范文范本是学习和提高自己的重要工具，能够帮助我们更加清晰地了解写作或表达的标准和要求。接下来将为大家展示一些优秀的范文，供大家参考和学习。
1.知识与技能：能画出一组邻居的形象，学习选材和搭配色彩的知识;尝试运用卡纸,粘贴和添画的形式建造"高楼”,并能把邻居”安排”进去.学习界纸刀的安全方法.
2.过程与方法：通过课前观察,课堂中能讲述邻里之间的故事;在欣赏与评述过程中能发挥想象与创造的思路.
3.情感,态度,价值观：：知道了邻居之间,人与人之间应该相互关心,相互帮助.能与同学交流,通过评价和游戏体验合作的乐趣.
激发学生使用不同的材料画出一组邻居的形象
选择适当的材料制作立体的”高楼”.在创造中有目的地运用色彩知识.
1.卡纸 瓦楞纸 图画纸
2.直尺 界纸刀 胶水 订书机
3.色笔 颜料
刀、透明胶、胶水、小铁丝、订书机;水彩笔、毛笔、颜料。
上课时检查工具与材料情况，对有充份准备有学生加以鼓励。
就本课的主题提出有关问题，让学生思考并用语言或文字表达出来。
问题举例：想一想，你有哪些邻居?选择自己最熟悉的一个邻居，说一说难忘的故事，或者把一些难忘的故事写出来(与语文学科综合)。
按区或街道把学生分成不同的学习小组，共同商量确定一个小主题(主题可以是街道称、小区名称或者村庄的名称)。小组成员自由选择表达的对象，构思描绘自己的邻居。
欣赏教材中的学生作品、图片等资料，小组成员先共同构思，设计一座立体的、能够“站立”的“楼房”，然后以硬纸为材料，共同制作。
小组成员分配工作，合作完成一座立体的纸“楼房”，并把画好的邻居作品粘贴进去。
在课堂教学结束前的十分钟左右，布置学生将小组完成的作品放置在讲台上，然后组织学生进行欣赏活动，建议采取小组代表发言的形式，同时结合小组互评与教师总评的评价方式。
可以参照教材提供的游戏活动情景进行游玩，如果教师实施课程的班级较大，可采取在各个小组选择部分学生在讲台上活动。
注意：在课堂结束前，必须组织学生对教室进行整理，收拾零乱的纸碎和其他工具材料
1. 基本要求：能画出邻居的形象;通过小组合作,能拼贴出一组邻居的形象;并能合作添画上楼房做背景.
2. 较高要求;能选择适当的材料设计制作,描绘立体的”高楼”,并能把制作的邻居”安排”进去.
3. 个性探究：表现的邻居生活有一定的故事情节.
学习使用各种工具，设计、制作和体验纸材的立体造型效果。学生在设计“楼房”时，简易的制作，可直接利用媒材，一边构思，一边制作。而对于复杂的制作则应注意引导设计的构思，既要考虑作品的细部结构，也要考虑作品的平衡性和稳定性。
1：通过本课与"兔"有关知识的学习，使学生的动手制作能力和艺术鉴赏力得到提高。
2：从学生已有的生活经验和积聚出发，挖掘其中的艺术要素，感受并运用表演艺术（动作、神态、语调等）的表现手法。
3：通过儿歌、故事表演，渗透人文教育。
教学重点
通过说说、跳跳、欣赏、表演等形式了解兔子的特征及特有的生肖文化。尝试用多种形式表现可爱的小兔。
教学难点
掌握兔子的主要特征，并能在创作中有所体现。
教学过程
律动：《十二生肖》
师：小朋友，你们知道在十二生肖中排行第四的是谁呀？
课件出示
课题--可爱的小兔
师：今天就让我们一起来认识一下可爱的小兔。
二：小兔特征
1、图片展示：兔
师：看了这两只可爱的小兔，你能说说兔子有哪些特征吗？
（兔子有一对长长的耳朵，一个圆圆的头，红红的眼睛，奇异的三瓣嘴，胖胖的身体，前腿短，后腿长，短短的尾巴翘翘的，兔子还很善良，从来不欺负其他小动物）
你摸过兔子吗？有什么感觉呀？你知道兔毛有什么作用吗？
兔子爱吃……走起路来……
2师示范简笔画，学生模仿。
师：和老师一起来画一画可爱的小兔好吗？（胖胖的身体、长长的耳朵、红眼睛、短尾巴）
师：老师画出了这只小兔的一些最主要的特征，省去了腿脚，把头和身体连为一体，我们通常把这种简化物体的方法称为省略法。
3、观察：玩具兔
师： 小朋友，你们看看教室里的这几只玩具兔，和生活中的兔子有什么不一样的吗？
师：人们为什么把小兔装饰成各种各样的颜色呀？还把小兔拟人化了呀？（--用不同的颜色和拟人化的方法表达自己对兔子的喜爱之情，充分说明了兔子是人们心目中的吉祥物。）
4、课件--儿歌1：
师：老师这里有一首儿歌，是根据小兔的外在特征来编的，我们一块来看看好吗？
小白兔--小兔子，真可爱，两只耳朵竖起来，蹦蹦跳跳乐开怀，爱吃萝卜爱吃菜。
师：这里还有一首儿歌，这首儿歌说的又是小兔的哪个方面呢？我们一起来瞧瞧。
小白兔过桥-- 小白兔，过小桥，走到桥上瞧一瞧，山羊公公过来了，摇摇摆摆走上桥。小白兔，往回跑，站在桥头把手招，山羊公公，您走好，山羊公公，您先过桥。河水听了哗哗笑，小鱼听了蹦蹦跳，都夸白兔有礼貌。
师：小朋友，你们喜欢这只小白兔吗？为什么？
三、《小兔跳跳》
师：让我们跟着这只既善良可爱又有礼貌的小兔一起到草地上去跳跳好吗？
课件播放--小兔跳跳
四、欣赏
师：小朋友都喜欢兔子，老师也特别喜欢勇敢善良的兔子，所以收集了一些关于兔子的图片，接下来就让我们一起来欣赏欣赏。
探究：知道植物的种子是多种多样的，种子是生命的，种子都有呸根、胚芽、，胚根会长成植物的根，胚芽会长出植物的茎和叶，种子发芽需要一定的条件。
知识：能应用工具观察种子的胚根和胚芽。能和同学合作设计并做种子发芽的实验。
情感：通过观察种子，训练学生认真细致观察物体的习惯。通过坚持长时间的观察、记录，培养学生科学研究的精神。
教学重点：种子有胚根、胚芽。种子发芽所需要的条件。
教学难点：实验观察种子发芽的过程，了解种子发芽所需要的条件。
教具准备：蚕豆、菜豆、花生等，镊子、放大镜、解剖刀、白纸等。
教学方法：实验观察
1、让每小组学生展示浸泡过的种子。
2、提问：植物大多是由种子发育来的，关于种子，你想研究哪些问题？
3、整理学生提问，引入今天的教学课题。
谈话：……观察种子。
学生汇报，让学生充分描述观察到的现象。
整理信息。介绍胚根和胚芽，讲解：胚根会长成植物的根，胚芽会长成植物的茎和叶。
小组讨论：观察不同的种子，你有什么发现？
2、各小组讨论。
3、汇报讨论，推测的情况。（需要水、土、空气、温度、阳光等）
5、各小组交流汇报。教师板书。
6、分组实验探究。要求：
（1）小组的每个人找到实验材料。
（2）按本组探究的问题和设计的方案动手在家中实验。
（3）每天观察种子发芽的情况，并做好记录。
7、2——3天后，教师组织各小组学生在班上交流“探究的问题”、“实验经过”、“发现的情况”等。
8、各小组小结：
9、把发芽的种子种在盆中，下节继续探究其他问题。
信息化小学美术教学是时代的需要，创新是一个民族进步的灵魂，知识经济的来临，呼唤着教育必须创新和深刻的变革。现在教学是以学为中心的课堂。在美术教学应用中，将信息化应用到美术教学中去。使学生更为积极主动地去学，在实践中理解美，欣赏美，创造美。
在上《手形的联想》一课中，我在处理教材时运用信息化教育理念，利用学生的视觉冲击和故事的情感熏陶和审美情趣有机统一。使学生在情感上得以升华，并充分利用现代多媒体教学手段，增强学生对形象的感受力和想象力，激发学生学习兴趣。我在这节课上尝试转变学生学习方式，有兴趣的自主性学习，改变过去美术教学中注重技能的倾向，强调形成积极自主的学习态度，培养学生形成正确的审美观，价值观。
一、欣赏与导入
通过手影故事《找不到家的小鹿》，组织学生展开讨论：
1、小鹿为什么找不到自己的家?(这一过程中，运用多媒体，把学生带入一个情境中，激发学生的好奇心。)
2、你们认为动物的家园应该是怎么样的?通过讨论与交流使学生认识到保护生态环境的紧迫感。
介绍用描手形的方法，表现动物家园。引出课题。
二、尝试与交流
1、组织学生体验，展开联想：
一起动动手指，看看你的手形像什么?鼓励学业生相互启发，找出手形中的有趣形象。
播放一段手形游戏的视频，让学生了解，手形可以创造很多形象。
2、请学生上台做手形。(在展示台上学生进行描绘手形，让台下的同学直观的看他进行的每一步。)
3、老师示范描画手形。(教师进行示范时，一步一步的讲清每一个动作要点。)
提示：线条要流畅，运笔不要过快，尽量不要把记号笔描画到自己的手上。
4、学生练习描画手形，交流感受。
三、联想与创作
1、分析、讨论手形的组合。
小结：手形的变化和组合都能创造出很美的画面。
课件展示一些手形和其他画面组合的图片。(让学生根据已有的画面，自己创意新的东西到自己的绘画中去。)
3.色彩的表现：运用接色法产生渐变，形成丰富的效果。
4、讨论作画步骤，相互启发完成画面。
四、展示与评价
1、 展示学生作业，并进行交流评价(展示台上进行)
自评：说说自己的作品中自己喜欢的部分
互评：找找同学作品中自己喜欢的部分。
2、 评价内容：
手形的联想独特，添加有创意
画面饱满，有变化
色彩鲜艳
3、 教师小结：肯定学生作业的创意性思维，和独特的表现力。
1、美术是一门视觉艺术，一切直观的东西，都会让学生更加了解其中美的奥秘。在教学过程中通过播放视频、图片等多种手段，让学生感受，以启发学生创造。使美术课与其他学科得以交融，延伸。素材选择结合学生的生活实际，能够让学生轻松参与。为学生提供了多种形式的表现自我的机会。
2、在教学过程中，我运用的多媒体课件播放《找不到家的小鹿》由于不会做flash动画，而是从网上找的一些视频，感觉效果不是很好。想通过学习flash动画后，能自己根据自己的要求做些调整，以方便使用。
在切换展示台及电脑屏显示中，浪费了一些时间。希望今后在教学设计时，能考虑到这些，设计教案时可以更合理。
1、认识科学在人类发展中的重要地位。
2、自己或小组合作用绘画或工艺制作等自己喜欢的形式，表现科学对我们人类生活的贡献。
3、并用绘画、工艺制作等多种形式表现科学创造这一学习过程，培养其热爱科学、勇于探索的精神。
探索科学对生活发展的作用，并以绘画、工艺制作等形式加以展示。
思考与体会科学对人类发展的影响。
绘画材料或制作材料、资料
1、乘坐时空穿梭机回到古代，去看一看那时候人们的生活状态，如建筑、交通、通讯等。
2、想一想现在人们的生活有了哪些变化？
3、是什么力量改变了我们的生活？
学生讨论并回答。
1、学生分组，从建筑、交通、通讯、医学、日常用品等方面，将自己收集到的材料进行交流，探究科学的发展带给我们的变化。
2、学生可对现在的科学发明或生活进行幻想。
3、引导学生看书中的学生作品，了解体现学科功能的表现方法。
4、欣赏一些运用科学技术设计的生活用品。
用绘画或制作的方法，表现一副体现科学性并具有一定功能的主题作品。
科技产品发布会，设计师展示自己小组的设计作品，并进行讲解。
通过学习本课，使学生了解科学的重要作用，培养了热爱科学，勇于探索的精神。
1、认知目标:通过学习使学生了解篆刻的基本知识,初步掌握篆刻工具的基本使用方法。
2、能力目标:增强学生的动手能力,培养做事细心的态度。
3、情感目标:通过从篆刻的学习和实践中感受民族传统艺术文化的特殊魅力，增强民族自豪感，增强诚信意识。
【教学重点】篆刻的治印步骤及方法。
【教学难点】篆刻时如何把握运刀的方向、角度与力度。
【组织教学】。
检查学生用具，组织听讲情绪。
【引入新课】。
出示图片北京奥运会会徽(中国印——舞动的北京)，它采用的就是咱们中国印章的形式，今天咱们就一起走进篆刻艺术的方寸之间，感受篆刻艺术的魅力。
板书课题:方寸之间。
【讲授新课】。
早期的印章大都采用篆书，先写后刻，故称为篆刻。
书法与篆刻是中国艺术的'孪生姐妹。
古代文人将诗、书、画、印并称四绝。
一、印章的品类。
名章(白石、文彭之印、文征明印)。
闲章(江山风月、乘长风破万里浪、大吉玉树临风)。
肖形章(虎、鹿人与鸟)。
二、印章的形式。
朱文(阳文)。
白文(阴文)。
三、治印的过程。
1、写印稿。
2、印稿上石。
a、直接反写。
b、水印上稿。
3、镌刻(冲刀法、切刀法)、这一步可以课后完成。
4、修改。
通过教学，使学生了解美术的主要种类及艺术特点，逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力，培养学生健康的审美情趣和人文素养。
了解美术不同的特点和区别。
掌握美术的类别及不同角度的分类。
油画用具（画布、笔、油画颜料），木刻刀，木板，国画用具（宣纸、毛笔、国画颜料）等。
1.导入：（讨论）对比欣赏油画《父亲》与国画《粒粒皆辛苦》，两幅画同样是表现农民形象，但它们也存在一些不同之处，思考：
（1）.所用的材料和表现形式有何不同？
（2）.谈谈对这两幅画的感受。
《父亲》是油画，十分逼真，写真，十分细致，细到汗珠和刀刻一般的皱纹，构图饱满；
《粒粒皆辛苦》是中国画，简洁，以线勾勒人物，构图留有空白，给人以想象的空间。
学生回答。
2. 介绍《父亲》的作者和背景。
《父亲》曾获得国内外大奖，曾在卢浮宫春天沙龙中获奖。
罗中立，是四川美术学院院长，作品表现了生活在贫困中的老农形象。老农古铜色的脸，刀割般的脸，开裂的嘴唇描绘得十分细致，仿佛一个活生生的人站在观赏者的面前。而背景上一片金色的丰收景象与老农手中破旧的茶碗形成鲜明的对比。虽然丰收了，但农民的生活并没有因此而改变。“父亲”不是说罗中立的父亲，而是精神上的父亲，正是他们的辛勤劳动才养育了世世代代的中华儿女。（结合学生的父母）
3. 今天我们就《走进美术》，了解绘画不同种类的特点和区别
（1）.中国画（定义）
a. 从材料上分可分为水墨画、淡彩画、重彩画
b. 出示材料、宣纸、毛笔、中国画颜料，让学生上来体会一下
c. 认识中国画颜料分为石色——有一定的覆盖能力，水色——透明。
d. 从表现形式上可分为写意如《粒粒皆辛苦》和工笔《鸳鸯戏水》。（比较两幅画在艺术形式上有什么不同）
e．从题材上分人物画、花鸟画、山水画
（2）.水彩画：属于西画，国画中的水色和水彩画颜料可以通用。
虽然都充分使用了水，但中国画主要强调墨色的变化，水彩画强调色彩和光与影的变化。
示范水彩的色彩之间渗化所产生的效果。
（3）. 油画：具有教强的覆盖能力
出示材料，让学生有所认识，并欣赏油画作品
欣赏董希文的《开国大典》，（讨论：对比和《父亲》在色彩上有什么不同）
董希文：绍兴人，中央美术学院教授。1949年10月1日，董希文在天安门广场亲眼目睹了新中国成立的壮丽场面，萌生了创作的激情。董希文的创作手法十分大胆，将领导人集中放在左侧，中间是毛主席，右侧是宏大的游*队伍。领导人和群众一多一少，一虚一实，更好突出了节日气氛。色彩上十分具有民族特色。
（4）.版画
欣赏版画作品《鲁迅》，鲁迅是最早将西方的木刻艺术介绍到中国的。鲁迅是用笔杆子代替枪杆子刺向敌人的胸膛，好比一位英勇的战士，作者在创作时，用直线条或尖锐线条来表现鲁迅的战斗性和饱经沧桑之感。
介绍版画的工具和示范。
4. 结束语：今天我们了解了绘画的主要几个种类，下节课我们来了解美术除了绘画还有哪些种类。
资料：
《开国大典》作者董希文（1914-1973），浙江绍兴人。先后就读于苏州美专、国立杭州艺专等校。1943年任国立敦煌艺术研究所副研究员，1946年任教于国立北平艺专。新中国成立后，任中央美术学院教授，是我国当代著名的油画家和美术教育家。油画《开国大典》，是他最著名的代表作。他曾亲身参加过1949年10月1日的开国大典，他把自己的切身感受倾注于作品之中。作品的可贵之处，在于它并不是照相式地复原当时的情景，而是根据自己的深切感受，对真实的情景作了必要的强调和删减，特别是大胆地把国*领导人集中在画面的左侧，同时衬以一排顶天立地的大红柱子。画面的右侧集中表现宏大的游*队伍和辽阔的天空，突出了开国大典的盛况和宏伟的气势。此外，画家为了适应这一特定题材的需要，借鉴了我国传统民间艺术和中国传统的工笔重彩画法，强调色调的单纯与强烈的对比，从而增强了这一具有历史意义的节日气氛。红地毯、红灯笼、红柱子、红旗与蓝天、绿树相呼应；黄色的菊花与金灿灿的灯穗相呼应，使人感到既富丽堂皇，又热烈亲切。
什么是绘画
绘画是运用点、线、色彩、明暗、透视、构图等手段，在平面上创造图像，反映现实和表达审美感受、思想感情的艺术。这是从造型手段、作品形态和创造图像目的三个方面下的定义。其中在平面上创造图像，作品形态是平面的，这是绘画与美术其他门类的根本区别。
绘画按不同角度分类，可分为很多种类。课本上介绍了两种分类的方法：一是按使用的工具材料和技法的不同分类，除课本上提到的分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画、素描等主要画种之外，还有丙烯画、镶嵌画、磨漆画、拼贴画等。二是按描绘的对象不同进行分类，可分为人物画、风景画、静物画、动物画等。中国画则习惯按传统分为人物画、山水画、花鸟画三大画科。
此外，按照绘画的形式和功用的不同，可分为壁画、单幅画、组画、连环画、年画、漫画、宣传画等。
以上只是大致的分类，其中许多画种还可以细分。例如中国画，按技法还可分为工笔画、写意画。中国画中的山水画，按技法可分为水墨山水、浅绛山水、青绿山水等。
1.引导幼儿学画海马的基本形象，并表现一定的动态。
2.引导幼儿掌握一定的涂染顺序，合理、耐心地给画面着色。
3.体验与同伴合作的快乐，激发幼儿对水粉画的兴趣。
1.绘画用纸（2米×4米）：纸上用白蜡笔勾画出若干海洋生物的形象。
2.排笔、油画刷和水粉颜料人手一份。
3.活动前幼儿已认识海马。
1.师：“小朋友们见过大海吗？你喜不喜欢大海？为什么？如果你们给这张纸刷上大海的颜色，你们会有意外的发现。你们想试试吗？”
2.老师讲解用油画刷由内向外涂染的方法后，幼儿围在绘画纸周围刷颜色。
1.师：“大海里的生物很多。有一种动物是由爸爸来养育孩子的，爸爸身上有个育儿袋。你们知道是谁吗？”“海马是什么样子的？”
老师在幼儿的描述下画出海马的形象：圆脸、喇叭嘴、大肚皮、弯身体、翘尾巴，最后添画身上的花纹。
2.师：“海马真神气！你们知道老师画海马的笔是什么笔？”
引导幼儿认识排笔及握笔姿势和使用方法，并请幼儿拿排笔学习抓笔姿势。
1.请幼儿每人拿一支排笔和一杯颜料，围在纸周围找一处画海马。
2.幼儿作画，老师巡回指导。
3.启发幼儿大胆添画其他海洋生物和景物，丰富画面。
请幼儿与同伴欣赏大家合作完成的作品，再请幼儿一起把作品放到作品栏中。
一，教学目标：
1、通过观察、分析、创作连环画作品，了解连环画的特点，培养学生的'想象能力、连环画创作的能力、语言表达及综合学习能力。
2、引导学生在小组学习氛围中，相互交流，资源共享，培养学生的合作意识。通过学习活动，培养学生的创新意识。
二，教学重难点：
重点：连环画的特点及其创作方法。
难点：故事中主要情节的画面表现及形象的连续性。
三，教学准备。
课件、连环画资料、美术纸、水彩笔等。
四，教学过程。
（一）：激趣导入。
同学们喜欢看连环画吗？
你了解连环画的一些什么知识呢？
今天老师就带同学们进入连环画的世界。
（设计意图：在学生已有的经验基础上，激发学生的兴趣，导入新课。）。
（二），探究式学习。
1、根据每四人小组提供的连环画资料，小组合作研究：
（1），连环画和以前学过的画有什么不同？
（2），连环画有哪几个部分组成？
2、反馈交流：
小组代表向全班同学介绍研究情况。
3、师生共同总结：
连环画的特点：故事性强，图文并茂，画面内容和形象具有连续性，色彩丰富等。
连环画的组成：封面设计，图画，文字。
4、对于封面设计，文字你觉得应该应注意些什么呢？
封面设计：有题目，主要形象，作者名字，色彩漂亮等。
文字：简洁。
（设计意图：提供资料，学生自主合作交流，培养学生分析问题和合作学习的能力，并。
从中了解连环画的特点和组成）。
5、欣赏课件，引导分析。
（1），课件演示教材中连环画的内容。
（2），你能根据作品讲讲画的是什么故事吗？
（3），小组研究：作品如何在不同的画面里表现同一个形象的不同动态。
（4），组际间的交流。
（设计意图：结合教材，师生共同分析解决构思，形象，构图问题）。
（三），动手实践，创作连环画。
小组进行分工合作，自编或已准备好的小故事画成连环画。
（设计意图：小组同学一起讨论，共同构思分工，培养学生合作学习的能力和连环画的创作能力）。
（四），展示评价。
学生组际间相互介绍自己组的作品，进行自我评价和互相评价。
（设计意图：培养学生的自我评价的能力和欣赏他人的意识）。
（五），课后拓展。
课后将这些作品在年级里搞一个巡回连环画小展览，相互学习。
文档为doc格式。
教材分析：
《编织美丽》是一节创编课，更符合新课程的理念，更富有诗情画意。《编织美丽》是一堂手工制作课，是儿童工艺美术教学的传统课题之一，属于设计应用学习领域。学习采用编织过程中装饰的最基本技法，感受用废旧塑料瓶经过学生搓出的纸绳材料而编织成的有趣作品。
本课基本编织要求是学习创造美的方法，力求精致美观。体现了培养学生创造思维的时代要求。这一课最重要的不是只让学生掌握装饰方法，通过学习民间文化陶冶学生的情操、提高审美能力，激发学生对生活的热爱，用美装点生活，用所学知识、技能创造美。
学情分析：
《编织美丽》一课里，编织过程中的装饰方法对学生来说，还比较容易掌握。但要设计出更精致美观的作品就比较困难了。针对学生这一特点，我采取了让学生认真观察精美作品图片，通过观察分析掌握装饰方法，给学生提供了大量的创作作品，开拓了学生的视野，拓宽了学生的创新思维，解决了学生缺乏创新意识的难题。与此同时也突破了本课的难点。
教学内容：
我根据生活的实际情况、教学对象的美术技能基础及年龄发展特点创编《编织美丽》这一教学内容。在教学环节设计中，我采用提出问题——分析问题——解决实际问题——直观演示—启发点播—归纳拓展”等系列活动，引导学生积极主动的、饱含热情的参与到学习中来，在探究中发现问题，进而解决问题，提高探索意识，在欣赏中感受美，在观察分析中拓宽视野，启发、拓宽学生的创作空间，在交流中使学生感到成果喜悦。内容设计贴近学生生活实际，符合他们的美术学习发展水平，利于学生进行艺术创想。
教学目标。
知识技能方面：
1、通过编织基本技法，提高学生动手操作能力。
2、采用编织的基本技法制作一件作品。
过程与方法：
1、在交流作品中了解编织的作用，在欣赏中感受编织装点生活之美，在自主探究中发现问题、进而解决问题，培养学生探索意识。
2、在观察分析、实践体验中掌握装饰方法。
3、在欣赏中开阔视野，拓宽创新思路，在合作体验中用废旧材料创造美，在评价中鉴赏美。在拓展中感受传统文化之美。
情感态度价值观：
通过学习民间文化陶冶学生的情操、提高审美能力，激发学生对生活的热爱。在生活中学会利用废旧材料发现美、创造美。
教学重点、难点。
教学重点：掌握编织装饰制作方法、技能。
教学难点：作品力求精致美观。
教学过程。
（环节、层次清晰完整；重难点突出，设计详尽）。
教学过程:。
一、组织教学：
二、作品导入：（出示编织作品事物）。
1、同学们，前一段我们一直在进行编织，这些作品有什么作用呢？（学生介绍）。
生：……很漂亮！
（1）例如：《台灯》可以帮照明、储物盒能帮我们收纳东西、花瓶可以装饰环境。这些作品不仅外表美观，同时还具有生活实用价值呢。（板书：美观实用）。
（2）编织品在我们的生活中随处可见，看！（出示图片）它给我们的生活带来了方便、增添了色彩，装点了生活。（板书：装点生活）。
（3）同学们这些编织作品都是利用废旧物品做成的，还非常环保呢！
（设计意图：教师事先出示实物作品及学生制作作品等实物引导学生欣赏，感受构成的形式美感，感受编织作品的作用，不仅外表美观还具有生活实用价值，既美观又实用，接着欣赏以生活中的编织物品，让学生了解编织与我们生活密切相连，给我们的生活带来了方便还装点了生活，使学生感受到利用废旧材料创造美。）。
三、讲授新课。
那同学们，在编织的过程中你都遇到了哪些困惑呢？你们又是如何解决的呢？
发现问题：
1、绳子搓的`过程中有开的现象。（解决了吗？你们小组是怎样解决的？谁来帮他们解决）。
2、在盘的过程中有缝隙（怎样解决的）。
解决问题：盘的过程中绳子在接的过程中一种剪掉细头，另一种细头部分靠前点在粘。
3、脏了怎么办？(用什么方法装饰、什么材质？学生说说)。
教师演示：
关键是同学们在摸胶的时候小手碰上胶了，手上黏糊糊的特别容易脏。一个办法是粘时如左手压住绳子，右手缠绕，右手的其中一个指头压住绳子，右手的大拇指就可以向上推绳使其粘匀。另一办法是在脏的基础上修改弥补不足之处，什么地方脏，什么地方没盘好，我就对其进行装饰，（用什么方法装饰、什么材质）不仅起到整体修饰美观还能弥补不足之处。使我们的作品锦上添花，让它变得更美丽！
油画基础知识。
1.油画产生之前欧洲绘画经历了几个阶段?
单纯用油做绘画媒剂，在拜占庭时代就有人试验过。
据记载，这种画放在烈日下曝晒数月仍不会干燥。
1200年，僧侣西奥费尔·鲁济罗斯写了有关油画的论文《多样化的艺术形式》，在这篇论文中，他介绍了亚麻仁油和阿拉伯树脂的使用方法。
13世纪末在英伦三岛出现过类似油画的绘画。
14世纪末，尼德兰的两位画家凡·爱克兄弟(杨·凡·爱克及其兄胡伯特·凡·爱克)找到了一种简便的用油溶化颜料作画的方法，创作了纯粹的油画。
美术史家虽不能断定凡·爱克兄弟是油画的发明者，但至少他们是在前人试验的基础上找到了一种理想的以油脂为主的绘画媒剂配方。
不少专家认为他们最大的功绩是在油脂中加入了天然树脂，使行笔流畅、媒剂速干。
杨·凡·爱克的《阿尔诺芬尼的婚礼》一画和他最著名的作品《根特祭坛画》(现藏于比利时根特城的圣·巴冯教堂，由23幅画组成。
)被认为是欧洲油画发展史上的重要作品。
凡·爱克兄弟发明的调油技术，据说是用一种“白布鲁日光油”和亚麻仁油混合在一起作画，用它们调和他在坦培拉绘画中使用过的颜料，发现效果很好。
(一些研究者认为，“白布鲁日光油”是精馏松节油，现在我们仍使用松节油稀释油画颜料。)意大利最早研究并掌握油画技法的画家安东奈洛·达·梅西纳(antonueuodemessina1430-1479)。
据说是在去尼德兰了解到凡·爱克兄弟的油画技法之后，回到威尼斯传授油画颜料使用方法的，自此油画作为一个独立的画种在欧洲大陆流行开来。
几百年来，经过各代画家的继承和创造，油画得到进一步的发展与完善。
活动目标：
1、通过阅读交流等方式理解图书一波三折的故事情节及戏剧性的结尾。
2、体验阅读的快乐，战胜胆小的心理。
活动重点：关注故事发展线索，理解图书中所表达的内容。
活动难点：观察细节，能根据角色的行为判断和推理故事情节的发展。
活动准备：小老鼠图片、绘本故事ppt。
活动过程：
（一）.出示图书封面，切入“胆小”主题。
师：这是谁？（小老鼠）楼梯下的壁柜后面有一个小洞，洞里住着一个庞大的家族，那就是老鼠一家，老鼠家族里有一只最小的老鼠，叫吱吱。
师：你觉得吱吱是一只怎样的小老鼠呢？你是从哪里看出来的呢？
（二）.出示课件讲述，师幼积极互动。
1.吱吱是一只胆小的老鼠，比他大一点的是姐姐咯吱。一天晚上，姐姐咯吱叫上吱吱一起去厨房吃好吃的巧克力蛋糕。可是吱吱胆子太小了，它害怕迷路，你有什么好办法来帮助他呢？（幼儿大胆讲述）2.于是他们走呀走，忽然吱吱看见了一条长长的有条纹的尾巴，吱吱看见这条尾巴会怎么样呢？他为什么要逃走呢？这条长长的有条纹的尾巴到底是什么东西呢，我们一起来看一看。现在，你们来做吱吱，我来做咯吱，我们一起来学学它们的话。
3.它们又走呀走，忽然吱吱又看见了黑暗中有两只眼睛瞪着他，吱吱又怎么样了呢？在黑暗中瞪着吱吱的到底又是什么呢？（幼儿做咯吱，师做吱吱学对话）4.它们又继续往前走，吱吱又会看见什么东西呢？这些到底是什么呢？咯吱又会怎么说呢？请你和旁边的同伴一起讨论讨论。
5.很快，吱吱和咯吱就吃上了巧克力蛋糕，可这时吱吱还是很害怕，他老是想着回家，他一边吃蛋糕一边东看看西看看，我们来学学吱吱的样子。
6.所以，它们抬着蛋糕爬了下来准备回家，可是当他们走到门口时，发生了什么事呢？那只大黄猫眯缝着眼睛，张开爪子，扑了过来，又会发生什么事情呢？我们一起来讨论讨论。
7.那只猫怎么会被绳子捆住的呢？（他越挣扎，绳子捆的越紧。）8.当吱吱战胜大黄猫时，他的表情是怎么样的呢？吱吱不再觉得自己胆小，现在，他是一只像狮子一样勇敢的老鼠了。
（三）.完整欣赏故事。
师：现在，我们完整的来欣赏这个故事。（播放ppt）（四）.交流感想，自由拓展图书内容。
教师小结：虽然大黄猫很强大，但他也有被打败的时候，虽然吱吱个子很小，但他也有打败大黄猫的时候，只要我们对自己有信心，就一定能战胜困难，取得胜利。
附故事：《胆小的老鼠》。
在壁橱后面有一个小洞,洞里住着一个庞大的家族,那就是老鼠一家.最小的老鼠叫吱吱,他是一只小老鼠,一只胆小的老鼠。一天晚上,吱吱被姐姐叫醒了。“到厨房去,”姐姐说，“我看见了好吃的东西--一块跟车轮一样大的巧克力蛋糕！”吱吱喜欢巧克力，可他胆子太小了。“要是我迷路了怎么办呢？”他担心极了，“要是我们碰到了那只绿眼睛的大黄猫呢？”姐姐说：“那只猫已经睡了，而且我可以让你不迷路。”姐姐拿来了一捆绳子，她把绳子的一端系在了吱吱的腰上。并对他说：“待会儿，你就跟着这根绳子走，然后就可以找到回家的路了。”他们经过走廊的时候，吱吱看见了一条长长的有条纹的尾巴。“猫！猫！”吱吱大叫起来，慌得来**窜。“别傻了！”姐姐说：“是一条围巾呀！”吱吱难为情地笑了。他们溜进客厅，在沙发的扶手上面，有一个长着两只尖耳朵的脑袋！“猫！猫！”吱吱大叫起来，慌地来**窜。“别傻了”姐姐说：“是一个垫子呀！”“我真傻”吱吱说。他们经过壁橱的时候，黑暗中，有一个毛乎乎的东西！“猫！猫！”吱吱大叫起来，慌得来**窜。“别傻了！”姐姐说：“是一个鸡毛掸子呀！”“嘘--”吱吱松了一口气。
就在这时，姐姐已经找到了桌子上的巧克力蛋糕。他们很快就爬上了桌子，吃起了巧克力蛋糕。真好吃呀！吱吱从来没有吃过这么美味的蛋糕！可是他还是担心那只猫。于是，他们决定带回去吃。就在他们走到门口的时候，一个影子过来了。“猫！猫！”吱吱大叫了起来。“别傻了”姐姐说：“是……”“是猫，快跑呀吱吱”吱吱慌得来**窜。那只猫张开爪子扑了过来！可是，那只猫发现自己被绳子捆住了。他越挣扎就捆得越紧，很快猫就被捆得像一个胖胖的黄色包裹了。吱吱不再觉得自己小，也不再胆小。现在，他是一只像狮子一样勇敢的老鼠了。
1.仔细观察，能独立画出海马一家的不同形态。
2.大胆想象，用鲜明的颜色进行涂色，学习渐变色的使用。
3.感受绘画的乐趣，有成就感。
独立绘画、涂色。
学习使用渐变色。
1.视频海底世界之海马。
2.教师范画作品。
3.幼儿作画白纸、记号笔、油画棒。
1.欣赏视频，激发幼儿兴趣。
2.欣赏教师范画重点引导观察画面。
提示语：海马一家要去参加一个舞会，可是没有漂亮的衣服穿，怎么办呢？徐老师已经给它们打扮了一下，请小朋友一起来看看。（出示范画引导幼儿欣赏观察“海马一家”）。
问题：老师给海马一家打扮的.美吗？你觉得什么地方美？
问题：我发现每条海马身上的颜色都有小秘密，你们来找找看，发现了什么秘密？（引导孩子发现对比色）。
3.教师示范作画并讲解。
教师一边用语言加深孩子对海马形体的印象，比如画海马的头部时，就说海马的脑袋是圆圆的，突出圆圆的三个字，海马的身体是弯弯的，突出弯弯的三个字等等，在涂色过程中教师也用语言贯穿其中，让孩子在作画中进行模仿。从而能更好的表现海马的形态，颜色，突出画面效果。
4.幼儿作画，教师个别指导。
5.相互欣赏讲评。
教师鼓励幼儿相互欣赏，并集中点评。
（1）你觉得谁画的海马一家漂亮，什么地方画的好？
（2）还可以怎么画更能漂亮一些？
今天小朋友给海马们都穿上了漂亮的衣服，它们可以开开心心地去参加舞会了。
教学目标：
1、巩固和提高中国画的笔墨技法，尝试运用中国画中字与画结合的图。
2、方式画壶。
2、学会运用盘泥条的方法制作壶，提高泥塑技能和立体造型能力。
3、了解壶的历史文化及造型特征，感受中国壶文化的精髓。
课时：一课时。
教学过程。
一、激趣导入。
1、学生欣赏《红楼梦》中妙王储雪七步煮茶的片段。
2、请学生上台模仿妙玉煮茶、沏茶、品茶的系列动作。
二、研究讨论。
1、信息收集：课前通过网络、书籍或民间搜集实物收集有关壶文化的资料。
2、交流感受：相互观摩，交流感受，开展讨论。
3、教师小结：针对学生研究成果加以补充完善，艺术特点、造型结构等方面有初步的认识了解。
4、学习指导：
（1）引导学生欣赏画家齐白石、吴昌硕、朱建新画的壶。
（2）学生开展讨论和评价。
（3）教师总结：他的画风格独特，多辅以长题，构图以图画和文字相结合，画壶时中锋行笔，流畅生动，画面纯真朴素、真诚天然。
5、学生试画并学习作画方法和步骤。
（1）请几个作画大胆的同学上台示。
（2）教师修改学生不恰当之处。
（3）师生总结作画方法和步骤，提出作画要求：采用多种方法和墨色浓淡表现壶的不同形状。以壶为主，文字或其他物品为辅，注意形状大小、线条疏密变化构图美观大方。
三、创造表现：运用所学的笔墨技法创作一幅以壶为主的中国画。教师巡回指导。
四、作品讲评：表扬作画大胆和构图独特的学生，并展示其作品。
五、总结拓展：参观茶艺馆，欣赏各种各样的茶壶以及茶艺表演。