读书心得是培养自主阅读能力的重要方式，能够拓展我们的思维和视野。让我们一起来阅读一些读书心得范文，通过欣赏别人的写作，我们或许能够提高自己的写作水平和表达能力。
今年寒假，我从语文教师推荐的书单上看到了《泰戈尔诗集》。我听说：《泰戈尔诗集》能够在冥冥中，悄悄的为我们点亮些什么。恰好妈妈说家里有，我就这样开始了阅读，开始寻找能够点亮我的灯笼。
在《泰戈尔诗集》中，我首先看到的是“新月集”，其中，我觉得构思最为巧妙、最为趣味的一首诗，名叫“仙境”——“如果人们发现了我皇宫的坐落之处，它就会消隐在空气中。”在这个孩子的眼中，他的皇宫在凉台的那个角落，就是，放着杜尔茜花盆的地方。那是有着白银的墙壁，黄金的屋顶的皇宫，也是最美丽最神秘的仙境。他说：“公主沉睡在远隔七重大洋的海边，人世间除了我没有人能够找到她。”在他脑海七重的深处，除了自我，谁又能有幸明白“她的臂上戴着镯子，耳朵坠着珠宝，当我用魔杖去触动时，她会醒来。她微微一笑，颗颗珠玉就从唇边滑落。但让我悄悄的告诉你妈妈，她就在我们凉台的那个角落。就是放着杜尔茜花盆的地方。”那位微笑着的美丽公主，就是还挂着露水的杜尔茜花!多么趣味的想象，我想，脑海深处七重的地方，除了自我，能进去的就仅有妈妈了吧!
如果说“新月集”像天使唱的歌谣，散发着童真的香气，那“飞鸟集”便像珍珠一般闪耀着深邃的哲理光芒。其中，我最喜欢的一句是“根是地下的枝蔓，枝蔓是空中的根。”这是飞鸟集中的一百零三段，枝蔓在空气中成长，根在土地下蔓延。而根和枝蔓，是树的一部分。根和枝蔓是一体的，是不能被分开的，根的蔓延是为了枝蔓的成长，枝蔓的成长是为了扎根，枝蔓吸收了光和空气，根吸取了水和氧份，它们缺一不可。根和枝蔓是相互依托，共同成长的，唇亡齿寒、唇齿相依。我原先想仿写一句类似的，我绞尽脑汁想出了“灵魂与肉体”，但很快觉得有多么不适宜，您看，没有肉体，灵魂不能够单独存在，没有灵魂，肉体更加没有存在的意义，没错，它们是相互依托的，可是，它们算是共同成长的吗肉体越来越健壮，灵魂就更加完整吗肉体越来越衰弱，灵魂也随着衰弱吗我觉得不必须吧，毕竟什么情景都有可能发生。并且“灵魂与肉体”这两个意象还不诗意，果断舍弃。我很钦佩泰戈尔，他能写出这样有诗意、有美感、有活力还有哲理的一句诗，我也由此认识到，一般人是仿不来泰戈尔的。
值得，这才是真正令我欢喜的地方。
《泰戈尔诗集》让我明白了许多东西。我所与大家分享的是我一些小小的心得，我不是向大家推荐这本书，因为它远远轮不到我来推荐，我只是期望，还没看过的朋友去翻翻看，是不是像您听说的那样，等您看进去了，您也许会发现，它比您听说的更好。请别让您的那一本《泰戈尔诗集》像我的一样，寂寞地在书柜、没有人想起的地方，等了我整整两年。
席慕蓉是著名诗人、作家，被誉为“华文世界最有影响力的女诗人之一”。她的诗集充满情感和哲理，充满人性的温暖与美好。我阅读了她的多本诗集，其中最为感动和深受启迪的是《雪落下的声音》、《巷口的野花开了》和《挽歌集》。在读完这些诗集后，我深深体会到了席慕蓉所传递的思想和情感，也因此在内心深处获得了一些收获，下面我将详细谈谈我的体会和感悟。
第一段：情感如诗，温润如玉。
席慕蓉的诗从来不局限于爱情，也不仅仅是对生命的热爱和意义的思考，她的诗集中更多的是一些文艺的文字，如记叙文、散文，每一首诗都能令人忍俊不禁，感受到诗者对生命的深情和对人性的思考，她的诗歌中包含着日常生活中大大小小的情感和人性所追求的美好，每一篇从字里行间中传达出的思想，都深深地温暖着心灵，叫人沉醉其中。
第二段：情感的渗透，感人肺腑。
席慕蓉的诗歌中有时带着淡淡的伤感，有时又是俏皮的文字，但无论用哪个角度去理解，都能感受到情感的渗透，触动着人的心灵。像《巷口的野花开了》这首诗，最能令人感悟到这一点：“你是一朵野花，我是路人。我走过你的时候，你正抬起头来欣赏着白云流浪，而我正眯着眼准备去和痛苦讲一桩可笑的故事。”表面上这是一首描写野花的诗，然而，诗歌中所表现的主题是如此的丰富，它告诉我们，在生活中，常常有许多美好之事，我们也应该多去发现和感受。
第三段：感悟生命，追求自由。
席慕蓉的诗歌中，常常让人代入，用感性的认识意象来理解诗歌意境。她的诗中常描写生命的本质，表达对自由、敬畏等关键词的感悟，这给人以自由、快乐和思考。如《飞》中“飞遍我们的心田，震荡我们的城市，为了自己，或者为了别人，奋斗着，彼此观望着。”指引主题，飞翔象征那种振翅而起，豁达无畏的自由情感，启发我们应继续前行，追求自己想要的生活，为所信仰的事物努力。
第四段：思考爱情，领会人生。
席慕蓉的诗也表达了对爱情的思考和领悟，她的诗歌不仅仅是对爱情的赞美和单纯情感的表达。她用敏锐而深刻的观察力和哲学思辨，刻画着不同的爱情面貌，如《雪落下的声音》这篇诗，道出了失恋后平静的破碎心情，表现了心灵的愁苦和失落，然而，在强烈的贵意深处，则蕴含着对生命与爱情的沉思和领悟。
第五段：唱出生命的颂歌。
席慕蓉的诗集不只是体现了她的思想和情感，更是她对人生的领悟。她的诗歌对人性独特的关切和独到的理解，深入人心。她以平凡而深刻的生命历程为前提，认真观察反思，唱出了人生的颂歌。她将一种虔诚而有力的思考方式，用诗歌表达出来，培育了人的思想感情，启示人应该拥抱生命、追寻自由、追逐幸福。她的诗集是一部温情流溢、充满感性和看透生命、追求真善美的力量作品。它不仅代表了她的成长历程，更代表了每一个人自己的生活和想要生活的方式。
总而言之，席慕蓉的诗集读后让人心灵得到一种释放，或是快乐、或是激励。她的思想和诗歌不仅仅是艺术表现，更是深刻的生命概括和哲学思考。这一切都唤醒了我对生活的热爱与真善美的追求。席慕蓉的诗集永远是一部珍贵的人文语言之作，它是一个灵魂的财富。我们可以在这一篇篇诗歌中得到启发，找到属于自己的生命之路，感受到大自然、人生的美好和温暖。
诗歌的文字仿佛是一群跳跃在纸上的灵魂，它们用自己的生命点燃了诗人心中不灭的灯。诗人正是用这些灵动的方块拼出了自己在岁月的笛声中飘扬的思想，在迷失的夜空中闪烁着自己的光芒。诗歌是记忆深处的偶然相遇，是茫茫空寂的必然碰撞。是思想激起的涟漪，是梦境幻化的清香，它印记着一瞬间的感受，承载了千古岁月的绝唱。
古往今来，写诗的人很多，但诗人却很少。写诗的人和诗人的区别在于写诗的人用诗歌诉说了自己的感受，而诗人却是用诗歌描绘着自己生命。而徐志摩正是这样一位用诗句倾诉着生命的诗人，用他的一生追求着“美与爱与自由”。
徐志摩(1897.1.15～1931.11.19)，现代诗人、散文家。浙江海宁县硖石镇人。名章垿，字志摩，小字幼申。曾经用过的笔名：南湖、云中鹤。徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员。19毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。19赴美国学习银行学。19赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。
近来我读了一些徐志摩的诗，在这冬天寒素的日子里，优美诗句在寒气中迷漫，就像刚吃了一碗热乎面，暖和全身。读他的诗源于对他和三个女人的爱情故事的好奇。起初只是闲来无事随意翻翻，可读过两篇之后感觉他的诗虽然很简短但意境深远，耐人寻味。《难得》是给我印象很深的一首。
这些诗句没有开始，也没有结束。不论你从哪儿开始欣赏，都能自然地融入其中，仿佛走进了一个世界，泰戈尔的世界。如水般的温柔多变，这便是这些诗句的特质，同时也是它们的魅力所在。
泰戈尔的诗中，曾有一句异常打动我。“使生如夏日花朵之绚烂，死如秋天树叶之静美。”那该是一种怎样的境界安静祥和吗不，它活泼，它静默，它在这两种似乎不可能交汇的极端之间收放自如。又或者，这是在形容一种人生——一种不留遗憾，干净挥洒的人生。
“夏日花朵”，或许是指十字当头的年纪吧。能够不计后果地挥霍大把的青春，能够倾尽一切奋不顾身地追逐自我的梦想，甚至能够恣意任性、固执顽劣。这也是属于我们此刻在时光轴上站立的位置，向前遥望看不到未来自我的模样，只能往后张望昔日自我的形象，忍不住嘲笑嬉骂几句，无忧无虑。就如那夏日刚刚来临时初露峥嵘的美人蕉，勇往直前，乐观进取，拥有着坚实的未来，似乎只差一点滋润，就能大放光彩。
只是任何事物都有两面性，有绚烂就少不了悲凉。只是，这句话却打破了人们惯有的思维方式，用“静美”一词将之代替。这么一来，整句话少了大起大落的悲喜反差，多了贯穿始终的优美淡雅，读起来更是别有一番韵味。
若“夏日花朵”是青春纪年，“秋天树叶”自是黄昏暮年。青春里的活力放肆几乎谁都拥有，迟暮中的安详平静只怕不会惠及众人。那些无法预知的病魔、灾难、不幸吟唱着从未停息的歌谣，也许下一秒就会以你措手不及的速度出此刻你的面前。正因为如此，我们就该珍惜当下千金不换的完美年华，别让你此刻所拥有的珍贵财富被时间带走，等多年以后回首，才悔不当初。
若我们生如夏花，请谨记——必要开得绚烂，落得静美。
席慕蓉诗集是每个爱诗人的人士必备的一本书。其中充满了作者深刻的思想、对生活的感悟以及对爱的表达。席慕蓉的诗集中每一首诗都千姿百态，令人深深地感受到了曼妙的艺术魅力，在这篇文章中，我想分享一下最近读席慕蓉诗集的心得与体会。
第二段：诗集的主题。
席慕蓉诗集中最让我感受深刻的主题是爱情。她的诗句里弥漫着无尽的爱情、恋爱的痛苦、离别的哀伤，同时也包含着对生命的深刻体悟和生存的坚定信念。她不仅仅是一位诗人，更是一位哲学家，她用深刻且富有想象力、艺术性的语言展现出生命中的价值、真善美之美。她的爱情主题深深的打动了我，让我对爱更加理解，感受到了生活的真谛与美好。
第三段：诗歌的意境。
席慕蓉的诗歌有着鲜明的意境。每一首诗都有着清晰的场景、深刻的情感和诗意。诗中的意境不再是一种单纯的语言表达，而更像是一种情感、一种感觉、一种想象、一种精神的流动。席慕蓉的诗歌中的意境常常像是一股暗流，在浅浅的文字下悠然流淌，发出深沉和强烈的吸引力。读起来让人颇有一种恍若隔世的感觉。这样深细致入微的意境也是席慕蓉的诗歌生命力之所在。
第四段：诗歌的语言。
席慕蓉的语言深邃而又可爱。她的诗歌经常以小清新的语言方式打动人心，同时层次深邃、意境深远。她的诗语虽简略却不失精彩，而且比较容易理解。她也通过自己的诗歌以及评论，表达了一些重要的思想。诗歌中的语言简练、清新、恰到好处，体现出了作者在语言运用上的精湛程度，同时也衬托出了心灵美丽和独立思想的特征。
第五段：诗歌的后续。
席慕蓉的诗歌影响了我个人，并为我提供了许多启迪与心灵的呵护。她的诗歌刻画出了世界的缤纷与无情，展现了人类感情丰富多彩的性格，帮助我认识到许多人性的本质，同时也让我对未来充满希望。读过席慕蓉的诗歌后，我对人生有了更加深刻的认识，同时也明白爱情与生命的真谛，愿用她的诗句抚慰自己的心灵，感受人性之美，以及这个物质时代中的生命的情感。
结尾：总结。
席慕蓉的诗集令人陶醉，她的语言深邃入心，情绪真挚，意境深远，其民谣化的风格让人也更能够理解生活与艺术的融合，其中富含的爱、情、思、无怒怨之气贯穿对人生一路的呼唤和深度思考。席慕蓉的诗歌是艺术与生命的结合，是生命真谛的卓越表达，同时也是对自然、对社会、对人性的一份缠绵、澄澈的表达。通过阅读她的诗集，我们不仅能够领悟诗歌的深刻韵味，也能揭示出生命之胜出，丐杖艺术的真正力量。
“宠辱不惊，闲看庭前花开花落；去留无意，漫随天边云卷云舒。”这句话是陈眉公辑录《幽窗小记》中记录明人洪应明的对联，亦是我最喜欢的一句话。在这个生活节奏越来越快的时代，越是长大越是向往那种淡泊自然的生活。为此我还曾自己作诗一首，诗名《一梦》：
心向山水云深处，弄诗品茗仙也妒。
笑看红尘多琐事，一杯清酒引为赋。
因此我比较偏爱那种远离尘世烟火的文章诗歌，偷得浮生半日闲的时候，总喜欢一卷在手，细细品读作者书中的意境和情感，那时候总是有种独立于世的悠然之感。
我很喜欢读席慕容的诗集和散文，尤其是她的诗作，字里行间总是如紫罗兰般的清新朦胧，似远还近，如梦似幻，着实让人着迷。那个总是写出那么温柔美丽的诗句的女子曾说过：“写诗只是作为累了一天之后的休息。”她写诗，为的是“纪念一段远去的岁月，纪念那个只曾在我心中存在过的小小世界”。她的诗一个“真”字熔铸于诗中而又个性鲜明情感丰富，很容易让人沉醉其中。她的诗中，充满着一种对人情、爱情、乡情的悟性和理解。
见我，在我最美丽的时刻，为这，我已在佛前求了五百年，求佛让我们结一段尘缘。”如何让你遇见我，在我最美丽的时候…看似淡淡的语气，却包含了浓浓的情感，如果那棵树有自己的意识的话，我想那应该是它心底最美好的愿望了吧。一本书，一首诗，读的人不同感受也不尽相同。关于这首诗席慕容自己的说法却和大多数人所理解的不同，她说：“这是我写给自然界的一首情诗。我在生命现场遇见了一棵开花的树，我在替它发声。”至于有些人把作品解读成“女孩子站在那里等男孩子看她”的情诗，她表示“有点犹疑”。但她同时声明，“诗人的解读只是其中的一种，因为读者的解释也有权威性。”
当青春娇艳的花朵绽开了深藏红颜的时候，总是期待有人能在此时看见，最好那个人是自己心中所想的人，或命中所定之人。没有谁会喜欢红颜空逝，在宿命中独自徘徊，一觉醒来伴随着你的只有那雨后零落了的花，无限孤单，却又苦于无人欣赏。“我已在佛前求了五百年，求佛让我们结一段尘缘”多么震撼人心的决心，多少人曾在我们的生命之中来了又还，我们是否想过要努力留下谁？多少事在我们生命之中不曾留下多少记忆，为此我们是否曾想过要努力争取不要留有遗憾，不要在生命的最后蓦然回首却发现没有任何美好的回忆可供留念，徒留一句叹息和四个字—不过如此！
席慕容的诗总是给了我很多想象和思考的空间，不止一首《一棵开花的树》或《离别》有时候独自品味这份苦涩也别有一番风味。于她的作品我最后依然想写词一首，以舒胸臆：秋心为愁，好梦留时，难度。
人的一生就像一个不会回头的旅行者，有时候会遇见好的'风景，因为留恋而不想离开。但是人总是要往前走的，即使曾经的景色是多么让你流连忘返，也要把它变为记忆，继续前进。因为只有走出这里才能遇见更多你意想不到的更加美丽的风景。所以要懂得放弃，下面的风景将会给你更多的惊喜。
朗读着泰戈尔诗选中的《海边》，忙忙碌碌的自我，却少几分游戏间的欢乐。反反复复的生活，似乎也没真包含幸福的成份，渐渐丧失属于自我的欢乐。
海边。
孩子们相聚在无边无际的世界的海边。
无垠的天穹静止地临于头上，不息的海水在足下汹涌。孩子们相聚在无边无际的世界的海边，叫着，跳着。
他们拿沙来建筑房屋，拿空贝壳来做游戏。他们把落叶编成了船，笑嘻嘻地把它们放到大海上。孩子们的世界的海边，做他们的游戏。
他们不明白怎样泅水，他们也不明白怎样撒网。采珠的人为了珠潜水，商人在他们的船上航行，孩子们却只把小圆石聚了又散。他们不搜求宝藏;他们不明白怎样撒网。
大海哗笑着涌起波浪，而海滩的微笑荡漾着淡淡的光芒。凶险的波涛，对着孩了们唱无意义的歌曲，就像一个母亲在摇动她孩子的摇篮时一样。大海和孩子们一同游戏，而海滩的微笑荡漾着淡淡的光芒。
孩子们相聚在无边无际的世界的海边。狂风暴雨飘游在无辙迹的天空上，航船沉碎在无辙迹的海水里，死正在外面活动，孩子们却在游戏。在无边无际的世界的海边，是孩子们的大聚会。
孩子的欢笑声，似乎在耳边荡漾，海水发出的无意义的歌曲，又如同欢快的乐曲在心间游淌。采珠人和船上的人，追逐着财富却鲜有畅快。在沙滩上推起了石头，却推倒了石头，没用的东西却从没丢失欢乐的笑声。这样的场景，又让我想起《尘埃落定》里，“种子随风都会飘过去，防是不防不住”的智慧。
有时候我们总在想，自我的想法总是高于别人一头，总会觉得似乎某些东西是让我们仰着头能够俯看别人的资本。一转身，却不知此刻的仰头却成了专业人口中的话柄，成了笑料的源头。海上的危险似乎并没有影响这群孩子的天真和欢乐。在周边，总会有各种焦虑，有生活上的焦虑，有知识的焦虑，有思想的焦虑;在深夜里，却发现心中空空，天籁中浮华一片，沉沉的雾霾，看不见自我。
偶然间看见一句话：“下等人薄情，中等人深情，上等人忘情”。这似乎是沙滩上孩童的智慧，上等人当下深情却又不为情所累。下等人薄情，薄情多情，期望更多的展现和宣导到底有关心你一样。用情至深，宁伤自我也勿伤人的情怀。上等人忘情，深情却不为情累，至情之人又是无情之士，如同庄子的鼓盆而歌，非无情实则忘情。
海边的情景，似乎却有老子的自然之说，享受当下感受自然，随心所欲的超脱情景。不为财富、权力、名声所累，也不为当权者、富者、盛名者所累。死亡边上仍然有欢乐的笑声，愿自我逐渐做回孩子，享受自然的乐趣。
席慕蓉，一个如此与众不同的艺术家，在文坛上拥有了自己的一片天地。她的每一篇作品都带着深深的思考和独特的艺术性，是人们在阅读过程中品味生活、感悟情感和追求自我精神追求的最好载体。在我初识她的作品之后，她的每一首诗都深深地印在了我的心中。
在席慕蓉的诗集中，她用诗歌的语言抒发了她的人生感悟和哲学思考，与读者深切地交流着情感。她在诗歌中反映了自己对生活的态度，对人生、幸福、梦想等主题有独特的见解和思考。她最引人入胜的是那种诗意的柔和，它让温婉和力量在她的文字间流动，感受到了她诗意的双重性。
诗歌是一种语言和情感的交流，席慕蓉的诗集不仅仅只是文学作品，更是人与人之间情感共鸣的纽带。她的诗句清丽流畅，婉转动听，让人读来感受到生命的灵魂，在每一首诗中感受到了生活的温度，感受到了人与人之间的情感，让我在阅读的时候深深地被感染。
席慕蓉的诗集对于我而言，它是一本关于人生的读本，它给予我启示和力量，帮助我更好地面对生活和人生的种种。它也是一本情感的读本，它帮助我感悟情感、理解人生，从而更好地与身边的人相处，成为更好的人。
五段：结语。
总的来说，席慕蓉的诗集让我懂得了“生活就是一场修行，我们必须懂得与生活对话、懂得心灵的眼光。”读她的诗，在诗的空间，让我发现了自己的成长与进步，也让我更加爱自己爱生活。在诗集中读到席慕蓉的每一个字，让我更加勇敢地去面对生活中的每一个挑战，更加相信人生中的希望与美好。
几年前，当第一次听到周杰伦的专辑《七里香》这个名字的时候，便想那真是一个极好听的名字，和歌曲那轻柔的调子正好珠联璧合。后来偶尔在书店里看到席慕容的一本诗集，第一篇便是《七里香》。
溪水急着要流向海洋，浪潮却渴望重回土地，在绿树白花的篱前，曾那样轻易地挥手道别，而沧桑的二十年后，我们的魂魄却夜夜归来，微风拂过时，便化作满园的郁香。
读席慕容的诗，给我的第一感觉是：怎么全是情诗？而待到细细品味罢那盛满忧伤的一本诗集，我才明了，她书写的，不只是那种她梦想的“绝对的宽容、绝对的真挚、绝对的无怨、和绝对的美丽”的`爱情，更是为了纪念难忘的青春里的爱的印记。
青春里最刻骨铭心的记忆，一定是一段忧伤、温馨也有诸多遗憾的爱。那些所谓爱情也许不算真正的爱情，但是她们却实实在在存在过，并且让我们为她们心动、憧憬、落泪、心碎。曾经沧海难为水，无论生命中还有多少浪漫甜蜜或是轰轰烈裂的爱情，青春时的爱一定是永生难忘的，那些明明暗暗的回忆被优于世界上任何一种保鲜技术的一种叫爱的东西保存着，无论何时想起，都像刚刚发生过，心依旧在悸动。
我一直在想，那个让席慕容反复书写的他究竟会是怎么样子。可后来我终于明白，那个所谓的他不是那个让她心动的男孩子，他的身影在她的心中也许早已淡去，席慕容书写的，是对逝去的青春的追忆和对那些飘渺不定的爱的感觉的捕捉，她将难以直接用于样表达的爱都赋予给了一个个记忆中或想象中的情景：那样的邂逅，那样的暮色，那样一棵会开花的树，无疑都是对青春的爱的见证，哪怕一切终如云烟，她也要问一句：“难道青春必要愚昧，爱必得忧伤？”
成长中，难免为那些不成熟的爱忧伤，每当那时，我都会捧起那本盛满重重思念的书，靠近哪一颗柔软如水的心，同她一起，感悟青春，感悟爱，在挣扎之后蓦然回首，发现痛楚也可以化作甜蜜的热泪。
长大了之后你才会知道，在蓦然回首的一刹那，没有怨恨的青春才会了无遗憾，如山岗上那静静的晚月。
读过席慕容散文的人，往往被她那细腻动人的笔调感染。她的文章取材广泛、充满温馨。细读进去，她的文章平易朴实：山坡上的野草，孤独的大树，匆匆的过客，顽皮的小孩，这些不起眼的东西，她都能注意到并且看出它们内在的美好品质，然后化为文字，与读者共享。文中没有可以堆砌的词语，没有令人惊奇不已的哲理，只是娓娓道出、顺理成章。可却能在人心里荡起层层涟漪。
《写给幸福》是席慕容一本抒情散文集。抒情是席慕容写作的一大特色。她的散文有诗的韵味，更有画的典美。这或许因为她是个画家之故。从她的作品中，我们可以感受到她那充满孩童般纯真的感情。那亲切抒缓的字句，空灵伤感的情调，行云流水般的叙述，处处洋溢着她对美好生活的执著追求和热爱。
乡愁是席慕容作品的一个主题，这位长在内地的蒙古贵胄，对那块有着茫茫草原，沙漠驼铃，长河落日的土地充满着向往和爱戴。这种心情常流露在她的笔尖，所以她的作品既有悠远清丽的南国秀美，又有豪放粗犷的北国浪漫情怀。也许，她的歌是从“旷野上世代牧羊的人心里生长出来的”，而支撑着她在人生道路上艰难跋涉的，也正是“游牧民族与生俱来的那一份渴望了”。
席慕容的作品题材多样，但统摄在一个基调中，充满同情，充满真诚。从她笔下的天地里，你会感觉到她那种对亲人、对朋友、对人生的热爱。应该说，她的作品并不一定十分完美，有时显得单薄了些，感触乏弱了些，有些作品思维或者不够深远，对于现实来说显得太理想化了些，但她描写的那些充满至善至美的平凡琐事，总能拔动人们的心弦，让你一同去发现世界中美好的一面。相对于那些卷帙浩繁、气势磅礡的巨作，席慕容的作品就像一股涓涓细流，带给你遐想，带给你甘香。
也许，有人喜欢的是那些愤世嫉俗的谈古说今，有人喜欢悲凄哀艳的儿女情长，有人则喜欢壮烈豪迈的诤诤劲言，但在这些悲壮、深沉的世界里，注入一点席慕容般的纯真、甜美，它就像一缕轻风，吹拂着你，让你随着她小夜曲般的娓娓倾诉，去回味些许岁月里无法捉摸的幸福和生活的真善美，或者，这正是席慕容从来没有刻意去做过些什么努力的心愿所在。
所以，我愿意随着这份写给幸福的柔情，去找寻幸福，感受幸福。
前一段时间，老师让我们读一本席慕容的散文集。我读了一本她早些时间出版的《成长的痕迹》。老师还真没选错书，这本书确实让我深有感触。
读完席慕容的前几篇散文，我心中不禁油然而生对亲人的思念。她前几篇散文写的是对从前的记忆，都写出了自己对远在他乡的母亲的思念和对已故奶奶的不舍。作者用一些很短小的事通过细致的描写把那份感人的亲情充分、实在地呈现了出来，她那份对亲人无比的真诚打动了我。这不禁让我想到我自己的母亲，在家里她是在怎样地关心着我、无时无刻地牵挂着我呢?想到这儿，我心中受到了强烈的震撼，突然振奋起了精神，就像为了我自己的母亲。为了不让她失望，我要幸福快乐地活过每一天!用成绩回报她为我所做的一切。
越往后，对青春对时光的不舍就越多，深奥的哲理体现得也就越多。有一篇名叫《荷花七则》的散文，作者就通过她开画展后发生的一件事表达出了一个深刻的哲理。她的一位朋友看完她的画，十分羡慕她的生活。可席慕容的微笑消失了!要知道，完成一副画是需要多少心血多少时间去完成的，哪有一个人的成功是与生俱来的呢?席慕容当时的感悟真让我的心灵受到一次洗涤，她的用词十分自然、恰当，每一个字都沉重地抨击了我以及每个人心灵中的那些“邪念”。“选择了这样的生活，我并不后悔。我悲伤的只是，为什么很多观众都喜欢把画家当作是一个天生异禀的天才，却不肯相信，在这世间，没有一件事情是轻松或潇洒可以换得来的。”每读完这篇文章，那颗浮躁的心就自然而然地进入了平静。
读完整本书，我的心变得更坚强和明澈了，觉得自己成长了许多!这本书对我来说真是受益匪浅呀!
花了很长一段时间来读席慕容的《生日卡片》，细细的读这里面的每一个字，直到心里有一片很大的波涛涌起，翻腾，胸中溢满说不出的感情。
作者在十四岁的时候第一次独自离家在外求学，就在妈妈生日的那天花了很多心思给母亲寄了一张自制的贺卡，告诉母亲自己是怎样地想她，怎样地爱她，怎样地需要她。
这让我想起妈妈的每一个生日我是怎样对待的。记得在小学的时候，有一次是截住妈妈管她要钱说要给她买枚戒指，忘了妈妈当时怎么拒绝了我，只是后来我再也没有直接地跟她讲过说我要多少多少钱去买什么什么来送给她当生日礼物。
再有一次是上初中之后，在学校住宿，这倒和席慕容有点相似之处了。那时候动不动就会产生些念家情怀，就像只失去方向的小船在海上飘啊飘，时不时碰上几块小石头，却也像触了礁石一样。那年的母亲节我就满怀激-情地给妈妈做了好几张贺卡，其实就是在几张漂亮的信纸上用胶水写几个字画几朵花，再把荧光粉撒上去，不过这个创意倒是在班里流行了好长时间，当时写的大约就是妈妈节日快乐，妈妈我爱你之类的话吧。我倒没有把卡片寄出去，只是在那次放假的时候带回家贴到墙上，特自豪地跟妈妈讲一些事，也不记得当时妈妈有多么激动。其实，我幻想她会抱起我亲一下说，宝贝，你长大了，或者是眼泪汪汪地说，宝贝我爱你。然后我会在心里偷偷地怪妈妈太不感性，也怀疑过妈妈是不是不爱我。
而这几次妈妈的生日，我只是打个电话说，妈，今天是你生日吧。我甚至连生日快乐这四个字都不肯说，觉得张不开嘴。有一次听一朋友在给老妈贺寿时还在电话里唱生日歌，觉得太过矫情。平时和大家在一起也会聊起母亲，大家都说电视里那哭着喊着叫妈妈我爱你...太做作，太不真实。但我连生日快乐都不说的。
祝福语。
在电话的那头的妈妈听了之后都会很高兴，我可以感觉的到。现在我突然意识到我们在为自己的叛逆自己的坏找一个华丽的借口，我回想起一些和妈妈的故事：
在我因为失误而失败时，她会严厉地批评我，严肃地指出我的缺点，再在最后加两句说，看你以后记不记得改。我想中途退出认输时，她便会特别大义凛然地说你这个逃兵，懦夫，胆小鬼，直到把我的雄心再骂回来，重上战常而当我真的撑不住，感到无能为力的时候，我记得她说，宝贝儿，不管你怎么选择，妈妈都会支持你。我记得我当时感动地唏哩哗啦地选择了继续奋斗，而实践证明，我的选择是对的，我也不得不感谢妈妈给我的支持和动力。她的确不是艺术版的妈妈但她给我的爱更加有力，更加真实。
席慕容在文中写道：这么多年来，我只会不断地向她要求更多的爱，更多的关怀，不断地向她要求个更多的证据，希望从这些证据里，能够证明她是爱我的。
文中的妈妈把女儿的卡片珍藏到家族最珍贵的箱子里，而我也曾经想知道我贴在墙上的卡片到底去了哪里，是不是也被妈妈珍藏到什么地方还是扔进了垃圾箱，现在想来，我也不过想从中找到母爱的证据，证明她是爱我的吧。
可现在，我想我不用找了，每一个还在找母爱的证据的人都不用找了。从现在开始，用心去爱你的母亲吧!爱没有理由，比如妈妈和你。现在，就让我们都特别矫情的说一句：妈妈，我爱你!
席慕容在《槭树下的家》一文描写了一个温馨的、幸福的家庭，另人羡慕。
在一个夏日的清晨,她被鸟的鸣声吵醒。几十只小鸟在窗外的槭树上集合吵闹,那声音特别细又特别娇,可以听出来它们的雀悦和欢喜。
而且孩子们也开始唱歌了,就在窗外的槭树下。仔细分辨，孩子们有的坐在矮墙上,有的是趴在树上,他们不时发出叽叽咯咯地笑声，那种极单纯的快乐。席慕容在文章中，把孩子们清脆和圆润的笑声比喻成“像荷叶上的露珠,风吹过来就滑来滑去,圆滚滚的,晶亮亮的,一直不肯安静下来……”
把无形的声音比作有形有色的露珠,这种瞬间的感觉,她都能及时扑捉，表现了席慕荣细腻的笔法和敏锐的情怀。
她说：“原来平凡的人生里竟然有着丰盈的美，取之不尽用之不竭。”她的心中因而常常充满了感动与感谢。
在文中丈夫呵止孩子们“小声一点儿”。她把这平常人也都有过的，平平淡淡又细致入微地关爱当作了一杯美酒，细细地品味。她写道：“其实这时，我已经完全醒了，可是我愿意假装安静地躺在床上，享受他给我的关怀。
小的故事折射大的哲理，没有华丽的词语，简单平实的生活故事，蕴含着细腻的情感，几句平淡的话语，足以让人一次次的反复回味，这就是林清玄的散文集。
第一次读林清玄的散文时我就被他的清新淡雅的文笔，深厚的道理，以及对人生、世界的感悟深深的吸引了。
我喜欢在床头放着一本林清玄的书，睡觉前阅读几篇，来一次心灵之旅才可以安静地睡去，一切道理都在梦中显现。
他说：“山谷的最低点正是山的起点，许多走进山谷的人之所以走不出来，正是他们停住双脚，蹲在山谷烦恼哭泣的缘故。”无数的低谷，使我们在挫败中流泪，不是说不允许哭泣，你可以蹲下来好好想想自己，但是，请不要放弃，山的明媚就在山的顶点，你需要做的是整理一下心情重新攀登，坚持不懈、努力追求，人生又是一片春光灿烂。
他说：“安静无言并不是陷入空白，而是有一个更深广、更澄明的所在;最好的表达是沉默，而不是语言。”面对误解，请选择沉默;面对挫折，请选择沉默;面对辱骂，请选择沉默。有时候，解释是多余的，那时候沉默，能是最有力量的语言。
他说：“生命是在水上写字，第二笔还未落下，第一笔已流到远方。”时光如潺潺流水，抓不住的它一点点地在流逝，生命一点点地在逝去，再长也不过数十年，人生有多少个十年能让我们挥霍呢?珍惜吧。。。。。。
这本书里有一个个故事，每个故事都能悟出一个道理。这本书里的每一个故事读一遍都会在人的心中烙一个印。渐渐，一本书的道理都钻入了人的心中。
“挫折，是为了让你学习智慧;离散，是为了让你学习成长;忍苦耐艰，人生才能显现真正的价值。”这样的金玉良言不是每天都能见到的，也许只有他——林清玄，才能写出这样的文字。他的书里能学到课本上学不到的知识，课外所找不到的欢乐。感谢林清玄，他的文字给了我太多启示。
一份中时刻留生活真诚给也给他人这是读了席慕容很久后所得感悟行追打磨熟悉又有些陌生社会中心灵净土或许随着在而渐渐被染上了尘埃附着在思想之上走进了生活却防卫了真实心中建起一座远离城墙时刻保护却不想失掉了生命里最可贵真诚对生活真诚态度看看席慕吕普县文字不是在一瞬间/就能脱胎换骨/生命白苞是一次又一次/试探。是啊！生命一次又一次试探试探对对真诚生活自我信念坚守希望用真诚来面对生活面对在生命中来了又走人群生命最初孤单无助汪洋是一群人温暖了世界也温暖了而这群人脊背上写着真诚我相信这也是席慕容文字里传达出极为温情思想。
读过席慕容散文的人，往往被她染病那细腻动人的笔调感染。她的文章取材甚广、充满温馨。细读进去，她的文章平易朴实：山坡上的野草，孤独的大树，匆匆的过客，顽皮的小孩，这些不起眼的蠢事，她都能注意到并且看出它们内在的美好品质，然后化为文字，与读者共享。文中没有可以推砌的词语，没有令人惊奇不已的哲理，只是娓娓道出、顺理成章。可却能在人心里荡起层层涟漪。
《写给幸福》是席慕容一本抒情散文集。抒情是席慕容写作的一大特色。她的散文有诗的韵味，更有画的典美。这或许因为版画家她是个雕刻家之故。从她的作品中，我们可以感受到她那充满孩童般纯真的感情。那亲切抒缓的字句，空灵伤感的情调，行云流水犹如叙述，处处洋溢着她对美好生活的`追求和热爱。
乡愁是席慕容作品的一个主题，哪位长在内地的蒙古贵胄，对那块有着茫茫草原，沙漠驼铃，长河落日的土地田地充满着向往和尊敬。这种这种心情常流露在她的墨水，所以她的作品既有悠远清丽的南国秀美，又有豪放粗犷的北国浪漫情怀。也许，她的歌生长是从旷野上世代牧着羊的人心里生长出来的，而支撑着她在人生道路上艰难跋涉的，也正是游牧部落是因为与生俱来的那一份渴望了。
席慕容的作品悬疑多样，但统摄在一个基调中，充满同情，充满真诚。从她笔下的天地底下，你不会感觉到她那种对亲人、对朋友、对人生的热爱。应该说，她的作品并不一定甚为完美，偶尔显得单薄了些，感触乏弱了些，有些作品思维令人瞩目或者欠缺深远，对于现实来说显得太理想化了些，但她描写的那些至善至美的平凡琐事，总能拔动人们的心弦，让你一同去发现世界独自中美好的一面。相对于那些卷帙浩繁、气势磅礴的巨作，席慕容的作品就象一股涓涓细流，带给你遐想，带给你甘香。
也许，小人喜欢的是那些愤世嫉俗的喜欢谈古说今，有人喜欢悲凄哀艳的儿女情长，傅先生则喜欢壮烈雄迈的诤诤劲言，但在这些悲壮、深沉的世界里，注入一点席慕容般的纯真、甜美，它就象一缕轻风，吹拂着你，让你随着她好似小夜曲般的李奇倾诉，出去回味些许岁月里无法捉摸幸福和生活的真善美，或者，这正是席慕容从来没有刻意去做过些什么努力的全然心愿所在。
作为21世纪的青少年，我们是幸运的，因为我们有着那么多的好书陪伴。书中那一则则美妙动人的故事如同夜空中闪闪发亮的星星，会铭刻在我们心中，在默默中，使我们在面对流逝的光阴时不再黯然，在面对无可避免的错误时不再茫然，从而拥有值得回味的感动。
“书中自有颜如玉”“书中自有黄金屋”，古人对于读书有着无可想象的热诚，也给了它极高的评价，在宋朝更是大力地推行文学，正是因为对读书的热诚，对文学的喜爱，才有了让我们引以为傲的唐诗宋词元曲以及现在的散文，美文，而这些知识和语感正是读书所得。
“书籍是人类进步的阶梯。”高尔基曾经这样说过。是的，我也认为如此，书中有前人的经验和智慧，也有着今人的探索和发现，书中又有着许许多多的人的故事，作者用最质朴的语言详尽地描述着他所生活的那个时代的印记，带给我们最真实的感受，深深地触动我们的心灵。
书籍，是历史的烙印，是智者的低吟。读书可以神会古人，汲取先贤智慧。正如古希腊哲学家德谟克利特所说：“坚定不移的智慧是最高贵的东西，胜过其他的一切。”书中充满了智慧，它们在静静地等待我们去寻求，去探知，而书中所领悟的道理对我们登书山之路，泛学海之舟有莫大的推动力，更可以丰富我们的见识，沉着我们的心，让我们在残酷的社会竞争中站稳脚跟。让我们即使兵临城下，也能镇定自若地抚琴一曲，因为我们已获得心灵的镇静和从容的心态。
一本好书是我们成长的伙伴，一则好故事是我们智慧的萌发，它们有时可以让一个人收益终生，为我们带来丰富的精神享受，是我们得以尽情地畅游智慧与欢乐的书海中。就像《走遍天下书为伴》中的作者一样，一本好书所能带给我们的绝不是游戏所能给予的，一本好书甚至可以让我们活跃思维，学会思考，让智慧在灵魂深处发光。
读书善，让我们捧起一本书，静静地感悟作者的情感，深深地沉浸在故事之中吧!