优质鼎尖教案高中语文必修（模板17篇）

高中教案是教师对教学内容的分析和理解的结果，是教学实施的基础。小编为大家收集了一些优秀的高中教案样例，供大家借鉴和参考。

高中语文必修一《雨巷》教案

首先谈一谈我对于教材的理解，《雨巷》选自人教版高中语文必修一第一组第2课《诗两首》的第一篇，本首诗是戴望舒的成名作，全诗没有直白的“情语”，只有委婉的“景语”，是一篇象征意味很浓、抒情色彩浓烈的现代诗歌，这给学生感知、体验、认识带来了困难。

二、说学情。

高一的学生生理、心理都经历着巨大的变化，而又面对着的是新的环境、新的老师、新的学习。这些所形成的跨度势必导致学生心理体验、心理倾向的极大不同。他们会产生不同程度的不适应、不习惯，怀旧、厌学、缺乏信心，没有清醒的认识、没有明确的目的、没有科学的学习方法，甚而焦虑不安。需要老师正确的引导。

三、教学目标。

根据对于教材的分析以及对学生情况的了解，设立以下三维教学目标：

【知识与能力】。

正确、流利、有感情地朗读课文，初步感受现代诗歌的语言特点。

【过程与方法】。

通过学生小组合作探讨，掌握学习现代诗歌的方法，锻炼自主、合作、探究的能力。

【情感态度与价值观】。

树立起对作家的尊重、对作品喜爱的态度。

四、教学重难点。

根据以上三维教学目标的确立，本节课的教学重难点就显而易见了。

【重点】。

感受现代诗歌的语言特点。

【难点】。

体会文章深邃的寓意。

五、教学方法。

根据教学目标，我本堂课主要采用朗读法、设置情境法。

六、教学过程。

(一)情境创设，激发兴趣。

播放《丁香花》，并顺势导入新课《雨巷》。这样做的目的在于吸引学生注意力，激发学生学习本篇文章的兴趣。

(二)知人论世，整体感知。

1.简介作者以及写作背景、

2.教师配乐范读全文，同学听读，初步感知文意。要求学生理解生字词，体会语气。

3.学生自由朗读课文，并指导学生如何断句。

4.感知本文的情感基调以及主要讲述了一个怎样的故事。

设计意图：引导学生学会现代诗歌断句的正确方式。

(三)深入研读，体会情感。

学生按语文兴趣小组分组讨论ppt展示的问题串，10分钟时间后，指名学生具体分析问题的答案。

1.本文描写了哪些意象?创造了怎样的意境?选取这些意象有怎样的表达效果?

2.姑娘象征着什么?

3.本首诗歌的情感主题是什么?

4.赏析本诗的艺术特色。

设计意图：这样几个层层递进，环环相扣的问题，能够锻炼学生分析问题和解决问题的能力，指导学生分组讨论也能养成学生自主、合作、探究的意识。

(四)拓展延伸，发散思维。

设计意图：感受诗歌的韵律美。

(五)小结作业，巩固提高。

1.师生共同总结。

2.举办诗朗诵比赛。

设计意图：掌握学生本堂课的学习情况，并通过诗朗诵竞赛的方式剧激发学生学习现代诗歌的兴趣。

七、板书设计。

最后，说一说我的板书设计。本堂课的板书比较注重直观简洁，重点突出，便于学生理解记忆。

高中语文必修二教案

3、体会并感受作者内心对生命的感悟与倾诉。

“树”的象征意义的理解。

1、树与人的相互依存的关系。

2、文中诗意的语言和感伤的情感基调。

(一)、预习检查。

（二）、朗读文章，把握大意。（整体感知）。

1、三棵树在文章中究竟指什么？一趟长途列车的终点站名、“我”生命中遇到的三棵树。

2、三棵树是指哪三棵树？苦楝树苗、石榴树、枇杷树。

3、这三棵树有什么特点呢?它们象征了人生经历的哪个阶段时期？（提示：请先在文中找出描写苦楝树苗、石榴树、枇杷树的特点的语句,然后再来分析它们和人的生命形态的关系）。

苦楝树--幼小无依--幼年。

枇杷树--含蓄深沉--成年（青壮年）。

石榴树--热烈奔放--成年（中老年）。

讲述鸟儿、孩子。作者在对果树的描写中还提到了孩子和鸟儿，作者驱赶鸟和孩子,果树却迎接它们的到来，没有怨言、执着的付出，无边无际的奉献。

那么两相对比的话,我们在果树的身上可以看到一种什么精神?

(提示：对人平等无私奉献的精神)。

思树、种树、丧树、得树、失树。

（三）、情感把握。（合作探究）。

在不同的阶段，作者在对待树的得与失中的情感又是怎样的呢?下面我就请同学从文章中找语句,来谈一下作者的情感脉络。

怅惘---无奈自责---悲伤、隐痛与缺憾---快乐与欣喜---哀伤与缅怀。

（四）、主旨理解。

思考:作者在文章中多次询问：“我的树在哪里”，请思考“三棵树”在“我”心中究竟有什么重要意义，“树”仅仅指自然界的树吗？如果不是，它又象征什么呢？(合作探究）。

“树”象征着一个遥远的梦想，我寻“树”的过程象征着对梦想探寻的过程。

表达了作者渴望生命的完整，追求人生的完美。

（五）、在这样一个寻找的过程中，你觉得作者的感情基调是怎样的？为什么？

伤感、无助、无奈。关键是结果“我”没有了树，可见基调。

（六）、总结课文：人与树的依存关系、对生命的思考。

作者通过对童年记忆中火车站名三棵树的思考延伸到自己生命中曾经拥有的三棵树，表现作者对生命的思考和对人与自然依存关系的眷恋。

（七）、拓展（表达训练）。

高中语文必修三《鸿门宴》教案

以新课程理念为指导思想，以“校教学工作处工作计划”为行动指南，以“小课题研究”为抓手，以课例为平台，立足教学，聚焦课堂，抓实常规，积极创新，切实有效地开展校本研修活动，全面提升语文教师的综合素质，努力提高课堂教学效益，力求达到“轻负担，高质量”的高效课堂的教学目标。

二、工作目标及主要措施。

1、学好理论，更新观念，提高素质。要求教师积极参加市教研室组织的各种业务培训活动，并在工作之余相互推荐自己喜欢的理论书籍和专家论著共同学习，不断提高自身的理论修养和业务水平，来适应日新月异的教学形势。“组兴我荣，争创一流”是我们的共同心愿。指导本组教师学习先进的教育教学理论和新的《课程标准》，每人认真通读一本理论专著，要围绕“新课程标准”中的“减负”、“素质教育”、“创新教育”等热点问题，结合语教学实践，通过专题学习和讨论，提高自身的理论素养，更新教育教学观念，树立正确的教学观和学生观。

2、鼓励教师每人订阅报刊，平时通读教学研究刊物，及时了解语教学动态和教改趋向，开拓视野，拓宽改革思路。

3、鼓励本组教师紧密结合教育教学实际和课题研究，自觉学习理论，深入研究探索，认真总结经验，积极撰写论文。

三、狠抓常规，改革教学，提高效率。

抓教学常规的落实做到面向全体学生尽量照顾不同程度、不同层次的学生的学习需要。为此，我们将继续贯彻、落实、完善教育教学五认真，进一步提升每位教师的课堂教学水平，努力提高课堂教学的有效性，做到期中有检查，期末有评价。

四、开展以课例为载体的公开教学，认真搞好校本研修活动。

课堂是教学的主渠道、主阵地，是教学工作的重中之重，扎实有效地开展课堂教学，不仅为教师们提供了一个自我挑战的舞台，更是提高学生综合素质的学习实践基地。根据校本研修计划我们本学期推出3个形式不一的公开课例，并以此为平台开展研修活动。

高中语文必修三教案

1、了解托尔斯泰及其代表作品，了解《战争与和平》的内容和主旨。

2、通过文本分析，把握少女娜塔莎的思想感情，分析人物形象。

3、通过娜塔莎形象分析，了解和掌握刻画人物的艺术手法。

4、了解“圆形人物”与“扁平人物”。

1、心理描写和语言描写对娜塔莎这一人物形象的刻画作用。

2、对作为圆形人物的娜塔莎这一人物形象的复杂个性的理解。

一、文学常识：

1、作家简介：

列夫·托尔斯泰，19世纪俄国最伟大的现实主义作家。他的思想中充满着矛盾，这种矛盾正是俄国社会错综复杂的矛盾的反映，是一个富有正义感的贵族知识分子在寻求新生活中，清醒与软弱、奋斗与彷徨、呼喊与苦闷的生动写照。他被列宁称为“俄国革命的镜子”。有人评价他是“从文艺复兴以来，惟一能挑战荷马、但丁与莎士比亚的伟大作家”。托尔斯泰是俄罗斯文学创作时间最长、作品数量最多、影响最深远、地位最崇高的作家，是大师中的大师。

代表作品有长篇历史小说《战争与和平》《安娜·卡列宁娜》和最后一部长篇小说《复活》，以及自传体小说三部曲《幼年》《少年》《青年》。

2、作品简介：

《战争与和平》一直被人称为“世界上最伟大的小说”。它长达一百三十多万字，是列夫·托尔斯泰历经7年艰辛创作的鸿篇巨制，被列宁称为“了不起的巨著”。小说的主要情节就是围绕着保尔康斯基、别素霍夫、罗斯托夫、库拉金四大贵族家庭的生活展开的。小说的主人公是安德来·包尔康斯基、彼埃尔·别素霍夫和娜塔莎·罗斯托娃。

安德来和彼埃尔是探索型的青年贵族知识分子。安德来性格内向，意志坚强，有较强的社会活动能力，他后来投身军队和参与社会活动，在严酷的事实面前逐步认识到上层统治阶级的腐败和人民的力量。

彼埃尔心直口快，易动感情，缺少实际活动能力，更侧重于对道德理想的追求，后来主要在与人民的直接接触中精神上得到成长。

女主人公娜塔莎与两位主人公的关系使她成为小说中重要的连缀人物，而这一形象本身又是个性鲜明、生气勃勃的。小说充分展开了娜塔莎热烈而丰富的情感，她与人民和大自然的接近，她的民族气质，以及她在精神上的成长。这几个主要人物形象都具有较高的认识价值和审美价值。

选文内容为安德烈·保尔康斯基因贵族会之事而去拜托罗斯托夫伯爵，在伯爵家他被充满生命力的年轻小姐娜达莎深深地吸引了。但由于秃山老公爵强烈反对，只好互相约以一年的缓冲期，而后，安德烈·保尔康斯基即出国去了。但是，年轻的娜达莎无法忍受寂寞，且经不起彼尔之妻爱伦的哥哥阿纳托尔的诱惑，而擅自约定私奔，因此，与安德烈·保尔康斯基的婚约即告无效。安德烈·保尔康斯基于多勃琪诺战役中身受重伤，娜达莎于伤兵中发现将死的安德烈·保尔康斯基。她向他谢罪并热诚看护他，但一切都是徒劳了，安德烈·保尔康斯基仍然逃不过死亡之神而去世了。

小说的最后一卷，彼埃尔回到莫斯科。他把自己在战争中的历险经过讲给娜塔莎听。他们互相爱慕起来。1813年，他们结了婚，组成一个幸福的家庭。

高中语文必修三《鸿门宴》教案

1、诵读品味，把握词人的思想情怀。

2、体会作者生平遭遇与创作的密切关系。

3、抓住意象，体验意境，了解李清照词的婉约风格。

4、通过本词的学习，掌握鉴赏词的一般方法，并学会运用。

教学重难点：

1、了解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。

2、学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象(借物言情)来表现心境方法。

3、体会词的意境和作者的思想感情。

教学设想：

以学生的活动为主，让学生在自主、合作、探究的学习方式下读一读，议一议，品一品。教师为学生的情感体验给予一定的指导，对学生的发言作好点拨、补充和总结，充分发挥教师的课堂主导作用。

教学时数：一课时。

教学过程：

一、导入新课。

“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽篇章是纯粹的眼泪。”眼泪和愁情是文学永恒的主题。轻拂历史的尘烟，漫步文学的殿堂，无数的词人诗人，写着无数的悲怀愁情的诗词。(让学生回忆有关“愁”的诗词名句)。教师总结：真是愁有景，愁有声，愁有泪;国愁、家愁、情愁，怎一个“愁”字了得?今天，就让我们一起走进被词评家誉为“写愁第一高手”李清照的情感世界，用心灵来聆听、来感受浓缩了她一生痛楚的千古绝唱《声声慢》吧!

二、作者简介，学会“知人论世”

1、先让学生回答教师做最后总结，强调南渡是李清照人生的分水岭。

(出示幻灯片李清照简介)。

(前期)李清照出身名门世家，父亲李格飞师从苏轼，著名经史学家;母亲王氏也琴棋书画样样精通，能诗能文;李清照从小耳濡目染，也聪明伶俐，善于音律，能诗作词。18岁嫁给门当户对的太学士赵明诚为妻。两人情趣相投，你吟诗来我作对。赵还热衷与金石的研究，李还与其共同致力于金石书画的搜集整理，夫妻感情笃厚，家庭美满幸福。

(后期)1125年金入侵宋朝，两年后(1127年)北宋灭亡。从此，李的个人命运也随着国家命运的改变而改变。李一家被迫南迁避难，两年后(1129)，其夫赵在去赴官的途中不幸染病身亡，流下李孤苦伶仃一个人，此后生活一直不如意，经历了珍藏多年的金石书画丢失事件、再婚离婚等不幸的遭遇。中晚年的李尝尽了颠沛流离之苦、亡夫之痛和亡国之恨。

李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁，风格清新婉丽;后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。

2、让学生分别猜出《如梦令》《一剪梅》《声声慢》属前期还是后期作品，以加强学生对作者早晚期词作迥然不同的风格的理解。同时也让学生明白，鉴赏词要联系作者的生平遭遇和时代背景，要知人论世，不能孤立地解读文本。

(出示幻灯片，显示前两首词)。

三、整体感知。

1、学习诗歌，很讲究诵读。况且《声声慢》又是一首词作。我们知道，词极具音乐性。先让学生自由朗读一下这首词，边读边揣摩，怎样朗读才能表达出词人的感情。

2、提问：朗读《声声慢》时的感情基调是什么?学生发言讨论，互相补充印证。

明确：愁苦。

3、让学生自由发言，归纳出本词的朗诵方法并作示范朗读。

4、全班同学按以上几位同学总结的方法齐读全词。充分发挥自主、合作、探究的学习特点。

5、(出示flash朗读课件)，听范读，让学生在对比中明白自己的不足。

教师总结：诵读不是比谁的气门长，不是看谁嗓门大。诵读有一定的艺术性要求。我们应当以一种和文学作品所包含的情绪相协调的感情来掌控好我们的声音。诵读时还应尽快进入角色，设身处地，想象自己现在就是孤苦零丁、凄婉哀绝的李清照。

四、深入探讨，理解意象。

1、提问：请大家找出词中直接抒情的句子。

明确：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，“这次第，怎一个愁字了得”。

(出示幻灯片，显示板书)。

2、词中描写了哪些场景?面对此情此景，你认为作者当时的心情会怎样?

明确：

淡酒浇愁。

秋风急吹。

征雁南飞。

黄花憔悴。

独首窗儿。

雨打梧桐。

(出示幻灯片，显示板书)。

3、过渡：是啊，面对“秋风”“征雁”“黄花”“雨打梧桐”等极易让人忧愁的景象，词人怎能不愁呢?更甚者，连“愁”字都无法表达她忧愁之心。这种把诗歌中的形象、景象与作者的思想情感融合而形成的艺术境界，我们称之为“意境”;其中用来表达情感的形象与景象，我们则称之为“意象”。可以说，在诗词鉴赏中，通过把握意象来理解情感，是我们诗词鉴赏中最常用也是最重要的方法。(考虑到高一学生较难理解“意象”，在教学中用探讨的方式在无意识中让学生意识到“意象”在整个诗词鉴赏中的重要地位并学会运用。)。

(出示幻灯片，显示板书)。

4、本词写了哪些典型意象?怎样表达词人内心的愁苦?

明确：淡酒，秋风，过雁，梧桐，黄花，细雨。

教师示范分析“过雁”这一意象后让学生自己讨论解决其他意象是如何表达词人内心的愁苦，老师适时点拨释疑。

(出示幻灯片，显示板书)。

五、鉴赏品味。

让学生说说《声声慢》里自己最喜欢的句子或感受最深的意象。

六、师生总结词的鉴赏方法。

1、熟读成诵。

2、知人论世，联系词人的生活遭遇来鉴赏。

3、抓住词中选择的意象来鉴赏。

(出示幻灯片，显示板书)。

七、联想拓展，体验创造美。

请同学选择最适合自己的方式来创造美。1、读或唱。

2、写对联，赏意境。

上联:月满西楼，落花流水寄绵绵情思。

请同学们据《声声慢》的意境描写对出下联。可以相互讨论，集中集体智慧。(多媒体呈现上联。)。

学生讨论酝酿后，交流发言。教师随机评点三至五名。示例并品读：

月满西楼，落花流水寄绵绵情思。

雁过南窗，梧桐细雨写点点离愁。

(出示幻灯片，显示佳作)。

3.请大家用几句诗意的话写写自己的酸甜苦辣，试着使用“借物言情”的写法。

八、布置作业。

为了帮助同学更深入地了解李清照，我选了几首李清照的诗词作品，同学们可以任选一首，运用所学方法鉴赏评析。

九、课堂小结。

教师自作一首小诗，师生共读一遍表达我们对一代才女的钟爱和敬仰。

冷月花魂李清照。

生活不幸诗家幸，

一路坎坷一路歌。

身在江南思归去，

心向故土度进退。

梧桐细雨藏离愁，

天接云涛溢豪情。

清丽婉约溢芳馨，

自是花中第一流。

(出示幻灯片，显示诗作)。

高中语文必修五教案

3.能运用本课所学知识及获得的能力分析诗歌同类现象，必修五说木叶教案。

重点：1、分析课文，提取关键信息，并进行总结归纳；

难点：1、全文表面是分析古诗中"木叶"的艺术特征而实质是谈诗歌语言的特点；

2、运用所学知识分析诗歌中的同类现象。

教学方式朗读法、探究法、分析与归纳等方法相结合。

一、导入：

同学们，请你们说出你最喜欢的诗句。并做一个简要的分析。(意在对学过的知识进行一个轻松的回顾，让学生先进入语言的美感情境。)。

我们的古诗人是"敏感而有修养的"，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人"触摸"的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出所谓的科学的解答的，需要我们用心灵去解读。

"诗歌是激情和想像的艺术。只有用你的激情与想像去品读，"诗的感觉"才会喷涌而出。"。

同学们，就让我把这几句话作为本堂课的"题记"献给大家。让我们一起带着的激情和想象，走进诗歌的殿堂吧。

二、感悟"木叶"和"树叶"的区别，探究由"木叶"发展为"落木"的原因，比较"木叶""落叶"及"黄叶"，进而把握"木叶"的艺术特征。

问1：从概念上讲，"木叶"就是什么?

讨论，明确：就是"树叶"。

问2：既然二者在概念上完全一致，为什么会给人如此不同的感觉呢?请同学们结合作者所引用的诗句来体会。

边显示文中所引诗句边引导学生思考：

引1：

树：后皇嘉树，橘徕服兮。

桂树丛生兮山之幽。

庭中有奇树，绿叶发华滋。

叶：叶密鸟飞得，风轻花落迟。

皎皎云间月，灼灼叶中华。

思考：这所有的诗句，都给你留下了什么印象?

明确：枝繁叶茂，浓阴匝地。

引2：

木叶：亭皋木叶下，陇首秋去飞。

九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。

落木：辞洞庭兮落木，去涔阳兮极浦。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

思考，讨论：体会这几句诗给你的感觉。并注意由"木叶"到"落木"的发展及其关键之处。(为帮助学生体会，播放杜甫《登高》的朗诵。)。

明确：萧瑟、凄凉。关键之处在于"木"字。

显示：木屈原开始把它准确地用在一个秋风叶落的季节之中比较："秋月照层岭，寒风扫高木"与"高树多悲风，海水扬其波"。

讨论后明确："高树多悲风，海水扬其波。"予人以一种饱满感，感觉到了层层树叶的波动。而"秋月照层岭，寒风扫高木。"则是一种落木千山的画面，感觉到的是"空阔"。

小结：这就是"木"字在古诗中的艺术特征。

提问：为什么在中国古典诗词中，"木"暗示了"落叶"呢?

明确：因为"木"具有"木头""木料""木板"等的影子，让人更多地想起了树干，把"叶"排斥到"木"的疏朗的形象以外去。

思考："木叶"暗示的究竟是怎样的"落叶"呢?

明确："袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下"中"木叶"飘零中透些微黄，"美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩"中"落叶"则饱含水份，繁密，而"静夜无四邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人"中的"黄叶"微黄但不干燥，无飘零之意，教案《必修五说木叶教案》。

结论："木叶"暗示的是"落叶的微黄与干燥"，带给我们的是"整个秋天的疏朗的气息"。这就是"木叶"的艺术特征。请同学们再结合"洞庭波兮木叶下"的画面体会一下。

三、理解本文的写作目的，把握诗歌语言的特点；分析本文的写作特色。

思考：本文仅仅是为了介绍"木叶"的艺术特征吗?写"木叶"的真正目的何在?

明确：是为了阐述诗歌语言暗示性的特点。

提问：作者又是如何阐释诗歌语言暗示性的特点的呢?

明确：这种暗示性"仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后。我们不留心就不会察觉它的存在。敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量，把这些潜在的`力量与概念中的意义交织组合起来，成为丰富多彩一言难尽的言说"，诗歌的语言具有很强的感染性和启示性。

明确：标题若拟为"谈谈诗歌语言的暗示性"，整个文章的行文思路就要改变，它可能就要从理论的角度来论述，就会写成一篇理论性较强的学术论文。而标题拟为"说'木叶'"，就可以把深奥的文学理论渗透于有关"木叶"诗句的品读玩味中，化深奥为简单，化抽象为形象，既体现了作者的科学态度，也契合了读者的阅读心理。

四、思考同类文学现象，触类旁通，举一反三，了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。

师：诗歌的语言富于暗示性，那些微妙的意味往往寄诸言外。因此，我们在鉴赏诗歌的时候，不仅要品尝言内的意思，而且要品尝言外意味。

思考1：古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如"木叶"一样，成为难以言传的精妙语言，如"月""梅""柳""杜鹃"等。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的"月亮"意象的艺术特点。(显示《一剪梅》《相见欢》两首词及其画面)。

讨论，结论：望月怀远。

讨论，结论：高贵，圣洁，坚贞。

师：我国古典诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的盛情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情。但也请同学们注意一下，有时候，诗人把同一意象组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至完全相反的感情。比如唐太宗爱桃花，写过一首咏桃诗："禁苑春晖丽，花蹊绮树装。缀条深浅色，点露参差光。向口分千笑，迎风共一香。如何仙岭侧，独秀隐遥芳。"而杜甫却说"轻薄桃花逐水流"，把桃花贬得一钱不值。再如毛泽东和陆游的两首《卜算子·咏梅》，就境界迥异。

五、布置作业：古代诗歌中写"梅"的不胜枚举，所表现的感情不尽一致。除了前面列出的几首，请再找出一些，写一篇鉴赏性小论文。

六、小结：同学们，我们生长在一个诗的国度里，诗是祖先留给我们宝贵遗产，更是我们的骄傲。希望同学们在今天品味诗句的审美体验之后，能更加热爱我们的传统文化，读诗，学诗，爱诗，成为一个个有激情，有修养的小诗人。最后，请让我把下面这首诗献给同学们，作为今天的结束：

风雅颂是诗，古乐府是诗；

三闾大夫的狂放是诗，诗仙太白的神游是诗；

大江东去是诗，把酒临风也是诗；

诗，可以静静的坐下倾听；也可以在微雨街头温柔吟唱…。

爱诗，其实是在爱着我们的生活。

二、教学目标。

1.了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，进而提高鉴赏古典诗歌的能力。

2.了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。

3.能运用本课所学知识及获得的能力分析诗歌同类现象。

4.创设美的情境激发学生的学习兴趣以及对诗的热情，使学生感受我们中华民族深厚的文化积淀，唤起对中国传统文化的热爱，增强民族自信心和自豪感。

教学重难点分析：

重点：中国古典诗歌语言暗示性的特点。

难点：全文表面是分析古诗中"木叶"的艺术特征而实质是谈诗歌语言的特点。

分析：诗歌的暗示性是一个诗歌理论问题，而学生对诗歌只有浅近的知识，也容易为文题的表面所迷惑，不能把握本文的真正用意。因此本节课的主要任务是使学生突破认识的难点，帮助他们理解、学会暗示这一表达技巧，汲取宝贵的艺术营养。

课时安排一课时。

教学过程。

一导入。

"诗圣"杜甫有一句千古名句"无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来"。那么其中的"落木"是什么意思呢?天上掉下来的木头吗?(学生回答)这里我们可以看出，诗词的鉴赏离不开对意象的分析把握，今天我们就走进林庚先生的《说"木叶"》。(板书课题)。

二交代预习情况。

读书切戒在慌忙，涵咏功夫兴味长。未晓不妨权放过，切身须要急思量。

---《陆象山文集》。

上诗的意思即是：1、读书必须要静下心，心静自然能讲文章理解透彻；2、好好玩味其中的意蕴，所谓的意味深长；3、读不懂得地方可以先行放过，不要走死胡同；相反的，在重点之处则应该仔细思量、考虑。

《说"木叶"》是林庚先生关。

高中语文必修三《鸿门宴》教案

教学目标：

1、流利朗读全词。

2、学习《永遇乐•京口北固亭怀古》，整体感知，了解基本意思。

重点难点：

1、了解全词中引用的各种典故。

2、作者的写作背景。

3、初步感知作者写作此篇作品的心情。

教学过程：

【导入】我们在学习《念奴娇•赤壁怀古》的过程中，曾经提到，我国是一个资源丰富，幅员辽阔，风景秀丽的国家。世界上没有任何一个国家有我国这样种类齐全的壮丽江山，我国这样丰富的自然资源，南有大海、北有沙漠、西有雪山，东有平原。这样一个美丽的国家，不仅我们中华民族有无数英雄要为它竞折腰，而外国的强盗也对它既羡慕，又垂涎三尺。从奴隶社会时代起我国就面临着外族的威胁，开始了保卫中华民族赖以生存的这片土地的战斗。周朝，要抗击西戎;战国时直到东汉初年，中华民族都要和北方的匈奴作战。为了保卫我们的祖国，秦始皇征发数十万人民修筑了长城，卫青霍去病带领汉家虎狼男儿几次击退匈奴，将他们赶出了威胁范围内。南宋时期，更是有岳飞抗金，几乎就要直捣黄龙;后来的文天祥更是写下了“人生自古谁无死，留取丹心照汗青的名句”。可以说南宋时期是我国历史上一个爱国英雄辈出的时代，其中有这样一位抗金的英雄。他出生在金国统治的北方，山东济南人。幼年时期，和党怀英一起读书，党怀英后来也是一位抗金英雄。1161他21岁的时候金国统治的北方全境汉族人民发起了反抗金国统治的起义，当时济南有一个叫耿京的人聚集了十多万人，给金国的残暴统治造成了很大威胁。他也集合了两千人响应，被耿京委以重任。他曾经追杀过叛逃的和尚义端，耿京于是很信任他。第二年去杭州和南宋统治者宋高宗赵构商量投奔宋朝的事情，回来的时候一个叛徒杀害了耿京，他听说后率领着五十名骑兵冲入大营，在五万人中抓住了叛徒，带领着部队投奔了南宋。

这个人，就是今天我们要讲的这首《永遇乐•京口北固亭怀古》的作者——辛弃疾。

但是投奔南宋后辛弃疾并没有得到统治者的重用。大家都知道宋高宗赵构最可恶的一件事就是杀害了精忠报国的岳飞，自然对于辛弃疾这样按照现在的说法是“从敌占区投奔过来的武将”不会重视，此后辛弃疾就一直担任一些无关轻重的小官。宋高宗死后辛弃疾的军事才能的到了重用，转战于各地，战功卓著。但是辛弃疾因为为人有些自负，又不会拍马奉承，因此遭到了很多人的嫉妒，五十多岁的时候就开始在江西隐居。

这篇《永遇乐•京口北固亭怀古》是作者66岁的时候做的。当时一个很有权势的大臣韩侂胄为了巩固自己的权势，决定北伐金国。为了笼络人心，起用了一批主战的老臣，当时辛弃疾也被韩侂胄任命为安抚使。但是在任上一年之后，辛弃疾却已看出了韩侂胄并不是真的想收复失地，也并不是信任他，而只是利用他，因此对于北伐完全失去了信心。更感慨韩侂胄不懂军事，会导致北伐失败。这首词就是作者对于此事情况的内心感受的表达。

【文章感知】。

1、带领同学朗读全文，纠正读音。

2、“千古江山，英雄无觅孙仲谋处”大好江山永久地存在着，(但是)无处去找孙权那样的英雄了。

明确：苏轼的是“千古风流人物”侧重人物，而辛弃疾则写的是千古江山，更注重于能够掌握这片江山、保护这片江山的英雄。

提问：作者在此时提到孙仲谋，暗含了一种什么思想感情?

明确：孙权善于用人，而作者遇到了一个浪费人才的皇帝。

舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎：当年的歌舞楼台，繁华景象，英雄业迹都被历史的风雨吹打而随时光流逝了。(如今)夕阳照着那草木杂乱、偏僻荒凉的普通街巷，人们说这就是(当年)寄奴曾住过的地方。回想当时啊，刘裕率兵北伐，武器竖利，配备精良，气势好象猛虎一样，把盘踞中原的敌人一下子都赶回北方去了。

虚景。

刘裕：宋的开国皇帝，原名刘道成，字德舆。他出身贫寒，父亲早逝，幼年竟沦落到靠卖草鞋为生，曾经生活在荒僻小街巷。不过后来，刘裕少有大志，一心想做一番惊天动地的大业。带着如此雄心壮志，刘裕年轻时从军，成为东晋北府军的下级军官。不久，东晋将领桓玄起兵反晋，攻破晋都建康。于公元403年篡晋称帝，改国号为“楚”。公元404年二月初一，刘裕在家乡京口起兵讨伐，第二年，打败了桓玄，拥护晋安帝司马德宗重新作了皇帝，司马德为了感谢他，把它的职位封为了类似于今天的国家总理这样的职务。刘裕从此控制了东晋朝政，成为权顷天下的显赫人物。此后，刘裕率领兵强马壮的北伐军驰骋中原，气吞胡虏。刘裕先灭山东的后燕，后灭陕西的后秦，光复洛阳、长安、煊赫一时，公元420年在扫除所有障碍之后，大权在握的刘裕终于代晋称帝。

明确：说明了当初尽管刘裕那么英武非凡，军队那么威猛、武器那么精良，扫平了北方，建立了刘宋。但是直到今天，他当年丰功伟绩也都如当初的舞榭特台都化作了破败的荒园一样随着历史的风雨飘摇而去。

提问：作者对刘裕的怀想表达了一种什么样的感情?

明确：向往英雄，盼望自己也能像刘裕一样建功立业，对统治者表达了一种自我推荐，要收复失地的愿望。同时，也表达了一种“英雄不在”的感慨。“但使卢成飞将在，不教胡马度阴山。

那么作者希望怎样做呢?我们下节课再看。

第二课时。

教学目标：

1、进一步熟悉通过分析作者的写作背景来理解诗词的方法。

2、对苏轼和辛弃疾这两个豪放派的词人进行横向比较。

教学难点：

2、通过对作者生平的比较来比较作者的创作风格。

3、对豪放派词进行较深的分析。

教学过程：

1、元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾：南朝宋文帝(刘裕的儿子)元嘉年间兴兵北伐，想要再封狼居胥山，建功立业，由于草率从事，结果只落得自己回顾追兵，便仓皇失措。

看注解15：此时作者所含的意思不仅仅是对张浚北伐的影射，更是对韩侂胄北伐的一种劝诫。

明确：作者自我推荐，实际上是向建议：只有我这样的老臣才可以指挥作战，获取胜利。

那么，如果统治者不善用人，会怎样呢?

当然，必将导致失败了。但是作者此时并没有直接说会失败，而是回想当年，描绘了一幅失败的时候的凄惨景象：四十三年过去了，(现在)向北遥望，还记得当年扬州一带遍地烽火。

“四十三年，望中犹记，烽火扬州路”四十三年前，正是作者率军投靠南宋王朝的时候，也就是1163年，张浚北伐失败，此时金国皇帝完颜亮趁机沉打过长江，在瓜补山的上修了一个行宫，供自己寻欢作乐，而且纵容金兵烧杀抢掠。

明确：自然是张浚北伐失败后造成的“烽火扬州路”

“可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓”：往事真不堪回想，在敌占区里后魏皇帝佛狸的庙前，香烟缭绕，充满一片神鸦的叫声的社日的鼓声!

看注解18。

当初魏武帝拓跋涛对汉族人民实行残暴统治寻欢作乐得行宫，如今却已变成了一片神鸦社鼓的景象。

提问：作者有什么感想?

最后，作者引用廉颇“尚能饭否”这个典故，表达了自己的思想：自己虽然已经老去，但依然可以为国效力，便如同那不服老的廉颇。而“凭谁问”则体现了一种无奈，无法被赏识的无奈。

学过两首词后，我们不妨利用我们学过的分析法，对苏轼和辛弃疾进行一下比较。

【讨论】大家说说苏轼和辛弃疾之间有什么共同点和不同点：

作者出生地所处时代经历做官写作时的年龄。

苏轼四川眉县北宋中期冤狱、坎坷文官，颇有政绩47岁。

辛弃疾山东济南南宋初年建功立业，不得重用武官，战功卓著66岁。

然后再从作品来看：

念奴娇•赤壁怀古永遇乐•京口北固亭怀古。

环境：长江、赤壁、乱石、峭壁、惊涛、故垒。

多实景描写，诱发联想，景在一起长江、舞榭歌台、寻常巷陌、佛狸祠下。

联想到的虚景，景是分散的。

联想到的虚景多于实景。

人物周瑜孙权、刘裕、宋文帝刘义隆、佛狸、廉颇。

情节观景——感慨英雄——超脱旷达孙仲谋、刘裕、廉颇。

刘义隆、佛狸、张浚。

比较讲解：比较讲解：

首先苏轼是南方人，而且是文人出身，所以他的性格中多的是意气风发，就算是建功立业为国效力，也只是作为文官的地位，所以苏轼的词中我们看不到像辛弃疾那样的金戈铁马之声，更多的是一种胸怀的旷达。

而辛弃疾则是北方民族，我们知道北方人一向比较凶悍。历史上也从来没有过一个南方能够打败北方而统一全国的朝代，就算是明朝从南方建立政权，但是政权最终的稳定却还是在北方。出身于军队将领，他的诗词中自然有一种军人的坚毅、果断，兵甲之声充塞于耳。

其次，从写作的年龄看：当时苏东坡正处在壮年，却不能实现自己的抱负，自然有一种失落和郁郁不得志的心理，而辛弃疾当时已经六十多岁了，则是想继续效力，更多的诗感慨当初，不愿老去的思想。生活经历和背景的不同导致了他们在写作上的不同。

高中语文必修三教案

1、了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，进而提升古典诗歌鉴赏的能力。

2、熟读课文，了解“树叶”“木叶”“落叶”“木叶”的情感差别以及作者的观点。

3、理解并积累文中的古诗词句子，掌握文中出现的重点词语。

1、理解“树叶”“木叶”“落叶”“木叶”在艺术领域的差别。

2、把握中国古典诗歌语言具有暗示性的特征。高考导航：

1、积累文中“相去无几”“一字千里”等常考成语，纠正文中“一字千金”的错误。

2、把握诗歌语言的暗示性以及高考常见意象的含义。学法指导：

1、熟读课文，走进文本，认真细致地把握语句的含义以及作者的观点。

2、调动平时阅读文学作品的艺术体验，与文章中的相关评论做一番比较。

教学课时：1课时教学过程：一、导入。

“同学们好，我姓卓，卓文君的”卓“，我来自广西;我的丈夫姓张，来自云南富源。”

【提问】。

请问，我刚刚这段话给大家传递了一个什么暗示性的信息?

——我已经算得是云南人。

是的，文字具有联想意义，可以传递一些暗示性的信息，那么今天我们一起学习林庚先生的《说“木叶”》，看看木叶给我们传递什么暗示性的信息。

二、文本探究。

(一)摆现象——中国古代诗人钟爱“木叶”

【提问】。

文章的题目是《说“木叶”》，这告诉我们本文主要讨论的中心是“木叶”，那么请问，文中告诉我们一个有关“木叶”的什么现象?(请大家快速浏览第一段，筛选有效信息。)。

——现象：中国古代诗人钟爱“木叶”一词。【ppt展示】。

袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。——屈原《九歌》。

洞庭始波，木叶微脱。——谢庄《月赋》。

秋风吹木叶，还似洞庭波。——王褒《渡河北》。

木叶下，江波连，秋月照浦云歇山。——陆厥《临江王节士歌》。

(二)析问题——分析“树叶”“木叶”“落叶”“落木”的艺术差别。

(1)“树叶”与“木叶”

【提问】“树叶”与“木叶”的差别点在于“树”与“木”，那么，二者有什么不同呢?(请大家快速浏览第三段、第四段，筛选有效信息，回答“树”与“木”的区别。)。

树——有生命力的，翠绿的，枝叶繁密的。

木——没有活力的，枯黄的，树叶落尽的。

【朗读】第四段最后两句话。

然则“高树”则饱满，“高木”则空阔;这就是“木”与“树”相同而又不同的地方。“木”在这里要比“树”更显得单纯，所谓“枯桑知天风”这样的树，似乎才更近于“木”;它仿佛本身就含有一个落叶的因素，这正是“木”的第一个艺术特征。

(2)“落叶”与“木叶”

【提问】“树叶”会让人联想到饱满青翠的叶子，的确不适合秋风叶落的季节，那我们改用“落叶”是不是就可以符合秋天的意境了呢?(请大家快速浏览第五段、第六段)。

落叶——强调的只是树叶落下的动态。

木叶——不仅强调了树叶落尽，树干光秃秃的样子，还暗含着落叶的微黄与干燥之感。

【朗读】第六段。

第一句：“木”不但让我们容易想起了树干，而且还会带来了“木”所暗示的颜色性。

第三句：至于“木”呢，那就说不定，它可能是透着黄色，而且在触觉上它可能是干燥的而不是湿润的。

第五句：而“木”的更为普遍的潜在的'暗示，却依然左右着这个形象，于是“木叶”就自然而然有了落叶的微黄与干燥之感，它带来了整个疏朗的清秋的气息。“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。”这落下绝不是碧绿柔软的叶子，而是窸窣飘零透些微黄的叶子，我们仿佛听见了离人的叹息，想起了游子的漂泊;这就是“木叶”的形象所以如此生动的缘故。

(3)“木叶”与“落木”

【朗读】第六段倒数三到六行。

“木叶”所以是属于风的而不是属于雨的，属于爽朗的晴空而不属于沉沉的阴天;这是一个典型的清秋的性格。至于“落木”呢，则比“木叶”还更显得空阔，它连“叶”这一字所保留下的一点绵密之意也洗净了：

(三)下结论——“木叶”与“树叶”在艺术领域有巨大差别;。

诗歌语言具有暗示性。

【朗读】最后一段(第七段)。

“木叶”之与“树叶”，不过是一字之差，“木”与“树”在概念上原是相去无几的，然而到了艺术形象的领域，这里的差别就几乎是一字千里。

【更正】课本的“一字千金”应改为“一字千里”。

【高考链接】把握常考成语的含义。

一字之差：原意是只相差一个字，用来比喻相差的很少。

相去无几：两者之间距离不远或者差别不大。

一字千金：称赞文辞精妙，不可更改。

一字千里：在某句话中，只有一个字的差别，表达出的意蕴却相差很大。

三、拓展延伸。

“树叶”与“木叶”不过一字之差，在艺术形象领域的差别却一字千里，这种一字千里的差别在中国古典诗歌中十分常见。下面就分析诗人为何钟爱“落红”“落英”而很少用“落花”的原因。

“落英”“落红”也就是“落花”之意，在古诗歌中“落英”出现的情况不少，《全唐诗》约有16句，《全宋诗》中约有36句，而《全宋词》就约有26句，但其中也有个别句“落英”不是做“落花”的意思。

如：宋代诗人欧阳修的《暮春门有感》“春事已烂漫，落英渐飘扬”。陆游《山居食每不肉戏作》“秋来更有堪夸处，日傍东篱拾落英。”秦观《如梦令》“桃李不禁风,回首落英无限”，晏几道《浣溪沙》“凉月送归思往事，落英飘去起新愁”等等。

以“落红”表落花意的也不胜枚举，《全唐诗》中约26处，仅《全宋词》中就约有91处，如：张先《天仙子》“风不定，人初静，明日落红应满径，苏轼《水龙吟》“不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀”，龚自珍《己亥杂诗》“落红不是无情物，化作春泥更护花”等。

【提问】诗人们为何在当用“落花”时而弃之不用，却钟情于“落英”“落红”呢?

【结论】一、花字出现的时间比英字晚，“英”在《诗经》中就有，如《有女同车》中“有女同行，颜如舜英”，而“花”字起于北朝(见《辞源》)。二、“落英”“落红”与“落花”相比，前两者雅致，后者通俗。三、意韵不同，“落英”状花瓣缤纷飘落之态，“落红”尽显花的明艳之色，这都是“落花”一词所不能勾画的事物形象和不能透露出的情味。

【过渡】诗歌语言具有暗示性，一个词往往能暗示出作者的思想追求或者情感态度，我们一起看看下面这些诗句能暗示出诗人什么样的思想追求或者情感态度。

此夜曲中闻折柳，何人不起故园情?——李白《春夜洛城闻笛》。

乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。——白居易《钱塘湖春行》。

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。——苏轼《水调歌头》。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。——李清照《醉花阴》。

四、课堂活动。

林庚，字静希。诗人、诗歌理论家。毕业于清华大学，与季羡林等人并称清华园“四剑客”。后一直任教于北京大学中文系。1986年，年事已高的先生决意退出讲坛，为学生最后一次讲屈原和李白。开讲那日，名流如云，燕园为之拥塞。整整一节课，先生只讲了一首诗，却讲得激情飞扬，贯通古今，出神入化。在先生的讲授中，长眠千古的屈子和诗仙神奇般地复活了。这堂课下来，听者皆感慨：诗歌竟然可以讲到这个境界!

是的，读诗可以获得心灵的抚慰，而写诗亦是一种情感的寄托。初学写诗，可以从一些小片段写起，重在灵感与坚持。下面，请同学们每人根据儿歌《春天在哪里》的格式，共同完成小诗《秋天在哪里》。

春天在哪里呀春天在哪里。

春天在那湖水的倒影里。

映出红的花呀映出绿的草。

还有那会唱歌的小黄鹂。

老师根据木叶的形象也写了一首诗，与同学们分享。配乐诗朗诵《听见叶落的声音》。

傍晚，天灰蒙蒙的，像个委屈的孩子，眼里噙满了泪水;秋夜，眼帘紧闭，在她微微的鼾声中，我听见，一片叶落的声音;清晨，窗子微合间，溜进一丝泥土的气息，我看见，一地斑斓;原来，银杏与红枫，相约在昨夜，悄悄和秋天见了个面。

五、课堂小结及板书。

《说“木叶”》一文从“木叶”出发，以浅显易懂的语言以及丰富的诗句，诠释了“诗歌语言具有暗示性”的深奥道理，让学生在体悟诗歌魅力的基础上，提高鉴赏诗歌的能力。

《说“木叶”》。

树叶——木叶...

落叶——木叶暗示性。

木叶——落木。

六、课后作业。

1、搜集整理古典诗歌中常见意象的含义及情感特征。2、阅读文章《林庚：喧闹时代里的隐退者》，积累写作素材。

高中语文必修三《鸿门宴》教案

课文预习提示对《红楼梦》的基本内容作过交待。假如我们从林黛玉进贾府的过程一路学将下来，似乎也没有什么不可，但是这样一来，学生只是被动地接受教师的教习，并没有摆脱满堂灌的嫌疑，也不能发挥出学生自主学习的积极性。进一步说，不利于发展学生发现问题，分析问题和解决问题的能力，而学生的创新能力也在无形中被常规教学所忽视了。于是我想何不就以林黛玉和贾宝玉的爱情发展作为讲课的一个切入点进行带点创新意识的教学呢?打定主意，便着手进行。

先设定本课的讲习目的：

“通过对课文人物描写的理解分析，提高学生获取，提高学生获取、感受、品味语言的信息的能力，培养学生的文学鉴赏能力和综合语言能力，增强学生对《红楼梦》的构思艺术的理解。”

教学方法：

“启发、讨论式教学。”然后设定教学的过程，在预读《红楼梦》的情况下，请同学谈他对《红楼梦》的初步认识。如全书的内容，艺术价值等，都要求用简练的语言加以概话。其目的是，通过一切可能的途径培养学生的语言表达能力。待学生完成后，教师提示并肯定：鲁迅先生说：“自从《红楼梦》出来以后，传统的思想和写法都打破了。”《红楼梦》确实是一部了不起的文学品。自从它行世以来，就不知迷恋了多少读者。课文所选的第三回就初步展示了《红楼梦》高超的艺术技巧，从而把学生的学习方位加以确认。

二、激疑。

在设疑的基础上，请同学读课文的预习提示。读完后，引导学生注意本段的叙述顺序，发现问题：原来，《红楼梦》以贾宝玉和林黛玉的爱情悲剧为主线，真实而艺术地反映了我中封建社会走向衰亡的历史趋势。林黛玉与贾宝玉之间的爱情故事原来是小说的主要描写对象。

本篇课文虽然写林黛玉初进贾府的所见所闻，但也重点交待了林黛玉和贾宝玉初次相会二人细腻而微妙的感情关系。

可以说，整个《红梦楼》中林黛玉、贾宝玉的爱情发展能否一帆风顺，从这一回里就看出来了。如果教师能引导学生感受到这一点，那么以林黛玉和贾宝玉的情感描写来感受《红楼梦》高超的艺术这一教学任务就完成了。

三、析疑。

问题摆出来了，就要引导学生去分析、解决。我设计了以下几个阶梯性问题：

提问一：林黛玉与贾宝玉未见面以前，她了解到的贾宝玉是什么形象?

提示：王夫人的介绍，贾敏的介绍都不是什么好印象：她们都是从维护封建社会的伦理道德观念出发来判定贾宝玉的。在王夫人和林黛玉母亲的眼里，贾宝玉的一切行为都与封建正统思想格格不相容的，他是封建阶级的一个叛逆，更是一个受到贬斥的人物。但由于他受到贾母的宠爱，在贾府居于无人敢管的地位，所以成了一个特殊人物。(学生从课文中找材料并回答。)。

值得注意的是，林黛玉对他的表哥并不持什么先入为主的看法，当她舅母数落贾玉玉时，她只是“一一的都答应着”。这里一方面看出林黛玉的小心，另一方面也看出林黛玉也是一个好新之人。这就她看好她的表哥打下了情感的基础。

还有，在林黛玉的心里，贾宝玉无疑是聪明，灵动，有着不拘小节的作风，同时更为重要的是，他能体会女孩心中的一份隐秘的情感(与女孩关系不错)，估计能与她心有屡犀一点通。这样，贾宝玉的一切所作为就都为她所理解了。无论王夫人怎么说贾宝玉的坏话，林黛玉并不发表她的任何看法，都能以一颗平常的心来包容他。这里既说明林黛玉处事之精，更说明林黛玉对贾宝玉有一定的好感。也正是这份感情，使林黛玉和贾宝玉有了心心相应的可能。

提问二：林黛玉与贾宝玉见面以后，她对贾宝玉的印象是什么?

提示：这时的林黛玉有一个心理变化过程，那就是，先疑而后惊。

当听说“宝玉来了!”时，黛玉心中正疑惑着：“这个宝玉，不知是怎生个惫懒人物，懵懂顽童?”——倒不见那蠢物也罢了(点拨：还没见着，怎么又想见了呢?矛盾的心理)。心中想着，忽见丫鬟话未报完，已进来了一位年轻的公子……黛玉一见，便吃一惊，心下想道：“好生奇怪，倒像在那里见地一般，何等眼熟到如此!”(点拨：真是见过吗?没有见过而说见过，可见林黛玉对贾宝玉有着很深的好感)只见这宝玉向贾母请了安，贾母便命：“去见你娘来。”宝玉即转身去了。一时回来，再看已换了冠带(点拨：何以如此快速，他想给黛玉留下良好的印象!)。

教师小结：当贾宝玉出现在林黛玉面前之时，林黛玉得到一个意外惊喜：他就是林黛玉心目中的偶像。这个偶像既是形象上的又是气质上的。虽然说他他并没有见面，但是在他们的心里，他们已经俨然是彼此相知的一对了。

“好生奇怪，倒像在那里见过一般，何等眼熟到如此!”这几个字，正是十分准确地写出了林黛玉心中对贾宝玉的默默情怀。

提问三：贾宝玉与林黛玉见面以后，他对林黛玉的印象如何?

提示：贾母因笑道：“外客未见，就脱了衣裳，还不去见你妹妹!”宝玉早己看见多了一个姊妹，便料定是林姑妈之女，忙来作揖(心有灵犀吗?)厮见毕归坐，细看形容，与众各别宝玉看罢，因笑道：“这个妹妹我曾见过的。”贾母笑道：“可又是胡说，你又何曾见过他?宝玉笑道：“虽然未曾见过他，然我看着面善，心里就算是旧相识，今日只作远别重逢，亦未为不可。”

教师小结：这一串描写都是十分见精神的。一者贾宝玉心中有着偶像的影子。不然他就不公大胆猜她是谁。二者，贾宝玉也有相当的判断力。从情态上和气质上，他感到林黛玉无疑就是他心中的另一半。所以，文章借贾母的问话道出了贾宝玉心中秘密。从贾宝玉换衣服一事来看，这既是他展现自己的表现，也是他尊重林黛玉的表现。上文说，林黛玉见了贾宝玉，觉得“好生奇怪，倒像在那里见过一般，何等眼熟到如此!”写出了林黛玉对贾宝玉的好感，而这里又用贾宝玉的“这个妹妹我曾见过的。”写出了贾宝玉对林黛玉的一片真诚。真可谓两情相悦。也正是这处真诚，写出了作者的高超技巧。

提问4：贾宝玉与林黛玉见面以后，贾宝玉是怎样表达他对林黛玉的好感的?

提示：(学生朗读此段，并注意细节描写，重点)。

宝玉便走近黛玉身边坐下，又细细打量一番，因问：“妹妹可曾读书?”……宝玉听如此说，想一想大有情理，也就不生别论了。

教师小结：这是文中最为精彩的一段文字。贾宝玉为了向林黛玉表示友好，他极尽表演之能事。但是我们也能从二人的对话中体会到，贾宝玉对林黛玉喜之深，爱之切。而这一段又主要是贾宝玉通过表达自己的见解来获得林黛玉的好感。林黛玉对此也表示了默认。

提问五：林黛玉和贾宝玉的形象描写是通过什么途径表达出来的?说明什么问题。(学生讨论)。

提示：分别通过对方的观察写出来。加深印象。使其“情人眼里出西施”的故事发展有了根源。这是文章中最为精彩的一段。

教师可引导学生思考：林黛玉进贾府已经大半天了，为何到此时才与她的相貌?这正是为让贾宝玉来观察林黛玉作准备的。

从上文中，至少有三方面可以看出两个青春少年的两颗跳动的心就要碰到一切了，一是形象上，他们彼此是相容的。二是情感上他们是彼此是相容的。三是见解上他们是相容的。总之他们有着发自内心的真情，这是他们两情相悦的基础。

但是这种真情，在他们之间能不能走到一起呢?有没有可能遇到更大的波折呢?

从他们二人的性格上可以看出他们的情感不可能是完全心心相应的。他们最终的结局绝非那么理想。他们二人绝不可能走到一起。只不过我们不会轻而易举地意识到这一点罢了。

教师引导：请从文中找出相应材料证明：

林黛玉听得多，听得细。想得多，想得细。行动小心，谨慎。过于多虑，自尊心太强。(对他人不会太关心)。

贾宝玉过于顽劣，独立不羁。(对他人也不会太真心)(当然还有其他原因社会原因。)。

正是由于二人之间的这种若即若离的情感写，增加了小说的无穷魅力。而这一点也是《红楼梦》的成功之处。

四、解疑。

通过以上分析，可以说，我们对小说的艺术构思已经初步掌握了。接着提问：这样构思的艺术价值是什么?(重点分析讨论)。

教师小结：欲合而又分，欲分而又合，分与合之间，故事情节更加曲折多变，生动诱人，构思精巧。

出示材料，深入理解：

《红楼梦》第三回《林黛玉进贾府》的笔墨技巧(哈斯宝)：

(摘自《〈新译红楼梦〉回批》)。

从以上材料中，我们不难发现《红楼梦》的艺术魅力之所在。

附记：

这一创新设计的考虑主要基于以下几点：

在保持教学目标的情况下，打破教学的程式化常规，通过逆向切入，给学生以创新的思维模式训练。

古今中外的爱情故事从来就是一个常说常新的话题。把这个话题交给有一定理智和判断力的高二学生来讨论，可以更多地激发他们的兴趣。强化主动学习意识。

本文的爱情描写无疑是具有高超的艺术水平的，把这个问题解决好了，能增强他们的文学鉴赏能力。

把教师要教习的整个内容包容在学生的阅读与讲座活动中之中。这是训练学生语感的最好办法。

注意事项：完成本课的前提必须保证两条，一是学生对《红楼梦》这部书多少有一些了解。二是预习工作要做得细一些。

这一教案引导学生逆向深入课文，捕捉语言文字信息，进而了解文学作品的艺术魅力。同时更为重要的是，在整个教学过程中把学生的认知能力放在一个合理的位置，增强了学生活动的自主性，强化了语文能力的训练。

附板书：

宝细心、谨慎、多虑、自尊：独立(爱己而非爱人)　分魅。

黛林黛玉园中捉蝶合力。

形象相容情感相容其他相容分。

初贾宝玉欲捉不能合无。

会混世魔王、顽劣异常惫懒人物：独立(爱己而非爱人)分穷。

高中语文必修三教案

1、赏析情景交融的艺术特点。

2、感受诗人深沉的苦痛与忧思。

1、体会诗歌中的意象为本文奠定了怎样的基调。

2、赏析情景交融的艺术特点。

一、导入新课。

公元759年，杜甫为避“安史之乱”，携妻儿由陕西入四川，寓居成都，依靠四川节度使严武等亲友的接济维持生活。765年四月，严武病逝，杜甫失去依凭，于是离开成都，经重庆等地到了夔州(今四川奉节)，住了两年左右的时间。《秋兴》既是他旅居夔州时写下的一组诗，共有八首，“玉露凋伤枫树林”是其中的第一首。

二、赏析课文。

1、这首诗中描写了哪些景物?表达了怎样的感情?

首联以秋风起兴，以枫叶凋零、秋气萧森，寄寓老大伤悲、凄苦落寞的情怀。颔联紧承首联“巫山巫峡气萧森”语意，进而描绘望中的巫峡景象和殷森气愤：骇浪滔天，似暗寓了时局的动荡不安和心潮的翻卷不息;阴云匝地，又象征着国家命运的光景暗淡和作者心情的阴沉郁闷。颈联倾诉思乡衷曲，以“丛菊两开”、“孤舟一系”的图景，现出思乡之情的深沉浓烈和欲归不得的无奈与凄伤。尾联在一亩的秋风里，一片捣衣声的环境、气氛，含茹游子无家可归之惆怅凄凉，紧承上文之“故园心”，又暗扣题目，绾结全诗。

此诗以描绘秋景为外在的行文线索，以抒发悲愁之情作为连通各联的内在联络，以情感的起伏流转，贯穿次第展开的各组景物，形神教诲，浑然一体。

2、结合上一个问题，总结一下这首诗情景交融的特点。

全诗自始至终，情景两首互为依托、互相生发，融会一体，密不可分。如首联，枫树为秋露侵蚀伤残的景象，感发或者说是寄寓了作者在垂暮之年依然遭受凄风苦雨吹打得老大伤悲;而充塞于巫山巫峡的萧森秋气，则似乎是充溢于诗人心头的郁闷的象征或形象展示。又如颔联描绘江间波浪、塞上风云，作者既生动的表现出他们“兼天涌”，“接地阴”的外貌特征，又有意的强调了其动荡不安和阴晦不明，及诗人自身的惊魂不定和忧思不散。再如颈联书写思乡之情，同样是藉托“丛菊两开”“孤舟一系”的图景来生动的显现令人唏嘘悱恻的“故园心”。即便是最后两句，貌似纯粹写景，实则苍凉的暮色秋声，使人隐约感受到仿佛就是诗人阴沉苍凉的心情。整首诗既因物感兴，使情思有所附丽;又因即景寄怀，使景物有了生命。情因景生，景因情而活，情因景而显，景因情而深。真正达到了情景交融的境界。

3、其他艺术特色。

杜甫十分注重诗歌语言的锤炼，曾表示过“语不惊人死不休”的意愿。他后期所写的一些诗作，往往词句平易而意象新警，语法奇异而内蕴丰厚，语言精纯圆熟，已臻出神入化之境。拿这首诗来说,颔联中的“兼”“接”二字，即极为练达而传神。尾联在“白帝城高”之后缀以“急暮砧”，出人意表，却有着含蕴无穷的深长余韵。最为杰出的是颈联之遣词造句。上句之“两开”，既前应“丛菊”，表明客居夔州已两度春秋;有下启“泪”字，暗示两年之中时时都向东归故园，然而新院始终无法实现，每见菊花开绽就潸然落泪。如将“他日”解作“将来”，则更有归乡后痛定思痛，为今日之流离失所伤心再三的意味。与李商隐《夜雨寄北》“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”旨归相同。下句之“一系”同样语意双关。此二字既上承故园的思念之心一直牵系于此岸边孤舟，希望有一天能扬帆启航，顺流东下。不仅如此，上、下两句还互文见义：“丛菊两开”谓花开有时，“孤舟一系”伤归乡无期;“两开”见出时光流走，“一系”见出人迹淹留;“他日泪”是果，“故园心”是因……两句诗词语平易而涵蕴丰厚，句法奇异而旨意错综。对偶工稳而文气流荡，笔墨老成，炉火纯青。

三、小结主题。

这是一篇随物兴感、即景寄怀之作。诗人由深秋的衰残景象和阴沉气氛感发情怀，书写了因战乱而常年流落他乡、不能东归中原的悲哀和对干戈不息、国家前途未卜的担忧。自宋玉在《九辨》中感叹“悲哉!秋之为气也”以来，悲秋成为古代诗歌中常见的主旨，刘禹锡诗韵“自古逢秋悲寂寥”。但杜甫此诗，不但悲自然之秋，更是悲人生之秋和国运衰落之秋，充溢着苍凉的身世之感和家国之秋，含意较一般的悲秋之作远为深厚。

四、关于练习。

设题意图：引导学生参照古人的评点，加深对诗意的理解，并探寻作者隐藏在“秋兴”后面的思想情感。

高中语文必修教案

一、导入。

（古筝《渔舟唱晚》琵琶《琵琶语》二胡《二泉映月》洞箫《乱红》）。

可能大家的想象与语言还不足以表现音乐的高妙境界。但我们的先人却通过诗歌，把音乐的美妙用文字表现了出来。我们今天要一起品读的便是被清人方扶南推许为“摹写声音至文”的白居易的《琵琶行》。

二、整体感受。

中国是一个诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》的河流，走过了3000年的曲折岁月。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是才子佳人，在唐朝就有这样一位皇帝，也许他的名字早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来，而这位诗人就是唐朝的一张名片，千百年来，不断地接受一代又一代的诗歌朝圣者。这位皇帝是谁呢？他就是唐宣宗李忱，他写的这首诗是这样的：缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙？浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。（提问明确共同朗读上述诗歌）。

很显然这位诗人是白居易。那么，白居易是在什么情况下写的《琵琶行》？

明确：这首诗说的是元和十年，诗人被贬到九江郡，第二年送客湓浦口，听到琵琶女弹琵琶，勾起了心中没落的情感，他听了琵琶女的弹奏并为他作了一首诗。

提问：这首诗讲述的就是诗人白居易和琵琶女之间的故事。这个故事的结局是什么？

明确：琵琶女弹了琵琶曲之后，诗人白居易为她翻作《琵琶行》。

提问：在这首长诗当中，诗人一共塑造了几个形象？

明确：两个。琵琶女、诗人。

明确：琵琶声是两人情感的媒介。因为有了琵琶声，才会‘主人忘归客不发’；因为有了琵琶声，白居易才会‘移船相近邀相见’。音乐是沟通诗人与琵琶女情感的桥梁。这可能也是大家看过的许多才子佳人的故事里常用的一个桥段，佳人在不远处弹奏乐器，悠扬婉转，才子听得如痴如醉，于是便寻声而去，于是就有了之后的柔情蜜意。而乐天与这位琵琶女在浔阳江上相遇，一曲琵琶让他们找到了共同的身世，共同的话题。我们且看这曲琵琶是怎样的。

三、品味琵琶。

提问：全诗写琵琶写了几个回合？最生动的是第几回合？

明确：三个回合：一闻琵琶（第一节）邀相见，再闻琵琶（第二节）诉沦落，三闻琵琶（第五段）青衫湿。第二回合。

（学明确诵读第二回合。）。

提问：哪些地方应该怎么读，才能准确的传达诗人的情感？

提问：“寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟”表现了一个什么样的场景？

明确：说明了诗人迫切的想知道答案，却又怕惊扰了琵琶女的雅兴，断了琴弦，他想一听为快。但这是琵琶声却中止了，作者想分辨却无从而得了，因此这里应该读出这种疑惑的味道。

明确：江南小调所表达的是一种欢快的、流畅的感情。若是如此白居易大可不必哭得稀里哗啦的。琵琶女当时弹的应是《霓裳》和《六幺》，诗人在京城过惯了宫廷明确活，在宫廷经常听到这样的曲子。琵琶女所弹的（曲子）容易勾起他对往日明确活的思念。因此，他听到《霓裳》和《六幺》才会比较感伤一些。而这首琵琶曲所表达的是琵琶女晚年落泊的情感，这种心情正符合白居易当时的心情，二者产明确了共鸣。因此对这首曲子很有感情。

提问：琵琶女所演奏的《霓裳》《六幺》是唐代宫廷名曲，易引起诗人的许多联想。那么，大家认为最能刺激他敏感的神经，拨动他那脆弱的心弦的是什么？是因为地域的东西，还是因为音乐本身所代表的什么？从小序中找最能反映诗人受音乐影响而导致情感波动的句子。

明确：铮铮然有京都声。

明确：诗人有着抱负和理想，而诗人被贬之后，开始不适应那种落魄的生活，但是他觉得可以慢慢适应，但是琵琶女所演奏的京都声又勾起了他对往日奢华生活的回忆，让他想起了以前在京城施展自己的才华，被皇帝重用，被群臣所仰慕的生活，又让他有了一种在江湖间落魄飘零的感觉。琵琶女正是用一首曲子释放了自己隐藏在心头的深深的抑郁。

明确：“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”（声音）写的音乐有一种质感，如裂帛，不仅说琵琶女的心碎，而且说诗人被贬九江之后，他的伟大抱负都被撕裂了。四弦一声如裂帛，岂止是帛裂，简直是心裂。

“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”写得非常好，因为诗人是从这里开始描写音乐的，音乐的魅力在其能抒发感情，琵琶女是一个演奏的高手，他通过自己的演奏诉说自己的哀愁，而白居易则是一个听曲的能手，他通过听琵琶女的演奏，从而由琵琶女的遭遇联想到自己遭贬，心情十分低落，既漂泊流浪之恨，又有高山流水之慰。

“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，造成了一种视觉和听觉的美感，虽然说音乐已经停息，浔阳江上微波荡漾，水面落花慢慢流，琵琶女的演奏已经停息了，但是，东船西舫却悄然无声，觥筹交错，饮酒作乐的场面已经不再了，而美妙绝伦的琵琶声引人入胜，引发了每一个人内心的郁闷和苦痛，令人感慨万千，在茫茫的江水上，只看到江水中倒映得又圆又亮的月亮，像一只盛满忧愁的银盘，轻轻一碰就会溢出来，而这个皎洁的月光，照亮了每一个人的内心，照亮了人们内心深处的情感和思想，琵琶声（并没有直接抒发）将人们引入一个凄清和悲凉的意境。人们首先是沉浸在琵琶女的悲凉中，后来，人们是沉浸在自己的思想的悲凉中。

“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛”这几句。这里可以读出一种生命搏发的气息，那是在生命的最后一刻的一种搏发，“铁骑突出刀枪鸣”让人想起了项羽在垓下突围的一个场景。那是对明确命的最后一个寄托，至少他是一个英雄。然后呢？“曲终收拔当心画”就好像项羽在乌江自刎的一个场面，一代英雄跟乌江向远方长流，而且流到现在，还会一直流下去。生命就是一种凤凰涅磐。

“别有幽愁暗恨明确，此时无声胜有声”。无声可以有两个理解，一是音乐，此前说“凝绝不通声暂歇”，“无声”是对“声暂歇”的高度赞赏，这就说明诗人白居易能理解琵琶女的那种遭遇。还有就是从感情方面，“无声”，“于无声处听惊雷”说明这时诗人和琵琶女的感情都处在一种激昂澎湃的时刻，而且它后边说“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”，说明这也是一个基点，他们的感情也必须从这个基点才能喷泄出来，“无声”处应该是他们的一种思考，笛卡尔说“人是会思考的芦苇”，经历了一个高峰，一个低谷，他们一定有满腔的愁绪，所以“无声”处就能表现出这里面的感情。

明确：“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”可能想到那婉转流利的琵琶声从琵琶女纤细而微微颤抖的指间滑过，像花朵的露珠，光滑透明，一颗颗从叶面滑过，从叶间滴下，滴入听者的心中，激起阵阵的涟漪，又像黄莺（在）花下的啼鸣，唱着轻快婉转的歌曲，精致而优美。渐渐地，弦声缓慢，仿佛眼前的小溪不再快乐，它被冰阻塞着，发出冷涩的低泣，诉说着琵琶女心中难以言表的苦楚。舒婷说过“音乐把我卷走，在它明亮的激流中”，我觉得是音乐把白居易和我们卷走，在他善感而优美的韵律之中。

明确：诗中“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，诗人把音乐的音高、节奏、旋律都能用比喻，用画面形象地写出来，给人以无限的联想；第二个就是其中用“嘈嘈切切”叠字，还有“幽咽”，有双关的意思的词就能把音乐的韵律和节奏表现出来。其三是对比，动静结合的方法就如诗中有声与无声的对比。其四，衬托。最后一句，用秋月衬托琵琶声。

四、小结。

一千多年前的那个夜晚，无边的秋月与清风伴着白居易聆听了一位素不相识的歌女的琵琶。于是一首《琵琶行》让人们吟诵至今。今天我们了解了诗人如何化无形为有形，下节课，我们再来走入这两位陌路之人的内心世界。

五、布置作业。

1、背诵前两段。

必修四高中语文教案

1.认识生命的本质、生命的意义，培养正确的人生观。

2.领悟品味哲理性语言。

认识生命的本质、生命的意义。

领悟品味哲理性语言。

1课时。

1.导语：

多媒体展示奥斯特洛夫斯基的名言：“人最宝贵的是生命，生命对于每个人只有一次……”

奥斯特洛夫斯基的名言表达了强烈的生命意识，愿每个人都珍视生命、热爱生命。今天，我们将借助蒙田的《热爱生命》来领悟生命的意义，认识生命的本真。

2.品味下列语句，说出你的理解。

a.“我们的生命受到大自然的厚赐，它是优越无比的。”

(生命是经过数十亿年的时光演化而来的。是自然的哺育，也是自然的杰作。无可比拟。)。

b.“生之本质在于死。”

(有生就有死，没有死也就没有生。死亡是生命的另一种形式)。

c.“只有乐于生的人才能真正不感到死之苦恼。”

(因为好好享受过生活，对死亡就不感到遗憾。)。

d.“生活乐趣的大小是随着我们对生活的关心程度而定的。”

(关心生活，才能感受到生活的乐趣，更好地享受生活。)。

e.“剩下的生命愈是短暂，我愈要使之过得丰盈充实。”

(用“丰盈充实”的生活使生命相对延长。)。

3.延伸文章内涵：

问：由你能够领悟到生命的本真吗?

蒙田在《热爱生命》中说：人们总是喜欢把生命的时间用“度日”来概括，其实，坏日子，要飞快地去“度”，好日子，要停下来细细品尝。只有不懂生活的人，才会以为生命的利用不外乎在于将它打发、消磨掉，仿佛这是一件苦事、贱事似的。而我却觉得它值得称颂，富于乐趣。如果我们觉得生命不堪重压或是白白虚度此生，那只能怪我们自己。因此，只有乐于生的人才能真正不感到死的苦恼。感受生活，体验生活，我才能比别人多享受到一倍的生活，因为生活乐趣的大小是随我们对生活的关心程度而定的。我想抓紧时间去留住稍纵即逝的日子，剩下的生命越是短暂，越要使之过得丰盈饱满。

其实，生命的时间对于每一个人都是公平的，而每一个人如何对这有限的时间加以精确利用，使自己的生命过得充实，却是一门高深的学问。从中国文化中，我们可以看到，中国古人尽管是在人生的痛苦和悲悯中，仍然能够发掘诗意的本质和快乐的天性。

孔子一生辗转于各诸侯国之间，理想不得实现，曾经因为长得像阳货而被围困于陈蔡，断粮七月。但当他与几名__共坐，听他们述说各自的志向时，并没有赞同想为官为相的子路、冉有等人。唯有曾点说道：“暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞，咏而归!”这种悠然自得的生活向往使孔子不由喟然叹道：“吾与点也!”(我赞同曾点的看法)。

孔子的“仁”的学说中，博施济众的社会关怀占有重要的地位。但是，在这一的带有审美境界的对话中，孔子却给予注重个人精神生活的曾点以很高的评价。可见，在孔子整个理想人格或理想境界中，精神生活的自在、自得、适意、畅达的境界是他所孜孜以求的。因此，咏而归的想象，成了人的内在气象和胸襟气度的表现。

这种审美意义上的“曾点气象”，事实上已经超越了社会关怀、文化忧患和道德本位等方面，达到了胸心悠然，而与天地万物上下同流，进入一种极高的超然自得的人生境界。这种具有自己独立心性见解和自由人生态度的生存方式，远远超出了常人的境界，也被人称为“高人境界”。

现实人生不会以个人的意志为转移，欢乐安逸时不要沉湎享受，逆境艰难时不要垂头丧气，要以从容的'心境勇敢地面时现实人生，从春天的一丛小草一只蝴蝶中，从秋日水中流动的月影里，发现美之所在，找到快乐的源泉。

音乐家莫扎特的佚事宛如童话，他与妻子婚后在贫苦的生活中相互慰藉，感情十分融洽。一个寒冷的清晨，一位友人去拜访他们，看到莫扎特夫妇正在携手跳舞，因为他们无钱买炭御寒，就以跳舞来暖和身体，在对方明亮而乐观的眼睛中，他们一定看到了快乐。只有心灵快乐的人，才会享受生命的快乐，只有生命的快乐，才能让我们感觉到心灵的健全。

人生有很多苦恼，有很多打不开的名缰利锁。人为追求名利而四处奔波，弄得心力交瘁，心神不定，所以很难体会到生活的乐趣，体会到生命的从容不迫。在对名利的追逐中，将人生全部事情都手段化，使得自己成为在生命路途中四处奔走而不知所终的困兽，丧失了生活中闲庭信步的从容。

《世说新语》中有这样一个故事：“王子猷居山阴，夜大雪，眠觉开室，命酌酒，四望皎然，因起仿惶，咏左思《招隐》诗。忽忆戴安道，时戴在刻，即便乘小船就之，经宿方至。造门不前而返。人问其故，王曰：“吾本乘兴而来，兴尽而返，何必见戴。”这种寄兴趣于生活过程本身价值而不拘泥于目的行径，体现了晋人那种任性自然、超迈玄远的生活态度。而这正是当代人所缺乏的境界。

4.结束语：

当代社会节奏越来越快，人们在固定的生活轨道中疲于奔命。从小当学生时忙于考试，快于找工作，成家后忙于生计，生子后又为下一代操劳。在无尽的繁忙中，人的灵性被湮灭，快乐被剥夺，只剩下忙碌与疲惫。那皎洁的月亮，在古人眼中蕴含了情、蕴含了思、蕴含了憧憬，但在当代人眼中，却只是一个布满了环形山的卫星。

世界并不是完满的，连美神维纳斯都是断臂的，但那种残缺的美让人如痴如醉。如果我们对生命能够多一些认识，对生命的快乐有一种切身的体会，就会更远离功名利禄，更远离凡俗，更去掉躁动不安的心理，而是在生命的从容中感受到生命的真正意义。即陶渊明那种“采菊东篱下，悠然见南山”的境界。

要达到这种高妙超然的乐和境界，需要人们一生去追求。

愿我们每个个人都能珍惜生命，热爱生命，在生命的每一天都能焕发“丰盈饱满”的气象。

高中语文必修1散文霞教案

高中语文必修三教案

1、诵读品味，把握词人的思想情怀。

2、体会作者生平遭遇与创作的密切关系。

3、抓住意象，体验意境，了解李清照词的婉约风格。

4、通过本词的学习，掌握鉴赏词的一般方法，并学会运用。

教学重难点：

1、了解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。

2、学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象(借物言情)来表现心境方法。

3、体会词的意境和作者的思想感情。

教学设想：

以学生的活动为主，让学生在自主、合作、探究的学习方式下读一读，议一议，品一品。教师为学生的情感体验给予一定的指导，对学生的发言作好点拨、补充和总结，充分发挥教师的课堂主导作用。

教学时数：一课时。

教学过程：

一、导入新课。

“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽篇章是纯粹的眼泪。”眼泪和愁情是文学永恒的主题。轻拂历史的尘烟，漫步文学的殿堂，无数的词人诗人，写着无数的悲怀愁情的诗词。(让学生回忆有关“愁”的诗词名句)。教师总结：真是愁有景，愁有声，愁有泪;国愁、家愁、情愁，怎一个“愁”字了得?今天，就让我们一起走进被词评家誉为“写愁第一高手”李清照的情感世界，用心灵来聆听、来感受浓缩了她一生痛楚的千古绝唱《声声慢》吧!

二、作者简介，学会“知人论世”

1、先让学生回答教师做最后总结，强调南渡是李清照人生的分水岭。

(出示幻灯片李清照简介)。

(前期)李清照出身名门世家，父亲李格飞师从苏轼，著名经史学家;母亲王氏也琴棋书画样样精通，能诗能文;李清照从小耳濡目染，也聪明伶俐，善于音律，能诗作词。18岁嫁给门当户对的太学士赵明诚为妻。两人情趣相投，你吟诗来我作对。赵还热衷与金石的研究，李还与其共同致力于金石书画的搜集整理，夫妻感情笃厚，家庭美满幸福。

(后期)1125年金入侵宋朝，两年后(1127年)北宋灭亡。从此，李的个人命运也随着国家命运的改变而改变。李一家被迫南迁避难，两年后(1129)，其夫赵在去赴官的途中不幸染病身亡，流下李孤苦伶仃一个人，此后生活一直不如意，经历了珍藏多年的金石书画丢失事件、再婚离婚等不幸的遭遇。中晚年的李尝尽了颠沛流离之苦、亡夫之痛和亡国之恨。

李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁，风格清新婉丽;后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。

2、让学生分别猜出《如梦令》《一剪梅》《声声慢》属前期还是后期作品，以加强学生对作者早晚期词作迥然不同的风格的理解。同时也让学生明白，鉴赏词要联系作者的生平遭遇和时代背景，要知人论世，不能孤立地解读文本。

(出示幻灯片，显示前两首词)。

三、整体感知。

1、学习诗歌，很讲究诵读。况且《声声慢》又是一首词作。我们知道，词极具音乐性。先让学生自由朗读一下这首词，边读边揣摩，怎样朗读才能表达出词人的感情。

2、提问：朗读《声声慢》时的感情基调是什么?学生发言讨论，互相补充印证。

明确：愁苦。

3、让学生自由发言，归纳出本词的朗诵方法并作示范朗读。

4、全班同学按以上几位同学总结的方法齐读全词。充分发挥自主、合作、探究的学习特点。

5、(出示flash朗读课件)，听范读，让学生在对比中明白自己的不足。

教师总结：诵读不是比谁的气门长，不是看谁嗓门大。诵读有一定的艺术性要求。我们应当以一种和文学作品所包含的情绪相协调的感情来掌控好我们的声音。诵读时还应尽快进入角色，设身处地，想象自己现在就是孤苦零丁、凄婉哀绝的李清照。

四、深入探讨，理解意象。

1、提问：请大家找出词中直接抒情的句子。

明确：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，“这次第，怎一个愁字了得”。

(出示幻灯片，显示板书)。

2、词中描写了哪些场景?面对此情此景，你认为作者当时的心情会怎样?

明确：

淡酒浇愁。

秋风急吹。

征雁南飞。

黄花憔悴。

独首窗儿。

雨打梧桐。

(出示幻灯片，显示板书)。

3、过渡：是啊，面对“秋风”“征雁”“黄花”“雨打梧桐”等极易让人忧愁的景象，词人怎能不愁呢?更甚者，连“愁”字都无法表达她忧愁之心。这种把诗歌中的形象、景象与作者的思想情感融合而形成的艺术境界，我们称之为“意境”;其中用来表达情感的形象与景象，我们则称之为“意象”。可以说，在诗词鉴赏中，通过把握意象来理解情感，是我们诗词鉴赏中最常用也是最重要的方法。(考虑到高一学生较难理解“意象”，在教学中用探讨的方式在无意识中让学生意识到“意象”在整个诗词鉴赏中的重要地位并学会运用。)。

(出示幻灯片，显示板书)。

4、本词写了哪些典型意象?怎样表达词人内心的愁苦?

明确：淡酒，秋风，过雁，梧桐，黄花，细雨。

教师示范分析“过雁”这一意象后让学生自己讨论解决其他意象是如何表达词人内心的愁苦，老师适时点拨释疑。

(出示幻灯片，显示板书)。

五、鉴赏品味。

让学生说说《声声慢》里自己最喜欢的句子或感受最深的意象。

六、师生总结词的鉴赏方法。

1、熟读成诵。

2、知人论世，联系词人的生活遭遇来鉴赏。

3、抓住词中选择的意象来鉴赏。

(出示幻灯片，显示板书)。

七、联想拓展，体验创造美。

请同学选择最适合自己的方式来创造美。1、读或唱。

2、写对联，赏意境。

上联:月满西楼，落花流水寄绵绵情思。

请同学们据《声声慢》的意境描写对出下联。可以相互讨论，集中集体智慧。(多媒体呈现上联。)。

学生讨论酝酿后，交流发言。教师随机评点三至五名。示例并品读：

月满西楼，落花流水寄绵绵情思。

雁过南窗，梧桐细雨写点点离愁。

(出示幻灯片，显示佳作)。

3.请大家用几句诗意的话写写自己的酸甜苦辣，试着使用“借物言情”的写法。

八、布置作业。

为了帮助同学更深入地了解李清照，我选了几首李清照的诗词作品，同学们可以任选一首，运用所学方法鉴赏评析。

九、课堂小结。

教师自作一首小诗，师生共读一遍表达我们对一代才女的钟爱和敬仰。

冷月花魂李清照。

生活不幸诗家幸，

一路坎坷一路歌。

身在江南思归去，

心向故土度进退。

梧桐细雨藏离愁，

天接云涛溢豪情。

清丽婉约溢芳馨，

自是花中第一流。

(出示幻灯片，显示诗作)。

高中语文必修《老人与海》教案

附消息的写法：

1、标题。

消息的标题，分眉题（又称引题、肩题）、正题（又称主题、母题）和副题（又称辅题、子题）。出现在报刊上有如下几种情况：

（1）多行标题。多行标题，一般有三行，即中间一行是正题，是标题的核心，用来揭示主题或提示重要事实；正题上面一行是眉题，用来引出正题，说明事实，交代背景，烘托气氛，揭示含义；正题的下面一行是副标题，用来补充说明情况或说明正题或依据。

双行标题。其一，出现正题和眉题。其二，出现正题和副题。

（2）单行标题。单行标题只有正题。

消息的标题，力求言简意明，平易亲切，准确新颖，富有吸引力。采用哪种标题，要酌情而定。

2、导语。

消息的导语，就是消息的第一段或第一句话。它是由消息中最新鲜、最主要的事实或精辟的议论组成，以吸引读者。平常所说的消息的结构是“倒金字塔”式，原因就在于此。导语常采用以下几种写法：

叙述式、提问式、描写式、评论式、引用式。

3、主体。

主体是消息的主要部分。它承接导语，阐述导语所揭示的主题，或回答导语中提出的问题，对消息事实作具体的叙述与展开。

4、背景。

背景是指事件发生的历史环境和原因，它说明事件发生的具体条件、性质和意义，是为充实内容，烘托和突出主题服务的背景既可在主体部分出现，也可在导语或结尾部分出现，位置不固定。

5、结语。

结语是消息的最后一段或一句话。阐明消息所述事实的意义，使读者对消息的理解、感受加深，从中得到更多的启示。

消息的结尾方式有小结式、评论式、希望式等。有的消息，事实写完，文章就止住了，结尾就在事实之中。

高中语文必修《老人与海》教案

一．重点明示：

本单元训练的重点是“分析评价，借鉴吸收”方面的能力。分析评价就是对文章语言、风格、构思、作者观点及艺术技巧等进行分析、比较、认识优劣。分析评价的目的是借鉴吸收。根据每篇课文的实际情况，可集中分析某一、两个方面，目的要明确。

二．能力要求与学习方法：

鉴赏能力是阅读能力的重要组成部分。阅读包含理解和鉴赏这两个层次。理解，就是前面所讲的要读懂文章的词义、句意、段意，乃至整篇文章的意思。鉴赏，指鉴别和哲学文章的语文、写作方法、布局谋篇的表现力量，鉴别和哲学文章的思想感情、主题的社会意义，并能对之作出恰当的评价。即体现它写得怎样、内容和形式是完美统一，如何达到这种统一的，品味作品的艺术魅力。鉴赏和评价文章，可注意以下几方面的内容。

1．联系写作背景和作者的情况进行鉴赏。

文章是现实生活在作家头脑中反映的产物。不同的时代作品具有不同的特色，同一时代的作品，由于作家风格、思想的不同也具有不同的情调，即使是同一乳可以由于社会生活的变动、个情感的变化，写出不同情调的作品。

2．立足整体，鉴赏局部。

文章是由各个局部构成的，而各个局部又都是为整篇文章服务的，不能脱离局部而鉴赏文章，也不能脱离整体，鉴赏局部。

3．遵循文道统一原则，鉴赏表达技巧。

任何文章，都是内容和形式的统一体。内容决定形式，形式反映内容。鉴赏文章，不能割裂它的思想内容来鉴赏表现形式，要通过鉴赏艺术形式来体会思想威武不屈。刘勰曾说过，“缀文者，情动而辞发；观文者，披文以入情”，足见内容和形式在鉴赏时的重要关系。鉴赏表达技巧主要包括以下几方面内容：

（1）鉴赏文章词句的表现力。语言是文章的外壳，作家根据表达的需要进行遣词造句。因而培养从关系词句鉴赏入手，来体会文章的魅力的能力十分重要。

（2）鉴赏文章修辞的表现力。

（3）鉴赏文章的写作方法的表现力。

（4）鉴赏文章的布局谋篇。

4．正确评价作品的内容及思想感情。

高中语文必修三《过秦论》教案

弗兰茨•卡夫卡(1883-1924)，奥地利小说家，与法国马塞尔•普鲁斯特、爱尔兰詹姆斯•乔伊斯等并称西方现代主义文学的先驱和大师。他的短篇小说《变形记》等和长篇小说《审刺》《城堡》和《美国》影响很大，被誉为“20世纪最优秀的作家之一”，认为“他与我们时代的关系最最近似但丁、莎士比亚、歌德与他们时代的关系”。

卡夫卡出生在一个中产阶级家庭，父亲是犹太籍百货批发商人，专横、粗暴，是家庭的“暴君”。卡夫卡取得法学博士后在一家意大利保险公司工作。1917年开始患结核病，只活了41岁。曾三次订婚，又三次主动解除婚约，一生未婚。

卡夫卡自幼喜爱文学，阅读和研究大量文学和哲学著作。他对中国的文化怀有特殊的兴趣，有人说他是“西方唯一中国式的作家”，他钻研过中国哲学，喜爱李白、杜甫、白居易的诗歌。

2、作品特色介绍。

卡夫卡的作品表现了“异化”和“悖谬”的哲学命题。“异化”指“物对人的统治，死的劳动对活的劳动的统治，产品对生产者的统治”(马克思语)。《变形记》则描写了资本主义社会的“异化”现象，人创造的“物”如金钱、机器、生产力方式，作为异化的统治人的力量同人相对立，它们操纵人，人成了不能支配自己的奴隶，也就是“非人”，“非人”与动物有何区别?变成“甲虫”也就很自然了。把虚幻的离奇荒诞现象和现实的本质真实结合起来(用现实主义手法写非现实主义的内容)，这就构成了“卡夫卡式”的小说。

“悖谬”指“一个事物两条逻辑线的相互矛盾与抵消”，如《变形记》中的格里高尔对父母和妹妹有着深深的亲情，可是变甲虫后，他的亲人着急的是他不再能为家挣钱，甚至成了“家丑”和“家庭负担”，于是谁也不同情他、怜悯他，要把他“弄出去”，他在孤独中悄然死去，倒使家里人如释重负，开始“新的生活”。

卡夫卡的小说具有荒诞性的特色，表现在情节与人物行为上出现违反常情与理性的情况，但其中又包含真实性，即从社会现象来看，又是正常的、可能的、现实的。如“突变甲虫”事，既符合“突发事件”的社会现象可能性，又符合资本主义社会在机器生产生存竞争高压下，人被异化，人性异化，人际关系异化的社会现实的本质真实性。此外，在整体的荒诞情节中，又有细节真实和心理真实的内容。如变甲虫后的行动，符合甲虫习性;而思想情感与人物相合。

3、时代背景。

第一次世界大战和第二次世界大战前后，许多资本主义国家经济萧条，社会动荡，人民生活困苦。一些思想敏锐的艺术家认为世界是混乱的、荒诞的，他们著书批判资本主义的人际关系，批判摧残人性的社会制度，现代主义文学产生了。现代主义文学作品反映了资本主义社会的黑暗，人际关系的冷酷，人对社会的绝望，艺术上使用极夸张以至怪诞离奇的表现手法，描绘扭曲的人性，表现人的本能和无意识的主观感受，开掘个人的直觉、本能、无意识、梦幻等言行心理。

《变形记》创作于1912年，发表于1915年，课文节选了原小说的一半内容。

二、课文内容。

1、内容结构。

小说分三部分(用一、二、三标明)。

第1部分，写格里高尔变甲虫，惊慌而忧郁;父亲发现后大怒，把他赶回卧室。

第2部分，写格里高尔成了全家的累赘，父亲、母亲、妹妹对他改变了态度。

第3部分，写家人忍受不了格里高尔这个负担，妹妹提出把他弄走;格里高尔又饿又病，陷入绝望而死，家人开始过新生活。

2、情节线索。

情节的发展由两条线索交互展开。

格里高尔的线索：变甲虫——成累赘——绝望死。

家人的线索：惊慌同情——厌弃憎恨——解脱喜悦。

3、人物形象。

主人公格里高尔是个当时社会的小人物，父亲破产，母亲生病，妹妹上学，沉重的家庭负担和父亲的债务压得他喘不过气来。他拼命干活，在公司受老板的气，指望还清父债后辞职。对父母，他是孝子;对妹妹，是好哥哥;对公司，他是好职员。变甲虫，他还为还父亲债担忧，眷恋家人，甚至为讨父亲欢心而艰难地爬回卧室。这样善良，厚道而又在责任感的人，最终被亲人抛弃。格里高尔的悲剧是令人心酸的，具有丰富的社会内涵。

4、主题。

通过格里高尔“变形”前后的经历以及家人亲情的变化，批判了当时社会生活对人的异化、人性的异化、人际关系异化的社会现实。

5、写作特点。

体现了“荒诞性”包含“真实性”的特点。具体分析见前“作品特色介绍”。

作文题：

以“偶然”为话题写一篇作文，800字以上。

不如一只蚊子。

高三(8)邹菁菁。

先说说：“蚊兄”的光辉事迹吧，在一个漆黑的夜晚，其它蚊子都被蚊香熏得晕头转向，不知所之，唯有他清醒地找准目标，在我的胳膊上狠狠地叮了一口。

可为什么被叮了，我还是称他“蚊兄”呢?因为我想到：有时自诩为天地之王的人类，竟还不如一只蚊子。

可不是嘛!巴尔扎克就说了：“第一个形容女人像花的人是聪明人，第二个再这样形容的是傻子。”可人类中这样的傻子实在不少，人家做什么，他们就做什么。于是书店中常掀起一阵阵“科普潮”、“米兰•昆德拉潮”、“老庄潮”，可买回家后，又有多少人真正静下心来去品味书中真谛呢?于是在电视上我们就能看到一群群疯狂的“追星族”，对明星们简直是五体投地一般崇拜。于是在街上就常有密密麻麻的围观者，他们有时甚至在犯罪面前也只是看客，没有人愿意见义勇为。这些人确实不如我的“蚊兄”。

吠形吠声也就罢了，因为要改正并不难。只需做之前先扪心自问：这样做是否出于本心。

然而，我的“蚊兄”的最可贵之处是：不在蚊香中迷失自己。换成人类的词汇，即：不在错误的气氛中迷失。

“气氛”实在是个可怕的词。因为什么事一旦成了气氛，做的人就不止一百二百，而是几乎人人如此了。而万一这气氛不幸是错误的，那么后果用“误国误民”形容不为过。在这种错误的气氛中保持独立清醒的人是大英雄，而火上浇油且乐此不疲的人是败类。

屈原说：“举世皆浊而我独清，众人皆醉而我独醒”;鲁迅不但自己清醒，且用自己的一枝笔去唤醒国人;拉斐尔画出人类的美，让人们从仰慕天神转而仔细审视自身的美。他们都是在错误的气氛中站得住并且努力抗争的真英雄。

日军侵华时，有军官以杀人取乐，还展开杀人竞赛。他们失去人性，视人生命如同草芥。日本军队中竟没有人以此为耻，更不用说制止暴行。在当今和平年代，仍有很多日本人受蛊惑，大放反华厥词。像这般的人不会独立思考，真是可恨、可悲、可怜。恐怕连我的“蚊兄”也瞧不起他们。

在错误的气氛中保持一颗清醒的头脑，我认为这是人最可贵的品质了。随波逐流，代价一定是惨重的。

我们人应该常想一想：自己是不是连一只蚊子也不如?

[评语]：这篇作文写得很机智。从挨蚊子叮一口想到这个“蚊兄”“独醒”，进而联想到世上之人无主见随波逐流，人云亦云，亦步亦趋之现象，批驳此类人“连一只蚊子也不如”。文笔很老辣，亦非一日之功。