通过写读后感，我们可以将自己所读到的知识与实际生活相结合，从而更好地理解和应用所学到的内容。接下来，小编为大家推荐了一些精彩的读后感范文，希望能够给大家的写作带来一些新的启发和思考。
在看完这部话剧之后，对曹禺先生着实敬佩，整部话剧中的人物演出都让我感慨万千，特别是四凤和周冲，他们是这样的无辜，却面对了整个悲剧最悲惨的结局，他们那么的善良，都不忍心伤害任何人，而他们自己却被伤害得这么悲惨。而周萍在一切都清晰的时候，选择了自尽，不要再面对人世间的苦难和折磨了。
忍不住要为他们扼腕叹息：多么年轻的生命啊，他们俩个同样的单纯、清澈，对甜蜜的爱情那么憧憬，对未来充满了热情，他们明亮的眼睛无法看到掩藏在黑幕下的波涛汹涌，一心只勾勒着幸福的轮廓，当他们的幼稚在残忍的现实面前被得头破血流的那一刹那，老钟就已经鸣起，悲剧就已经注定了。
在看到周萍时，这个可以说正值意气风发的年轻人，却带上了悲剧的绝望色调，他说过，他一直都那么的痛苦，从小就失去了自己的亲生母亲，没有了母爱的关怀，而父亲是如此的伪善，那么诺大的周公馆，却没有爱的温暖，他只有选择了逃避，然而，四凤的出现，让他灰死的心重新跳动起来，两个人陷入热恋，却殊不知他终究敌不过命运的作弄。
和自己的继母乱伦使得周公馆变的诡异起来，周萍不想和继母继续下去，他爱上了四凤，他要和四凤走。但是在鲁侍萍得知后，极力的劝阻，但是爱了就爱了，已经不能挽回了，四凤怀上了周萍的孩子。
最后所有的矛盾在这个黑暗的屋子里全部爆发了，周萍和继母的乱伦关系被揭示出来，四凤知道自己其实是心爱的周萍的亲生妹妹，鲁侍萍是周萍的亲生母亲!一切都那么的明晰了，却没有人感到一丝的解脱，没有一个人不想如果这只是一个梦有多好，一切只是一个梦，梦醒了什么痛苦就会都消失了的，一切恢复原样。
然而，每一个人都知道这是事实了!最无辜的四凤无法承受这样的打击，她选择了死亡，火热青年周冲为了救自己心爱的女子——四凤，也随着四凤一起离开了这个令人绝望的尘世。周萍含枪自尽，蘩漪最终也可能会真的因此发疯。
雷雨是一个悲剧，一个痛诉资本家的狠毒和残忍。周朴园，这个悲剧最大的创作者，是他亲手毁掉3个女人的幸福，亲手毁掉自己儿子的希望，他为了和富家小姐结婚，他可以抛弃自己的妻子和儿子，为了满足自己的金钱欲望他可以毁掉儿子所有梦想。他是一个魔鬼，是他毁掉了一切!
屋子外的雷声越来越大了，暴风雨终于快要平息了，也许只剩下一些另外的人再重新考虑爱的问叹了……周公馆气派的外观与阴暗幽森的内部形成了鲜明的对比，人性的交锋就在这天差地中毫无预兆的开始，又死寂一般的结束。阅尽了一个在挣扎中糜烂的家族，漫漫长夜中伴着雷雨，不知会否有人在哭。
老舍的《茶馆》于1956年写就，1958年由“人艺”出演。50多年长演不衰，堪称中国现代戏剧经典之作。
我在上世纪60年代离开京城，40多年与《茶馆》未能谋面；近日，为纪念演出600场，人艺复排这部名著，才得以了却夙愿。
《茶馆》以旧北京城中一间大茶馆——裕泰茶馆的兴衰为背景，反映了清末、民初到抗战胜利后三个不同时代、近50年的社会面貌，昭示了茶馆在各个特定历史时期中的时代特征和文化特征。
托尔斯泰曾被称为“俄国革命的一面镜子”。在这个意义上说，老舍先生的《茶馆》何尝不是近代中国的一个缩影。“天地大戏台，戏台小天地”。《茶馆》的认识价值和艺术价值，不仅在于通过一个茶馆，反映了一段历史时期的社会变革，同时也在于反映了社会变革对茶馆经济和茶馆文化的影响。
我在剧场里看到，来看这部“老戏”的，有中老年人，也有不少（居多）是年轻人。他们中有的已经看过两三遍了（票价高昂且一票难求）。我想，一个话剧作品演了50多年还长演不衰，两三代人都能产生共鸣，自然有着深刻的思想内涵和独特的艺术魅力。100多年过去了，浪淘沙尽，换了人间。曾几何时，显赫一时的大清帝国殒落了；不可一世的外国鬼子也滚蛋了。人们回首过去，是为了更好珍惜现在，更加向往未来。年老的看《茶馆》，大多带点“怀旧”情绪：或是对剧中反映的五十年历史感同身受、藕断丝连，或是对“老人艺”（于是之、郑榕、蓝天野等老艺术家）的“艺风”“戏骨”情有独钟、难以忘怀；年青的大概想和“新人艺”套套“近乎”，复排的是三版的《茶馆》，演员是个“豪华”阵容：梁冠华（电视剧《贫嘴张大民的幸福生活》《神探狄仁杰》的主角）、濮存昕（演过电影《鲁迅》电视剧《走西口》等的“形象大使”）、冯远征（电视剧《不要和陌生人说话》主角）、杨立新等一批影视明星近距离接触，其音容笑貌、举手投足，近在咫尺，生动真切。
浓缩的往往是精华。戏剧是高度浓缩的艺术。《茶馆》的戏剧结构细针密缝，十分严谨。第一幕尤为令人击掌。人艺前院长曹禺曾赞叹说，这是古今中外剧作中罕见的第一幕。在这一幕中，五六十人轮番上场，撑起了社会人生大舞台，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子等人，个个性格鲜明，活色生香。
话剧是语言艺术。人们在烟雾绕绕的“茶馆”里，感受着百年来老北京的风俗人情：提笼架鸟、算命卜卦、卖古玩玉器、玩蝈蝈蟋蟀，三教九流，五花八门，还有京味十足的吆喝声，配上亦庄亦谐幽默地道的“京片子”，不愧是“语言大师”的大手笔。
《茶馆》是旧时代、旧北京的一首挽歌，而老舍先生的晚年也是一个时代“杯具”。文革中老舍抱书自沉的太平湖，就在离我当时就读的北师大不远，课余也常在湖边走过。多年后返京，湖已填埋，难觅旧迹了。
谨以此文纪念老舍——这位“人民艺术家”。
此剧以1920xx年前后的中国社会为背景，描写了一个带有浓厚封建色彩的资产阶级家庭的悲剧。下面是关于《雷雨话剧》的。
读后感。
欢迎阅读。
前几天，文学课上欣赏了曹禺先生的著名话剧《雷雨》，让我感慨颇多。
相信大多数人和我一样，最憎恨的人便是周朴园。周朴园——周家的大家长，整起悲剧的源头。作为一个旧社会的资本家，其言行表现出唯利是图和阴险狡诈的性格。在与鲁大海的劳资纠纷中，在与侍萍的爱恨情迷中，都是最好的诠释。当心心念念的侍萍就站在他的面前，他感到的不是喜悦，而是下意识的觉得侍萍是来勒索他的，害怕她来算旧账，担心自己的名誉地位财产会受到威胁。这样一前一后显而易见的态度把他资本家的嘴脸暴露无疑，鲜明的性格跃然纸上。
最让我同情的人是繁漪。曾看过爱情温柔地凋谢，才明白所谓真爱无敌的童话，只不过是当一丝情愫如细草穿沙般掠过心田时，人们彼此心照不宣的谎言。繁漪就是《雷雨》中被伤的最体无完肤的人。在周家这个大庭院里，周朴园一直思念着他的侍萍，虽娶了她，但并没有给她任何关怀，甚至认为她病了，每天要她去房间吃药;周萍——繁漪的所爱，也是她的精神寄托，他一直在为年少时与后母发生关系而懊悔，一直想要摆脱繁漪，不管繁漪是如何的放下身段去求他，甚至愿意与四凤一起分享他，都无法挽留周萍。一个深受封建礼教约束的女子，为了爱情，能够不顾伦理道德，不顾世俗的眼光，勇敢地表达自己的感情，勇敢地追求，这让我非常的佩服，同时也非常的同情，一个女人竟能为了爱情做到如此。曹禺先生曾这样评价：繁漪是一个最动人怜悯的女人，她不悔改，她如一匹执拗的马，毫不犹豫地踏着艰难的走道，她抓住周萍不放手，想重新燃起一堆破碎的梦而救出自己，因为这条路也引向了死亡。繁漪就像是一朵在夜里悄无声息地绽放的花，冷漠、诡异妖艳，穿过被灼伤的眼睛，直逼进你的灵魂，寻找苦海深处的共鸣。
第一次看《雷雨》，是在高一的时候，那时是看话剧，也因为看了那部剧，让我产生了看原著的冲动。
《雷雨》从开始作者就暗示着这个是一个悲剧。而悲剧的造成者便是故事的男主人公：元锡公馆的大少爷——周朴园。
在作者的笔下，深受封建思想影响的周家大院，上演了一个封建家庭的伦理悲剧故事。其中让我印象最深的是周冲对四凤执着，繁漪对感情的选择。代表着封建思想的鲁侍萍、鲁四凤逃不过命运的捉弄。周冲有着一切孩子的空想，是五四运动后成长起来的一批年轻人的代表，他勇于反抗封建，希望接受新的思想，并且单纯地幻想着“世界对于他来说永远都是美好的”，他甚至认为连爱也是无私的，他甚至幻想能和他所爱的人——四凤永远在一起，当这一要求被拒绝之后，他又幻想和四凤一起逃离这个没有爱的家。他有着自己的执着，却不知这是另一个悲剧。繁漪是忧郁的，郁积的火燃烧着她，她的眼光时常充满了一个年轻妇人失望后的痛苦与绝望，她时常抑制着自己。她是个接受过新式教育的女人，她接受了封建礼教，也勇于反抗封建礼教，她狂热地与周萍相恋，即使那是不被允许的，但那是她对周家、对那个社会的反抗。
一整部剧，就在那场雷雨中落下帷幕，作者给了整个故事一个完满的结局，周朴园的专横、自私，使他最后孤独终身，鲁四凤、周冲、周萍死了，鲁侍萍、繁漪疯了，鲁大海不见了，所有的一切，就像一场雷雨，猛烈地开始，又倏然地结束，留下雨后水滴的声音，让我们细细体会。
在看完这部话剧之后，对曹禺先生着实敬佩，整部话剧中的人物演出都让我感慨万千，特别是四凤和周冲，他们是这样的无辜，却面对了整个悲剧最悲惨的结局，他们那么的善良，都不忍心伤害任何人，而他们自己却被伤害得这么悲惨。而周萍在一切都清晰的时候，选择了自尽，不要再面对人世间的苦难和折磨了。
忍不住要为他们扼腕叹息：多么年轻的生命啊，他们俩个同样的单纯、清澈，对甜蜜的爱情那么憧憬，对未来充满了热情，他们明亮的眼睛无法看到掩藏在黑幕下的波涛汹涌，一心只勾勒着幸福的轮廓，当他们的幼稚在残忍的现实面前被得头破血流的那一刹那，老钟就已经鸣起，悲剧就已经注定了。
在看到周萍时，这个可以说正值意气风发的年轻人，却带上了悲剧的绝望色调，他说过，他一直都那么的痛苦，从小就失去了自己的亲生母亲，没有了母爱的关怀，而父亲是如此的伪善，那么诺大的周公馆，却没有爱的温暖，他只有选择了逃避，然而，四凤的出现，让他灰死的心重新跳动起来，两个人陷入热恋，却殊不知他终究敌不过命运的作弄。
和自己的继母乱伦使得周公馆变的诡异起来，周萍不想和继母继续下去，他爱上了四凤，他要和四凤走。但是在鲁侍萍得知后，极力的劝阻，但是爱了就爱了，已经不能挽回了，四凤怀上了周萍的孩子。
最后所有的矛盾在这个黑暗的屋子里全部爆发了，周萍和继母的乱伦关系被揭示出来，四凤知道自己其实是心爱的周萍的亲生妹妹，鲁侍萍是周萍的亲生母亲!一切都那么的明晰了，却没有人感到一丝的解脱，没有一个人不想如果这只是一个梦有多好，一切只是一个梦，梦醒了什么痛苦就会都消失了的，一切恢复原样。
然而，每一个人都知道这是事实了!最无辜的四凤无法承受这样的打击，她选择了死亡，火热青年周冲为了救自己心爱的女子——四凤，也随着四凤一起离开了这个令人绝望的尘世。周萍含枪自尽，蘩漪最终也可能会真的因此发疯。
雷雨是一个悲剧，一个痛诉资本家的狠毒和残忍。周朴园，这个悲剧最大的创作者，是他亲手毁掉3个女人的幸福，亲手毁掉自己儿子的希望，他为了和富家小姐结婚，他可以抛弃自己的妻子和儿子，为了满足自己的金钱欲望他可以毁掉儿子所有梦想。他是一个魔鬼，是他毁掉了一切!
屋子外的雷声越来越大了，暴风雨终于快要平息了，也许只剩下一些另外的人再重新考虑爱的问叹了……周公馆气派的外观与阴暗幽森的内部形成了鲜明的对比，人性的交锋就在这天差地中毫无预兆的开始，又死寂一般的结束。阅尽了一个在挣扎中糜烂的家族，漫漫长夜中伴着雷雨，不知会否有人在哭。
君子泛指才德出众的人。而伪君子则是说以君子为面具的人。伪君子这本书让我看到那个时代法社会的黑暗，但在社会的黑暗为背景的情况下人同样也有正直的人。但在这本书里面最主要的就是善跟恶，还有人性的展露。
法国作家莫里哀笔下的这个伪君子大多都是和中国的历史上的对一些伪君子的描写大致相同。法国作家莫里哀的这部代表作一针见血的指出了法国贵族社会的伪善和黑暗，同样也描述出了宗教的欺骗性和危害性。这部戏剧并不像是我们以往看到的戏剧，这么的干脆或黑暗。总结一下这部剧所讲述的内容，欲望和善恶。
人都是有欲望的，而且每一个人所追求的欲望又不一样，有的人追求物质，有的人追求爱情，有的人追求健康。这部剧中的每一个人都有不同的欲望追求。其中变现最明显的就是伪君子答丢夫的物质追求。答丢夫想拥有一切最好的东西金钱，权利。但是他却是一个破落的贵族。答丢夫通过向奥尔恭和他的母亲柏奈尔夫人表现他的伪善从而得到他们信任，使其变成无欲无求的信徒从而得到他们的家产。答丢夫的这个欲望最终是奥尔恭和他的母亲看清楚了这个人。也让奥尔恭明白不是什么人就是都可以相信的。欲望对于人来说这真的不是个坏事，有的人在追求欲望的时候得到了他自己的成功。但有句话说的好，是你的就是你的不是你的就不是你的。这不正是说明人要得到自己应得的。
善恶从古至今，从外到内，任何地方都是有对其的描述与见解。孟子曾经说过人之初，性本善。基督教的圣经里面提出了一个概念人一开始的都是恶的。
如果说，鲁迅的《呐喊》是中国现代小说的开山之作，郭沫若的《女神》代表了新诗的辉煌，那么曹禺的《雷雨》可说是中国话剧创作第一次成熟而优美的收获。
《雷雨》所展示的是一幕人生大悲剧，是命运对人残忍的作弄。专制、伪善的家长，热情、单纯的青年，被情爱烧疯了心的魅惑的女人，痛恨着罪孽却又不自知的犯下更大罪孽的公子哥，还有家族的秘密，身世的秘密，所有这一切在一个雷雨夜爆发。有罪的，无辜的人一起走向毁灭。曹禺以极端的雷雨般狂飙恣肆的方式，发泄被抑压的愤懑，毁谤中国的家庭和社会。
对于周朴园，充满了同情和怜悯。他一个人独撑到剧的zui后，何尝不是一种孤独和煎熬。很难想像一个男人可以绝情到大年三十把儿子他妈赶出家门，任其自生自灭，这样的薄情寡意至极，他又如何还懂得爱?在我看来一个不懂爱的人是zui可悲的人。而他对旧时的留恋反而显得有些可笑了，似乎太形式化了——那些家具，那些摆设，那些习惯，还有那些照片和旧时的回忆。有人说，干大事的人不拘小节，于是他就要抛妻弃子吗?我以为，有血有肉的性情中人才可以真正成就一番事业;有人说男人为了事业要有所牺牲，但如果代价是牺牲了爱人的能力，代价未免太大，如果说侍萍是周朴园的真爱的话。在这部剧里始终没有走进过周朴园的心里，是他不愿让人走进，是我走不进，也不愿走进。不知道他是否有感情，不知道他是否爱过侍萍，分明看到了他的想念，却又被他无情的言语刺伤;不知道他是否有对子女的爱，有斥责，却没有关爱;不知道他是否有对繁漪的歉疚，一直给她请医生却不懂她真正的病因……有些鄙视他的冷血，特别是对于那个陪伴他一生的女人繁漪如此残忍!其实他也只是一个普通的男人，为了前途少了一点良心，有些懦弱却又不得不故作坚强。
对于周冲则充满了欣赏和钦佩——他浑身上下充满了生命力，他敢爱敢恨，虽然年纪轻轻却很有责任感并且为了爱情和生命的信念敢面对陈旧的封建礼教宣战。爱的时候果断，即使被拒绝也大度又慷慨。特别是他的善良让人感动不已。即使在当今社会他也一样充满个性，是男生学习的楷模。他是一个能温暖心灵的人物，让人对生活充满了希望，对未来充满向往，相信美好并不惧现在。
对于周萍没有什么特别的感觉，只是替他庆幸能遇到像四凤那样的女孩子。对于鲁贵亦是除了鄙视再无其他的语言，活到他那个样子本身就是一种悲哀，幸而有四凤这样个能干的女儿。
很欣赏侍萍，因为她的坚韧，独立还有气度。很难想像一个未婚女人在那么森严的等级观念和封建压迫下与一个和自己身份地位悬殊的人恋爱并未婚生子所需要的勇气。她让我看到了前所未见的女性的勇敢。她就像一团火焰为了爱情炙热地燃烧，她对爱情的追求就仿佛飞蛾对火的执著，让人敬佩和感叹。那种对爱情的信念是让人充满敬意的，所以后来她被抛弃，被爱情而不是一个男人抛弃时表现出来的绝望以至于她要跳河自尽是完全让人理解的。然而天不遂人愿，要让她留在尘世继续忍受煎熬，我坚信活着比死更需要勇气和力量。她忍受世人的蔑视，忍受鲁贵的责难，坚挺地活下来。然而人生总是在不经意处转弯，三十年后重遇周朴园，想像不出她的内心是怎样的震撼。直到zui后发现亲生女儿和儿子相恋的悲剧，她所做的决定都毫无保留地表现了一个母亲无私的爱和大度以及包容，她把所有的痛苦自己一个人扛，接受命运的惩罚。我丝毫也不同情她的命运的悲苦，正是命运的磨难，让我看到一位如此伟大的女性。
四凤自然有她吸引人的原因，开始有些不明白她为什么会喜欢周萍，我以为周冲的性格更有吸引力。认真思索一下，周冲年轻又具有活力，可能和他在一起更像朋友或者只是弟弟的感觉。而三十岁的周萍，他虽然懦弱和疲乏，为生活和命运所困，有些颓废和无助，却又不乏男人的成熟，正是他这种忧郁的气质激起了四凤的母性情怀，这种成熟的韵味让四凤更有安全感。四凤的朝气让周萍找到生活的动力，仿佛回到年轻的岁月，有了前行的动力，看到了美好的未来。所以周萍会选择独立勇敢的四凤，而不是依赖和同样懦弱的繁漪，性格上会更互补一些!
《雷雨》里这几个在死亡边缘徘徊的角色，其实都有着对生命的无限渴望和追求，只是他们在命运的冲突里偏离了原有的轨道，zui终，泪水和痛苦是免不了交织相濡的。但是，关于那些爱与恨的矛盾纠缠，也许会因为这些死亡而被我们释然吧。
人与人的交往就好比一只刺猬，总需要保持一定距离来自卫的。或生或死，或矛盾或统一，总有一些关系，一些感情，始终纠结不清的。
伪君子主要写的是伪装圣洁的教会骗子答尔丢夫混进商人奥尔恭家，图谋勾引其妻子并夺取其家财，最后真相败露，锒镗入狱。看完之后，真的让人很气愤，对答尔丢夫这类人都充满了厌恶，但是，不仅仅是在作品中才有这种人，在我们现实的世界中其实也有很多这种伪君子的。
像这种伪君子，通常都是人前人后一个样，在别人面前掩饰得很好，一副高贵的样子，可是在背后呢？那就不同了，脱下了那副高贵的样子，变得低级起来，这就如同一个披着羊皮的狼。就拿那些贪官污吏来说吧，表面就是一只大公无私的'羊，只是，在实际上就是一个狼，假若你没有给点肉他吃，他是不会帮你任何事情的，就算那个职位或者那个功劳是你，他也可以把白的说成黑，把黑的说成白，你的功劳完全都可以不是你的。
当世界在不断地发生变化的时候，有些人也开始变得越来越虚伪了，早已失去了自己真实的本性。对于学生来说，不外就是考试作弊，论文抄袭了。近年来，爆出了许多研究生论文、博士论文等都是抄袭或者是找人写的了，这就真的让人很是震惊。我不知道这该说是教育的沦落还是道德的沦落，我只知道人已经在慢慢地迷失了自我，为了那一纸文凭或者说是那一点利益，就不惜放弃了自己的人格。在酒醉烟迷的世界中，谁又能看得清谁？大家眼里的研究生或者博士，你又哪知道那个头衔只是混来的呢？他们装得一本正经，不知道内心是否会有不安？不过，相信不会有的，有的话就不会那样做了。
贝多芬的一生大都是在磨难中度过的，然而所有的磨难只是让他变得更加坚强，他贫穷，却始终保持独立的人格，他孤独，却以一颗真诚的心爱人类，他从未享受过欢乐，却创造了欢乐给全世界。摔倒了并不可怕，并不可怕，可怕的是，你只因为这一次跌倒而一撅不振。我记得以前有一个人对我说过，青春就是疯狂的奔跑，然后华丽的跌倒，最后幸福的微笑。
米开朗琪罗，一生都为拥有过自由，不得不依附他所不愿依附的教皇,不得不为教皇们的虚荣忙碌终生，他在精神上比贝多芬更受折磨。
托尔斯泰轻视它所拥有的一切，渴望拥有他所未知的生命的真谛，他的伟大就在于不肯虚度年华，他想要用造福于人类来实现生命的价值。
这三位英雄，虽然出身，经历，性格迥然不同，但为实现生命的价值，同样需要面对这样或那样的磨难和挫折。我们要像贝多芬，一样扼住命运的喉咙.
关。人生就是需要奋斗!
看祥子的憨实，看虎妞的泼辣，看小福子的温顺。也许有人要说，祥子是可恶的，虎妞是虚伪的，小福子是无赖的，尔等略述己见。
执著+坚持+无奈+毁灭=？
祥子不是混混，他有自己的理想。他只是个拉车的，他的理想也很简单：拥有一辆自己的车，安安稳稳地过自己的日子。但，事与愿违，经过一次又一次的打击，他并没有倒下，依然乐观。可是，与虎妞并不幸福的婚姻成了这场噩梦的开始。他并不爱她，只是为了责任，背上了这个本不属于自己的包袱。虎妞难产去了，随着喜爱的小福子也去了，祥子变了，之前的他在绝望中灭亡了，成了泡影。他对世界冷眼相看，变得堕落，无赖，完完全全变成了一个肉架子，一个城市的垃圾，等着溃烂，预备到乱坟岗子去。也许，这不该怪他，太多的打击让他身心疲惫。在这个没有亲人，没有指望的大千世界里，他什么都没有了，只有如此地孤寂、无助、茫然！
追求+无理+霸道+遗憾=？
虎妞—从头到尾，她是一条重要的链索。不得不佩服她对幸福的追求。在面临两难的抉择中，她选择了祥子，但也意味着今后的路变得难走。她有些霸道，有些无理。当初，要不是她将祥子拉入房中，过了一夜，怎会有后来的悲剧发生！但她的深情，对祥子的忠贞不二，又是何等的伟大。她与祥子一样，同样追求幸福，却在幸福未降临之前早早地去了，两人唏嘘。
温情+娇小+无助+自尽=？
也许，整个故事当中，小福子只是一个不起眼的小角色。但，正是她，起到了一个重要的作用。祥子将真掏给了她，将真爱献给了她。在当时的社会里，她是一个服从者，对自己想要的一切都不曾想过，或不敢想过。无情的现实将她推向了死亡的深渊。她选择了放弃，对这个世界，似乎一点也不留恋！
试问，这究竟是怎样的一个世界。所有的环境因素酝酿着一场悲剧的发生。不公的遭遇带给每个人的只有痛苦。他们都有追求，可是，幸福总是这么近，这么远。
无情的社会背景，不合理的社会制度，对下层劳动者生活空间进行了威压。祥子也曾努力过，而得到的只是一个遭唾弃的躯体跟一个遭谩骂的灵魂。祥子的命运，是可怜可叹的，虎妞的命运是可鄙可悲的。
这个时代，将穿越岁月流金，成为人们心灵上永远的伤疤。
厚底高天，堪叹古今事不公；
痴男怨女，可怜风月债难偿。
熠熠星辉，沧海桑田，我在为他们等待，等待他们下一世的轮回……。
第一次是在大一的时候，从图书馆借来书。这是第二次看了。正如别人讲的，顾城的诗隔段时间看就会有不同的感觉，这次看完想起了很多从前的片段。想起姐姐，想起姐姐当年送给我会下雪的水晶球，想起捧着水晶球傻傻发呆的我，那个还读一年级的我。想起姐姐当年手抄的诗集，想起当年牛皮纸包的书籍透着淡淡的书香，想起姐姐的英文歌磁带第一首我记住的歌名是”sealedwithakiss"，还记得当年的最爱的是“tonighticelebratemylove".记得小学时候的我最爱躺在床上看月亮，记得当年还能看到星星，满天的星星，而如今全不见了。正如顾城诗中写的：
一直走，就有家了。
那个人没走。
铁狮子巷没了。
二十岁的地方没了。
--《然若》1992.8。
看《顾城的诗顾城的画》，随着年月的增长，看着顾城越发吃力地拼凑已摔碎的纯真，淌血的手指捧着支离的碎片，困惑。曾经的诗为顾城保有不受玷污的纯真。
黑夜给了我黑色的眼睛，
我却用它寻找光明。
--《一代人》。
云，灰灰的，
再也洗不干净。
我们打开布伞，
索性涂黑了天空。
在缓缓飘动的夜里，
有两对双星，
似乎没有定轨。
只是时远时近……。
--《雨行》。
鸟儿在疾风中。
迅速转向。
少年去捡拾。
一枚分币。
葡萄藤因幻想。
而延伸的触丝。
海浪因退缩。
而耸起的背脊。
--《弧线》。
《铸剑》是一个十分典型的复仇故事。它与莎士比亚的著名悲剧《哈姆雷特》有许多相似之处，同样都包含了复仇故事所需要的动机和情节。
这实在不是一个平常的夜晚。当晚子时过后，眉间尺就满十六岁了。在眉间尺的成人仪式中，他首先要脱离对母亲的依恋，其次要摆脱对儿童玩具(老鼠)的迷恋，然后，他获得了一个尖锐的、进攻性的器具——宝剑，而且是父亲遗留下来的宝剑。这是男性成人的标志。宝剑可以看做是一个象征性的物件，继承父亲的宝剑，也就意味着拥有成年男子的本质特征：力量和雄性气概。
复仇过程同时也是复仇者，无论是少年眉间尺还是王子哈姆雷特的个人精神成长史，在某种意义上说，眉间尺也是一位王子——铸剑王之子。通过复仇行动，故事的主人公由少年长大成人，成为一个成熟的男人。而这一过程的催化剂则是复仇行动所需要的仇恨、勇气和力量。
小说中的“黑衣人”在眉间尺的复仇行动中，是一个必不可少的角色。他有着一种非凡的坚定和果敢，充分成熟的男性气概。这些恰恰是年轻的眉间尺所缺乏的。“黑衣人”与其说是一个人，不如说是一个影子。他仿佛就是黑夜的化身，与黑夜完全融为一体，在黑暗之中只看见他的“两粒磷火一般的”眼光。其在故事中的功能与《哈姆雷特》中老国王的鬼魂类似。他是对眉间尺的复仇精神之不在场状态的一种补偿。甚至也可以说，他只是眉间尺的梦想的产物。
在故事的最后，为了完成复仇，眉间尺、黑衣人和王君砍下了头颅，在沸腾的大鼎中搏斗，最终同归于尽。被煮烂的三颗头颅，在鼎中混作一处，无法分开。王的廷臣只好将三颗头颅骨跟国王的身体一道埋葬。这就是所谓“三王冢”。
作为偶像的父亲(影子)、作为敌人的父亲(仇人)和儿子(复仇者)的“三位一体”，共享“王”的礼遇，在仇恨与死亡的舞台上，他们共同扮演“王者”，共享“王者”荣耀。或者说他们是复仇之神不可分割的三重性。而这也就意味着，仇的心理模式隐含着某种危险性。仇恨对于仇之心理中的诸结构元素，均有对等的侵害性，其爆炸性的破坏力将波及整个仇恨场域。复仇从其最根本处，乃是复仇者由“施虐”转向“受虐”。当复仇的冲动存在于未完成状态时，仇敌之间依靠敌意互相对立。一旦复仇实现，同时也就是仇恨的终结。在恨的爆炸性的冲动结束的那一刹那，仇恨消失了，复仇渴望突然归于幻灭。
寒假是一个充实自我的好机会，而阅读则是最有效的选择。所以，从推荐的阅读书目中我选择了美国专栏作家托马斯弗里德曼所写的《世界是平的》。花了3天读完此书，我感觉我对书中的很多观点是由衷的赞同和佩服的。可是老实说，有些地方确实是囫囵吞枣，有些地方干脆根本没看或是看不懂。但这并不妨碍我从这本书中获得许多关于经济全球化的认识。我敢说，如果让我们去看一些经济全球化的理论书籍，不是看不懂，就是肯定看不下去。而这本书至少能够让我在阅读的乐趣中了解经济全球化。
不得不说，在读过这本书后，我确实的认识到，这本书并不是一本很严谨的经济学类的书籍。作者托马斯弗里德曼用几近煽情的手法和大胆的想象来解读全球化，确实带给人们耳目一新的感觉，有点像在看电影，也有点像在读一篇扣人心弦的悬疑小说。这也解释了为何这本书是如此的畅销海内外，通俗易懂的语言，众人皆知的事例，以及所有人都必须正视的热点问题，促成了这本书的成功。但即使是这样，我们也不得不说《世界是平的》的的确确是一本好书，一本值得所有人都拿起一读的好书。
当然，也并非是所有的观点或是资料都让我惊叹或是赞同。
时代是迅速发展的，人们的思想也随之迅速地改变着。假如我能够再早出生10年的话，也许我会像作者在书中所写的那样，同他一齐为这个世界开始变得平坦而惊讶万分，但当我开始认识这个世界时，internet和电脑的应用已经普及到了我们的日常生活和学习之中，所以，对于书中所记述的“在我的睡梦中”的部分资料，我仅有些许的惊叹而以，惊叹于这个世界变平的速度是如此之快，毕竟我明白，这个世界已经因为网络的存在而变小。
从对internet的初步接触到运用自如，每一天我们都在与这个我们所生活的世界接触，每一天我们都从世界的各个角落获得无数的信息，虽然我并没有准确的认识到这个世界已经变平了，但我们至少不是被蒙住了眼睛。作为一个中国的学生，竞争是巨大的，这点毋庸置疑。而全球化能带给我们的――至少是中国学生的――只可是是更大的竞争而矣。就像书中“静悄悄的危机”中所谈到的，世界存在着教育的差距，无论是从思想上还是方法上。中国是一个人口大国，必然，在学习的竞争上中国也是数一数二的。而作者在书中的观点仅仅是从他作为一个美国人的角度而已，并非是从全局的观点。我想这也是这本书的遗憾吧，但不可否认书中的观点是值得我们借鉴和警惕的。有则改之，无则加勉。
弗里德曼认为，我们正处在全球化的3.0版，将我们带入这个新时期的动力既有地缘政治的因素，也有技术方面的提高以及在此基础之上的生产创新模式。在这个时代，竞争的平台已经被推平，这就是“世界是平的”的含义。对作者的这些观点我读后除了赞叹和惊喜没有别的。试看今日之世界没有哪个国家能够免受竞争所带来的冲击，能够不享受因为合作所带来的极大丰厚回报。人与人之间充满了竞争与合作，因为竞争与合作带来了整个世界的变化，促进了人类礼貌的进化和传播。能够说缺少了竞争就没有创新，同样缺少了合作是创新与发展的巨大障碍，为了我们这个世界的共同提高和发展，为了我们这个民族的强大和繁荣我们都应当加强竞争与合作的步伐。所以作者的观点是极其提高和新颖的，是世界人民的共同呼声。
《伪君子》的作者莫里哀，原名约翰巴蒂斯特伯克兰，是十七世纪法国古典主义戏剧的重要代表作家，也是法国戏剧的奠基人。伪君子是他重要的代表作。
伪君子主要讲的是奥尔贡和他的母亲柏奈尔夫人，听信了小人答尔丢夫假话，把答尔丢夫当成圣人，并自己的一切秘密及财产交给他。答尔丢夫不但靠自己的花言巧语令奥尔贡把揭露真相的儿子赶出了家门，而且还骗得奥尔贡把女儿嫁给他。最后，由于答尔丢夫对奥尔贡的妻子图谋不轨，奥尔贡终于认清了答尔丢夫的真实面目。可是答尔丢夫已经拥有奥尔贡的房产，并且掌握了能置奥尔贡于死地的证据。然而英明的王爷发现了伪君子答尔丢夫的阴谋，不但免了奥尔贡的罪，而且还把答尔丢夫送进了监狱。整个故事至此圆满地结束了。
在这篇文章中，最主要的人物是宗教骗子答尔丢夫，他表面上道貌岸然，但是实际上鄙俗卑劣。他假冒为善，冒充心中以慈悲为怀;但是实际上他贪财好色，并由于自己的这些特点而露了马脚。他通过虚假的“忏悔”和“劝导”冒充虔诚。使得不幸的奥尔贡上了他的当，并因他的花言巧语冲昏了头脑。他披着宗教的外衣，露骨地表示尊崇上帝，但是实际上他只是靠着上帝的名号来招摇撞骗。例如在文中，欧米尔--奥尔贡的妻子假意爱上了答尔丢夫并且表示没有勇气违抗上帝做出这种事时，答尔丢夫说：“有一种学问，它可以用动机的纯洁来补救行为上的恶劣。这里有种诀窍，太太，我可以慢慢教给您;”，又说奥尔贡是“一个可以牵了鼻子拉来拉去的人”，他们的谈话他还认为是给他“增光露脸”。可见其的不顾廉耻。从此，答尔丢夫的名字就成为了伪君子一词的同义语。
合上莫里哀的《伪君子》，仿佛也是刚刚了解一种人性，是可悲的。一个总是把仁义道德挂在嘴边的，心中却总是充满着欲望和肮脏的伪君子--达尔杜弗，也许是从遇见奥尔贡和他母亲的那一刻起，他就觉得机会来了吧，讲人性最美的的臭皮囊披在身上，一步一步，蒙蔽了有势者的眼睛，一切伪装只为达到目的--拥有奥尔贡的财富，占有美丽的艾尔密尔，虽然周围的人意识到了他的邪恶，但“最高领导人”最后才理解，虽然有个美满结局，但其行为确实令人愤恨。
不长的剧本，却很完美的演绎了人性的贪婪和虚伪一个貌似圣人君子，一个虔诚的天主教徒，其实是一个骗人钱财，贪色纵欲的小人，他用一切手段来达到自己的目的，还说是为了上帝和国王，我觉得是深受宗教影响的，奥尔贡母子才会被骗，这部作品的主旨也就是讽刺当时的教会。
最晚还听舍友说起她初中同学，也就是一个伪君子，表面装得楚楚可怜，博人同情，与其相处后才发现心机极重，城府极深，处处说人坏话，以为以此就可以交到更多朋友，其实只是让人更了解她的本来面目而已。我们的生活中也不发这样的人哪!
“伪君子”不是一个人，而是一个分布于世界各地，甚至是宇宙的整体，不管何时何地，都能遇见，而最终目的都一样：利益。不明白，有些人为何要在自己纯净的脸上拼面具，一副让别人喜欢的面具，尽管不舒服，却不摘下，直到把心也一点点地埋在面具下，达尔杜弗真的就生来那么坏?不，是贫穷，穷得干干净净，内心却有欲望，他没有戴面具，他穿的是“防弹衣”，而且是一件漂亮的弹衣，保护自己并且提升自己，却埋了心，埋了心，那享有的是一个空壳，我替他感到悲哀，也替所有伪君子们感到悲哀。
简单的活，那是神仙，是个人，就复杂，有梦想，其实是有欲望，有目标，其实是有攻击对象，总有一天，我们也会全副武装吗?不过，达不到“伪君子高标准”，但那也不是失去自我，按心里想到的去做，这不现实，但确实很有意义的。
徜徉在人生的旅途中，年少的我们爱追逐梦想，然而在实现梦想的过程中，却总有阻碍我们的磕磕绊绊，这时能否取得成功就在于我们是否有一颗勇于追求、有敢于拼搏的上进心。
这天，学校组织全校同学去文化宫看了一场话剧，名字叫《老爸，向前冲！》，嬉笑吵闹间，这部话剧却带给了我很深的感触。《老爸！向前冲》主要讲述了一位叫陶胜利的父亲，单独带着儿子生活，他经常去相亲，想为儿子找个好母亲，可由于他没上过大学，所以总是被人嫌弃，而父亲为了儿子自己要考大学，并努力工作的故事。陶胜利在无数次失败后没有惧怕，而是继续为儿子找好母亲，在这个充满竞争的社会之中，这是我们必备的精神，学习陶胜利的永不服输。一位好莱坞巨星在未成名前请求许多导演让他演电影，在被拒绝无数次后，一痊拒绝了他20次的导演同意让他尝试演电影，后来他拍的一部电视剧成为全国最高收视率的片子。如果没有这位好莱坞巨星不断的坚持，他现在说不定只是一个普普通能的人呢。
生活中也是如此。我们往往会遇到一些小挫折，考试的失利、跟父母因观念不同的争论、朋友间的误会等等。()只要把这些看成生活中的小插曲，又有什么是不能承受的呢？这些并不能阻止我们前进的步伐，而是只是我们通往成功道路上的奠基石。每一次考验每一次挫折，都磨砺着我们的心志，让我们更加坚定自己追逐梦想的信心！
追逐梦想，是为了远方胜利的曙光，是为了更加美好的未来，忽然想起纪伯伦说过的一句话“我宁可做人类中有梦想，有愿望的最渺小的人，而不愿做一个无梦想，无愿望的最伟大的人。”无论何时，每个人都要有梦想，也许你只是一株幼稚的树苗，然而只要坚忍不拔，终会成为参天大树；也许你只是一条涓涓的小溪，然而只要锲而不舍，终会拥抱大海；也许你只是一只雏鹰，然而只要心存高远，跌几个跟头，终会翱翔蓝天。我们要心怀梦想，追逐梦想！
早些年，我家乡的山坡上有枣树，一到秋天，枣树上的枣儿会吸引小孩子。
时光飞渐，转眼间七、八年了。
家乡的山坡上在也了枣树小红姐也于前年出外打工去了。每每给我写信总念念儿时打枣的情景叫我抽空去看一看曾给欢乐与痛苦的枣树。
我沿着长满野草的山坡往上爬，想寻觅我的枣儿，可失望的心绪越来越烦。在我将要转身往回走的一刹那，听见叽叽喳喳的说话声，我寻声而往，在坡的侧面小孩正挥舞长长的竹竿敲打一棵干瘦的枣树上唯剩的几颗枣儿。看见我，都愣愣的盯着，都不说话，我将目光投向树上那几颗红红的枣儿，也都仰着脸，有眨巴着眼睛看。我从中间拿过一根竹竿，地，地将枣儿敲，刚好一人，孩子们欢呼雀跃，跳着笑着跑下山去了。
望着群调皮可爱的小弟妹，我在心里说：长大以后我要种的枣树，让喜欢枣儿的都能象我儿事那样吃上甜甜、舒心的枣子。
艺术上是优美的，技术上精美，表演上接近完美。雨花台是一个很小的地方，但是表现了全中国的革命形势；时间背景是大革命失败和土地革命前期，却反映了百年来中国人民追求民族解放、国家富强的前仆后继的愿望和斗争；具体展现的人物不多，但是可以让我们看到革命形势是“星星之火，可以燎原”，像“宝尔”这样优秀的地下工作者简直就是炸弹了。全剧遵循三一律（一出戏所叙述的故事发生在一天（一昼夜）之内，地点在一个场景，情节服从于一个主题。），所以戏剧冲突十分强烈，人物形象相当鲜活，情节特别生动，悲剧效果极其强烈。监狱正像一口残酷的井。落在里面，怎样呼号也难逃着黑暗的坑。
值得称赞的是，创作者机器巧妙地消解了过分的悲剧感。许包野和施滉“智斗”敌方两个情节，十分风趣；许包野和施滉梦中会见妻子的场面具有梦幻效果。这样，观众就可以从悲剧氛围抽身出来，转而进入感动中。在探监环节，许多革命者的家属都不能理解自己的亲人，极力劝解他们屈服于黑暗的现实，过自己的安稳日子。然而就有这么一位农妇，跨着一个篮子进来看望自己的儿子。她只是简单地问一句，儿子你做的事情是对的吗。儿子说是的并且是我必须做的。其实这意味着儿子坚决选择了死亡，母亲还是故作镇定的拿出一个梨子，说我带了你最喜欢吃的梨，我和你一起吃。说完就咬了一口，我立马流泪了。我旁边的一个男生更加是涕泗交流啊。我觉得这一场景具有象征意义。它象征着知识分子和工农的融合。因为有广大人民的理解和支持，革命过程中可能失去一些同志，最终的胜利必将属于我们。
这就让我们感受到一种力量。从恽代英到刚刚“赤化”了的张班长身上都有一股正气：蔑视邪恶，坚韧不拔的革命乐观主义精神。我觉得这就是诗经时代人们的刚健活泼精神。孔子当年编定诗经就是为了发挥它的教育功能以恢复仁义礼智信的理想社会。我在这部话剧中就感受到了这样的理想精神！
《雨花台》话剧巡演作为庆祝建党95周年系列纪念活动之一，同爱国主义教育紧密相结合，并纳为“两学一做”学习教育活动的有机组成部分。
话剧具有很强的教育功能。19，中国最早的话剧团体春柳社成立，到今天已经110周年了。早期的话剧叫做“文明戏”，是同盟会进行革命宣传的工具。
本尼迪克特在其著作《想象的共同体》里面提到，现代民族国家的形成主要通过文艺进行想象。在观看话剧的时候，观众全身心投入戏剧演出，观众变成了演出的一部分，要配合这个演出。台上台下融为一体，相当于上课教育。现代化的精髓就是通过各种途径把社会成员组织起来，高效地用一种思想统一去教育。中国共产党之所以具有如此强大的战斗力就在于其拥有严密的组织性。从话剧里，还有《红岩》的文艺作品里面，我们可以知道，即使在敌人的监牢里也存在党组织，发挥战斗堡垒作用，以至于可以在敌人眼皮底下“赤化”一个监狱警察班长。
不仅如此，中国共产党从成立之日起就很重视领导文艺事业，以此来教育民众，增强全社会的凝聚力。沈雁冰的弟弟沈泽民说过“文学者不过是民众的舌人,民众的意识的综合者,他用敏锐的同情,了澈被压迫者的欲求,苦痛,与愿望,用有力的文学替他们渲染出来。这在一方面,是民众的痛苦的慰藉,一方面却能使他们潜在的意识得到了具体的表现,把他们散漫的意志,统一凝聚起来。一个革命的文学者,实是民众生活情绪的组织者,这就是革命的文学家在这革命的时代中所能成就的事业。”
具体来说，中国共产党从来就很重视通过话剧来团结民众、教育民众、组织民众，从而从民众中获得澎湃的力量，实现革命的胜利。抗日战争期间,戏剧界人士在民族解放的旗帜下汇集,在中国共产党的领导下，不论是重庆、武汉、桂林这样的大后方,还是各个解放区和根据地,抗战话剧运动都蓬勃发展。在这期间,涌现出了大批为抗战呐喊的戏剧界人士和鼓舞人心的戏剧作品,对唤起民众的爱国意识和一致对外、不做亡国奴的战斗情绪,起到了积极的推动作用；在揭露日寇的罪行、反对外敌入侵的斗争中发挥了重要的历史作用。
因此，话剧《雨花台》必将对我们产生极大的教育作用，让我们从中汲取力量，继承和发扬伟大的革命精神，戮力为实现中华民族伟大复兴的中国梦而凝聚磅礴的力量。
再者，我们可以看到早期中国共产党员几乎都是知识分子，早期的党员中不少还是北大出身的呢，而且有些人家境很好，收入很高。他们为什么要跟工农走在一起呢？他们为什么要追求共产主义呢？如果他们不参加革命，也许他们可以在大学里获得丰厚的收入，可以在海外过着“世外桃源”的生活。事实上这样的日子只是一种苟且。鲁迅先生当年在教育部工作，一个月赚300大洋。但是政府经常拖欠工资啊，有时候军阀打胜仗了，掠夺了一些钱回来，便部分支付教授们的工资，还得先到先得。这说明了国家不光明，谁的日子也难得安稳。同理，自己的国家羸弱，也难免在海外被人欺凌。当然他们战斗最重要的原因是他们知道中国的出路在于解决农民问题，解决土地问题；他们知道共产主义思想与中国传统文化有契合点，只有共产主义才能救中国。近代以来，自此中国陷入西方列强侵略的屈辱中，知识分子就开始前仆后继地探索救国之道。所以，当他们在监牢里各自阐述的理想，那也是近百年来仁人志士的共同理想和追求：为了天下人将来能过得更好。他们每努力一分，中国未来就更加光明一分。剧中***反动派认为共产党员违背了中山先生三民主义，是罪大恶极的。岂不知他们自己才是真正违背中山先生革命理想的背叛者。国共两党本来是合作的一家，在中山先生的旗帜下，同仇敌忾，发动革命打倒军阀除列强。但是在1927年，***反动派就公然背弃了反帝反封建的革命任务，并且大肆屠杀继续革命的中国共产党和***正义人士。从这个角度来看，中国共产党才是中山先生革命理想道义正统继承者，中国共产党才是近代以来反对外来侵略，寻求民族独立的抗争的道义正统继承者，也是近代以来人民追求幸福生活的领导者。然而，在西方列强的支持下，***反动派忝然把自己当作政权的正统，疯狂压迫并屠杀革命的火种——中国共产党员。在这种情况下，剧中的许包野和施滉在听着肖斯塔科维奇，谈着普希金的时候，他们没有沉醉在浪漫的享受中，他们听到的是十月革命推翻沙皇统治的欢呼，他们谈论的是最祖国最深沉的热爱和最美丽的想象。
然而许包野和施滉又是浪漫的。我觉得他们在梦幻中与各自的妻子相见真是神来之笔。革命者不是没有文化的，更不是冷酷无情的，革命者也是有着浪漫情怀和缠绵的爱恋的。张爱玲说，因为懂得，所以慈悲。革命者是关注国家的灾难和人民的疾苦的，他们是有良心的人，他们对国家和人民是多情的，所以他们也是心最软的人，最懂得浪漫的人，也正是因为他们的心最软，骨头才是最硬的！
《雨花台》讲述了雨花台就义的烈士们为了信仰，在面临生死抉择的时候，体现出来的信仰力量和人性光辉，从不同侧面歌颂了雨花英烈信仰至上、对党忠诚、舍生为民、勇于担当的崇高精神。我们应该铭记历史，崇尚英雄，传承和发扬雨花精神，更加坚定我们的理想信念，更加坚定坚定我们实现中国梦的意志！
前几天，我去电影院看了名字叫《黑猫警长之雷霆出击》话剧。那里的人物有白猫警长、小鹿警官、小狗警官、大灰狼、独眼狼、单眼狼、臭狐狸。
话剧开始了，出现了独眼狼、单眼狼，他们被关进大牢里，外面有很多士兵守卫。就在这个时候，臭狐狸代表大灰狼来看他们。它手里拿着一盒曲奇饼干，说：“我特意代表大灰狼来看你们了，这盒饼干是我们的一点心意。当年大灰狼和你们一起坐牢，可是被一场海啸分开了，这次我们找到了你们，特意送来饼干，表示一点心意……”
狐狸走了，卫兵也走了。独眼狼和单眼狼食偷偷地把曲奇饼干盒打开，他们发现盒子里面有一个纸条和一把万能钥匙，他们说：“这一定是大狼给我们的。”然后他们说，这两天一定会来一场大大的雷阵雨，所以要它们趁雷阵雨和雾气很大时把门偷偷打开，逃出去。
当然，这个计划成功了。半路上，突然听到黑猫警长的声音，他们拼命的逃，逃到了一家超市店门口，因为今天有雷雨，超市提前关门。他们突然想起自己手中有一把万能钥匙，他们就用万能钥匙把门打开，进入超市偷走了很多东西，把肚子也填饱饱的了。
可当出来的时候，发现黑猫警长把他们包围了。这时，大狼和狐狸从四周杀来救他们，于时他们冲出了包围。坏蛋们一起逃啊逃啊，突然发现黑猫警长在前面拦住了他们，白猫警长和小鹿警官在后面拦住了他们，使他们无路可逃，又被关进了大牢。
一会儿，狐狸、大狼、单眼狼、独眼狼趁他们休息又逃出了大牢。哈哈，他们逃出去时候被黑猫警长发现了，最后他们被打的落花流水……再一次被关进大牢。
看完这部电影，我知道了当警察是一个很辛苦的职业，责任重大，很危险。这部话剧告诉我们，不管多强大的敌人，无论敌人有多么耍花招，只要我们坚持不懈，就能用聪明的智慧和努力打败任何困难。我也要像黑猫警长一样，遇事不退缩，坚持不懈，不怕苦难，多动脑筋，努力学习去取得好成绩。
三年级:丶。
上一篇：《感动中国》观后感。
下一篇：打雪仗
生活更是一个解不开的迷，需要你去亲身尝试……。
一个白天加一个黑夜，两处房屋，却将这三十年来的恩怨情愁浓缩在这短暂的时间和空间内。
对他们来说，生活本身就是一个错误。
文章开头从一对小姐弟的对话倒叙十年前的故事，让人饶有兴致。接着，在开始的场景里，作家通过人物的对话侧面反映天气的闷热，预示着一场暴风雨即将来临。这不仅仅是一场自然界的暴风雨，它更是全文的线索。这场大雨冲跨了房屋，冲倒了大树，也摧毁了一个罪恶的封建大家庭。
笑声，是周冲见到四凤时天真的笑、是四凤得到周萍承诺后幸福的笑、是鲁贵看到那张大钞后得意满满的笑，还是夫人绝望后肆无忌惮的笑?哭声，是伤心的哭、后悔的哭、无奈的哭，还是绝望的哭?无论是哪一种笑，最后都走向了沉默。无论是哪一种哭，都成了悲哀。四凤触电而死，蘩漪的儿子周冲为救四凤不幸送命，周萍开枪自杀，善良的鲁妈痴呆了，绝望的蘩漪疯狂了，倔强的鲁大海出走了。原先的人物一个个淡出了我们的视线。
鲁大妈在看到自己的儿女伦后，把所有的一切都归咎在命不好上。其实，造成她们母女相似命运的不是命的驱使，而是他们自己的软弱。这也是一个时代赋予妇女的不幸，世界没有告诉她们：她们是可以反抗的。侍萍忍辱负重，遭遇那么多不幸，却只认为那是自己造的孽，甘心在心里承受所有痛苦。也许这样的话，她的心理负担会少一点，而不必把社会造成的悲剧由自己独自承担。
曹禹最喜欢繁漪这个角色，但他没有刻意美化她。她的发疯是她唯一的下场，因为她的性格和当时的社会格格不入。一个占有欲如此强烈的女人在失去一切希望后，她只能疯。我也很可怜她，两个男人都抛弃了她。而她只是在自以为是的爱情中毫无头绪地磕碰，也许她只有这个下场，也是因为作者怜惜她，确实她深受封建思想的毒害。可怜的女人!
只能说，这就是生活……。
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。
外面暴雨如注，清凉的雨水滴落，仿佛芙蓉覃般微凉。一直以来，我都执意为自己笔下的故事勾勒出苍凉的底色，认为世界上任何事都是无所谓的。就像匪我思存说得那样：“仅仅是因为年轻，见惯了泼泼洒洒的姹紫嫣红，于是就总惦记着那一句，付与断井颓垣。”
然而在读《雷雨》之时，面对那样突如其来的结局，仿佛刺啦一声，心里有什么被硬生生裂开来。曹禺就这样将美好残忍地撕裂开来，千疮百孔，让我有些措手不及。
那是一个罪恶的世界，给人一种无路可逃的感觉。同样的背景，同样的起缘，匪我思存笔下的爱情是冰雪中的点点温存，即使痛了也是幸福；而在曹禺的笔下却只剩刺骨的疼痛，是可以冻结一切的寒冰。剧中，社会和家庭给予一群人的悲哀，在你尚未察觉之时，就已被展现地淋漓尽致。他们的确可以在黑夜里去寻找一个真正的光明，但那对于他们而言太难了。
我悲悯周朴园，他一个人独撑到剧终，何尝不是一种孤独和煎熬。他可以自私绝情到大年三十把侍萍赶出家门，任其自生自灭，这样薄情寡意的人，又有什么资格得到真正的爱？他对旧时的留恋反而显得有些可笑了――那些家具，那些摆设，那些习惯，还有那些照片和旧时的回忆。那是一场精心谋划的骗局，要骗的人却只是他自己。剧中，始终没有人走进过周朴园的心里，是他不愿让人走进，因为他对爱情是灰心的，认定了不管怎么样，身家利益总要排在爱情前头。然而机关算尽，他却不是最后的赢家，心中无爱，何其可悲！
我亦悲悯侍萍，她是一个沧桑的女子，没有幸福的过往，却有凄惨的命运。三十年前的她，应是微扬着脸，眉目间黑白清晰分明的吧，她眼中的世界也该是黑白分明的。然而三十年间，悲惨的命运使她磨灭了仅剩的棱角，成为一颗滑不留手的鹅卵石。三十年后的她，最习惯的动作已成了低头。她不停的容忍，不停的退让，委曲求全，哪怕那把刀刃上锈出血来。因为她还在期待着什么，所以才安凭寂寞如雪，仍旧是从头再忍。一切恍然如梦，她仅存的期待也被现实打碎。是的，她不曾料到，原来她只是他的锦上花，盛放绚烂过，撕裂后只能静静凋谢。红颜已逝，韵华不再，往事成非。
我甚至悲悯蘩漪，这个被爱情伤得体无完肤的女子，却有着同年轻人一样纯真的爱。她在无人可爱中寻找自己唯一的爱人；可找到的却是错误的爱。她是一个被爱折磨却没有出路的人。如果对于一个人来说，爱都成了奢侈的事情，那么她的幸福也就遭到了质疑。她追求自己的幸福，不希望任何一种幸福从指尖流过。可惜，就是由于她对爱的执著，让她所谓的爱情迈向了黑暗的深渊。这样的一个女子，虽不似生长在阳光下纯洁的百合，但却是让旁观者永远不能轻易靠近的带刺玫瑰。
还有周萍，那个懦弱得几近使人唾弃的角色，似乎一直都处于一种想要逃离一切的状态里，他有着对生命的无限渴望和追求。但是痛苦却始终没有流淌的出口，他只能反反复复地挣扎着。其实，他只是在命运的冲突里偏离了原有的轨道。然而那个世界却没有给他改过自新的机会。他拿他所有的一切，去换取他没有的，得失只有他自己知道。
还有周冲和四凤，他们单纯、清澈，他们的眼睛无法看到掩藏着的波涛汹涌，一心只勾勒着幸福的轮廓。然而，天意拨弄，一错再错，一路行来，风雪多明媚少，终是梨花如雪空寂寞。
剧终，所有的爱情都凋零了，颓废地躲在墙角边喘息。繁华一梦，什么都没有留下，一切被注定了的就这样永远被注定了。仿佛是一场噩梦，醒来后，荡漾在心里的是水似的悲哀。然而当我们将所有的沉重与痛楚都交付文字，然后返回现实中来时，我们有多幸福，就要多幸福。
读完《伪君子》，愤怒两个字显然能形容我的心情。
《伪君子》描述了一个伪装圣洁的教会骗子答尔丢夫用卑微的举动获取了商人奥尔恭的信任和尊敬之后入住他家，然后图谋勾引其妻子并夺取其家财，最后真相败露，锒铛入狱的故事。
在我看来，是奥尔恭将答尔丢夫打造成了一个伪君子。所以之前说到愤怒，我不是因为答尔丢夫的不耻行为而感到愤怒，而是对于奥尔恭的愚昧迷信感到愤怒。毕竟，答尔丢夫的所作所为在我的意料之中。在遇到奥尔恭之前，他甚至不能被称之为伪君子，他只是一个普通的教会骗子。他每天去教堂都挨着奥尔恭，抢先将第一杯圣水递给奥尔恭，在奥尔恭面前把钱散布给穷人这些种.种行为都可以看出他的趋炎附势和虚伪，但是在奥尔恭眼里他却是个君子，圣人。
同时这样的人物设定也引起了我的思考，奥尔恭的性格似乎有些过于极端了，纯粹的愚昧迷信。作为一个商人，奥尔恭应该是精明能干的。如果说让答尔丢夫住进家里还可以理解的话，那么将家产全部赠送给答尔丢夫就有些让人瞠目结舌了。虽然有时候夸张能够更加突显人物的性格，但是间接地也让人物少了份真实。
还有一些人物的设定给我一种为了情节发展而存在的感觉。比如说欧米尔太太，她的存在是为了揭开答尔丢夫伪善的面具，所以只在作品后半部分着重写她，前半部分着墨不多。虽然说这样安排使得情节看起来合情合理，但是却显的不够自然，人物的刻画也不够平衡。还有奥尔恭，他似乎就是为了配合答尔丢夫的伪善而过分的愚昧迷信的。因为如果他明辨事理一点，这个故事在答尔丢夫的丑恶面目第一次被揭开后就没有办法发展下去了。所以，奥尔恭的行为之所以让人无法理解就是因为缺少一定的真实性。
而答尔丢夫和桃丽娜应该是本部作品的人物中刻画得最好的。先借奥尔恭的母亲奈柏尔夫人的夸赞和众人的厌恶的反应给读者对答尔丢夫的初步印象。这种印象随着答尔丢夫的出场渐渐深化，然后深入人心。而桃丽娜则让我联想到了红娘，俩人虽然都是封建时代下的婢女，但是都很勇敢，在故事发展中都起到了非常重要的作用。
前面说过对奥尔恭愤怒，所以自然我对故事的结尾也不是很喜欢，奥尔恭并没有收到该有的惩罚。本部作品是为了讽刺谴责教会的虚伪和丑恶，如果说答尔丢夫代表了教会势力，桃丽娜代表了敢于反抗，具有初步民主倾向的群众，那么奥尔恭则代表了当时愚昧迷信的群众。无疑，奥尔恭代表的群众在当时占了不少的比重。所以，故事最后匆匆以喜剧收尾，奥尔恭的思想没有交代，我们无法得知如果再遇上一个更高明的教会骗子，他是否还会重蹈覆辙。
不过，总的来说，这部作品的艺术成就是不可否认的。虽然人物的性格有些缺陷，缺乏心理描写，不够饱满，但是其在戏剧结构，情节变化，语言风格上都有着自己的特色，对世界喜剧的发展有着深远的影响，是值得一看的作品。
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。