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2023年视觉传达设计的心得范文(16篇)

作者:雅蕊 2023年视觉传达设计的心得范文(16篇)

心得体会是一种对内心感受和体验的反思,可以深化我们对事物的理解和认识。为了帮助大家更好地理解心得体会的写作方式,下面是一些经典的心得体会范文供大家参考。

视觉传达设计实习报告

视觉传达设计专业就业方向与就业前景分析这都是为了各位同学多了解对于视觉传达设计专业就业方向与就业好不好,请大家认真阅读。

视觉传达设计是指设计者利用平面视觉符号——文字、插图和标志,来传递给接受者各种信息的设计。

其主要功能是起到传播和推广的作用。

视觉传达设计专业经常被称为平面设计,它涉及到的领域有很多,例如:报纸、杂志上的各种平面广告、道路两侧的广告牌、灯箱等都属于视觉传达设计的领域。

在设计学中,其内容主要包括:广告设计、印刷设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、产品包装设计、企业形象设计(vi设计)、展示设计、数码影像设计等。

视觉传达设计专业主要采用“设计项目教学法”进行教学,通过贴近于实际应用的教学案例,让学生了解平面广告设计流程及内容,掌握平面设计领域中各种设计项目的设计规律与表现技法,让学生熟练使用多种平面设计软件,使学生具备可以完成平面广告设计任务的能力。

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视觉传达设计美学心得体会

视觉传达设计是一门综合性很强的学科,涉及到很多方面的知识,例如色彩、构图、排版等等。但在这其中,最关键的,应该是美学。美学是视觉传达设计的灵魂,是决定设计作品成败的关键。在我们的日常生活中,美学无处不在,它是我们对世界的认知方式之一,也是我们表达自我、交流沟通的方式之一。下面,我想就我的美学心得体会,跟大家分享一下我在视觉传达设计中的收获和感悟。

第二段:色彩搭配的个人见解。

在视觉传达设计中,色彩搭配是非常关键的因素。作为一名视觉传达设计师,我的个人见解是:色彩搭配要简洁大方,要符合设计的主题和意图。同时,在搭配颜色的时候,也要注意到颜色之间的情感联系,以及色彩在心理上的联想。对于不同的设计主题和受众对象,我也会根据不同的需求,灵活运用色彩的搭配,做出最契合的设计作品。

第三段:构图的杂谈。

说到构图,可以说是“排版之母”,一份好的构图,可以让设计作品更有阅读性和视觉感受。当然,构图也存在着一些“技巧”,例如我们常用的“对称”、“重复”、“对比”等等。但在我看来,构图并不一定需要刻意地按照某些技巧来进行。相比于死板的技巧,我更喜欢运用自己对设计主题的理解和感知,来进行构图的排版。在这种方式下,设计作品更加个性化、自然化,也更加有温度。

第四段:排版技巧的应用。

排版是设计的基础,也是我们传递信息的一个重要方式。在排版时,我们可以运用文字和视觉元素的质感、形状、大小等等,来提升阅读体验。但在应用这些技巧的时候,我们也要注意到适合受众的需求,尽量做到设计与实用相结合。同时,我们也要了解并掌握不同的排版方式,例如传统的一栏式排版,或者更具创意的多栏排版。在实践中,我会根据设计主题和受众需求来灵活应用各种排版技巧,做出更加符合需求和具有创意的设计作品。

第五段:结语。

总体来说,美学是视觉传达设计的核心,也是我们在设计中所追求的最高境界。在我看来,美学的追求不仅仅是设计作品的表面效果,更应该贯穿于设计的方方面面。美学是一种精神,是我们向世界传递美的力量。无论是色彩搭配还是构图排版,都应该遵循这一原则,使设计作品更具生命力和内涵。最后,我希望也期待着更多的人,能够在视觉传达设计中,感受到美学的力量,让美学的火花在我们的设计中绽放。

视觉传达设计实习报告

专业实习是我校艺术设计(视觉传达)专业的一项专业实践教学环节,在本专业的理论教学和实践教学的紧密配合中起着至关重要的作用,对于本专业学生进入各类工作岗位起到积极的指导性作用。

(一)实习目的。

1、通过实习使学生们熟悉本行业内优秀的企业及公司,懂得运用正确的立场、观点、方法认识问题思考问题,独立地、客观地分析和解决设计中的实际问题,使学生将来能更迅速地适应工作。

2、检验学生掌握基础理论知识的水平,培养学生理论联系实际的能力,将所学的理论知识及技巧运用到实际设计中去,发现不足、找出差距,有针对性地加以提高,以便为后期的毕业设计打下更好的基础。

3、加强学生和社会的联系,了解本行业的发展趋势以及市场对本专业的新要求、新需求,并对教学中存在的问题进行调研整改,从而促进教学质量的提高。

(二)实习任务。

1、完成对行业内优秀的公司进行参观学习,并与其负责人讨论交流;

2、完成对当地优秀的专业展览、导向系统的参观记录;

3、返校后学生须完成实习日记及实习报告,教师须完成实习总结报告。

二、实习安排:

此次实习的安排内容如下:

9月10日:查找资料准备面试;

9月11日:参加实习面试;

9月xx日:参加实习面试;

9月13日:面试获批;

9月14日:第一天实习作图,熟练应用软件;

9月15日:作图熟悉环境;

9月16日:接到任务,交流学习;

9月17日:熟悉工作流程;

9月18日:交流体验;

9月19日:了解设计公司的团队精神;

9月20日:指导设计作品,总结实习感悟;

9月21日:整理资料,完成作业。

三、实习内容及过程:

第一天就开始找实习公司,因为实习的时间比较短,好多公司都不接受,之前找的实习公司都不接受实习时间比较短的,接连找了两天,都是以失败告终,我们就放弃了去公司实习的打算,刚好有人给我们介绍了一个工作室,让我们去那边实习,就这样,我们在北稍门的标牌市场找到了这个实习工作室。

从学校来这个工作室实习一个星期,从来工作室的那天起我就感受到工作室与学校截然不同的人际关系和生活方式。一个星期下来,感受到了许许多多在学校永远无法理解和体会的东西,设计流程,人际关系,团队精神一切都是那么的新奇,一切都和学校生活有那么大的差距。这周实习的日子里,我也体会出了专业知识的重要性,发现了自己尚且不足的方面,懂得了设计需要坚持学习和创新。

因为考虑到以后毕业有可能从事这个行业的工作,因此我非常珍惜这次实习的机会,在有限的时间里加深对各种平面设计的了解,找出自身的不足。这次实习的收获对我来说有不少,我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我自己综合素质的培养,锻炼和提高。

第一天来到工作室,不知道该做些什么,什么也插不上手,只是这里看看,那里逛逛,还好,老板热心,让我们熟悉了一下这里的环境,了解了一下工作室的状况,也包括工作室里的其他成员等等,最终工作室的老师给我让我们用photoshop和coreldraw等软件模仿教程做一些简单的图片,终于找到事情做了,于是我就乖乖的做起了图片。说实话我以前在学校的时候也这样做过,不过效果没有这么好,因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了,而现在有老板在旁边,有不懂的就问,这使我受益非浅。

因为这次实习我们还要做项目,所以我们就给老板说明了我们的情况,老板也想看看我们的能力就先让我们做一些设计,也明确的说了,我们可以找一些项目做,做完后他会给我们指导一下,或是在做的过程中有什么不懂或是软件上的问题都可以问他,对于老板的热心我们还是很感激的。

其间我们也做了一些设计,开始我不知所措,毕竟是第一次在实践中做这么正式的工作。由于自己经验不足,在校的时候实际锻炼机会比较少,在软件操作上也是不够成熟,所以就只能做一些琐碎的设计。

通过前两天的工作实践与交流,基本上了解了工作室的设计流程。首先是客户提出要求,然后是老板根据客户的需求程度,结合团队的每位工作者的设计特点,合理的分配任务,尽量发挥每位设计者的优点,让设计做到尽量让客户满意。一个设计团队是否优秀,首先要看他对设计的管理与分配,将最适合的人安排在最适合的位置,这样才能发挥每个人的优点;团队精神非常重要,一个优秀的设计团队并不是要每个人都非常优秀,这样很容易造成成员之间的分歧。所以在接到一个项目时候,设计师之间要经常沟通、交流,在共同的探讨中发现问题、解决问题。而且在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点,使项目做得更加完善。而有的客户会盯着设计师把任务做完,往往这种方式基本上是根据客户的意愿做出来的,设计师们最不喜欢的就是这类客户,很容易造成设计缺乏创意与创新,因为大部分的客户还是不了解设计的,他们更多的追求设计的时效性,明艳、鲜艳的色调是客户的首选,因为他们认为这样会更容易吸引消费者的眼球。而这种基调如果把握不好,就会造成设计的庸俗化。这几天的实习使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为实习的工作室是与客户直接接触,我们工作的目的就是要让客户满意,当然在不缺乏创意的同时,还要兼顾他在市场上的时效性。并不是说,有创意的设计就一定适应市场的竞争,这就涉及到设计营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应,首先就要对所涉及的市场进行分析,找到最恰当的.消费群体,进行市场定位,然后确定项目的核心,一切的设计行为都围绕着核心该概念展开,这样才能使做的项目不偏离市场。而且做出来的项目也会不仅能让客户满意,还保持了自己的设计风格与自己的对这个项目的创意与创新。

在短短的一周时间里,在做项目的过程中体会到软件操作的重要性和软件运用的熟练程度。在工作室里并不像在学校老师让我们在做作业的时候有足够的时间去慢慢想,慢慢完成,在工作室的要求还是挺严的,尤其在时间的限制上,因为客户给的时间是有限的。短短的一周,我对平面设计有了更深的感受和认识。设计的实用性是很重要的,它是一种良好的沟通方式。而设计师应该和客户紧密相连,与设计团队共同收集客户的反馈意见,反过来说,实践了“外部”从“内部”而来,“内部”又源于“外部”。我们的作品,尤其是出现在公共场合的作品是不可能不被人看到的。无论它是对是错,都不可能不看到它,而这也是我们设计的责任所在。就这一点而言,我觉得各学科之间的交流是非常重要的。例如:平面设计师要用图形的方式与公众沟通时,就需要向建筑设计师、城市设计师、社会学家和工业设计师展示设计方案。然而,我们的设计应将人放在首位,为城市和环境考虑,对新文化有所贡献,用一种新的美学感觉和对人们的尊重来从事设计。

而且,实习还让我了解了平面排版的整个流程,并熟悉了平面排版的软件。其实无论是画册设计还是报纸排版或是广告设计,ps的图片功能都是无比强大的,在做版头、报眉、刊头的时候都会用到ps。所以无论如何ps的所有功能我都必须非常熟悉,这样在做效果时就会很轻松。要把平面设计里的一些设计构思与板式设计结合在一起,这是我实习的最大目的。毕竟我是学平面设计的光是一个小小的排版难不倒我,而真正使报纸具有可观赏价值才是我应该思考和学习的。我看过许多城市的报纸,广州、上海、重庆的都做得不错,有许多东西都可以借鉴,包括网页设计中许多的构图都是可以参考的。总之设计就是再构思、组合的一个过程。可以有一些自己设计的版面出版。这样也为我以后打下一点基础。

时间过得真快,为期一周的实习就这样结束了,原来实习并不像想象中的那么轻松与简单,每天的不停工作,是一种精神上的熬夜,实习的一周里,我学到了很多书上所学不到的,也体验到了以前未曾体会过的辛苦。在宏观上对设计有了总体的认识,在微观上对设计的涵义有了细致的了解,开拓了眼界,找到了不足与差距,增强了我学习的动力。总体来说,这次实习是对我综合素质的培养,锻炼和提高。

五、实习总结及体会:

通过这次实习,在设计方面我感觉自己有了一定的收获。为我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用,增强了我们今后的竞争力。

视觉传达设计美学心得体会

视觉传达设计是现代社会中不可或缺的设计领域之一,它不仅仅局限于传递信息,更是通过设计美学来引导人们的审美趋向和情感体验,赋予设计作品更加深远的意义和价值。在如此复杂多变的设计领域中,我深化对视觉传达设计美学的学习与积累,更加深刻地认识到它的重要性和美学价值。

第二段:设计原则。

在我的理解中,视觉传达设计的美学是一种根据对象的特点,利用线、形、色彩等构造元素,通过具有情感内涵和美学价值的设计原则来呈现艺术效果的一种设计观念。其中的设计原则包括对称、比例、层次、重复、统一等。这些原则不仅能让设计作品更具规律性、美感和吸引力,更可以在无论何时何地都以某种方式引起受众的视觉共鸣。

第三段:设计语言。

视觉传达设计的美学还需要设计语言的精准运用。要让设计作品传达出所要表达的信息和情感,设计师需要在细节上进行深入思考和处理,例如字体的选择、排版的布局、色彩的搭配等。这些微小的调整和改变能够潜移默化地影响观众,是设计师根据受众情感的复杂与多变,提炼出符合受众审美习惯的具有文化内涵的设计语言。

第四段:与时俱进。

设计美学是一个在不断发展变化的领域,并且随着时代的不同而不断演变。我们应该时刻保持敏感性和批判性,及时掌握行业先进的设计理念和潮流,在实践中不断尝试,提高自身的设计能力和美感鉴赏能力。同时,也要保持我们的独立思考和审美品位,不断挑战传统,解构常规,同时为不同的受众群体设计创新的美学成果。

第五段:总结。

综上,视觉传达设计美学是一门综合性极强的设计艺术学科,需要设计师了解和掌握相关理论和技能,才能更好地表达出设计作品的美学价值。一个优秀的设计师应该保持创新敏锐的思维和感性的美学素养,将不同的设计元素有机结合在一起,达到艺术和审美的完美融合,同时更好地满足受众的需求。让我们继续深入研究,更好地探索和运用视觉传达设计美学的理论与实践,共同创造更为美好的设计成果。

视觉传达设计美学心得体会

视觉传达设计是一门融合了艺术、技术和心理学的综合学科,旨在通过视觉呈现,传递清晰明了的信息。美学是视觉传达设计中不可或缺的重要元素,它是设计师通过色彩、构图、字体、形式等设计语言,形成美感和审美的艺术体验。在我的学习和实践中,我深切感受到了美学在视觉传达设计中的重要性,同时也探索了一些关于视觉传达设计美学的心得体会。

在视觉传达设计中,色彩美学是最为基础和重要的。一种好的配色方案可以增强视觉吸引力和记忆性,并且会引发不同程度的情感反应。从个人色彩感受到文化背景、社会政治等多个因素,设计师需要考虑诸多色彩因素,精心挑选适合的颜色搭配方案。我常常会通过调整不同的颜色,寻找最佳的配色方案,并在考虑颜色时,逐渐发掘出直观和主观感受之间的微妙关系,为设计更好的色彩策略打下坚实基础。

构图是视觉传达设计中的另一个重要方面,设计师需要巧妙地安排不同元素的排列方式,让视觉效果达到最佳。对于构图美学,我在实践中不断反思,思考如何在保持平衡和视觉动态性的同时引导受众的视线。比如,使用分割、交错、堆叠等不同的构图技巧,创造出具有复杂性和深度感的视觉效果。同时,我还在不断学习如何运用各种视觉元素的尺寸和比例,来制造负空间或空间分隔,推动设计打破平凡和趣味性。

字体是视觉传达设计中的另一个核心元素。好的字体设计可以充分展现品牌或信息的风格和情感特征,增强信息的表现力。在实践中,我不断探索如何通过字体排印、线条厚度、字间距离等微调来达到与目标受众最匹配的字体呈现效果。这其中,我深入学习了字体的分类排列,了解不同字体对特定情感传递的影响,通过字词组合、变形、颜色搭配等方式,来创造独特的文本视觉呈现。

第五段:结论。

美学是视觉传达设计的重要理念之一,是设计师在创作过程中要不断探索和思考的关键点。通过对色彩、构图、字体等美学元素的深入学习和实践,我愈发感到这些元素对于视觉传达的影响和重要性。在今后的实践中,我将不断精益求精,继续探索美学在视觉传达设计中的无限奥妙,为产生更有品质和表现力的视觉作品而不断努力。

视觉传达设计实习报告

摘要:这个暑假,我很荣幸的去杭州向正科技有限公司实习,在那里进行了30天的实习,能巩固自己所学习的专业并学习新的知识,我感慨颇多,我见到了社会的真实一面,实践生活中每一天遇到的情况还在我脑海里回旋,它给我带来了意想不到的效果。

关键词:努力勤奋;团队精神;

“千里之行,始于足下”,这短暂而又充实的实习,向他人虚心求教,与人文明交往等一些做人处世的基本原则都要在实际生活中认真的贯彻,好的习惯也要在实际生活中不断培养。我认为对我走向社会起到了一个桥梁的作用,过渡的作用,是人生的一段重要的经历,也是一个重要步骤,对将来走上工作岗位也有着很大帮助。这一段时间所学到的经验和知识是我一生中的一笔宝贵财富。这次实习也让我深刻了解到,和团体保持良好的关系是很重要的。

一、实习单位介绍。

公司历程:2002年,浙江工业大学艺术学院新媒体设计系成立,开始了在多媒体、网络和3d虚拟现实领域的教学、研究和设计实践。

2006年,新媒体设计的学科队伍并入浙江工业大学工业设计研究所(系)继续发展,并开始培养数字媒体与交互设计的研究生。

2009年,交互设计研究所成立,下设虚拟现实工作室等5个实验室,同时注册杭州向正科技有限公司,实现了产学研一体化的发展。

公司由多年从事互联网运营、广告设计、软件开发以及动漫制作具有设计开发工程师们组成的优秀团队,一直以来专注于高端网站建设、以及政府虚拟互动软件、动漫营销策划等,浙江工业大学艺术学院产学研一体战略合作商。是浙江工业大学交互设计研究所-web创新实验室。

业务涵盖:企事业单位互联网应用服务、网站建设、web互动游戏、多媒体展示设计、动漫设计、flash动画设计、seo网站优化推广、电子商务的应用、等视觉设计推广领域。

二、实习内容。

这次实习我主要是做一些简单的平面设计,一些辅助的图标,并且学习网站模块的设计和一些简单的flash。面对一些新的知识,新的软件,刚开始自己害怕,因为在公司里实习的都是一些本科毕业的大三学生,而我在学历上低人家一等,又没接触那新知识,刚开始自己很彷徨,但有谁一开始就会运用没雪国的知识我想,所以自己并不灰心,也不给别人戴高帽,也不能给自己台阶下只有拿出自己的本事,再加勤奋好学,什么事情都可以办好。、第一周,我先熟悉整个公司的设计部门他们的工作职责,虽然是设计部但任务还是不一样的的,有动漫小组,主要负责一些动漫设计,包含很多,策划、台本绘制、动画设计、场景设计、配音、配乐、后期合成。游戏、教学课件、电子杂志、影视制作、flash全站开发等交互设计。包括windows/mac/linue等操作系统平台的软件界面设计解决方案。提供会展、活动、企业、产品、软件、网站等系统的吉祥物及表情设计公司/产品/服务等品牌标志以及定制化vi设计。专业的公司、产品、门户等各类型网站图形设计服务。

最主要是帮助网站小组做一些简单的排版,和一些图片后期制作,在这里才发现原来自己在学校所学的东西是多么缺乏内容,看来真的步入了社会就真的很现实不是由自己的主观意识,和自己的设计理念。我们要从顾客的角度,商品在市场的销售情况宣传力度等等来考虑,有时候自己觉得十分完美的作品,顾客不喜欢照样通宵达旦的改。

第二周,我开始试着学习flash动画的制作,在练习抠图,就花费了一个星期,看似简单的东西,里面却深藏不露,特别是自己一点也没接触过的那是雪上加霜,因为本来对于ps不怎么好的我又开始专研flash,晚上还要回家加班加点。第三周,第4周继续在这设计小组,每天的工作虽然还是这样子,但是却很有挑战性,人应该不怕辛苦,怕的是你知道辛苦却不去坚持与努力。少壮不努力老大徒伤悲,说的就是我们这一代的年轻人,在经济发展越来越强大的中国,许多的父母开始宠溺自己的孩子,有些家庭给予的孩子不是精神上的文化而是一些物质的追求导致现在的孩子在遇到一点点困难的时候就开始退缩。

三、

实习小结。

在这30天里,我经历了很多,每天面对的不是父母那微笑的面庞,没有那冒着热气的饭,没有轻松的时刻可以好好的看看电视节目。牺牲了许多的,但我也收获了很多的东西,那是每天在家里看看电视,吃喝玩乐中学不到的。

在实习中,有些前辈他情绪不是很好的时候,自己忙着自己的设计,关心不到我时我会试着等他心情好的时候在去请教他,每当遇到问题的时候我都会先把它记录下来,在他们闲暇的时候去请教。这样既不影响他们的工作,也不耽误自己的学习,也能他们对于我的印象有个比较好。

网页是世界上最有价值的不动产之一。人们在这个不足0.1平米的空间内投资达数百万美元。网页对公司的影响比简单的电子商务增收方法大得多;网页也是公司对外的脸面。web站点就像一栋房子,它的每一个窗口都可以看成一扇门,人们可以沿着搜索引擎其他web站点的链接,绕过主页而进入web的深层。

多欠缺的知识。于是回归本源,先把课本上的东西弄通再谈其他。然后又到图书管里借了几本网页制作方面的书籍来参考。

在对基本知识有了详细的了解之后,做起东西来就得心应手多了,知道引导页能过加映像之后,我决定为我的网页设计一个引导页。

然后是主页和二级页面的设置。要注意,网上只能使用jpg和gif两种图象格式,其他诸如bmp和tif等很通用的格式都不能用在网上,因为它们太大了,但可以用图象软件进行转换,比如office97的照片编辑器。把准备在主页上出现的图象放进相应的目录里后.在一步一步的边学边做的过程中,看着心中的东西一点一点的出来,真的很有成就感。虽然自己的网页技术还差的远,但是回顾一下这周真的学到了很多的东西。

广告界有这么一种说法:“只怕想不到,不怕做不到。”一语道出了创意的重要性。其实,创意在哪里都是“干金难买”,因为,它只属于你。其实,技术不难学到手,难的是在工作中时时让自己的脑袋运转,激荡自己的独特的思想和想法。只有这样,你才能在工作中突出自己,显现自己的价值。

踏进办公室,只见几个陌生的脸孔。我微笑着和他们打招呼。从那天起,我养成了一个习惯,每天早上见到他们都要微笑的说声“早晨”或“早上好”,那是我心底真诚的问候。我总觉得,经常有一些细微的东西容易被我们忽略,比如轻轻的一声问候,但它却表达了对同事对朋友的关怀,也让他人感觉到被重视与被关心。我第一次面对一个陌生的环境,还记得第一天来的时候什么也不懂,站在办公室的门口不知所措.不过好在,同事的热心关怀和帮助让我尽快的熟悉了这个大家庭.对于以后的日子给了我很大的帮助与鼓励.我终于明白了:沟通是一种重要的技巧和能力,时时都要巧妙运用。认识一个人,首先要记住对方的名字。

了解一个人,则需要深入的交流。而这些,都要自己主动去做。在工作的时候要经常面带微笑,这样会让别人有个预约的心情,不会再看见你的一张苦瓜脸后,更加不愿意的教你,这样子自己更吃亏。一个月的暑期实践过得很快,自己慢慢地开始习惯了这种生活和这项工作,犯的错误也越来越少了,老板也夸奖我适应性很强,工作能力也错,以后要是暑期还想实践就到我这来。那时离开时还真有点舍不得呢。

其实,不管在哪个行业,激情和耐心都是不可或缺的。激情让我们对工作充满热情,愿意为共同的目标奋斗;耐心又让我们细致的对待工作,力求做好每个细节,精益求精。激情与耐心互补促进,才能碰撞出最美丽的火花,工作才一能做到最好。我自己觉得实习最重要的是:要勤学勤问,要胆大心细。

视觉传达设计实习报告

我院视觉传达设计专业的人才培养定位是:培养高素质、创新型、应用型视觉传达设计人才。高素质是基础,创新能力是核心,应用型是目标。人才培养定位突出创新在人才培养中的核心作用。

2.1调研目标通过问卷调研了解:

(二)社会对视觉传达设计专业知识要求。

(三)社会对视觉传达设计专业技能要求。

(四)社会对视觉传达设计专业工作态度要求。

2.2调研设计。

(一)调研内容。

调研内容主要针对视觉传达设计专业进行问卷调查,设置了六个问题。在问卷中,针对未来视觉传达设计的发展机遇、与其他设计领域的相互结合、从业人员收入、行业对毕业生的素质要求、觉传达设计专业学生最需要培养的能力、哪些课程应该删减、新课程开设等方面进行调研。

(二)调研方法。

调研方法主要是问卷调查。由于本次调研以视觉传达设计专业专业调研为调查主题,为了使得调查结果与社会所需紧密结合,所以将本次调研对象锁定在该专业的毕业学生以及参加工作多年的从业的人员。

(三)样本设计。

调查地点定于长三角地区,所调查的样本构成为视觉传达专业毕业生或相关行业从业者。

2.3调研实施(一)调研时间。

(二)调研实施情况。

本调查采用问卷调查的方式,通过纸质和电子稿的方法发放。在整个的调查过程中,所调查范围的人数为120人,回收的有效问卷94份,回收率约为百分之85%。

2.4调研具体数据及分析。

(一)问题:你认为未来视觉传达设计的发展机遇在两个方向?

调查结果显示,在94位受访者中,选企业形象设计的有39人,占总体比例的23.1%;选包装设计的有10人,占总体比例的5.9%;选网络传媒的有56人,占总体比例的33.1%;选样本与印刷的有6人,占总体比例的3.6%;选婚庆策划的有9人,占总体比例的5.3%;选新媒体的有33人,占总体比例的19.5%;选摄影摄像的有16人,占总体比例的9.5%。

从整体上来看,超过半数的受访者认为未来视觉传达的发展机遇应集中在网络传媒方面;另外有一部分受访者认为企业形象设计、新媒体和摄影摄像也将在视觉传达未来的发展中占有一席之地样;相对来说,看好印刷样本及婚庆策划市场的比较少。

(二)问题:视觉传达设计专业应该与哪个设计领域进行相互结合?(多选)。

调查结果显示,在94位受访者中,选环境艺术设计的有21人,占总体比例的14.8%;选产品设计的有24人,占总体比例的16.9%;选服装设计的有9人,占总体比例的6.3%;选景观设计的有4人,占总体比例的2.8%;选网页设计的有25人,占总体比例的17.6%;选商业影像的有51人,占总体比例的35.9%;选其他的有8人,占总体比例的5.6%。

从整体上看,超过三成的受访者认为视觉传达设计应该与商业影像进行结合,其次是网页设计、产品设计、环境艺术。选择服装设计和景观设计的受访者低于一成。

(三)问题:近年来,视觉传达设计在大设计领域里,收入属于?

调查结果显示,19人选择的收入较高,占总人数的21.1%,61人选择了收入一般,占总人数的67.8%,选择收入较低的为10人,占总人数的11.1%。

根据调查结果,视觉传达设计工作者的收入处于大设计领域中的中等水平,有超过半数的受访者收入情况一般。另外有两成的人认为收入较高,认为收入较低的约占一成。

(四)问题:行业对视觉传达设计专业毕业生最重要的素质要求是?(多选)。

调查结果显示,选职业道德和工作态度的有27人,占总体比例的20.9%;选相关专业知识的有24人,占总体比例的18.6%;选胜任目前工作的能力的有21人,占总体比例的16.3%;选工作效率的有10人,占总体比例的7.8%;选团队合作精神的有14人,占总体比例的10.9%;选学习新知识和新技能的态度的有33人,占总体比例的25.6%。

从调查结果看,受访着认为视觉传达设计专业毕业生最重要的素质是学习新知识和新技能的态度,其次是职业道德和工作态度、相关专业知识、胜任目前工作的能力、团队合作精神和工作效率。

(五)问题:您认为当今视觉传达设计专业学生最需要培养的是?(多选)。

调查结果显示,对于当今视觉传达设计专业学生最需要培养的能力和特质中,有35人注重电脑软件操作,占总体比例的14.6%;关注文案策划的有24人,占总体比例的10%;重视美术功底的有23人,占9.6%;重视设计思维的有67人,占27.9%;看重社交能力的有29人,占12.1%;认为合作精神重要的有31人,占12.9%;重视思想品德和心理素质的分别有8人和23人,分别占3.3%和9.6%;通过调查我们发现,受访者们认为当今视觉传达设计专业学生最需要培养的能力和特质是设计思维,其次分别是电脑软件操作、合作精神、社交能力、文案策划能力、美术功底、心理素质和思想品德。

(六)问题:课程设置。您认为以下课程哪些应该删减?(多选)。

调查结果显示,认为字体设计课程应该删除的有12人,占总体比例的8.2%;选择图形设计的有7人,占总体比例的4.8%;选择标志设计的有7人,占总体比例的3.4%;选择编排设计的有6人,占总体比例的4.1%;选择广告文案的有5人,占总体比例的4.8%;选择书籍设计的有19人,占总体比例的13%;选择包装设计的有11人,占总体比例的7.5%;选择招贴设计的有15人,占总体比例的10.3%;选择企业形象设计的有8人,占总体比例的5.5%;选择摄影的有6人,占总体比例的4.1%;选择coreldraw的有7人,占总体比例的4.8%;选择photoshop的有3人,占总体比例的2.1%;选择flash的有18人,占总体比例的12.3%;选择网页设计的有5人,占总体比例的3.4%;选择产品展示的有17人,占总体比例的11.6%;根据调查结果,受访者认为应该删减的课程依次为书籍设计、flash、产品展示、招贴设计、字体设计、包装设计和企业形象设计。选择图形设计、标志设计、编排设计、广告文案、摄影、coreldraw、photoshop、网页设计的受访者较少,比例上都5%以下。

2.5调研小结。

本章利用大量表格的形式叙述了问卷调查结果,从94位受访者对于问卷中六个调查问题的解答,逐一进行了数据整理、分析与探讨。最后得出以下几点结论:

视觉传达设计实习报告

系别。

年级专业。

学生姓名。

指导老师毕业实习艺术设计级艺术设计专业xxxxx。

xxxx。

2012年3月30日。

一实习时间、地点、岗位和单位。

2012年2月——2012年3月。

实习地点:杭州市文一西路75号数字娱乐产业园2号楼1楼。

实习岗位:网站编辑。

实习单位:xxxxxxxxxxxxxxxxxx。

二实习目的毕业实习是实践过程的重要组成部分,是培养学生理论联系实际、独立分析问题和解决问题的能力,是巩固和提高学生所学的基础理论、知识和技能,是对学生进行能力综合训练的极为重要的。

教学。

环节。

通过社会实习实践,熟练专业技能,把平时学到的的知识运用到实际工作中,了解艺术设计机构,其部门、日常业务活动、整体状态。并从中认识到艺术设。计活动与人力、资金、社会的关系,为以后进入社会做好准备。

作为一名合格的大学生,不仅要在学校里努力学习与专业相关的理论知识,完成应有的专业水平,更要将所学理论知识与社会实践有机结合,在实践中体会真理、检验自我。

锻炼自己的动手能力,将学习的理论知识运用于实践当中,反过来还能检验书本上理论的正确性,有利于融会贯通。同时,也能开拓视野,完善自己的知识结构,达到锻炼能力的目的。一切都是为了让实践者对本专业知识形成一个客观,理性的认识,从而不与社会现实相脱节。

三实习内容。

在结束本学期的课程后我就开始寻找一家电子商务公司去实习,因为仅仅通过在学校所学理论知识是远远不够的,这就需要我们去实践,走进电子商务公司,将所学理论与实践相结合,这也是我们这次实习课程的目的。经过很长时间的寻找终于找到了一家规模中等的电子商务公司。

在进这家电子商务公司时费了很大的力气,他们根本就不需要我们在校的学生,在经过再三说明请求下他们才同意让我在那进行实习工作。

这家电子商务公司属于典型的本土公司,大家都知道杭州以电子商务平台占商业主导。公司总共有20个工作人员,公司内部设置大约也和其他同级公司相似;老板即公司总经理,负责整个公司的统筹与管理;下设业务部,编辑部,客服部,财务部等。因为公司规模不大,内部员工可以灵活的交叉运作,我也得以参与了数个客户的客服,售前商家合作事项等方面的开发和交流,获得很多难得的学习和锻炼的机会。以下是我的实习工作状况。

第一天走进公司的时候,与经理进行了简单的面谈之后,并没有给我留下过多的任务,先让我熟悉一下环境,了解了一下公司的状况,包括其规模、部门、人员分工等。

很幸运,带我的“师傅”第二天很耐心的教导我改如何进行实际的编辑操作。由于本身市视觉传达专业,对于提及的软件熟悉度方面还是有相当的把握。所以很有胸有成竹之感。其实所谓网编,在电子商务公司就是美工“专员”。当然不管是美工还是编辑都和设计是相关的,因为两者需要的思维模式和设计师是相通的,都励志在将“东西”做好,做精。此时想想暗自庆幸自己在学校便比较努力学习专业知道和软件技能,如今碰到临时考察倒也不慌不忙。这样正好锻炼一下自己。但还是由于经验不足,刚开始找不到头绪,不知道该做些什么,如何排版才是最适合这个产品的。所以在开始的时候,主要还是负责一些比较琐碎的任务。还没有真正地参与到比较完整的编辑项目之中。经过两天的磨合,自己有哪些缺点和不足,便知道了一些。在校的时候由于实际锻炼的机会比较少,所以现在也不清楚到底怎样做“美工设计”是事半功倍是适合产品项目的。

告海报做的惟妙惟肖,生动吸引人才能让消费者在第一眼就对公司产品产生购买欲。当然前提是产品质量是上乘的,服务质量是绝对好的。

经过了几天琐碎的编辑任务的锻炼,使我学到许多在课本中无法涉及的内容。学到了在学校所不能学到的东西,学会了怎样与员工合作直达共赢,怎样揣摩消费者对海报“一见钟情”的心理,锻炼了自己的交流能力,在这短暂的实习中学到了很多东西对将来进入社会做了初步的了解锻炼,可谓收获丰厚。

四实习收获及。

心得体会。

短暂的实习生活过去了,通过这次实习,在编辑方面我感觉自己有了一定的收获。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用,增强了我们今后的竞争力,为我们能在以后立足增添了一块基石。从学习中也让我更深刻的了解电子商务行业的个性和潜力。而作为将来的设计者其中一员,不仅要将设计的理论掌握好,更要充分的去认识市场、了解市场。作为将来的小小设计师,更要不断地开拓思路去填补设计者与管理者之间的鸿沟,让设计与市场更加融合。

总得来说在实习期间,很辛苦,更受到了很大的启发。这也为我的人生开启了一条新的旅程,回到学校后我一定会更加努力学习专业知识,理论与实践相结合,在丰富自己社会经验的同时,更向我自己的人生目的地又迈进了一步!

视觉传达设计求职自荐信

尊敬的领导:

您好!

感谢能与领导有会面之缘,但愿您能抽暇审阅我的求职信;并期盼能加入到贵公司的行列之中,和同事们风雨同舟,与时俱进!

近日获悉贵公司征聘设计师职位,我对设计这个行业有着十分的兴趣和爱好,也相信自己凭着对此行业的浓厚兴趣和热爱,通过进一步的学习和锻炼,能胜任设计师这个职位。我的相关情况如下:

20xx至20xx年毕业于安徽广播电视大学芜湖分校,电子商务专业,在校期间就对设计行业非常的渴望,曾自学3dsmax、autocad、photoshop、dreamweaver,还了解coreldraw、illustrator,并且对这些设计软件非常的爱好,对自学的那些已掌握了一些基本的操作,能绘制一些基本的实物图,然而我并没有满足,更没有放弃,还一直在自学。只可惜自学总归自学,并不能完全掌握,所以一直都在寻找一个能实践的平台,希望自己能如愿以偿!另外,我虽不是计算机专业,但自信对计算机的了解和操作不比计算机专业的学生差!

在校学习的课余时间里,只要是谈论或者实践有关计算机方面的知识,我都会与学友一起讨论和学习!那时就已熟练掌握office办公软件,曾在社区做过兼职文员。学习之余还通过在网上了解电脑知识,代朋友组装了一台在当时配置很好的电脑,从而也就使自己在电脑硬件知识方面有了很大提高!

现在已毕业一年多的我,也有过一些工作经历,做过销售员、商场管理、售后服务、电脑技术员。其中最喜欢的就是电脑技术员了,主要是电脑系统及软件和企业网络的'的维护,虽然也学了些东西,但感觉学的还是太少了,简直就是九牛一毛,所以就还一直在寻找一份与电脑和设计相关的工作,朝着自己最感兴趣最有潜力的方向去发展!

今日得知贵公司有与此相关的工作岗位需要招人,就以的诚心和信心来送交自己的简历和求职信,我相信以自己对工作认真负责的态度,以自己比较深厚的基础和专业爱好跟兴趣,凭着对自己负责的心理和有着十足的信心把工作做好的决心,再加上您公司能录用我,给我提供平台的上好条件,我肯定能胜任此工作职位,并且相信贵公司能让我拥有施展才能的另一片天空,我也会通过自己的努力让贵公司的事业更上一层楼。

随信附有我的个人简历。如有机会与您面谈,我将十分感谢。即使贵公司认为我还不符合你们的条件,我也将一如既往地关注贵公司的发展,并致以最诚挚的祝愿。

期盼您的回音!

此致

敬礼!

自荐人:

日期:

视觉传达设计求职自荐信

尊敬的公司领导:

您好!

首先感谢您在百忙之中阅览我的求职信。

这里有一颗热情而赤诚的心灵渴望得到您的了解、支持与帮助,在此,请允许我向您毛遂自荐。

我叫xxx,是x职业学院计算机应用专业的一名应届毕业生,面临择业,我选择应聘与我的专业对口的贵公司平面设计师一职。

思想和精神的完善,才是人真正的完美。在完成学业和实践活动过程中,我不断地加强自己的.思想道德修养,既要学会做事,又要学会做人,恪守"有所作为是人生的境界“的人生信条,积极奉献,乐于助人,多次参与社会捐赠和公益活动。在校期间,我积极的参加一些社团的活动,甚至加入了院里的家教协会以及文联社,我担任的职务是编辑部和外联部两个职位,多次社会实践活动,使我的思想觉悟有了很大的提高,并且对什么事都有着强烈的集体责任感。

作为职业技术学校的学生,掌握扎实的专业技能是我们在竞争中致胜的法宝。因此,我们随时注意到理论联系实际,认真学好每一门课程。增强自己的实际操作能力。通过在校的学习,自己在学习上取得了一定的成绩。

在学习专业知识和拓展个人兴趣的同时,强烈的集体荣誉感和奉献激情又使我积极、热情、务实地投入到一些有益的社会活动中。在假期中,我认真参加了社会实践,使我学到了在书本上学不到的知识,尽管时间很短,但体会颇深,无论是在业务能力,还是社交能力,都有一定的提高,具备了一定的工作经验。

虽然我刚从学校毕业,工作经验有限。但是,在这次应征之前,我就对自己别以了评估,我觉得以我有较扎实的专业知识与较强的敬业精神,实践经历,我相信自己适合从事网吧管理、网页设计、图形图像处理等相关工作。请您相信我,给我一个发展的机会,我会以一颗真诚善良的心、饱满的工作热情、勤奋务实的工作作风、快速高效的工作效率回报贵单位。

此致

敬礼!

求职人:xx。

20xx年x月x日。

视觉传达设计就业前景

虽然装饰发展和室内设计的历史与艺术品收藏的发展史是不同的,但通过以人们长期以来是如何与艺术生活在一起的研究,就可以发现它们之间存在着难以分割的联系。以下是小编整理的关于视觉传达设计就业前景,欢迎大家参考!

视觉传达设计是指设计者利用平面视觉符号——文字、插图和标志,来传递给接受者各种信息的设计。其主要功能是起到传播和推广的作用。视觉传达设计专业经常被称为平面设计,它涉及到的领域有很多,例如:报纸、杂志上的各种平面广告、道路两侧的广告牌、灯箱等都属于视觉传达设计的领域。在设计学中,其内容主要包括:广告设计、印刷设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、产品包装设计、企业形象设计(vi设计)、展示设计、数码影像设计等。视觉传达设计专业主要采用“设计项目教学法”进行教学,通过贴近于实际应用的教学案例,让学生了解平面广告设计流程及内容,掌握平面设计领域中各种设计项目的设计规律与表现技法,让学生熟练使用多种平面设计软件,使学生具备可以完成平面广告设计任务的能力。

视觉传达设计专业就业方向

视觉传达设计专业的就业前景非常广泛,毕业生可在广告公司、设计公司的平面设计部门担任平面设计师;在电视台、报社、杂志社、大型网站等媒体单位的平面设计部门担任美术编辑;在企事业单位的策划部门担任平面设计师等。视觉传达设计专业主要就业去向在如下领域:新闻出版、彩色印刷、平面广告、户外广告、企业cis策划设计、海报设计、招贴设计、刊物设计、产品包装设计、商业手绘、网站形象设计、网页制作、flash、动画设计、商业摄影、家装设计、效果图设计、展览、展示设计、园林设计、建筑设计、景观设计、三维动画设计、影视制作、栏目包装、企业形象宣、传片、产品专题片、会议礼仪拍摄、影视编辑、语音编辑、mtv制作、电视片头制作等。

视觉传达设计专业就业前景

近日来,社会上对视觉传达设计专业方面的人才需求量与日俱增。虽然国内各主要艺术院校和综合性大学艺术系的有关专业都不断地在扩大招生人数,但培养出的设计专业人才还是远远不能满足社会的需要,呈现出供不应求的状态。由于商品市场的刺激和需求,视觉传达设计行业一直是社会热门行业。视觉传达设计行业的应用已无处不在,各类展览展示发布机构、超市、银行、大中型商场橱窗、企事业单位宣传机构等越来越多地依赖于视觉传达行业的介入。设计公司、装饰设计公 司、装潢设计公司、广告公司等大量涌现,急需经过系统视觉传达设计专业培养的人才。视觉传达设计专业的发展是很好,就业也多。设计从形式到内容形成一个完美的艺术整体。对那些想深入学习设计的朋友,建议你到专业的培训机构进行系统的学习,只有这样才能学会设计的精髓知识。为你推荐清美培训中心,清美培训中心自成立以来,一贯严谨治学,秉承学样的专业优势,在艺术设计培训领域开展了深入的'研究和教学研讨活动。使得我们一直走在专业发展的前沿。

视觉传达设计专业就业前景:

21世纪是知识信息的时代,随着科技的发展,媒体发生了巨大变化,现有两大视觉媒体,印刷出版物媒体与信息互联网媒体。人与人之间需要信息传递。通过色彩、文字、图形、形态手段在视觉媒体中传达信息、传递理念、传递商业促销目的,达到促销、展示、认知等作用。因此这方面的人才显的越来越重要。视觉传达设计经历了商业美术、工艺美术、印刷美术设计、装潢设计、平面设计等几大阶段的演变,最终成为以视觉媒介为载体,利用视觉符号表现并传达信息的设计。视觉传达是当代新兴起的一个学术概念,视觉就是我们所看到的,传达则是通过某种形式表达出来。

我是中国美术学院视觉传达设计专业的,据我了解,这个专业毕业后的就业前景是最好的,因为能做的工作真的很多很多,你可以做广告啊(去广告公司)、书籍装帧设计(去出版社、杂志社、报社等)、网页设计(去网络公司,或者是随便什么公司现在都应该有网站的,可以负责网页制作网站维护)、做视频、动画、电视广告等(可以去电视台、媒体等做剪辑制作啦),摄影(当摄影记者或者去相馆做摄影处理等),还有现在很火的会展设计等等等等。总之学视传是很好的~~眼界会很开阔,知道的东西也会很多,当然现在学这个的人也很多,想做好还是要看自己的能力,学历学校的都没什么用,特别是在大城市,你的能力才是公司最看重的,这也是我们老师经常强调的,还有就是要学好英语~!

视觉传达设计专业就业方向:

学生在毕业后可以在广告公司、设计公司的平面设计部门担任平面设计师;在电视台、报社、杂志社、大型网站等媒体单位的平面设计部门担任美术编辑;在企事业单位的策划部门担任平面设计师等。

视觉传达设计开题报告

在中国高等设计教育中,“视觉传达设计专业”受到了社会的普遍欢迎,众多高校均开设了“视觉传达设计专业”,为我国的教育事业和社会发展做出了巨大的贡献。急剧扩大的招生数量也从表面上看似解决了社会的供需关系,但就业形势并不乐观,“视觉传达设计”市场依然存在“人才难觅”的状况。设计教育其核心竞争力是人才,追求数量、忽略质量的设计教育现状势必会影响设计产业健康和持续的发展。在招聘时许多企业更是明确列出应聘人员要具有几年的美术功底,会操作哪几个电脑设计软件等。不可否认,电脑制作是艺术设计的辅助工具,但其地位仅仅处于从属地位,这种错误的信息对于艺术设计类学生是一种误导。企业在招聘时候更青昧有实践经验的学生,这样就形成了设计领域的“马太效应”,人才培养与社会需求间存在“剪刀差”,毕业生就业处境尴尬。当前,随着经济全球化的趋势不断扩大,经济和文化的飞速发展,社会也赋予视觉传达设计师更高的要求。设计师除了具备一定深厚的基础知识外,还需要动手解决实际问题的能力及团队合作能力等。而在实际的教育中则出现了类似的现象:一些学生创意大胆、富有想象力,但可行性了解甚少,设计作品无法真正付诸于实现;更有些学生,在校成绩优异,但一踏上工作岗位,就迷失方向,设计方案往往与市场脱节。诸如此类情况,会影响“视觉传达设计专业”的实用性,因此必须对“视觉传达设计专业”教育引起高度重视和深刻反思。

现代设计发展至今,分类越来越细致,但由于社会与市场不断变化的需求与挑战,综合型的设计人才已成为这个时代的需要,除了要求设计师要有横跨诸多设计领域、门类的专业特长,还要有能够将不同设计领域细分又能系统地加以综合思考的能力。而就目前的设计教育看,重视觉表现,轻文化内涵和专业实践,课程之间仍然处于被束缚的孤立尴尬状态之中,各个专业互不联系,只局限于自己领域内,缺乏有机的衔接和交流。于是在就业中弱点逐渐被暴露,学生知识面狭窄,综合适应能力差,从学校踏入社会的学生就像盲人摸象,只看到了局部,从而无法满足社会的需求。其次,理论与实践失衡,出现“学难致用”的局面,大量不切实际、天马行空的设计作品普遍出现,部分毕业生进入社会还要接受企业的“二次回炉”,浪费了时间,也为企业带来了不可估量的损失。另外,外行内行人士误认为人人都可以从事“视觉传达设计”,目前市场上有很多景观、动画、民艺的学生纷纷加入“视觉传达设计”的队伍,也因此出现了“人人可以搞视传”的错误理念,阻碍着创新能力的发挥。诸如此类情况的出现,直接对“视觉传达设计专业”的设计教育提出了一个现实的命题,如何在共性中寻找个性,形成自己的学科特色并在有限的专业课程下培养符合社会需要的综合型应用型人才,以适应飞速发展的市场需求势在必行,且刻不容缓。

21世纪是知识经济快速发展的时代,在全球一体化的大背景下,培养适应市场需求且快速适应社会发展的全方位设计人才已成当务之急。然而“视觉传达设计”一路走来,虽然产生了很多优秀的设计师,但很大一部分年轻设计师不能沉下心对待设计,为了谋生也在思考全新职场的发展。刚熟悉市场动向的这批人因缺乏坚强的意志等原因离开了设计市场,设计行业迎来的也是一批刚出校门的毕业生,他们需要经过很长一段时间经历从“学院派”到“商业派”的转型。针对这些问题,对设计教学模式以及思维模式进行重新审视,以及构建科技化、市场化且具有现代形态的设计教育体系,是我们每个热爱设计的人值得深思的问题。

笔者通过电话访谈、走访广告公司、个人感知实践、问卷调查等形式,深刻洞察社会人才的需求状况,致力于探讨市场行情对人才的需求状况以及设计大趋势进行准确的把握,从“后知后觉”到“先知先觉”,发现问题及时改正,缺什么补什么,站在更高的位置俯看设计教学,提升自己的同时也为教学改革提供切实可行的意见。同时,立足于对国内部分艺术设计类高校“视觉传达设计专业”进行概况对比,在其共性化的教育背景下,突破原有局限且单一的专业领域,创造性的运用不同领域的知识,使其在多元化发展的基础上却不失其地区特色,引领并带动地区经济的发展,也帮助云南本土企业不断发展壮大、应对国内及国际上无处不在的竞争。进而也准确把握社会以及行业对人才知识、能力、素质的要求和变化趋势,以及追根溯源,对“视觉传达设计专业”毕业学生工作实况进行资源汇总,找到大批设计师遭遇转行的原因,将其贯穿一气,提出解决问题的对策,为“视觉传达设计专业”人才培养计划和课程大纲的修订等提供可靠的依据和帮助,培养一批能快速适应社会发展的全方位设计人才,以适应社会经济的发展需求,最终使高等教育真正成为推动经济发展的加速器。

视觉传达从其字面含义来讲包含“视觉”与“传达”两个基本概念,是一门研究“看”及其运用的综合学科,是通过视觉的形式进行意念的表达、信息的传播,从而达到促进销售、展示与认知的目的。所谓“视觉”,顾名思义就是指人类的视觉器官所能看到的表现事物,造型和形式是视觉表现的两个基本要素,通过造型说话,借助形式把话说好;而“传达”,是指信息发送者通过各种媒介利用视觉符号本身,向接收者进行信息的传达、情感的互动、文化的交流,它包括四个环节即“谁”、“把什么”、“向谁传达”以及“效果如何”。而作为艺术设计教育中重要组成部分的“视觉传达设计专业”,其专业名称大概始于20世纪90年代以后,实质是依据变化了的市场行情,着重培养视觉传播设计人才的过程,让学生更好的了解设计流程以及视觉表现的手法,使文化得到有效传播。设计主体需借助于精心挑选的图形、文字、色彩等视觉符号,通过变换、解构、重组,向作为传达对象的计门类,作为“平面设计专业”的延伸学科有着更宽广的领域,其内容不仅包含报刊、杂志、海报等传统的平面应用媒介,空间展示、包装等立体媒介,同时还包含动态的新媒体设计,如动画设计、影视设计等。在设计教学中,课程主要涵盖广告设计、字体创意、印刷排版、书籍装帧、包装设计、企业形象设计(ci设计)、展示设计、数码影像设计等。

追溯“视觉传达设计”的起源,可以从最初人类始祖在洞窟壁上画的那些具象或抽象的符号说起,那时的人类便有了用视觉图像的形式来指代某事物或记录某行动,用一些象征性质极强的图画文字来进行有意识的记事或表意,在长期的生活及生产经验的积累中,人类形成了丰富的审美能力与表现手段,经过漫长的历史时期,逐渐形成了讲究“内容”与“形式”的结合,“艺术”与“科学”的融合,以及在追求造型美感的同时更注重设计理念的表达。在中国,“视觉传达设计”不断的变换着角色。最早并没有“视觉传达设计”这个词语,而被称之为“装潢设计”,之后又从“装潢设计专业”中分离出来,衍生了“平面设计”。伴随着科技的日新月异,多媒体技术的迅猛发展,传媒的影响愈发凸显,传统的“平面设计”涵盖的内容已经无法适应与新的信息传达的媒体需要,二维的传播信息已越来越不能满足快速变化着的现代生活的需要。此时,为了适应市场的需求以及专业建设的发展,才从“平面设计”中更新和延伸出“视觉传达设计”这一学科。其作为时代发展的产物,体现着当下设计的时代特征和丰富的文化内涵,成为集传播、营销、符号、心理、管理等多学科交融的学科门类。“视觉传达设计专业”作为高等院校中普遍开设且应用性较强的艺术设计门类,在现代设计中有着举足轻重的作用,具有巨大的市场需求与发展潜力。当下数字化媒体的出现,进入了真正意义上的视觉传播时代,固有的符号正在被打破进行重新解构,渐渐地超越原先的范畴,走向更为广阔的领域,从教育信息、文化信息、市场经济信息以及娱乐旅游信息,无不充斥着“视觉传达设计”的身影。所以很多高校已经意识到“视觉传达设计专业”必须紧跟时代步伐,依据市场的需求而进行改革,敏锐捕捉行业发展动态,积极探索出合理、高效的人才培养模式,培养出集知识、技能一体的应用型人才,从而完成新一轮的蜕变。

论文以阐述云南地区“视觉传达设计专业”在现实社会中的应用现状及存在问题为线索,并通过分析归纳国内部分高校“视觉传达设计专业”的设计教育状况、云南地区高校人才培养模式的现状,借助网络、媒体及阅读参考大量的视觉传达现状分析的文章及数据统计,同时借助于电话访谈、走访广告公司、个人感知实践、问卷调查等访谈形式,对“视觉传达设计专业”的发展及应用现状,进行系统性的梳理和归纳,并找出“视觉传达设计专业”与现实需求之间存在的问题,以此来修正高校的人才培养模式。在教学中凸显地域特色,强调理论与实践课程的有机结合,为培养适应时代和经济发展需要的高素质设计人才提出一些建议,构建教学改革与地区发展双赢的范本。

abstract4。

第一章绪论7-9。

1.1选题依据及研究背景7-8。

1.2选题目的及意义8。

1.3研究内容8-9。

1.4创新点及存在的主要问题9。

2.3.1人们精神层面的价值体现11。

2.3.3带动地方文化建设的价值体现12。

4.1.2定位不准确且缺乏特色25。

4.2.2认同与尊重度低27。

[1]设计艺术教育笔谈.潘鲁生著.山东画报出版社.20xx年7月。

[2]设计大讲堂—匠心独运.倪建林主编,潘鲁生著.重庆大学出版社.20xx年1月。

[3]设计基础教学.周至禹编著.北京大学出版社.20xx年10月。

[5]感.悟.设计/设计艺术文集.刘佳著.中国轻工业出版社.20xx年9月。

[6]设计在谋.张道一著.重庆大学出版社.20xx年4月。

[7]设计管理:商业的设计.海军主编.中信出版社.20xx年3月。

[10]靳埭强:身度心道.王晓松等著.安徽美术出版社.20xx年5月。

[12]视觉传达设计专业应用型人才培养探析.郑建鹏.设计艺术.20xx年2月。

[15]应用型艺术设计人才培养模式的思考.张小纲.装饰.20xx年10月。

[16]通才教育-现代高等教育发展的必然趋势.陈火英.教育探索.20xx年12月。

[17]德国高等应用型人才培养的特征和启示.舒光伟.全球教育展望.20xx年3月。

[19]当前大学课程改革的几点反思.刘旭.高等教育研究.20xx年4月。

[20]江南大学设计学院教育改革思路汇报.20xx年11月。

视觉传达设计求职自荐信

您好!

尊敬的领导:

您好!非常感谢您在百忙之中阅读我的自荐信!

我叫xxx,是陕西省xx大学美术学专业的应届毕业生。值此择业之际,我怀着一颗赤诚的心和对对教育工作的执著追求,拟此自荐信,下面是我简单的自我介绍。

成为一名优秀的人民教师是我从小的梦想,因此在高考填志愿的时候,我毅然选择了师范专业。大学期间,我时刻按照“宽专业、厚基础、强能力、高素质”的标准去锻炼发展自我。学习上,我刻苦努力,圆满完成了学校开设的各种专业基础课,如心理学、教育学、学科教学论等课程,每门学科的成绩都达到优良以上,可以说对从事教育工作所必须掌握的相关知识有了相当程度的理解和掌握。在专业技能方面除了必修的素描色彩外,在学校开设的各种专业技能课如篆刻、书法、版画、民间艺术、工艺设计等课程的学习上也收获了很多经验,相信这些知识为我成为一名合格的中小学美术教师打下了坚实的基础。除此之外,我的多幅油画作品和绘画作品受到老师和同学们的一致好评,在学好课程的同时,我还担任学院学生会副主席、班级的文体委员等职位。通过和老师、同学们频繁沟通和交流,使我的人际交往能力和处理公务的能力得到发展,也为老师和同学们提供很多便利。

学习之余,我积极参加学校组织的各种实践活动,例如组织学生干部深入农村支教;在校园里宣言艾滋病预防的有关知识;组织全校师生接种甲肝、乙肝疫苗;在汶川地震期间参与组织捐款。这些实践活动同时也受到了学校和社会的一致好评,而我也由于在这些活动中表现突出被评为优秀学生干部。在各种活动期间,我的领导能力、协调能力、组织策划能力也得到了进一步的发展,也培养了我的责任心。除此之外,我还多次代表班、系在各种大型活动中发言,锻炼了我的语言组织能力,也增强了我的自信心。

“其身正不令而行;其身不正,虽令不从”,孔子的这句话让我明白要想成为一名合格的教师自身的德行显得尤为重要。意识到这一点之后,我在平时生活学习中尤其注重自己的言行举止,以一个教师的行为准则要求自己,希望真正走上工作岗位上之后能给学生树立积极地榜样。

作为一名初出校门走向社会的学生,我深知我最缺乏的是丰富的社会实践和工作经验,这或许让你犹豫不决,但我有着青年人的热情和赤诚,有着兢兢业业的工作态度和集体合作精神,真心希望大家能给我一个机会,我愿与大家同甘共苦,共创未来!“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”在机遇与挑战并存的`新世纪,我有信心凭自己的能力为企业和学校的事业添一份力量,希望可以在您那里成为那个可以实现自我价值的大舞台,也希望为我自己赢得一片天空。

我很庆幸我能延续年幼的梦想,并为它的实现一步一步的努力着,最后还是希望领导能给我一个机会实现我的梦想,给我一个平台,展示我的专长。我将以我全部的热情和精力投奔的伟大的教育工作中,以绵薄之力为教育事业的发展作贡献。

此致

敬礼!

自荐人:

日期:

视觉传达设计开题报告

在近几年来,时尚潮牌深受年轻朋友的喜爱和追捧,越来越多的国际潮牌店进驻中国各个城市中,国内优秀设计师的潮牌店也日渐增多,一同抢占市场。据大家所了解,波普风格是时尚潮牌包装样式的一种表现方法,。它打破了功能主义设计观念的束缚,强调物品的装饰性,大胆的使用了鲜艳颜色。运用波普风格插画于时尚潮牌包装相结合。。在半个多世纪之后的今天。波普以流行的面貌重新回到了时尚的最前沿,伴随着波普艺术风格的回归热潮,更多的设计中融入了波普风格插画。波普风格插画的创意设计成功与否,能否得到消费者的认可,在潮牌包装设计中比重越来越大。本文将从各角度探讨波普风格插画在时尚潮牌包装中的应用价值,以求加深对波普风格插画对潮牌包装设计的了解,探究其寻求长远发展的路径。

伍健在《对波普风格中时装设计的回顾与反思》中写道:通过对波普风格中时装设计的回顾与反思,一方面通过对现代主义风格的梳理及对比探讨其风格形成的原因并厘清其发展脉络,另一方面则综合此阶段的主要特征,从服装设计的视角,探求社会思潮、新材料和商业对其不同程度的影响。

王群山在《涂鸦艺术与潮牌服饰》中写道:潮牌服饰近年来深受年轻人的喜爱,在金融危机的大背景下,高级时装遇到瓶颈,奢侈品牌销售量下滑,潮牌服饰店却日益扩张,国内的潮牌也随之崛起,抢占国内市场。涂鸦艺术与潮牌服饰之间有着千丝万缕的联系,涂鸦艺术叛逆的性格、创意的表达、强烈的色彩为款式简单的潮牌服饰增加了不少的魅力,而涂鸦艺术与服装品牌的结合也为涂鸦艺术增加了一份商业价值。本文从街头潮牌和涂鸦艺术出发,分析涂鸦艺术深受潮牌服饰喜爱的原因,并介绍了一些较有特色的涂鸦潮牌,以及街头涂鸦艺术家跨界时尚界所创立的街头品牌。

刘晓在《时尚潮牌服饰中的图形价值思考》中写道:近些年来,时尚潮牌一度受到年轻朋友的追捧,越来越多的国际潮牌店进驻中国一二线城市,国内设计师的潮牌店也日益增多,一同抢占市场。众所周知,图形设计是时尚潮牌的关键,图形与时尚潮牌服饰之间有着千丝万缕的联系。图形的创意设计成功与否,能否得到消费者的认可,是潮牌服饰能否获得市场占有率的重要因素。

张秋月在《浅析时尚潮流中的新波普时代》中写道:波普风格又称流行风格,它代表着20世纪60年代工业设计追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向。从设计上来说,波普风格并不是一种单纯的、一致性的风格。而是多种风格的混杂。它打破了功能主义设计观念的束缚,强调物品的装饰性,大胆的使用了鲜艳颜色。时尚潮流永远都遵循着循环再循环的规律。在半个多世纪之后的今天。波普以流行的面貌重新回到了时尚的最前沿,伴随着波普艺术的回归热潮,更多的设计中融入了波普元素,再一次掀起波普运动的高潮,给我们共同带来了一场视觉盛宴。

主攻方向:

主要内容:

一、波普风格插画的定义

(一)对于波普风格插画的定义

(二)对于波普风格插画的理解

二、时尚潮牌的定义与其现状

(一)对于时尚潮牌的定义

(二)对于时尚潮牌的现状

三、时尚潮牌现阶段存在的问题及其解决方法

(一)根据时尚潮牌的现状分析存在的问题

(二)根据时尚潮牌发现的问题寻找解决方法

四、波普风格插画在时尚潮牌包装中的应用

(一)根据“bape”这个时尚潮牌加以说明波普风格插画

应用于时尚潮牌包装中的形式

(二)根根“bape”这个时尚潮牌加以说明波普风格插画

应用于时尚潮牌包装中的方法

五、波普风格插画应用于时尚潮牌包装后的影响

(一)波普风格插画对潮牌包装的影响

(二)波普风格插画应用潮牌包装后对于时尚潮流的影响

六、结论与展望

(一)结论

(二)对于波普风格插画的时尚潮流包装未来的展望

研究方法:

运用文献调查法、观察法、行为研究法、图文结合法等进行研究。

技术路线:

首先,了解本论题的国内外现状,形成文献综述和开题报告。然后,进一步搜集阅读资料并研读文本,做好相关的记录,形成提纲。最后,进行深入研究,写成初稿。最后,反复修改,完成定稿。

视觉传达设计毕业论文范文

姓名:

国籍:

中国。

目前所在地:

黄埔区。

民族:

汉族。

户口所在地:

湖南。

身材:

172cm74kg。

婚姻状况:

已婚。

年龄:

培训认证:

诚信徽章:

求职意向及工作经历。

人才类型:

普通求职。

应聘职位:

市场分析/调研人员:调研专员、采购员:采购员、市场企划专员:市场策划专员。

工作年限:

5

职称:

中级。

求职类型:

全职。

可到职日期:

一个星期。

3500--5000。

希望工作地区:

广州。

个人工作经历:

公司名称:

起止年月:-02~-11创维集团。

公司性质:

私营企业所属行业:家具/家电/工艺品/玩具/珠宝。

担任职务:

产品策划专员、采购员。

工作描述:

离职原因:

教育背景。

毕业院校:

湖南师范大学。

最高学历:

本科获得学位:学士学位。

毕业日期:

所学专业一:

所学专业二:

旅游产品设计。

视觉传达设计实习报告

专业实习是我校艺术设计(视觉传达)专业的一项专业实践环节,在本专业的理论教学和实践教学的紧密配合中起着至关重要的作用,对于本专业学生进入各类工作岗位起到积极的指导性作用。

(一)实习目的。

1、通过实习使学生们熟悉本行业内优秀的企业及公司,懂得运用正确的立场、观点、方法认识问题思考问题,独立地、客观地分析和解决设计中的实际问题,使学生将来能更迅速地适应工作。

2、检验学生掌握基础理论知识的水平,培养学生理论联系实际的能力,将所学的理论知识及技巧运用到实际设计中去,发现不足、找出差距,有针对性地加以提高,以便为后期的毕业设计打下更好的基础。

3、加强学生和社会的联系,了解本行业的发展趋势以及市场对本专业的新要求、新需求,并对教学中存在的问题进行调研整改,从而促进教学质量的提高。

(二)实习任务。

1、完成对行业内优秀的公司进行参观学习,并与其负责人讨论交流;

2、完成对当地优秀的专业展览、导向系统的参观记录;

3、返校后学生须完成实习日记及实习报告,教师须完成实习报告。

二、实习安排:

此次实习的安排内容如下:

9月10日:查找资料准备面试;

9月11日:参加实习面试;

9月xx日:参加实习面试;

9月13日:面试获批;

9月14日:第一天实习作图,熟练应用软件;

9月15日:作图熟悉环境;

9月16日:接到任务,交流学习;

9月17日:熟悉工作流程;

9月18日:交流体验;

9月19日:了解设计公司的团队精神;

9月20日:指导设计作品,总结实习感悟;

9月21日:整理资料,完成作业。

实习内容及过程:

第一天就开始找实习公司,因为实习的时间比较短,好多公司都不接受,之前找的实习公司都不接受实习时间比较短的,接连找了两天,都是以失败告终,我们就放弃了去公司实习的打算,刚好有人给我们介绍了一个工作室,让我们去那边实习,就这样,我们在北稍门的标牌市场找到了这个实习工作室。

从学校来这个工作室实习一个星期,从来工作室的那天起我就感受到工作室与学校截然不同的人际关系和生活方式。一个星期下来,感受到了许许多多在学校永远无法理解和体会的东西,设计流程,人际关系,团队精神一切都是那么的新奇,一切都和学校生活有那么大的差距。这周实习的日子里,我也体会出了专业知识的重要性,发现了自己尚且不足的方面,懂得了设计需要坚持学习和创新。

因为考虑到以后毕业有可能从事这个行业的工作,因此我非常珍惜这次实习的机会,在有限的时间里加深对各种平面设计的了解,找出自身的不足。这次实习的收获对我来说有不少,我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我自己综合素质的培养,锻炼和提高。

第一天来到工作室,不知道该做些什么,什么也插不上手,只是这里看看,那里逛逛,还好,老板热心,让我们熟悉了一下这里的环境,了解了一下工作室的状况,也包括工作室里的其他成员等等,最终工作室的老师给我让我们用photoshop和coreldraw等软件模仿教程做一些简单的图片,终于找到事情做了,于是我就乖乖的做起了图片。说实话我以前在学校的时候也这样做过,不过效果没有这么好,因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了,而现在有老板在旁边,有不懂的就问,这使我受益非浅。

因为这次实习我们还要做项目,所以我们就给老板说明了我们的情况,老板也想看看我们的能力就先让我们做一些设计,也明确的说了,我们可以找一些项目做,做完后他会给我们指导一下,或是在做的过程中有什么不懂或是软件上的问题都可以问他,对于老板的热心我们还是很感激的。

其间我们也做了一些设计,开始我不知所措,毕竟是第一次在实践中做这么正式的工作。由于自己经验不足,在校的时候实际锻炼机会比较少,在软件操作上也是不够成熟,所以就只能做一些琐碎的设计。

通过前两天的工作实践与交流,基本上了解了工作室的设计流程。首先是客户提出要求,然后是老板根据客户的需求程度,结合团队的每位工作者的设计特点,合理的分配任务,尽量发挥每位设计者的优点,让设计做到尽量让客户满意。一个设计团队是否优秀,首先要看他对设计的管理与分配,将最适合的人安排在最适合的位置,这样才能发挥每个人的优点;团队精神非常重要,一个优秀的设计团队并不是要每个人都非常优秀,这样很容易造成成员之间的分歧。所以在接到一个项目时候,设计师之间要经常沟通、交流,在共同的探讨中发现问题、解决问题。而且在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点,使项目做得更加完善。而有的客户会盯着设计师把任务做完,往往这种方式基本上是根据客户的意愿做出来的,设计师们最不喜欢的就是这类客户,很容易造成设计缺乏创意与创新,因为大部分的客户还是不了解设计的,他们更多的追求设计的时效性,明艳、鲜艳的色调是客户的首选,因为他们认为这样会更容易吸引消费者的眼球。而这种基调如果把握不好,就会造成设计的庸俗化。这几天的实习使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为实习的工作室是与客户直接接触,我们工作的目的就是要让客户满意,当然在不缺乏创意的同时,还要兼顾他在市场上的时效性。并不是说,有创意的设计就一定适应市场的竞争,这就涉及到设计营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应,首先就要对所涉及的市场进行分析,找到最恰当的.消费群体,进行市场定位,然后确定项目的核心,一切的设计行为都围绕着核心该概念展开,这样才能使做的项目不偏离市场。而且做出来的项目也会不仅能让客户满意,还保持了自己的设计风格与自己的对这个项目的创意与创新。

在短短的一周时间里,在做项目的过程中体会到软件操作的重要性和软件运用的熟练程度。在工作室里并不像在学校老师让我们在做作业的时候有足够的时间去慢慢想,慢慢完成,在工作室的要求还是挺严的,尤其在时间的限制上,因为客户给的时间是有限的。短短的一周,我对平面设计有了更深的感受和认识。设计的实用性是很重要的,它是一种良好的沟通方式。而设计师应该和客户紧密相连,与设计团队共同收集客户的反馈意见,反过来说,实践了“外部”从“内部”而来,“内部”又源于“外部”。我们的作品,尤其是出现在公共场合的作品是不可能不被人看到的。无论它是对是错,都不可能不看到它,而这也是我们设计的责任所在。就这一点而言,我觉得各学科之间的交流是非常重要的。例如:平面设计师要用图形的方式与公众沟通时,就需要向建筑设计师、城市设计师、社会学家和工业设计师展示设计方案。然而,我们的设计应将人放在首位,为城市和环境考虑,对新文化有所贡献,用一种新的美学感觉和对人们的尊重来从事设计。

而且,实习还让我了解了平面排版的整个流程,并熟悉了平面排版的软件。其实无论是画册设计还是报纸排版或是广告设计,ps的图片功能都是无比强大的,在做版头、报眉、刊头的时候都会用到ps。所以无论如何ps的所有功能我都必须非常熟悉,这样在做效果时就会很轻松。要把平面设计里的一些设计构思与板式设计结合在一起,这是我实习的最大目的。毕竟我是学平面设计的光是一个小小的排版难不倒我,而真正使报纸具有可观赏价值才是我应该思考和学习的。我看过许多城市的报纸,广州、上海、重庆的都做得不错,有许多东西都可以借鉴,包括网页设计中许多的构图都是可以参考的。总之设计就是再构思、组合的一个过程。可以有一些自己设计的版面出版。这样也为我以后打下一点基础。

时间过得真快,为期一周的实习就这样结束了,原来实习并不像想象中的那么轻松与简单,每天的不停工作,是一种精神上的熬夜,实习的一周里,我学到了很多书上所学不到的,也体验到了以前未曾体会过的辛苦。在宏观上对设计有了总体的认识,在微观上对设计的涵义有了细致的了解,开拓了眼界,找到了不足与差距,增强了我学习的动力。总体来说,这次实习是对我综合素质的培养,锻炼和提高。

五、实习总结及体会:

通过这次实习,在设计方面我感觉自己有了一定的收获。为我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用,增强了我们今后的竞争力。