研究的方式可以培养学生协作学习的团队精神。
3、通过“在线测试”和“学与玩”巩固本节课所学的知识。
自由。
交流。
1、组织学生进入”讨论交流“自由发表自己的意见或建议，也可以提出质疑。
2、教师可作为其中的一员参与交流，对学生的'发言作点评。根据自己对知识的学习，进入”讨论交流“和其他同学交流自己的看法、见解。1、通过畅谈深化学生对莫高窟的认识。
2、培养学生解释、组织和交流信息的能力。
3、在”讨论交流“里畅谈就像同学们平时聚在一起讨论问题一样，营造一个轻松自由的学习交流的氛围。
拓展。
延伸。
1、引导学生以”小导游“的身份带领游客边游览边介绍。
2、把学习所得利用计算机制成演示文稿、word小报等形式，向同学们展示自己的学习成果。
3、引导学生课后继续通过”信息博览“上网浏览相关网站，并且提供为学生解题的“教师留言簿”。1、组织学以”小导游“的身份介绍莫高窟的美丽风景。
2、通过”信息博览“继续了解有关莫高窟的资料。
3、如果还有什么疑问可以给教师留言，教师会给你满意的回答。1、通过”小导游"的身份介绍课文内容，把知识消化透彻，把知识用活。
2、在教师指导下学生快速收集、处理、组织信息，逐步培养学生运用计算机收集、处理信息的能力。
3、用留言的方式来及时交流解决学生学习中出现的问题，充分体现了现代信息交流的快速、方便。