心得体会是对自己成长历程中的体悟和领悟的总结，帮助我们更好地认识自己。下面为大家分享一些精选的心得体会范文，希望大家能够从中获得一些灵感。
近年来，随着音乐产业的蓬勃发展和全球化的趋势，民族音乐也引起越来越多的关注。作为一个国家或地区的文化遗产，民族音乐独具特色，它不仅源自当地的文化传统，还承载着民族文化的深厚内涵。在此，我将分享我对民族音乐的心得体会。
首先，民族音乐具有浓郁的文化特色。文化是民族音乐的根基，它的音乐风格、歌曲主题、乐器演奏等方面都深受所在地区的文化影响。例如中国的民族音乐，不同民族音乐有着各自独特的音乐特点，如蒙古族的马头琴、壮族的木鱼铙等，这些乐器不仅有着独特的音质，还传承并展现了其民族文化。类似的例子，还可以在世界各地各个国家的民族音乐中找到。因此，只有了解其所代表的文化，才能更好的理解和欣赏民族音乐。
其次，民族音乐具有较强的情感表达。民族音乐是民族群体的日常生活中不可或缺的组成部分，它与其所在地区的人民生活紧密相连。音乐艺术家在演绎音乐作品时，往往会借助自己的情感来表达作品中的主题和信息。例如，在中国著名的民族音乐《梁祝》中，音乐家们通过对琵琶和二胡的运用，将这个古老的爱情传说呈现在观众面前，并将这段悲剧爱情中千丝万缕的情感展现的淋漓尽致，触动了每一位观众的心灵。
第三，民族音乐是民族文化的传承和发展。民族音乐对于一个民族来说是非常重要的文化遗产，它承载了民族文化的许多方面，同时也体现了民族文化的特色。随着时代和社会的发展，音乐也在不断地发展和变化，在保留原有基础上不断地创新，以此推动着民族音乐的发展。例如，中国的许多老一辈音乐家们一直以传承和发扬中国民族音乐为己任，如著名的民间音乐家刘天华，他曾几十年坚持不懈地收集、整理和编纂中国传统音乐器乐的曲目，将传统音乐的精髓传承给后人。
第四，民族音乐具有独特的审美价值。民族音乐不仅仅是一种音乐，它还是一种文化的表达和体现。通过听音乐和观赏演出，可以让人感受到不同民族独特的审美风格和文化魅力。中国的民族音乐不仅在国内有着大量的粉丝，而且在国外也受到了广泛的欢迎。例如，《千年等一回》与《沧州或许》等名曲，曾经席卷全球，成为代表中国音乐艺术家走向世界的代表之作，并让许多外国音乐爱好者了解了中国的传统文化。
最后，民族音乐是人类文化的贡献。民族音乐不仅代表着当地民族文化的发展和传承，还为人类文化的发展做出了不可磨灭的贡献。在全球化时代，民族音乐与其他文化遗产一样，各民族文化之间相互融合、相互借鉴。这一点尤其体现在世界音乐文化的多元化和发展上，在这种多元化的环境下，各种民族音乐相互影响、相互学习和共同发展，一起促进着世界文化的进一步交流和合作。
综上所述，民族音乐承载着丰富的文化内涵，具有浓郁的文化特色，打动人心，值得我们深入挖掘、认真研究。因此，我们应该注重对民族音乐的传承、挖掘和发扬，让它为未来的艺术发展做出更多的贡献。而我们社会的每一位公民都应该意识到民族音乐的重要性，并且时刻保护和宣传它，这样我们才能让民族音乐得到更好的发展，促进全社会的文化进步。
作为一个高中生，我在初中时期就已经开始接触科技论文的阅读和研究了。在这个过程中，我深刻地体会到了科技论文的重要性，并从中获得了许多启示和收获。
首先，科技论文的研读让我更加深入地了解了科学知识。初中阶段，我们学习了很多科学知识，但很多时候都是从一些简单的教科书中获取的。而科技论文则是实际科研工作的产物，其中的理论和实验都是经过严谨的科学验证和审查的，不仅包含了更加深入的原理和思想，也可以通过实验数据和方法更加形象地展示和证明。通过科技论文的阅读，我深入了解了一些科学领域的前沿知识，也更加深刻地领悟到了科学研究的过程和思路，这对于我后续的学习和研究都有着很大的帮助。
其次，科技论文的研读让我在科学方法和思维方面有了更加深入的理解和体会。科学研究的过程和思维具有一定的规律和方法，而科技论文则是一个承载和展示科学研究成果的平台，其中的每一篇文章都蕴含着科学家们严谨的研究思路和方法。通过对论文的研读，我深入理解科学研究的实际过程和思维方法，也更加明确了自己在未来学习和研究中需要遵循和掌握的基本方法和思维方式。
最后，科技论文的研读也让我培养了批判性思维和理性思考的能力。在科技领域中，每一篇论文都会受到同行专家的审查和评价，而这些评价也是建立在批判性思维和理性思考基础之上的。通过对论文的研读，我学会了通过批判性思维和理性思考对论文进行分析和评价，也更加清晰了不同科学观点和结论的来源、理由和依据。这对于自己未来的学习、工作和社会生活都是非常有用的能力。
总的来说，初中时期学习和研读科技论文是我学习和探索科学知识的一段重要经历。通过这个过程，我不仅学到了更多的科学知识，更加深入地了解了科学研究的过程和方法，更加有效地培养了自己的批判性思维和理性思考能力。我相信，在未来的学习和工作中，这些经验和能力都将为我所用，让我能够更加有效地认识和解决问题。
民族音乐是一种非常独特和特殊的音乐形式，它不仅是民族文化的重要组成部分，也是一种表达人们情感和思想的艺术形式。尽管在当今现代社会中，流行音乐和西方音乐成为了主流，但民族音乐在中国仍然是一种重要的艺术形式。在这篇论文中，我将分享我的一些民族音乐的心得体会，并探讨它们对我个人的影响以及对中国文化的意义。
第二段：个人体验。
我来自云南省一个少数民族地区，我的父母以从事民族音乐表演为业。从小我就接触到各种不同民族的音乐，尤其是彝族音乐和傣族音乐。在我听过这些音乐作品后，我深深被它们所吸引，每当我听到这些音乐，我都有一种感觉，仿佛我与我的根源和文化有了更深的联系。我和我的家人曾经参加过许多的民族音乐演出，每一次演出都是一次对传统文化的呈现，并能够感受到观众们的热情和回应，这让我更加坚定了我对民族音乐的追求和热爱。
在我漫长的成长过程中，民族音乐是我的一种内心寄托和情感支撑，更是我的精神家园。作为一位音乐爱好者，我意识到民族音乐不仅是一些传统歌曲的集合，它还涵盖着许多的民间文化和习俗。每当我听到这些音乐，我能够感受到来自他们所在地区文化的信息和文化底蕴，我的个人价值和使命感也随之增强。在中国文化逐渐深入世界的进程中，民族音乐伴随着中国的走向世界，向世界传递着中国独特的魅力和精神内涵。
在中国的历史文化中，民族音乐具有很重要的地位和意义。民间音乐代表着不同的地区和民族文化，它不仅是传承民间习俗的载体，也是团结人民心灵的纽带。许多的民歌作品是中国历史和人民生活的见证，更是精神上的打气和文化艺术的涵养。民间音乐逐渐成为了中国文化交流和传播的重要方式之一，许多的音乐作品在国际间走红，并获得了国际知名度。
第五段：结论。
通过我的个人体验和对民族音乐的深入了解，我发现民族音乐在我的生命中扮演着极为重要的角色，它更是中国文化的重要组成部分。在现代社会中，我们应该更加注重传承和弘扬我们的传统文化，民族音乐作为其中的一种形式之一，是我们珍贵的文化瑰宝。我们应该保护和传承它，同时也应该让更多的人认识到它的价值和意义，让这份珍贵的海洋流传下去，为我们的文化和精神生活注入新的活力和能量。
科技论文研读是一项艰难的任务，需要我们投入大量的时间和精力来深入理解和探究其中的知识。初中阶段正是我们学习科技论文研读的重要时期，我在这一过程中有了很多收获和体会，下面将从五个方面展开。
科技论文是以科学实验为主要依据，运用科学方法和技术以及相关的理论得出结论的书面记录。其中包含了大量的科学知识、实验方法和数据分析，具有极高的实用价值和学术意义。通过研读科技论文，我们可以了解其中的科学思想和实验技巧，不仅帮助我们更好地理解课本知识，而且为我们日后研究课题和进行科研工作提供了重要的参考。
科技论文研读需要遵循一定方法，包括整体阅读、摘要、关键词、研究目的、实验方法、结果和结论等方面。首先我们需要进行整体阅读，把握论文的主旨和重点，了解实验的目的、方法和数据分析；然后要认真阅读摘要，理解实验的目的、结果和结论；接着应该留意关键词，帮助我们更好地理解和分类整理论文内容；最后，我们需要阅读论文的各个章节，仔细研究实验方法和数据分析，理解作者的推导和结论。
科技论文研读具有重要的学习意义和实践意义。在学习方面，通过研读科技论文，我们可以更好地了解各种科学技术的发展和应用，了解实验原理和方法，帮助我们更好地掌握相关知识；在实践方面，科技论文研读也为我们从事科学研究提供了重要的参考资料，并帮助我们更好地设计实验和分析数据，进而推动科技创新。
在科技论文研读过程中，我们可能会遇到很多问题，比如词汇不熟悉、语句难懂、实验方法不清楚等等。这些问题需要我们耐心地反复阅读和思考，借助工具书和网络资源来理解和解决。同时，我们也应该培养科学思维和逻辑推理能力，熟悉学科特定术语和基本实验操作，这些都对我们研读科技论文有重要的帮助。
五、未来的努力方向。
科技论文研读是一项长期而复杂的任务，需要我们不断努力和提高。为了更好地进行科技论文研读，我们应该积极探索学科知识，拓展篇章范围，增加研究广度；同时，我们也应该注重培养自己的实验技能和学术素养，积累一定的实验经验和科学观念，这样才能更好地研读和理解科技论文。
总之，科技论文研读是我们学习和研究科学知识的基础，对于我们的未来发展具有重要的作用。在这一过程中，我们需要遵循一定的方法，认真研读、认真思考，不断锤炼自己的学术素养和实验技能。只有这样，我们才能更好地掌握科学知识，为未来的科研和创新奠定牢固的基础。
在我国的各个民族中，都存在着独特的音乐文化。这种独特的音乐文化，不同于西方的音乐文化，更多地展现了中华民族的历史、文化和民俗传统。我曾有幸在生活中接触过一些民族音乐，从中了解了更多的文化信息，同时也收获了一些感悟。下面，我将分享我对民族音乐的体会和认识。
每个民族都有自己的音乐传统，所以我们可以看到中国西北的马头琴，云南的芦笙，哈尼族的唢呐等各具特色的乐器。这些乐器不仅在造型、演奏技巧和音色上各异，更重要的是它们体现了不同民族的文化底蕴。通过学习各个民族的音乐，我们可以更深入地了解这些民族的历史、生活和精神面貌。
民族音乐作为文化的载体，有着深厚的历史积淀。在漫长的岁月中，民族音乐不断传承丰富，蕴含着丰富的文化思想、价值观和生活方式。在现代社会，我们热爱它们，保护它们，也必须让它们融入我们的现代生活中，不仅使我们的生活更丰富多彩，更很好地继承了民族文化的精髓和传承。
民族音乐不仅能够展现人类文明的古老和丰富，也承载着人们的思想情感。在旋律、声音和节奏的表达中，人的情感被激发和表达，使得听众能够更深入地了解和感受音乐背后的故事。在这种情况下，很多听众会流泪，被感动，因为音乐触动了人们的心灵，给人们带来陶冶情操的效果。
四、民族音乐是一种社交形式。
音乐是世界语言，能够超越文化、种族等限制。它在交流、合作以及社交的过程中扮演着重要的角色。跨文化的音乐交流，不仅增加了对彼此文化的认知，也促进了文化和民族之间的交流和理解。
五、民族音乐壮大民族自信心。
民族音乐催化着人们对于民族文化感情的升华，使人们不断探索和发掘民族文化的精髓。通过对民族音乐的熟悉和了解，能够加强人们对于本民族文化的自信心，从而在全球化的浪潮中给民族文化注入新的生命力。
总之，民族音乐是中华民族文化不可或缺的部分，它们展现了中华民族丰厚的文化内涵。通过学习和了解民族音乐，我们可以加深对于文化的认知，从中受到启发和感动。在增进文化交流和传承的过程中，民族音乐更具有不可替代的重要性。而我们，作为新时代的青年，应该更加积极地为传承和发展民族音乐做出自己的贡献。
民族音乐是一种独具特色的文化艺术，它蕴含着人们对于生活的感悟和对于世界的认知，是民族文化的一种重要体现。作为当代大学生，我们应该了解和学习民族音乐，以增长自己的文化修养。在听歌赏曲的过程中，我体会到了许多民族音乐与其他音乐不同的特点，下面我将从节奏、乐器、歌唱技巧等方面谈谈我对于民族音乐的一些体会和感触。
第二段：节奏感受。
民族音乐对于节奏感的要求非常高，常常采用多变的速度和节拍，让人听起来感觉很有质感。例如，在听蒙古族的长调歌时，其以缓慢、低沉的调子开始，然后音调逐渐提高。当节奏渐趋饱满的时候，歌曲唱到高潮，更是让人陶醉。作为一名初学者，在掌握基本节奏的同时，还要注意当地不同民族音乐节奏特点，才能真正领略这种美妙的艺术。
第三段：乐器营造的氛围。
民族音乐使用的乐器种类非常丰富，有拉弦、吹管、打击等各种类型。不同乐器可以营造出独特的氛围，例如高昌石窟诗经所用的竹笛、白族古乐所用的银铃和木鱼等，都可以让人们感受到浓郁的民族文化气息。而且，乐器的音色、音调的呈现可以更好地贴合歌曲主题，增强音乐的表现力。音乐中的乐器不但承载着民族文化与历史的底蕴，还充满了浓郁的人文情感与生命力。
第四段：歌唱技巧与唱法。
民族音乐的歌唱技巧与唱法也是其独特之处。民族歌曲唱法多样，包括高亢激昂的唱法和抒情缓慢的民间唱腔等，都有着自己的特点。例如，藏族的“嗩吶”歌常常伴随着技法类似于颤音和普遍音的唱腔风格，其唱法具有哀怨激奋的情感表达效果。另外，在唱歌时，吐字和气息的处理也非常重要，口腔的发音、呼吸节奏等都需要考虑到，以演绎出更加动人的效果。
第五段：结论。
通过对于民族音乐的研究和探究，我感受到了民族音乐的深厚底蕴和广泛影响，也体会到了民族音乐带给人们的力量和感动。回想初学起来的时候，我很难理解歌声背后所承载的情感和文化内涵。但随着不断地接触和学习，我逐渐认识到民族音乐的重要意义，感受到了在其中可以找到一份属于自己的文化和情感归属。希望更多的人能够通过学习和探索民族音乐，真正感受到它所带来的美好和独特。
电影音乐与普通音乐有着很大的区别，其中最主要的就是电影音乐要与电影画面相互配合，二者要处于一个节拍，电影音乐主要是为电影服务的，要烘托主人物的形象及电影故事中的情绪气氛，还要符合时代特征。电影画面同音乐一同展现给观众的同时音乐便具有了相对独立性，其既有音乐的听觉效果，同时又具备了增强电影艺术性的功能，所以说，电影音乐是相对独立于音乐和电影之外的一种艺术表现形式，同时又兼具了音乐与电影的特性，处理好电影音乐这个新型的艺术表现形式，才能提供给观众更具美感以及观赏价值的作品。
（一）电影与民族音乐的融合。
我国是一个多民族的国家，拥有56个民族，所以说我国的民族音乐不仅多而且各具特色，我国民族音乐经过历史的洗礼更具特色，留下了其中的精华，更有与外国文化的碰撞与交流，使其不断与外国文化相融合，吸收并改进了原有的不合理的元素，可以说现在的民族文化根植于中华传统音乐，取材于人民群众，又包含了西方的`民族风情，它是历史与现实的结合物，有戏曲、民歌等多种艺术表现形式。电影是一种综合性的艺术表现形式包括视听，既保证了画面的美感，但也表现出了强烈的听觉强度，从而使电影的音乐中扮演了重要的角色在影片的整体效果。电影音乐源于传统的民间音乐，将传统文化与现代文化有机的融合在一起，传统音乐为电影提供了丰富的素材，这些具有民族风情的音乐为电影事业的发展提供了原动力，电影中每一个经典素材的塑造，都取决于音乐效果，电影和音乐之间有着千丝万缕的关系。
（二）民族元素在电影音乐中的体现。
电影中的民族元素具有多种表现形式，在这里我们只介绍几种比较常见的表现形式。
1、戏曲。
戏曲是我国一种独特的艺术表现形式，在我国传统艺术中独具代表性。北京京剧是中国的国粹，京剧对我国歌剧的进步和发展起到了一定的影响作用，更为中华民族音乐的发展起到了良好的带头作用。新型电影与传统戏曲相结合，形成独特的风格，更易于吸引观众的眼球。像是影片《霸王别姬》，其中的戏曲音乐的运用就恰到好处，京剧旋律的运转昭示了剧中人物的命运轨迹，与其紧密相连，将剧中人物一生的转变更戏剧化，对比影片的整体氛围，这部电影是在电影音乐中的民族音乐很好用。
2、民族歌曲。
中国是一个多民族国家，各民族都有各自的特色，有其特殊的艺术表现形式，而民歌作为一种最易于表达情感的形式，自热而然的就踏上了历史舞台，民歌流露出的是浓浓的地方色彩，而将我国的民族音乐简要的分为两部分即南北两大块，北方的人兼具热情、豪放，所以民族音乐也以阳刚之气为主，南方人与北方人不同，南方人婉约细腻，所以南方音乐以阴柔为主，在电影的拍摄制作中，选取一定的民间音乐，可以更好的表现当地的风土人情，使影片更具真实性及感染性。《嘎达梅林》中同样也采用了大量的民间音乐素材，真实的再现了蒙古人豪放洒脱的不羁的生活方式，其运用的长短调，使整个电影有张有弛，收放自如。
3、民族乐器。
大家都知道乐器在音乐中的作用，乐器是音乐的灵魂，没有乐器不成音乐，而民族乐器的大量使用使得电影更具特色，更具吸引力。影片《卧虎藏龙》中将西方音乐与传统的音乐结合在一起，既能领略到西方乐器的磅礴气势，又能感受到民族特色的清新之气，兼具东西方特色的影片赢得了高票房。还另一个有代表性的是电影《十面埋伏》，他们用琵琶做主要工具，琵琶作为一种传统的中国乐器，其音色和音质是不可否认的。琵琶曲的出现迎来了影片的开幕，伴随着琵琶曲的节奏影片的剧情一步步的展现在观众的眼前，本片中琵琶曲的运用很好的表达了影片的寓意。
三、结束语。
总而言之，我国的传统音乐在电影音乐中占据的位置是毋庸置疑的，而且我国的传统乐器对我国电影音乐的发展也起着巨大的推动作用。如今，电影市场已经逐渐的向着全球化的方向发展，与制作规模宏大，特效技术先进的好莱坞以及欧洲电影相比，我国的电影行业还很难被世界认可，所以只有发挥我国民族性格特征的音乐特点，才能占据电影市场的一席之位，我相信在未来独特魅力的民族音乐一定会在世界电影的舞台上流光溢彩。
民族音乐是中国传统文化的重要组成部分，其丰富多彩的音乐元素以及深厚的历史文化底蕴，在当今的中国社会中依然拥有着广泛的受众。作为一位对音乐比较感兴趣的人，我近年来也逐渐开始接触、了解、学习和欣赏民族音乐，不仅收获了很多的知识和技能，更重要的是感受到了民族音乐所蕴含的情感和文化内涵，这些都对我的人生发展产生了积极的影响。本文将对我这些年来在民族音乐领域的心得体会进行总结和分享，以期能够为更多的读者带来启发和思考。
第二段：关于民族音乐的基本认知。
正如我在引言中所提到的，民族音乐是我国传统文化中的重要部分之一，它并没有被时代所淘汰而是持续不断地发展壮大。民族音乐具有鲜明的地域特色和表现形式，它们的产生和发展与各个地区的风土人情、历史文化以及自然环境等众多方面都密切相关。例如，广东音乐中的粤剧、潮剧等剧种具有浓郁的当地文化特色，而四川音乐中的川剧、二人转等则展现了川渝地区人民的豪放和幽默，此外，还有维吾尔族的鼓、藏族的舞、蒙古族的咏叹调等等，这些各具特色的民族音乐表现形式都有着自成体系的史诗传说和音乐曲目。
民族音乐是一种非常独特的艺术形式，具有很大的审美和吸引力。它们以优美动听的旋律、深刻的情感和富有表现力的声音表达方式，让人们得以体验到那些独特、美好和深刻的内心感受。民族音乐不仅是一种文化遗产，还具有很大的社会意义和历史意义。它不仅可以传承和弘扬各个民族的文化、历史和精神，还可以促进不同民族之间的交流、沟通和理解，以及带动民族文化产业的发展和繁荣。
对我来说，学习和欣赏民族音乐的过程是一种极具收获和激动人心的经历。在不断的学习和实践中，我深深地感受到民族音乐的魅力和气息。在学习过程中，我不仅通过老师的讲解掌握了民族音乐理论和演奏技能，更能够通过民族音乐表现出情感和思想。对我来说，最引人入胜的可能是陶笛的演奏。在演奏过程中，我感受到陶笛所蕴藏着的古老精神和民族文化内涵，也带着我的思维、情感和文化素养一起展现出来。
第五段：结语和启示。
通过本文的阐述，我们可以看到，民族音乐不仅是我国珍贵的文化遗产，还有着深厚的历史、文化和社会意义。通过学习和欣赏民族音乐，我们可以使自己进一步认识和领悟祖国的历史、文化、民族精神和时代精神，更好地传承和发扬这些无价之宝。希望更多的人们能够关注和参与到民族音乐的学习、创作、演奏和推广中来，让民族音乐这个宝贵的文化财富能够充分发挥其在人文领域中的巨大价值和作用。
民族音乐作为中国文化中的重要组成部分，自古以来就被当做国家软实力的一种表现形式，具有浓郁的地方特色和民族特点，深受人们的喜爱和推崇。在我的成长历程中，不断接触和学习了各地不同类型的民族音乐，让我更深刻的认识到民族音乐的魅力，也收获了很多感悟和启示，本文将就此谈谈我的心得体会。
第二段：感悟与启示。
首先，民族音乐的多元性让我深刻认识到中国的博大精深。从西藏的藏族歌舞，到云南的傣族音乐，再到东北的锣鼓舞，每个地方都有自己独特的艺术风格和表现形式。这些音乐中蕴含的无穷意蕴令人叹为观止，让我深感自己的渺小，更加珍惜这样的传统文化。
其次，民族音乐的历史背景让我更加了解中华民族的文化渊源和演变过程。中华民族几千年的文化积淀，造就了独一无二的音乐文化传统。从部落时代的原始音乐，到五音十二律的古代音乐，再到现代化的创新音乐，每个时期的民族音乐都受传统文化的影响，又为传统文化做出了贡献。
第三段：学习中的收获。
在学习民族音乐的过程中，我也收获了很多实际的技能。比如说，我通过演唱民歌和学习二胡等乐器，锻炼了我的音乐感觉和节奏感；通过观看舞台表演和学习舞蹈，得以提高舞台表现力和自信；通过接触音乐创作和学习和弦组合，提升了对音乐美感和创作能力的理解。
第四段：促进文化传承与创新。
民族音乐的传承是我们当前时间所面临的严峻考验，我们需要将其传承下去，创新出适合现代社会的表现形式。在这个过程中，青年人是一个重要的推动力量，需要不断学习，不断创新，将民族音乐传承下去。我们也可以通过结合舞蹈、流行音乐等元素，让传统文化焕发出新的生机和活力。
第五段：结尾。
综上所述，学习和接触民族音乐让我更加了解和热爱中国传统文化和音乐文化，也学到了很多实际的技能。在今后的生活和工作中，我会继续关注民族音乐的发展和变化，促进中华民族文化的传承和创新。
摘要：民间传统文化是民族音乐大发源地，主要是通过音乐的手段表现各个民族或者地区的风俗习惯和文化特点。民间文化寝室就是群众文化，而民族音乐是群众文化的只要表现形式之一。两者相互促进，相辅相成。本文主要对民族音乐在群众文化建议中的应用分析，阐述民民族音乐对群众文化发展的意义和应用。
关键词：民族音乐；群众文化；意义；形式。
现阶段，我国经济发展日益增长，人们的生活水平和物质水平逐渐提高，人民群众在享受物质生活的同时，开始追求精神生活。群众的文化水平也逐渐提高，民族音乐成了群众文化的主要表现形式，群众文化成为了民族音乐的发展源泉。
一、群众文化建议是民族音乐创作的源泉。
群众文化是民族音乐创作的源泉，群众文化的建议对民族音乐的发展有积极意义。群众文化是随着社会的发展而产生的，这是一种社会发展的历史现象，同时也是是人类子历史进步中的外在体现。群众文化是人民群众的精神寄托，在群众文化的发展背景下，民族音乐产生，这种艺术的表现形式在一定程度上体现了群众文化的特色。在艺术产生的源头，人们最开始敲击树木、石块等抒发情绪，这种原始的方法逐渐发展成语言加上一定的旋律，到最后的发展现在的民族音乐，所以说群众文化是民族音乐的创作发展源泉。
二、民族音乐在群众文化中应用的形式。
（一）宣传形式。
随着社会经济的发展和进步，人民群众的物质生活水平在不断提高，所以，人民群众开始最求精神生活的享受，各种科技产品应运而生，比如电视机、电脑、手机等。这些媒介工具成为民族音乐的主要传播载体。民族音乐具有带表民族活区域的特色的艺术形式，得到了迅速的传播，民族音乐的发展实际上是为群众文化的传播和发展起到了宣传作用。在民族的忌日和活聚会活动中更能体现群众民族音乐对群众文化起到的宣传作用。在任何时间或者空间都进行，在人民群众中具有强大的号召力。
（二）凝聚形式。
因为文化可以对人的思想意识、行为习惯起到一定的影响作用，人民群众在文化潜移默化的影响下，形成了一定的思维模式，在人的心理会产生共鸣，形成一定的凝聚力。民族音乐在群众文化的基础上产生的，是民族文化的一部分，所以在一定程度上民族音乐具有文化凝聚力。在节日活动中，民族音乐引起人们内心的民族认同精神，体现了民俗的特色和风俗习惯，这种民族音乐产生的凝聚力有利于民族音乐的发展，也有利于群众文化的繁荣。在价值观念上相同的群众就会形成组织，这是文化和音乐发展的基础。
三、民族音乐在群众文化中应用的意义。
民族音乐在群众文化建议中的应用，就有丰富群众文化生活的作用。民族音乐起源于民族文化的发展中，是一种艺术的表现形式。民族音乐的发展和传承具有民族文化和民族精神。民族音乐在群众文化中传播，对群众文化的生活产生了积极地意义，丰富群众的文化生活，展现民族的特色。文化的集群效应使得人民群众有强烈的归属感和认同感，这使得民族音乐的发展具有凝聚的作用。民族音乐的传播对群众文化起到宣传作用，有效的推动精神的建设，使得社会发展更加和谐稳定。民族音乐在内容上是积极巷巷的对于群众有一定的而教育意义，这种教化作用在一定程度上可以提高人民群众的综合素质。
四、群众文化对民族音乐审美与欣赏。
民族音乐在审美功能上是指在欣赏民族音乐的过程中对音乐文化的评价，民族音乐的审美是群众对自我内心世界的丰富和净化，这是一种重要的表现形式。对于民族音乐的审美可以促进群众文化的发展，对群众来讲，可以建立和形成正确的价值观念和人生观。在民族音乐的审美上是具有多种标准的，符合群众的需要，根据不同民族本身的特色和习惯，体现出不同的审美标准。群众文化是民族音乐审美和创造的艺术源泉，民族音乐的审美也体现了群众文化的在不同阶段的观念和内容。从一定角度分析民族音乐的审美，它可以进化群众的心灵，引导人认识世界的动力，有利于促进人类精神文明的进步。
五、结语。
民族音乐在群众文化建议中的应用具有很强烈的积极意义。民族音乐产生群众文化，民族文化的发展给民族音乐提供了创作的素材和灵感。所以在一定程度上民族音乐体现了群众文化的内容和民族的特色。民族音乐的表现群众文化的主要形式之一，所以民族音乐对于群众文化有一的宣传作用，随着人民生活水平的提高，科技产品成为传播群众文化的媒介，这些媒体成为民族音乐传播的载体。用民族音乐来宣传群众文化，具有明显的优势。民族音乐可以不受时间地点的限制。此外，民族音乐对群众文化有一定的凝聚作用，有利于人民群众形成正确的价值观念，推动社会的进步和发展。民族音乐的凝聚力使得具有相同价值观的人形成一定的组织作为整体，为群众文化的发展提供保障。民族音乐和群众文化是相互促进的，相辅相成的。群众文化对民族音乐的审美，是通过民族音乐在表现的过程，人民群众根据对自己接触到的民族音乐进行判断。这可以丰富人民群众的内心世界，净化心灵。民族音乐是重要的艺术表现形式，对民族音乐的审美和欣赏有多种标准。在我国精神文明的建设中，群众文化和民族音乐都发挥了重要的作用。
参考文献：
[2]林珠萍.民族音乐与群众文化的渊源及发展思考[j].科学中国人，（10x）.
摘要:小学生通过学习民族音乐能够感受其魅力，进而增强其民族自豪感和民族自信心，增加爱国主义情怀。通过调查了解到，目前，小学音乐教育中，对民族音乐的重视程度不够，很大一部分小学生对中华民族音乐的认知度十分有限。提高教师的思想认识和业务素质，加强具有民族音乐特色的校本教材建设，探究适合传承民族音乐的教学模式和方法，是小学音乐教学改革的方向。
教育部修订出台了《义务教育音乐课程标准》，在“课程基本理念”中，提出了“弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性”的具体要求。明确指出，“应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐教学的重要内容。通过学习，学生熟悉并热爱祖国的音乐文化，增强民族意识、培养爱国主义情操。”由此可见，重视小学阶段的民族音乐教育，是传承弘扬中国传统音乐文化的重要内容和手段［1］。为进一步了解现阶段民族音乐在小学音乐教学中所占有的比重和发展状况，笔者对扬州市区有代表性的三所小学开展了调研，试图通过现状分析，提出小学音乐教学中弘扬民族音乐的对策建议。
一、现状调查。
(一)调查对象。
选择扬州市区三所有代表性小学，在三所学校五年级的班级中，各选取了两个班级作为调查对象，共计272人。
(二)调查内容。
本次问卷调查主要包括两方面内容，一是客观性民族音乐知识的调查，旨在了解学生对民族音乐知识的理性认知和掌握程度;二是主观性民族音乐感受能力的调查，主要了解学生是否熟悉、喜爱中华民族音乐，对中华民族音乐的了解范围和程度，以及学习和掌握中华民族音乐的渠道等。
(三)调查结果。
本次调查共设置了四个选项，即:对民族音乐的感知程度、对民族音乐的了解程度、对民族音乐的喜爱程度、聆听民族音乐的主动程度。在“对民族音乐的感知程度”选项中，笔者在课堂上展示了四幅图片，同时播放了四首乐曲，要求学生将听见的内容与感觉相符的图片对应起来。四首乐曲分别为《赛马》《渔舟唱晚》《川江号子》和《欢庆锣鼓》。统计结果表明，该选项的正确率约为88.6%，将其中两首乐曲与图片匹配颠倒的占9.6%，另有1.8%的学生全部判断错误。在“对民族音乐的了解程度”选项中，笔者设置了四道民族音乐知识选题，分别为:民族乐器辨识、民乐与作者、民乐与演奏乐器、民乐与其流传地域。从统计结果来看，除乐器图片中一些较为常见的民族乐器(如古筝、竹笛、锣等)普遍认识外，其余乐器(如埙、扬琴等)均出现不同程度的辨识错误和根本不能辨识的情况，其中，正确率达到100%的仅占总体调查对象的2.3%，正确率达到50%的占总体调查对象的19.1%，正确率在30%～50%之间占62.1%，有16.5%的学生正确率在10%以下。另外，多数学生表示对于列举出的民乐作品如《二泉映月》《浏阳河》《十面埋伏》等，并未听过且不了解。在“对民族音乐的喜爱程度”选项中，有83.9%的学生表示“喜欢”，理由多为好听、有特点，或认为是中国传统的。有13.6%的学生选择“不喜欢”，理由是不好听、太俗、太土。另有2.5%的学生表示“不知道什么是民族音乐”，因为不经常听，所以选择“不清楚”。在“聆听民族音乐的主动程度”选项中，对所问及的平时大多会欣赏什么音乐，以及希望在音乐课上聆听何种类型的音乐时，72.1%的学生选择了流行歌曲，18.4%的学生选择轻音乐或课本上的艺术歌曲等，而只有5.5%的学生直接表示会听民族音乐，另有4%的学生表示无所谓。
二、成因分析。
通过现状调查了解到，导致小学生对民族音乐的感知力不强，缺少必要的民族音乐知识，以及不喜欢中华民族音乐的因素是多方面的，其中，教学资源相对匮乏，教师、家长、学生三方对民族音乐重视不够是其主要原因。在最新的苏教版小学音乐教材中，每本音乐教材中除了需要含有的童谣、节奏训练、竖笛练习等内容外，民族音乐以及与此相关的拓展内容所占比例不高。如果按现有教材按部就班进行教学，学生了解和掌握民族音乐的内容十分有限。教学中如果教师缺乏对民族音乐教学内容的拓展，关于民族音乐在小学音乐教学中的弘扬将成为一句空话。可见，教师对音乐教学内容的掌控对传承弘扬民族音乐将起到十分关键的作用。另外，从调查中我们还了解到，小学生的音乐记忆力和接受能力较强，很多老师提到的东西可以被很轻易记住，除了课本上必学的内容，教师对于相关内容的关联拓展，对于欣赏音乐的主观导向也具有重要作用，决定着学生在接受民族音乐时所能达到的认知程度［2］。比如，有一个班的学生都认识“埙”这个乐器，就是因为教师曾经放过相关的演奏视频。再者，由于长期以来流行音乐占据了媒体空间，成为传播音乐的主流，而一度忽视了中国传统民族音乐的弘扬，使得小学生无法通过正常渠道接触到民族民间音乐，很多小学生虽然表示喜欢中华民族音乐，但由于市场经济作用下的媒体以流行音乐为主流，使小学生接触民族民间音乐的渠道无形中被阻断。除此之外，小学教育中的主科优势毋庸置疑，在应试教育的压力下，学校和家长都只关注语数外的成绩，而忽略了音乐素质能力发现和培养，尤其是忽略了对本民族、本地区音乐的了解和认知。正是在缺少良好引导的情况下，学生自然而然产生了对民族音乐的陌生感，甚至在流行音乐的长期“熏陶”和感染下，产生了民族民间音乐“俗”或“土”错误认知，最终彻底放弃了接受民族民间音乐的机会和想法。
三、对策建议。
如上所述，影响小学生感知、了解民族音乐的因素是多方面的，除了观念和社会媒体等因素外，教师自身因素也是其中之一。作为一名音乐教师，可能对于某些客观的社会因素无法掌控，但是对于很多有利于弘扬民族民间音乐的途径和方法，还是可以做到和改变的，因为教师是实施教育的主导者。因此，本文从教育主导者角度，提出三点对策建议。
(一)提高教师素质。
众所周知，目前小学音乐教师大都毕业于高校音乐教育专业，但是长期以来，高校音乐教育专业基本上沿袭的是专业音乐院校的教学模式。在以“欧洲音乐为中心”的教学理念和教学模式的影响下，唱歌、弹琴成为了人才培养的主要目标，忽略了对本民族音乐文化的学习和掌握。由于受此教育思想的长期影响，音乐教育专业的毕业生进入中小学后，很多人仍然以“西方音乐”为主要传播内容，缺乏对民族民间音乐的学习和研究，不能做到在弘扬民族音乐方面主动下功夫。特别是在音乐学科不受重视的当下，得过且过是很大一部分教师的一贯做法。因此，要改变民族音乐在小学音乐教育中不受重视的状况，首先应该提高教师的思想认识，每位教师都应该以弘扬民族音乐为己任。同时，加强理论学习，把学习、了解、掌握中国传统音乐文化作为重中之重。主动向民间艺术家学习，熟知本地区的民间音乐。在此基础上，探究传承民族音乐教育的模式和方法，等等。
(二)加强教材建设。
教材是实现教育目的重要手段，是完成教学任务和提高教学质量的主要依据。要在小学音乐教学中弘扬民族音乐文化，教材建设不容忽视。要结合小学生的年龄特点，对民族民间音乐进行筛选，选择那些有代表性的，能够易于被小学生接受的民族民间音乐或乡土音乐，作为小学音乐教育的主要内容。有条件的学校可以编写校本教材，作为国家、地方教材的补充，形成国家、地方、校本三位一体的教材体系。校本教材应该以地方民间音乐为主要内容，从而将小学音乐教学中弘扬民族音乐的任务落到实处［3］。
(三)探究教学方法。
传承民族音乐文化既要学习借鉴西方传统的音乐教学模式，更要遵循本民族音乐文化的传承特点和规律。要在大力加强弘扬民族音乐文化理念的指导下，创建符合小学生年龄特点的教学模式。教学模式和方法的探究与建立，一定要与教材建设紧密结合起来，把教学内容作为探究教学模式的重要依据和标准，做到方法灵活、形式多样。在这方面，世界著名音乐教育家为我们提供了很好的思路和方法，比如，匈牙利的柯达伊教学法、日本的铃木教学法、德国的奥尔夫教学法等等。这些享誉世界的著名音乐教学法，都是建立在本民族音乐基础上的教学法，故值得我们学习和借鉴。另外，当今的网络音乐教育十分发达，为音乐教学提供了丰富的资源和良好的教学平台。小学民族音乐教学，完全可以利用多媒体技术和互联网手段，创建丰富多彩的教学模式和方法，让每一位学生都能够在轻松、愉快的环境和氛围中感知民族音乐，接受中国传统音乐文化的教育和熏陶，使广大少年儿童的民族音乐文化素养真正得到提高［4］。
四、结语。
在“文化传承”“文化自信”理念的指导下，弘扬民族音乐文化是每一位音乐教育工作者职责，是时代赋予我们的神圣使命。学习、弘扬中华传统音乐文化是培养国民素质的重要手段和内容，小学阶段尤为重要。要夯实中华民族之根基，铸就中华民族之魂魄，小学音乐教学中弘扬民族音乐文化，是夯实中华民族之根基、铸就中华民族之魂魄的重要手段，我们应该为此而努力。
民族音乐教育具有独特的审美价值和社会功能，发挥着十分重要的意义。具体体现在以下两个方面：
（一）通过对民族音乐的学习和鉴赏，提高学生的审美能力。
民族音乐教育要从中小学抓起，中小学民族音乐教育的目标在于通过感受民族音乐的绚丽多彩，培养学生的音乐审美能力，提高学生的民族音乐素养和兴趣，而并不是培养学生的音乐技巧。我国民族音乐博大精深、历史悠久，是最能体现民族文化和民族精神的音乐。比如：民歌、器乐音乐、戏曲音乐、说唱音乐、民间舞蹈音乐等种类繁多，风格各异。学习和鉴赏民族音乐，有助于学生认识民族音乐的悠久历史和博大精深，提高学生的审美能力。
（二）通过对民族音乐的学习和鉴赏，有助于增强学生的爱国主义情操。
民族音乐作为民族文化的重要组成部分，也应当倡导“世界性”和“民族性”的统一。我国有许多优秀的民族音乐作品，也有许多优秀的民族音乐家，学生通过接触、学习和鉴赏这些优秀的民族音乐体裁，有助于学生认识和了解民族音乐文化，增强学生的爱国主义意识和情操，提高他们的民族自信心和自豪感。
人教版初中音乐教材扎根于中华民族音乐，真正凸显了民族音乐的重要性。民族音乐教育在人教版初中音乐教材中主要体现为以下两个方面：
（一）民族音乐的丰富性。
我们以人教版七年级下册音乐教材为例，教材分为六个单元，分别为：绿色家园、西南情韵、瑰丽的电声、歌剧世界、花蝶、婆娑舞姿，既介绍了汉族音乐，又强调了几个最具代表性的少数民族音乐；既涉及民歌，又介绍了各种乐器；既有声乐曲，又有器乐曲。体裁多样，内容丰富，能够让学生从各个方面去认识和了解民族音乐，系统的感受民族音乐的绚丽多彩。
（二）民族音乐的经典性。
教材中不但介绍了诸如《茉莉花》《黄河》《梁祝》《二泉映月》等经典民族音乐作品，还收集京剧、越剧等各具特色的经典唱段，如《智取威虎山》《朝阳沟好地方》等，也介绍了经典的舞剧音乐，如《红色娘子军》选曲，等等。
我国民族音乐文化体裁多样，音乐文化历史源远流长。特别是我国民族音乐由于民族、地区、体裁等的不同而各具特色。但是，不容否认的是，当前随着外来文化以及网络信息资源的冲击，我国优秀的民族音乐文化正面临着传承断代和灭绝的危险。尤其需要注意的是，我国中小学教育体制仍采取应试教育的方式，在这种教育体制下自然缺少对民族音乐教育的.重视。并且有些中学教学观念落后、教学模式单一，使得许多学生对民族音乐文化缺乏应有的认识和了解，缺乏对民族音乐文化的兴趣。笔者认为，要解决初中音乐教学中民族音乐教育面临的种种问题，我们可以从以下三个方面着手：
（一）重视民族音乐教育，营造良好的音乐教育氛围。
首先，每个中学学校和教师应当意识到民族音乐教育是培养学生综合素质的一个重要手段，是加强美育教育的一个重要环节。弘扬和传承民族音乐文化要从中小学音乐教育开始，正确认识民族音乐教育具有独特的价值。其次，在教学中，教师应当让学生多接触民族音乐作品，学校多举办一些民族音乐的演唱、演奏比赛，利用各种途径进行宣传教育，营造良好的氛围。
（二）挖掘民族音乐的文化内涵，提高学生的音乐审美能力。
初中音乐教学中的民族音乐教育更多应承担起文化的弘扬和传承功能。我国的民族音乐有着丰富的内涵，独特的审美意识。因此，在民族音乐教学过程中，应着重突出音乐作品的背景、内涵、审美观念，挖掘民族音乐作品中的思想情感、民族尊严、审美心理等。
（三）创新课堂教学，拓展教学内容。
初中民族音乐教学起着承上启下的作用，应当在教学内容、教学方法上予以创新。如在欣赏江苏民歌《茉莉花》时，可以让学生演奏两个不同的歌词版本，还可以让学生学习并比较广东、河北等地区的《茉莉花》版本，也可以让学生欣赏二胡、笛子、钢琴、琵琶等不同乐器的演奏。中小学民族音乐教育是了解和传承我国传统民族音乐文化的根基，因此，在初中音乐教学中，每一位音乐教师都应当对民族音乐教育予以高度重视，以此来培养学生的民族音乐文化精神、情操和素养。
近年来，初中数学学科在我国的教学中起到越来越重要的作用。为了进一步培养学生的探究能力和创新意识，许多学校将数学论文的写作纳入了教学内容之中。通过参与数学论文的写作，我深深地体会到了数学学科的魅力和数学论文的重要性。以下是我对初中数学论文学习的一些心得体会。
首先，数学论文的学习让我更有动力去探索和思考数学问题。在课堂上，老师经常带给我们一些数学论文的经典范例，让我们通过分析和讨论来理解一段完整的数学论文。这些论文中的问题常常是我们平时课本上没有遇到过的，还可能涉及到其他学科的知识。为了解决这些问题，我不得不去看一些相关的书籍，了解一些其他学科的知识。在这个过程中，我意识到数学学科与其他学科是密切相连的，互相渗透的。这让我更加有动力去探索和思考数学问题，从更广阔的角度来看待数学学科。
其次，数学论文的学习使我更加注重思维方式和解题方法的培养。作为一门学科，数学是有很多解题方法和思维方式的。通过学习数学论文，我意识到解决问题常常需要启发性的思维方式和灵活多样的解题方法。这种摒弃传统思维定势的学习方式让我更加开阔了思路，也培养了我的创新意识。在写论文的过程中，我常常会遇到一些疑难问题，需要通过一些非常规的解题方法来解决。这种锻炼让我的思维能力得到了很大的提高，也让我在解决其他问题时更加游刃有余。
再次，数学论文的学习让我深刻地感受到了团队合作的重要性。在一些数学论文的写作中，我们需要和同学们共同合作，通过集体讨论和合作完成一篇完整的论文。通过与同学们的合作，我深刻地感受到了团队合作的重要性。每个同学都有自己的思路和见解，通过互相合作和交流，我们能够共同找到解决问题的最优方法。这种团队合作的学习方式在很大程度上培养了我的团队合作意识和沟通能力。在今后的学习和工作中，我相信这种合作精神将给我带来更多的收益。
最后，数学论文的学习让我对数学学科有了更深的认识和热爱。在写数学论文的过程中，我发现数学并不是一门死板的学科，而是一个充满创造性和发现性的学科。通过解决问题和写论文的过程，我能够更加深入地探索到数学学科的本质和魅力。数学学科不仅仅是一堆公式和计算，更是一个充满乐趣和探索的世界。这种对数学学科的认识和热爱让我对今后的学习更加有了动力，也更加坚定了我选择数学学科的决心。
综上所述，初中数学论文的学习给我带来了许多机会和挑战。通过参与数学论文的写作，我不仅深刻地体会到了数学学科的魅力和数学论文的重要性，还培养了我的探究能力、创新意识、团队合作意识和沟通能力。我相信，在今后的学习和工作中，这些宝贵的经验将对我产生深远的影响。我会将初中数学论文学习的收获作为自己成长的宝贵财富，继续努力学习和发展，为数学学科的发展贡献自己的力量。
答辩一般是几位相关专业的老师根据你的论文对你提一些问题，同时听取你的个人阐述，以了解你对论文的熟悉性。一般各位学友应按以下步骤进行：
1、首先阐述个人的论文简介;。
2、边演示边结合你的论文进行讲解;。
3、回答老师的问题(要说明的是老师可能在任何时候提问，不一定要到最后才提问)结合以上的步骤，你可能已经知道自己该怎样做了。但我还要提醒你注意以下几点，这才是一般人容易疏漏的地方，同时又是很行之有效的方法：
数学是一门需要深入思考和逻辑推理的学科，而论文则是展示学生独立思考和创新能力的重要方式之一。在初中数学学习中，论文写作也逐渐成为一项必备的技能。本文笔者将分享自己在初中数学论文学习中的心得体会。
第二段：认真审题，理清思路。
在初中数学论文学习中，首先要学会认真审题，理清思路。通读题目，弄清论文的要求和限制条件，明确自己需要回答的问题。然后，运用自己所学的数学知识，思考解题的方向。思维的开展需要有条不紊地进行，不能单纯死记硬背公式，而是要通过理解和掌握原理，将所学的知识组织起来，用合理的方法和推理路线来解决问题。
第三段：分析问题，寻找解决办法。
在审题和理清思路的基础上，接下来就是分析问题，寻找解决办法的过程。要善于从各个角度、不同的层次去分析问题，并将问题拆解成多个较小的问题，从而更好地进行解答。有时候，可能需要借助图表、图形或例子来辅助分析，帮助解决问题。同时，要灵活运用已学的数学方法和技巧，挖掘知识的深层次和应用的广泛性，给出切实可行的解决办法。
第四段：逻辑清晰，行文有条理。
初中数学论文的写作也需要逻辑清晰，行文有条理。在写论文之前，可以先制定一个写作计划，将要表达的观点和结论序列化，确定好每一部分的内容和顺序。在论文中，可以用实例来引入问题，层层递进地论述，用图表来配合文字解释，通过细致的分析对比和推理，得出清晰且有力的结论。
第五段：结论。
初中数学论文学习是一个提高自己数学能力和思维能力的过程。通过认真审题和理清思路，分析问题和寻找解决办法，以及逻辑清晰和行文有条理，我们可以在数学论文中展现自己的才智和创造力。因此，我们应该始终坚持勤奋学习和不断思考的态度，不仅在数学课堂上，更要在论文写作中努力提高自己。相信通过不断地实践和总结，我们每个学生都能在初中数学论文学习中有所收获，不断突破自己的思维边界，提高自己的数学水平。
摘要：笔者在下文中探讨了高校音乐教学中民族音乐文化继承与发展的困境，并阐述民族音乐的独到韵味以及教学价值，从民族音乐的规整、教科书的编纂以及推介、音乐课的师资力量构建、教学形式的推陈出新等层面，阐述音乐教学中民族音乐文化的继承以及发展的策略。
关键词：高校音乐；民族音乐；继承；发扬；探讨。
民族音乐是民族文化的有机构成元素，也是音乐艺术发展史上的瑰宝。全球的不同国度的音乐文化，无不在本国与他国的交互融合中实现民族文化的传承以及发展。我国拥有56个民族，民族音乐能够映射民族文化鲜明特征，并且其在民族文化中所起到的传承作用也极为明显；其就像是在古老的中华沃土上诞生的艺术奇迹。悠远的中华文化、璀璨夺目的民族音乐文化以及多元化的民族音乐形式，不仅让我国公民陶醉，更让世界为之瞩目。然而由于各方因素，其中的问题亦不少。
我国民族音乐是非遗项目，因其独到的感染力在全球民族文化中的位置节节攀升。“民族音乐的汪洋”、“歌曲与舞蹈之乡”、“音乐文化的奇迹”等等饱含溢美之词的称呼是对中华民族音乐的高度精粹。但是很长一段时间内，高校音乐教学不管是在课程设立抑或教学形式方面，大部分都借鉴西方音乐教学的模式以及形式，在基础乐理、视唱练耳、和声、曲式、复调以及配器等理论的传授过程中，剽窃国外音乐理念的情况居多，而忽略了对本国民族音乐的挖掘以及应用。从中国高校音乐教学的情况来讲，大部分学生对国外艺术了如指掌，而对本国民族艺术文化却知之不祥甚至根本没有去了解的想法。在如今的年代，世界经济一体化的脚步加快，这对我国古老文明的冲击是剧烈的；特别是对我国传统的民族音乐文化来说更是如此。一部分人甚至指出：中国未来的音乐之路会与国外音乐发展之路重合，自此刻意贬低中华民族音乐文化，误导我国高校大学音乐教学，这对中国的民族音乐来说并不公平。而阅览中国高校音乐教程的教学提纲，国外乐理所占的比重极大，而中华民族音乐文化在其中却屈指可数，虽然一部分高校在课程布置方面添加了《民族音乐》教程，然而本国音乐以及民族音乐在其中仅仅是一笔带过，对民族音乐以及民族文化的传承和发展来说意义不大。我国高校音乐教学中无法传承和发展音乐文化是一种异象，有逐渐脱离主流的态势，这应引发我国的重视。
二民族音乐文化在我国高校音乐教学中的价值。
上佳的音乐作品通常包括热烈的情感诉求，对学生的德育品质的.形成有极大的助益。中国传统的民族音乐文化通常能够显示出巨大的思想价值，高校传授民族音乐的乐理，对学生来说，不但能够增广见闻，也让学生的审美趣味发生转变。民族音乐是中国人最喜闻乐见的音乐形式，其体现了中华民族的风貌与精气神。其在我国漫长的历史变迁中诞生、成长以及成熟，是对社会各方面发展情况的真实记载。高校音乐教学中，把民族音乐文化与高校音乐教学融合，让学生通过对民族音乐的领悟，提升其民族自尊心，让其以本国音乐为荣是当前甚至未来一段时期内我国高校音乐教学的重点。
近年来，流行音乐，尤其是爱情歌曲充耳可闻。我们不能否认流行歌曲优越的一面，但我们绝不能因此而忘却我们的民族音乐！做为一名青年教师，为使下一代接受“美育”熏陶，端正音乐教育的正确方向，必须大力弘扬民族文化，强调民族音乐教育。
我国的民族音乐集中着中华民族的伟大精神，凝聚着民族艺术的精华，体现了中华民族的意志、力量和追求。我们56个民族拥有数以万计的色彩独特的.民歌，它们是取之不尽、用之不竭的艺术宝库。还有品种繁多的民间歌舞、民族器乐、曲艺及戏曲种类，都具有鲜明的音乐风格。
那么，我们该如何引导学生认识理解民族音乐呢？我进行了以下几点尝试：
一、大唱民歌，扩充教材中民族音乐内容。课前认真备课，选择合适的歌曲进行练，如江西民歌《八月桂花遍地开》、江苏民歌《茉莉花》等等，使学生了解不同地区民歌的不同特色，了解民歌中的不同体裁形式、基本特征，这样学生有兴趣，爱学爱唱，树立了民族自尊心。
二、认真上好音乐欣赏课，提高学生赏析能力。在欣赏教学中，选择古今的优秀名曲，如《怀古》、《流水》、《苏武牧羊》、《二泉映月》等。欣赏时，教师要进行引导、提示，介绍一些大音乐家的生平事迹以及歌曲创作背景等。这样，既拓宽了学生的知识面，又能增强民族自豪感。在欣赏《春江花月夜》这首民乐曲时，启发学生从优美的音乐中去想象春风和煦、明月当空、山水相连、花月相映的动人画面，从内心领略祖国的大好河山，从而更加热爱自己的祖国。
三、在实践中增长民族音乐知识，陶冶情操。前不久我们李埝乡文化站搞了一个乡土文艺演唱会，在全县引起了很大反响，受到广大群众的交口称赞。我们学校特地请来其中的几个主要演员给同学们做讲座，并且当场表演了极具民族气息的几个节目，在学生中产生了很大的影响，激发了学生的民族情，使学生更好地认识乡土，热爱乡土。
结合第二课堂，组织“民族声乐演唱”、“民族器乐”兴趣小组，每周定期活动，为弘扬民族音乐教学工作起了推动作用。另外，还组织部分班级开展“民歌演唱会”、“中华卡拉ok民歌大奖赛”等活动，使学生懂得什么是真正的民族音乐，针对当前的流行歌曲的冲击，这显然是一种正确的导向。
在音乐教学中大力弘扬民族音乐，这是我们义不容辞的义务，不仅仅在于向学生传授知识，而且能使学生认识到它在世界音乐宝库中的重要地位，增强了民族自豪感。另外，大力弘扬民族音乐，对加强爱国主义教育，培养学生高尚的情操，还能起着潜移默化的作用。
加强民族音乐教育，在我们民族音乐的基础上发展音乐教育，这是我们音乐教育上的一条灿烂的光辉大道。