教学计划的编制需要充分考虑学科特点、学生特点和教师教学方法等因素，以提高教学效果。以下是一些教学计划的案例分析，通过对比不同教学计划的优缺点，我们可以更好地制定自己的教学计划。
摘要：高中语文教学中，教师要发挥自己的引导作用，让学生不由自主地欣赏语文、表达语文、聆听语文、感悟语文。让听、说、读、写等融入到学生的实际生活中，日积月累，真正形成习惯，从而提高语文素养。
关键词：高中语文；教学生活化；新课程改革。
在高中语文教学实践中，教师应结合学生生活实际，向生活开放，让学生在教师的指导下自主发现文章中蕴含的生活情理，并在生活中去实践、运用、验证，能从生活的高度理解文章这样写的原因，使学生养成良好的学习习惯，提高学习的有效性、科学性，并在学习中发展能力、健全人格、提升境界，为终身学习和发展奠定坚实的基础。如在语文教学中，教师可以把积累词汇和语言生活化。建立一套合理的奖惩机制，以实现积累的有效性，使其逐渐成为学生的一种生活习惯，并让学生在积累中自觉地学习、做事。另外，教师还要定期检测字词，批改学生的周记，对表现优秀的学习进行表扬，找后进生谈心等。
一、积累词汇。
在小学阶段和初中阶段，学生应重视对词汇的积累和运用，到了高中，也应该如此。高中阶段，学生的心理趋向于成熟，具备了一定的理解能力和自主学习能力，这对学生词汇积累有很大的好处。这个环节，教师应这样做：生字、生词要让学生通过查字典自己去解决，这是他们自己能做到的事情。学生应该具备自觉和习惯，要让这种学习方法成为一种习惯。这就需要每一个学生应准备必要的工具书，不管是在学习的过程中还是在生活中，只要遇到不认识或者不理解的字词就要主动向字典请教。字典就是一个满腹学问的教师，而且态度非常好，只要你伸出援助之手，它就是随叫随到，高高兴兴地去帮助你解决困难。为了真正落实这一要求，每一篇文章的生词，教师都不给学生解释，让学生自主勾画，自主利用课文注释，或者联系上下文意，或者利用工具书自主整理、理解。只有学生通过努力也解决不了的问题，教师才帮助他们。时间一长，学生就能形成主动查阅工具书的习惯。
二、积累素材。
在高中语文教学中，让学生积累素材主要是指积累精彩的语言或者段落。那么，什么样的语段才是精彩的呢？笔者认为：一方面思想内容好；另一方面语言有艺术性。让学生夯实语文基础知识固然重要，但是词汇、文字并不等于语言。要想提高写作水平，达到下笔如有神的境界，学生需要读书破万卷，这里的书不但指文字作品，还指生活这本大书。学生要通过广泛阅读借鉴别人文章中的精彩语句。教师要让学生学习别人的语言或者生活中的语言，然后形成自己的语言风格，变成自己的语言素养，写好自己的文章。比如，《读者》《青年文摘》《意林》这都是适合高中生阅读的优秀书刊，学生要彼此借阅。教师要专门给学生一节课的时间让他们进行摘抄，每次不低于600字。事实表明，学生摘抄的时候他们是奋笔疾书，如饥似渴。他们认真完成这项作业，而且效果非常好。如果遇到特殊情况，没有上这一节课，学生还会要求教师把这节课补上。学期末，教师挑选出优秀的文摘并装订成册，每个学生手中一本，让他们取长补短，分享成果。
试想，如果每一个学生都能坚持摘抄，长年累月，学生就会摘抄大量的高质量的文摘，这对他们的心理、人格、思想、语文素养等会有多大的影响力。如果学生坚持高中三年，每个学生大概能摘抄10万字，并且还是养成自觉文摘的好习惯。这不但提高了学生的语言素养，还促进了他们身心健康和人格发展。其实，学生积累语言的过程，就是提升境界的过程，只要每一个语文教师教学观念真正解放，勇于创新，给学生充裕的时间，他们一定能把这项工作做好。这样，学生的作文水平不提高都难，语言文字不优美也难，这样的教学真正落实了素质教育的要求。
三、灵动鲜活的课堂教学。
在以往的高中语文教学中，教师往往以教材为中心，除了一本课本以外，就是让学生大量练习。语文教师要敢于突破应试教育的瓶颈，积极探索和研究新的教学方法，引导学生全面发展。在新课程改革背景下，教师对教材进行了延伸、整合，并注重教材和学生生活实际、社会实践有机结合，同时，鼓励学生大胆对教材进行质疑。就语文而言，课堂的延伸就是生活的延伸，学生要在教师的引导下进入“大语文”的天地。
新课程下的教学活动灵活多变，不拘一格，它不再是一个封闭的体系，更没有一种亘古不变的教学模式，而是强调预设的教案在课堂教学中开放式地接纳课堂生成和始料未及的体验，鼓励师生互动中的即兴创造，进而提高学生的创新能力，超越目标预定的要求。新课程改革下的语文课堂变得延展开放，它改变了封闭式的教学模式，打破了眼界限于书本的藩篱。语文课堂要突破只在教室内上课的传统教学模式，让学生的语文学习延伸到广阔的空间内，拓宽到学生生活和社会的各个领域。新课程改革的语文教学鼓励学生走出教室，到大自然、社会中去实践和学习；学生知识的获取也不再单单靠语文课本，而是延伸到社会这部“活”的无字书。如教师可以让学生研究一个课题，有的学生把清洁工作为课题进行研究，他早晨早早起床就去马路上观察清洁工工作的场景，逐渐地，他也喜欢上了这份职业，热爱劳动，并且主动和清洁工去交流，和他们一起劳动，一起谈心，并拍了很多照片。学生在研究课题的过程中走向社会，并在社会这个大课堂上学习和实践，使自己的知识和情感得到有效提高。
总而言之，新课程改革只有起点，没有终点。语文教师应领悟新课程改革的精神，把握正确的新课程改革方向，把学生当作课堂学习的主人，保证他们有足够的自主活动时间，设计多种教学方式，最大限度地调动学生的积极性，营造良好的教学情境，增加课堂的趣味性，在加强学生语文知识的基础上，提高学生的学习能力，塑造学生的人文精神。我们作为语文新课程改革的实践者，要勇于创新，推动新课程改革进一步发展。
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学生开放、多样的思维与思维的准确性、完整性之间的矛盾如何解决？新课程注重培养学生的创新意识和时间能力，而创新性思维是学生创新的基石。语文课堂教学中，老师们都很注意在课堂上激发学生创新性思维的火花，创设适合创新性思维的情境，鼓励学生展开想象，发散思维，学生的思维呈现出开放、多样的特征。这样难免会出现一些学生思维的怪异、独特，甚至不符合实际情况。这些可能对训练创造性思维，培养创新能力有好处，但在学生幼小时，老师还应该注意他们的思维的准确性、完整性，有些问题老师有责任引导其向正确的思维方向迈进，除此之外，在新课程教学中还出现了许多值得思考的问题。如，在新理念下如何体现学科的特点，课堂的实践活动如何开展才有效等，这些都需要在教学中不断探索，不断认识，及时总结反思，再到实践中去完善提高。
美术是一门实践性很强的学科，所以在课程讲授时理论联系实际是非常重要的。以前只在教室中讲授理论，最多再辅助一些模型示范教学，这样虽然也可以完成教学任务学生也可以学到一些知识，但总是积极性不高，课堂气氛调动不起来，理论和实践是两张皮，联系不起来。学了理论在实际中用不上。针对这样的问题，我在上课时教师在自然环境中讲解速写，在实践中教学，为学生设立情景，让学生体会大自然给人带来的视觉的艺术美感，更能激发学生的兴趣爱好。感受娱乐之中的快乐，陶冶了学生的情感。与学生一起互动，实践教学增强学生的兴趣，培养学生的情感。
在对风景的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画风景画，学会了如何取景进行绘画。抓住了事物的结构特征进行描绘。本课，教师通过运用在真实景中绘画，提高学生的绘画兴趣，感受大自然的美，陶冶了学生的情操。
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。
美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。
一、美术课前的`准备。
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。
三、美术作业的评价。
有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”
殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。
以上所述，为我个人的一些心得体会。
通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。
一、教材分析：
用与同学生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让同学更关注生活和自身周围的事物，也让同学由此和彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。风是大自然馈赠给人类的礼物，有给人带来舒适的轻风、微风，也有给人类带来灾难的狂风、飓风，各种各样的风都会给人们带来不同的感受。本课旨在让同学体验风、感受风，并通过自身的观察、感知表示以风作为主题的作品。
二、教学目标：
1．感受风的奇妙，运用各种教学手段使同学了解不同的风带给人的不同感受。
2．引导同学通过创意和绘画，表示风吹来时的情景和感受。
3．通过学习，更好地感受人自然和生活的美好。
三、教学重难点：
1．引导同学把自身对风的观察、体验与感受表达丁画面中。
2．体验风来时的教学组织和时间的调控。作画大胆、自由，作品生动、富有发明力。
四、教学准备：
师：范画、彩色皱纹纸条、风车。
生：课本、画纸、水彩笔、油画棒。
五、教学过程：
六．实验。
瞧！这是什么？（老师出示彩色皱纹纸条）。
漂亮吗？告诉你们假如让它飘起来会更漂亮。那怎么做它才会飘起来？
（老师把彩色皱纹纸条发给同学，同学动手尝试）。
同学们真聪明，用了很多的方法让彩色皱纹纸条飘了起来，真漂亮。
是什么让彩色皱纹纸条飘起来的？（先四人小组讨论，再全班讨论）。
对，是风。
今天我们就来认识风。（板书课题）。
七．介绍知识。
什么叫风?
1.坚持以学生发展为中心的教学观念。
美术课程教学改革首先强调转变教学观念，传统美术教学已经习惯于以教师为中心、以教材为中心组织课堂教学，在很大程度上已经脱离了学生的生活经验，忽视了他们的自我发展需求，例如：美术课堂最常见的就是老师带领学生一味地临摹。但在新时期的新课改下还能行吗？这不是抹杀学生的美术天性吗？因此美术新课改要求我们立足于学生的生活经验组织课堂教学，注重学生学习过程和学习方法，调动他们积极的情感体验，使学生内在的发展与美术教学相吻合，实现学生身心全面健康发展。
2.构建超越美术的动态知识结构。
大部分美术教师都具有一定的专业知识和教学经验，对美术知识的常规教学不成问题。而美术新课程却突出学生综合能力的培养，强调美术学科和社会生活的联系，强调培养学生人文精神和审美能力的提高，这就要求我们紧随新课改的步伐，学习和美术课程相关的其他新知识，学习促进学生美术综合素养发展的教学理念和方法，构建开放的动态知识结构，真正实现师生与新课改共同成长。
3.掌握教师和学生共同提高的互动教学方式。
在新课改下，美术教学由于贯彻了新的教学理念，特别关注学生的身心发展，因此给美术课堂带来了形式多样的互动教学。为了让学生学得更主动、更轻松，我们要根据实际积极创设宽松、愉悦的教学情境，营造适合学生学习的课堂氛围，满足他们自身发展的需求。同时，互动教学活动将有效促使教师更新教学方式。在美术新课改中，教师将是探究者和开拓者。新课改要求美术教师在教学中积极完善自己，不断提高专业素质和业务能力，为更好地落实新课改提供有力保障。
1.传统课堂教学中，教师一直扮演着“知识传授者”的角色。课堂教学中，重视对知识的讲解，主观上注重课堂结果，在教学方法上强调讲授法、讲解法，师生之间缺乏有效的交流互动。新课改背景下，教师和学生一起打破课堂死气沉沉的局面，利用学生生活中的美术资源，与他们共同观察、讨论和体验，共同建立民主、和谐、互动的师生关系。
2.在美术课堂教学中，教师应成为学生学习的促进者。素质教育提出要面向全体学生，让他们全面发展。这并不是让每一个学生平均发展，而是立足于学生的差异性，找出因材施教的依据，找到适合他们的教学方法。美术新课程标准中有一个重要理念，保证每一位学生接受美术教育的权利，因此我们要让全体学生参与美术学习，使他们都能在自己原有的基础上有所提高和进步。
三、改变教学方法。
1.注重多媒体技术在教学中的有效应用。
21世纪是创新的世纪，需要更多具有创新精神的人才。由于传统课堂教学方式的局限性，教学手段需要有效更新，多媒体技术辅助教学已成为必然。多媒体技术能够立体地、直观地、动态地、生动地、形象地反映美术教学过程，利用多媒体技术辅助美术课堂教学已越发显得重要。它能够通过多媒体技术图、文、声、像并茂，表现手法形式多种多样，并富于变化的优越性等优势，达到优化课堂教学和提高教学效率的目的。
2.创建符合新课程要求的课堂教学模式。
示范—模仿教学模式是传统美术教学中经常使用的。但是由于这种教学模式缺少学生参与，暴露出课堂教学中学生认知活动的不完整性，并不利于学生创造力的培养。在新课改下的美术教学中，我们要先让学生自主尝试学习绘画方法，指导要贯穿他们尝试学习的课堂活动之中。让学生边学习课本、边尝试绘画、边思考、边探究方法。在此基础上，经过绘画活动完善绘画技能和获得体验，实现培养学生探究创新能力的目的。
3.正确对待学生的差异性。
适应每一个学生的发展特点，采用适时适当的方式对他们进行有针对性的指导，体现因材施教的原则。在安排美术活动及课堂教学环节中，教师要充分考虑学生的差异，让不同学生都有机会展现各自特长和优势的机会，并给予有效评价，使他们树立自信。
总之，新时期美术教育教学，要让美术新课程真正体现出课程的“新”，让课堂教学不断创“新”，我们不仅要做专业型教师，更要做创新型教师，勇于实施新课程，探究新课程。
1．感受画框对绘画作品及其他平面艺术作品的装饰美感。
2．学习应用纸质材料设计、制作自己喜欢的小画框。
3．通过对小画框的设计制作，拓展学生的美术视野，提高学生的美术应用。
能力，培养学生美化生活的情感。
教学重难点：
重点：学会画框的基本设计制作方法。
难点：能设计、制作富有创意的小画框。
设计意图：
《小画框》是一堂贴近学生生活、培养学生美术应用能力及立体造型能力的手工课。教材的编写意图是让学生充分感受和欣赏画框对绘画及其他平面作品的装饰美感。因此我在课依始便运用画框小故事配以制作画框的录象激发学生对画框兴趣,接着让学生画自己以前印象中的画框,再出示用手工制作的独特的小画框,是学生发现两者的不同之处,进行改造创新,而同龄人的作品也无疑给学生更多的设计灵感和自信。最后通过多元化的评价方式,发挥学生的语言表达能力及鉴赏能力。
新美术教育理念让我们认识到,小学美术教学的终极目标不是为了培养美术专业人才,会欣赏美,能应用美术知识去美化生活及创造力的培养比能完成一幅严谨的素描、色彩作品更为重要。
课前准备：
（教师）：课件、自制小画框范作。
一．初步感知，趣味导入。
[结合生活，利用故事与片段的欣赏，激发学习兴趣]。
1．教师边向学生讲述画框的小故事，同时并配以播放制作画框的全过程。
2．引出课题：小画框。
二．欣赏练习，实践提高。
[感触体验，引导学生进一步了解画框的样式和特点]。
1．请学生谈谈你生活中见过的画框样式极其特点。
2．教师出示各种画框的实物。
3．让学生把见过的最喜欢的画框简单地画出来。
4．学生介绍自己的初稿作品。
三．赏析探究，学习制作。
[学以致用，学生思维得到反馈与拓展开发]。
----出示自制的精美小画框。
师:老师这也有个独特的画框，你能猜出是商店里买的还是自己动手做的呢？
生:学生回答。
师:看的出是什么材料制作的，和平时见过的画框有什么不一样？
生:形状不一样，颜色不一样……。
小结：说的真好，我们在设计一个独特的新画框时就可以通过改变外框和内框的形状和颜色等等。
1．新画框的外框设计改造。
----展示各种同龄人的独特的外框设计,学生欣赏。
----启发学生谈谈还能用什么形状制作外框。
2．新画框的内框和颜色设计改造。
----同桌讨论：你将要制作怎样与众不同的画框？
——学生反馈想法。
1．学生用自备卡纸等设计一个独一无二的小画框。
2．教师巡视指导。
五．展评添趣，总结延伸。
1．学生将制作的画框挂于黑板，自己觉得很棒的学生介绍自己的画框。
2．欣赏、评价他人的作品,学生说说你最喜欢谁的作品，评出各个设计奖项。
3．游戏：出示不同风格的作品，请学生用展示台上的画框进行搭配。
[进一步了解画框的作用,并能通过搭配感受画框对平面作品的装饰美感,。
挖掘学生的审美体验。]。
4．课堂延伸：
（1）欣赏各种其他材质（铁丝/橡皮泥/剪纸/线团等）制作的小画框,鼓。
励学生回家后动手试一试。
（2）用设计的画框搭配自己的作品装饰自己的家或房间，美化生活。
正所谓，亲其师，信其道。学生只有喜爱地理教师，才会进而对地理学科产生浓厚的学习兴趣。因此，在教学中，教师要重视自身素养的提高，要树立良好的形象，以此来拉近与学生的距离，赢得学生的喜爱。一方面要外塑形象。地理教师要注重自身的言行举止、仪表仪容，向学生展现平和、亲近而可爱的教师形象。另一方面要内提修养。地理教师要具备渊博的知识、广博的视野，要有一颗爱心，向学生展现一个富有爱心而又渊博的教师形象。只有这样地理教师才能赢得学生发自内心的喜爱、尊重与敬佩，学生自然也会将这种积极的情感转移到地理学科的学习上来。
二、确立学生在教学中的学习主体地位。
学生地理思维能力的培养建立在学生主体参与的基础之上。以往的教学以教师为中心，使学生处于被动接受地位，教师讲什么学生记什么，教师问什么学生答什么，学生所接受到的永远是现成的没有悬念的`知识。没有学生的主体参与与积极思考，如何来培养学生的思维能力呢？新课程改革的核心理念就是以学生为中心。为此，在地理教学中，教师要将学习的主动权还给学生，确立学生的学习主体地位，发挥学生学习的主体作用，让学生展开积极的探究，在探究中考察地理事物与现象，把握本质，发现规律，揭示联系只有这样，学生才能达到对地理事物本质属性的规律性认知，才能有效培养地理思维能力。教师要改变知识的单向传递，以问题来诱发学生的探究动机，让学生以主人翁身份参与到探究中来，在师生之间、学生之间展开互动探究，在探究中确立学生学习主体地位，发挥学生学习的主体性与积极性，使其真正地参与到探究活动中来，在探究中达到对地理事物与现象的本质认知，认清其内在关联性，培养地理思维能力。教师要在无疑处质疑、在重难点处质疑，引导学生获取更多的感性材料，让学生从中进行概括与总结，在探究中解决问题。同时，在学生展开探究的过程中，教师还要引导学生质疑问难，要让学生大胆地提出问题。学生提问的过程正是学生积极思维的过程，可以将学生的思考与思维全过程暴露出来，教师鼓励学生提问更利于将学生的探究活动引向深处，更加利于学生问题意识、创新意识以及地理思维能力的培养。
三、加强课堂理论教学与生活实际的联系。
理论知识源于对实际生活以及实际现象的理解及概括，发展后的理论知识又要还原于生活，更好地为我们的生活服务，并且从实践中来不断提升理论知识的科学性以及适应性。为此，在地理教学过程中，教师一定要重视理论与实践的结合，注重以理论联系实际的方式来展开教学活动，不断增强学生的思维能力。无论什么样的知识，教师在教学过程中如果单纯让学生死记硬背，那么即使学生背诵得再怎么流利和牢固，也不会在实际中灵活运用，更不会结合地理知识来分析和理解现实生活中的某些现象，无法利用这些知识来提升自己思考问题的能力，也就无法提高自己的思维能力。为此，在教学过程中教师一定要结合学生的实际生活来开展教学活动，让学生灵活、全面地掌握地理知识，从而获得理想的教学效果。例如，在讲述《中国自然环境》这一章的内容时，教师可以让学生凭借自己的生活经验来谈谈自己对我们国家环境现状的一些看法，并且结合自己的生活实践来说一说应该如何向好的方面进一步发展，如何有效改善不好的地方。这样，学生便会积极收集环境语言，思考并分析其中的优势和缺点。然后，教师再从我国的地形、气候等方面做出全面的分析，来帮助学生进一步思考和分析。这种方式不但运用实际来激发了学生学习地理知识的兴趣，还可以让学生积极进行思考，不断训练和发展学生的思维能力。大量实践证明，理论联系实际的教学方式能够有效培养学生的学习兴趣，提高教学的效果和质量，而且还能够高效率地活跃学生的思维，提高学生的思维能力。
四、结语。
总之，学生地理思维能力的培养需要一个长期的过程，我们要做好短期与长期规划，将其渗透于每节课的教学中，从大处着眼，小处着手，对教学进行全方位改革，这样才能有效促进学生地理思维能力的培养。
在教师专业化高速发展的今天，我有幸参加20xx年专任教师网络培训，在这短暂的一个月里，我感受了大学的人文气息，回味了自己的读书时光，还结识了一群优秀的同行。回顾这一个月的学习生活，感触很多，收获颇丰！
一位老师在研修日志里有这样的话语：学习是一个人一辈子的事情，带着乐趣去学它，一生将会变得丰盈而充实；而倘若把学习当成一种负担，那只会成为你一生的缺憾。其实，学习是一件无比快乐的事，也是一种享受。我也有同感。本次培训，不但全面而且细致、精辟。既有各领域的专家在理论方面的精彩阐述，又有课堂实录、教学案例供参与培训的教师观摩、学习。多位教育名家的讲座不仅带给我全新的教育理念，还有情感的熏陶、精神上的享受、心灵的震撼以及思维火花的碰撞。下面将我的一些亲身参与的体会和心得与大家交流，希望对大家有所启发与帮助：
一、转变角色，认真进入学习状态。
从教师变成学生，不禁怀念起以前的读书时光，怀念读书时的美好点滴，不想这次培训也将成为我记忆中挥之不去的美好时光，让我在以后的时间里多了美好的回忆。看到培训课程的第一感觉便是密密麻麻安排了很多内容，想想将要接受这么多内容的培训，心中不免有一丝担忧，但是后来证明，这是一步步的阶梯，让我们慢慢登上这新课程的列车，将带着我们驶向美好的前方。
然风光，民间文化特色深入生活，开展具有地方特色，民间特色的校本美术课程资源，等等。
二、思想认识到位，角色转换迅速。
我虽然是一名中学美术教师，虽然美术学科长期处于边缘学科地位，得不到高度重视，作为一名美术教育工作者，我对搞好美术教育教学工作还是信心十足，并且在不断寻求机会通过学习来提高自身素质。因此，自参加这次国培后，我立即行动起来，从思想上实现了从教师到学生的角色转换，虚心请教老师和同行，又能根据美术培训班的培训计划，安排好自己的培训时间并结合自己的实际情况，制定出了自己的学习计划，做到了每天做好什么，完成什么的准备。并且在学习过程中服从统一管理、严格遵守各项规章制度、高质量的完成了本次学习测试、作业任务，得到了班主任教师和同行的高度评价。
三、集体加分散学习，效果好。集中研讨，讲究实效。
严格按照培训计划中的课程安排，有步骤的培训，不超前不滞后，保证学习的有效性。我们美术班采取的是集体加分散的学习方式，既符合实际，又提高了学习效率，取得了良好的效果。在学习中我们建立了学习群，在辅导老师的带领下，每一阶段的学习完成后，我不仅在学校进行集体研讨交流学习经验，研讨学习内容，收集资料、提炼出有学术价值的问题，而且还在美术班级论坛上也进行了经验交流，互通有无，并将提炼出的有学术价值的问题，请教央馆专家进行解决，并能积极参与专家的数次讨论。在讨论中，每位学员都能积极主动参与讨论，畅所欲言，气氛活跃,这种有效的学习气氛，充分调动了每一位参训教师的积极性。本次培训还为我们与同行之间进行交流提供了有效平台。在与优秀同行们一起学习交流、相互探讨之余，我们交换了各自的教学经验，分享了各自的教育心得，为自己今后的教学积累了更丰厚的应用资源。二十一世纪是一个充满挑战对话的时代，拥有知识才能抢占先机，不断更新知识，更新观念，才能紧跟社会发展潮流。在今后的教学生涯中，我将努力把本次所学的理论知识，认真贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心，不断坚持学习与探索，不断丰厚自己的教学技能，竭力使自己的教学设想和教学策略出奇制胜，灵活多样。
四、拓宽视野，更新观念。
这次“国培”虽然只有短短的十多天的经历，但对我影响深远。首先作为一名基层教师我能参加理论深度的讲座而感到幸运，利用这次会做了很好的提炼与总结，并与广大一线教师进行了交流，之后还对“教学评价”的意义与具体教师操作方法进行了反思，用更高的标准来指导和要求自己的教学和教研。同时，我又从两位专家那得到充电的机会，感受到国家级培训的实际意义，对今后的教学教研工作有很大帮助。更重要的是我又认识那么多的新朋友（全体参培的老师），相信有他们的陪伴和鼓励，我们会一起进步，一起成长，达成“国培计划”的最终目标。
通过这次对美术新课标的培训，使我在教学方法、教学观念及教学资源的利用上都受到了很大的启迪，素质得到了一次次量的积累与质的提升。这次培训，带给我最深的体会就是教学不仅是一门复杂的学问，同时又是一门高超的艺术，需要我们不断去研究，不断地去反思，不断地去提高，不断地去践行。我将带着收获、带着感悟、带着信念、带着满腔热情，在今后的教学中，将汲取专家的精华，反思自己的教学行为，让自己在教学实践中获得成长，使自己的教学水平和教学能力更上一个新台阶。与其说，此次学习是我个人成长的加油站，不如说是我作为教师职业生涯规划的一个新起点！总之，此次培训不仅是继续教育的一种重要形式，也是我们在职人员学习，充电提高的有效途径。时间虽短，教学内容虽不能包罗万象，但却能让每位学员终生受益。
教学目标：
通过绘制浓密花的生长，学生观察到观察学习习近平行绘制图像的能力的能力。
教学重点：使用并行形式的组织屏幕，实践与线型建模。
教学困难：束缚花朵稀疏致密，高低低，天然形态。
教学过程：
一，教学组织：
坐在课堂常规，品味稳定，用工具检查。
二，审查，进口：
生动，形象，有趣地刺激学生产生极大的兴趣知识。欣赏教科书：在几。
提出主题。
三，新课：
（突出艺术特色，体现创新精神和个人风格，渗透道德教育，反映教义。）。
1，享受奇异的`花。
问题：他们的种类，形状，颜色给了一种感觉？答：种类繁多，颜色鲜艳，形状各异。
2，公园里的花，他们高高矮矮，稀疏密集，茂密的树叶，搭配，朝向太阳盛开的鲜花喜欢可爱的笑容，喜欢我们的孩子快乐成长。
3，享受动画，了解每朵花是由几个部分组成的？花头，花茎，马赛克。
4，致密花朵和叶子各种形状，什么形状？圆形，半圆形，椭圆形，正方形，三角形，梯形，任何形状等。
5，老师展示各种美丽的花头。
6，涂装安排：
定位：画一条直线自然，休闲，高，密的其他线，充电全屏。
钩线描述具体图像：选择单色笔，在定位线上强而光滑tim由各种形式的花，花，枝，叶制成。
装饰：颜色，选择各种颜色涂在花叶上，使屏幕色彩丰富多彩。
线，线，线，线，线，圆和其他纹理在花和叶子。
教学意图郁郁葱葱的花。通过描绘学生使用线模型和熟练着色的能力。增加学生的知识，通过培养的美丽，从而知道如何珍惜自然和爱自然。
第四，学生作业，教师辅导。
咨询点：个性化，关怀整体，灵活多变。定位钩线来描述具体的图像装饰。
五，总结：
总结本课的主要知识，工作评论。显示学生的工作，学生将被评估。公园是盛开，红色，黄色，粉红色，花看好好回家看看吧？（不能）为什么？（公园里的花是大家看的）。
活动目标：
一、初步学习油水分离的知识，了解油水分离作品的特点，感受色彩变化的美。
二、学习油水分离的绘画方法，能巧妙的`利用油画棒等绘画工具进行创作。
活动准备：
1、深色颜色颜料，水粉笔。
2、白纸，铺好报纸的桌子。
3、油画棒，已用白色油画棒画好的图画一幅。
活动过程：
1、情境导入：以看魔术表演来激发幼儿学习的兴趣。
“小朋友们看看，我是谁啊？告诉你们，我是一个魔术师。我会变魔术！你们相信吗？”“那你们先看看老师这是什么？”（白纸。）。
“好了，小朋友仔细看清楚了，魔术师要开始变魔术咯！千万不要眨眼睛哟！”
师：我需要一枝神奇的笔，蘸上颜料，在白纸上一涂，出现了一幅漂亮的画。
师：怎么变出来的?”
幼儿讨论，猜测。
师：其实神奇的不是老师这支笔，而是这张白纸。
2、探讨作画方法。
教师出示一支白色的油画棒。
师：这支白色的油画棒平时我们很少用到，但是今天，我们有了它，才能变魔术。
师:你们想画个什么呢？
教师根据幼儿的要求现场画几个图形，请一个幼儿上来刷颜料，其他小朋友喊：变，变，变，魔术开始了。
3、再次讨论，寻找答案。
教师小结:白色的油画棒画在白色的纸上，看上去还是一张白纸，其实魔力已经产生了。接下来，只要刷上颜料，画过白色油画棒的地方颜料就刷不上去了，好看的图画就露出来了。
教师:这是为什么呢?(请出科学老师)。
活动准备：
每人两杯水、一点稀释水粉颜料、一杯油、一根竹签。
活动过程：
a、幼儿动手操作将水里倒进一点稀释水粉颜料，水和稀释水粉颜料会怎么样？
师：桌子上有一杯水和稀释水粉颜料，请小朋友将这两样物品倒在一起看看会发生什么变化！（幼儿操作，并能在操作后讲述结果）。
师：恩，稀释水粉颜料和水相融在一起啦！
b、幼儿猜想油和水倒在一起会出现什么现象？并记录。
1、油在水的上面2、油在水的下面3、油和水相融在一起。
c、感知油和水相互倾倒后分离的现象。
1、请你试一试把油倒在水里或者把水倒在油里会出现什么现象？
2、幼儿操作教师指导。
3、交流你把什么倒入什么？发现了什么？你可以把你的发现记录在记录纸上！
4、小结：不论油倒在水里还是水倒在油里，油在上面、水在下面，它们是分离的不会相融在一起。
d、通过操作感知油、水搅拌后分离的现象。
教师引导幼儿观察搅拌时的现象和停止后的现象，并作记录。
用竹签搅拌时是什么现象？停止后是什么现象？
幼儿操作说出实验结果。
4、幼儿尝试。
你们想成为魔术师嘛？你们想不想也去变一变呢？”老师为每组准备好了东西，请你们也来变一变。
教师讲解操作时注意事项。
现在，请小朋友也来当魔术师，好不好？不过当魔术师有个小小的要求:不能把颜料涂在衣服或者桌子上。
幼儿操作，教师指导操作，并注意引导幼儿丰富画面。
5、欣赏各自的作品。
新课程标准以全面提高每一个学生的科学素养为科学课程的核心理念。在此理念的指导下，我们应树立一种崭新的教育理念：我们的教学应以提高学生的科学素养为主旨，倡导探究的学习方式，在教学中加强科学知识与技能教育的同时引导学生形成正确的科学态度，激发学生的好奇心与求知欲，倡导学生积极参与，乐于探究，为学生的终身发展奠定基础，重视教学与科学、技术、社会的联系，为学生形成正确的人生观、价值观、世界观奠定基础。
对于任何一门自然学科来说，没有实验活动作为基础，理论知识就会成为空中楼阁。生物作为一门自然学科，那么其教育教学的的一个重要特征就是实验活动。因此，生物实验教学是生物教学中的一块尤其重要的阵地。如何搞好这块阵地的建设是我们作为生物教师面临的一个非常重要的研究课题，笔者就此发表以下几点粗浅的.看法：
一、重视本门学科，促进学生的全面发展。
长期以来，由于初中生物不参加毕业考试，更不参加升学考试，在一味追求升学率的应试教育的环境下，就造成老师不重视教学，学生不重视学习，在偏远落后的地区尤其严重，于是生物这门课就成了课程里的“豆芽”。但是，作为自然学科的生物所蕴涵的科学知识是其他学科无法涵盖的。初中生物里介绍了我们生活的自然环境,培养学生的环保意识,通过生物学习能够达到提高学生的科学素养的目的.因此，为了学生的全面发展着想，我们应当重视这门学科，搞好生物教学。
二、重视实验教学，培养学生正确运用科学方法的能力。
生物实验是学习生物的重要工具，是生物理论知识的来源，是生物的重要基础，通过它我们不仅仅可以帮助学生形成正确的理论知识，而且可以培养学生的观察能力、动手能力、分析能力，学会实验的科学方法，如：观察法、推理法、归纳法等。
三、打破陈规，创新教学，是培养学生科学探究能力的前提。
传统的实验教学，教师在课堂上根据教学目的，把实验用品、文秘站－中国最强免费！实验原理、实验步骤、实验操作以及注意事项等全盘教与学生，然后学生按部就班地完成就行了。整个过程学生处于被动接收的地位，没有他们自由发挥创新的机会，受到压抑，学生的兴趣不浓、热情不高。长此以往学生就会逐渐失去新鲜感，失去学习兴趣，丧失学习的热情，科学素养的培养就更别谈了。因此，我们必须改变这种局面，打破陈规，创新教学，与新的教学理念保持一致，积极倡导科学探究的教学方式。
在教学设计和安排上，应体现科学认识的一般过程，有目的、有计划地引导学生进行科学探究活动，让学生在实验活动中体验并学会科学方法的应用。在课堂上，我们应该转变角色：从单纯的知识传授者转变为学习知识的组织者、引导者和促进者，精心组织教学，让学生在我们的引导下，应用正确的科学方法，通过自己的努力或与同学合作交流，达到实验目的，品尝成功的甜蜜，激发学生的学习兴趣，从而达到学生主动学习，培养学生科学探究能力的教学目的。
例如，在学习植物类群这一节时，我把这节理论课改为了一节实验探究活动课：我来当“小林奈”――制作植物检索表。我先让学生自己阅读一面教材，然后把学生带到河边，选定一片植物种类丰富的区域。我把学生分为了八个小组，要求让每个小组的学生相互分工合作，根据教材所讲授的知识对所选区域内的植物进行分类，同时观察相同种类的植物有什么相同点；在二十分钟内完成并交一张植物检索表；评选“小林奈”。作好布置后，我就让他们自己去完成任务。他们在那里兴致勃勃，热火朝天地为自己的“事业”奋斗。二十分钟后，他们完成了。我把大家聚在一起，相互交流自己的结果，由大家来根据结果评选“小林奈”。这堂课结束后，学生们的心思还停留在这个活动里，思考自己有哪些不足，其原因是什么。有的认为自己没有安排好，有的认为是自己观察不够细心……整个过程，我所做的就是在一旁采取一些他们采不到的标本和照顾他们的安全，打破了空间的限制，也没有了枯燥的说教学生学习的积极性非常高，其学习的效果也不错，他们还期待着下一节生物课。
四、走进生活，培养学以致用的科学意识。
初中生物的很多的知识来源于我们的自然生活，因此，我们应利用好我们周围的现有素材，利用一切可能的机会让学生把知识带出课堂，走进生活，让学生感到“处处留心皆学问”。让学生了解科学知识对人类带来的益处，从而培养学生学以致用的科学意识。
例如，在学习动物的的学习行为这一节时,由于教材上的涡虫在我们的学生来说比较陌生,于是我就把这个实验活动改为一个生物课外活动并提前两周布置：学做“训兽师”――让学生自己在家里训练自己喜欢的动物。要求设计一个“训兽计划”，按照计划施行操作，看谁能在最短的时间内，把自己训练的动物驯服，并向同学介绍自己的经验。两周后，在这一节学习时，很多的同学由于有了此次活动的经验作基础，都踊跃发言，学习的热情很高，其学习效果就不言而喻了。
总之，在实际的教学中，我们应努力尝试不同的教学方法，提高学生的科学素养，正所谓“教必有法，教无定法”，只要以培养适应现代社会需要的人才为目的就行。
三:激起学生学习美术的兴趣，激起学生创作欲望。
在美术课教学中只有精彩的导入才能吸引学生的学习兴趣，导语设计的好，先声夺人，就能激发情趣，创设意境，激起学生强烈的乐知乐学欲望。实物的展示，图片欣赏法，正所谓百闻不如一见。运用直观形象的插图、挂图、画像等图片材料导入新课，可以激发学生浓厚的学习兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过欣赏直观的图片投影，丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力，从而将学生引入课堂教学。说的再好，不如一览实物，它可以把任何繁琐复杂的事物变得简单明了。把实物运用到课堂上，不仅可以使内容变得通俗易懂，也可以激发学生兴趣，加深他们的印象。一节好的美术课除了要有好的导入，教师在开展美术活动过程中还需充分调动学生的创造热情。让学生了解美术，学会创造美的能力。让学生想画，激发创造欲望。要想让美术活动开展的生动、活泼而有效。首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。展示优秀同龄学生的美术作品来激发学生创作意识。在美术活动中，我收集了许多优秀的学生作品，利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是十分完美的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头。
四：提倡标新立异，鼓励学生的创新意识。
创新意识提供了较好的条件。3、巧妙的肯定学生，激发学生的创新意识。4、合理的评价机制，激发学生的创新意识。教师要采用合理的评价机制来调动和激发学生的创新积极性。在操作过程中摈弃分数，采用评语，特别是运用一些积极的，有感情色彩的评语以受到学生的欢迎。教师在评价学生作业时，应该抱着一种充分尊重和信任的态度，耐心的运用恰当的评语谈出自己的体会和对学生的期望，可以起到与学生很好的交流作用，学生会更好的改正一些错误，因为他感到老师是关切帮助他和尊重学生他的。5、因势利导、及时启发，培养学生的创新意识。
五、必要的技法训练，强调基础知识。
讲授必要的技法如：画面的安排、人物的动作等没有它们作为画面的基础，就谈不上艺术的表现。在以后教学工作中我应不断的总结经验，学会运用更多更好的教学方法和策略，让学生想画、敢画、会画，并且保持他们画面中的天真、质朴、充满趣味想象的能力，提高学生绘画的质量。学生只有掌握一定的技法手段，才能初步体验到创造成功的快乐，而且能增强他们的自信，从而放胆去画，去表现自我个性。启发富于想象的构想爱好，想象是学生的天性，经常用可视的想象资料、以及联系学习、生活中的具体活动进行直观式的启发，帮助他们拓展思路，提高画面的生动程度。
六、建立良好的课堂秩序。
美术课在学生兴趣提高的同时，势必引来学生情绪的活跃，特别是在手工课纪律的把握会造成一些困难。如何让美术课的课堂纪律“活而不乱”，我也一直在学习和尝试之中。通过对小学美术教材教法进行了认真的学习，我认为首先应当做到认真备课，提高教学的吸引力。尝试在一节课中把握好他的节奏，做到收放有余、美术欣赏、互动思考、动笔、仔细观察、演示示范、自己动手操作，都要分配好相关的环节、让学生做到动静结合。其次，我认为应加强学生行为习惯的培养。教师要对学生约法三章，加强学生行为习惯的培养，有时是一种态度、一种学习方法、特别是一些工艺制作课要抓好纪律、管好纪律的同时在培养学生的兴趣上寻求亮点。
七、广泛与周围同事交流，向他们请教。
切磋教学中的问题，多听课、多看名师的教学设计和学习他们的教学经验。因为有所成绩的老师在探索过程积累了丰富的教学经验。他们在长期的教学活动中也形成了自己独特的教学风格。他们的建议、经验和教训，特别是他们经过实践的理念经验、艺术方法是一种宝贵的财富，学到以后马上就可以应用到自己的教学活动当中。
课后我及时写教学反思把每一节课成功的经验或有所疏漏的地方，都准确、客观、详实的记下来，作为日后教学的参考。吸收他人的有益经验，改进自己的教学方法，从而促进自己教学能力的提高。感谢我校开展的“双册教材教法学习活动”，它帮助我们青年教师快速健康的成长，而且给予我们自信心，让我无愧于时代赋予我教师的使命。
摘要：高效课堂一个被广大教育工作者广泛讨论的话题，它不仅可以让学生掌握基本的化学知识，而且，对提高学生的素质水平和能力水平也起着非常重要的作用。所以，教师要更新教育教学观念，采用多样化的教学模式促使学生获得全面而健康的发展。
关键词：高中化学；新课程；教学目标；教学方法；评价；反思。
高中化学课程是科学教育的重要组成部分，它对提高学生的科学素养、促进学生全面发展有着不可替代的作用。所以，作为化学教师的我们要充分发挥化学的价值，要坚持贯彻新课程改革的基本理念，采用多样化的教学模式，使学生在轻松的环境中获得更好的发展。
一、优化教学目标，做好实现高效课堂的前提工作。
课堂教学目标是指教学活动预期达到的结果，教学目标的优化是教师进行授课的前提，也是高效课堂的基础。因此，新课程背景下的化学课堂的目标应该是多元化的，有人曾说：“知识与技能维度的目标立足于让学生学会；过程与方法维度的目标立足于让学生会学；情感、态度与价值观难度的目标立足于让学生乐学。”所以，在新课程改革下，教师不能将三者分割开来，否则将不利于学生获得健全的发展。
例如，在教学《生命的基础――蛋白质》时，为了充分发挥化学教材的价值，也为了促使学生获得健康全面的发展，在授课的时候，我对本节课的教学目标进行了如下设计：
知识与技能：说明氨基酸、蛋白质的结构和性质特点；掌握氨基酸的组成和性质，会写出三种基本氨基酸的结构简式；理解蛋白质的组成和形式。
情感、态度与价值观：理解合理摄入营养物质的重要性，认识营养均衡与人体健康的关系。
过程与方法：实验探究；多媒体辅助教学。
在教学目标的设计中，三者是缺一不可的，这样不仅可以让学生更好地掌握基本的化学知识，而且，对化学教学价值的体现和学生健全的发展也起着非常重要的作用。
二、选择恰当的教学方法，做好实现高效课堂的.中心工作。
教学方法的选择是高效课堂实现的中心工作，也是关键的一项内容，更对调动学生的学习积极性起着不可替代的作用。因此，我们要更新教育教学观念，要采用多样化的教学模式，使学生真正成为课堂的主人。
例如，在教学《无机非金属材料的主角――硅》时，由于本节课的教学目标是促进学生逐渐形成正确的科学社会观，提高学生社会责任感。()在授课的时候，我选择与生活实际相结合的教学方法，首先，我借助多媒体向学生展示了生活中与硅有关的应用，如，高纯的单晶硅是重要的半导体材料；金属陶瓷、宇宙航行的重要材料；光导纤维通信，最新的现代通信手段等。这些都是硅在我们日常生活中的应用。而且，多媒体形象的展示不仅可以调动学生的学习积极性，而且对提高化学的应用意识也起着非常重要的作用。
又如，在教学有关“氨”的相关知识时，为了提高学生的探究能力，也为了调动学生的学习积极性，在授课的时候，我选择了自主讨论的教学方法，首先，我引导学生思考了以下几个问题：（1）在一些卫生不好的厕所里，我们经常会闻到一些气味特别刺鼻，请问这种气体是什么气体？（2）为什么液氨会感觉寒气逼人？（3）你都知道氨的哪些性质？……简单的几个问题的思考不仅可以将学生迅速地引入到课堂活动当中，而且对学生健康全面的发展也起着非常重要的作用。所以，在化学教学中，教师要创设有效的问题情境，让学生在分析问题、思考问题的过程中轻松地感受到学习化学的价值，进而为高效课堂的实现打下坚实的基础。
以上教学方法并不是唯一的模式，教师要从教材内容和学生的学习特点出发，采用恰当的教学模式，使学生在轻松的环境中获得健康全面的发展。
三、完善评价模式，做好实现高效课堂的基本工作。
《普通高中化学课程标准》指出：“积极倡导学生自我评价、活动表现评价等多种评价方式，关注学生个性的发展，激励每一个学生走向成功。”所以，在课程改革下，教师要完善评价模式，将师生评价与生生评价相结合，以帮助学生能够正确地认识自我，重新帮助学生树立学习的信心。
还以上述《无机非金属材料的主角――硅》的教学为例，除了借助多媒体向学生展示硅的实际应用之外，我还让学生结合自己的生活经验对硅在生活中的应用范围进行了简单介绍。虽然，在这个过程中有些学生说出来的例子不是很贴切，但我还是在肯定的基础上给予了引导，这样的评价不仅可以保持学生对化学的学习兴趣，也有助于学生自主性的发挥，进而为高效课堂的实现做好基本工作。
四、及时进行反思，做好实现高效课堂的后续工作。
反思过后才可以说是一堂课真正的结束，否则，就像我们平时所说的，学生拿到试卷之后，看看分数，随手放在书包里一样，教师的教学，学生的练习都没有什么意义。所以，不论是教师还是学生都要学会反思，以确保课堂的高效进行。
作为教师，在一节课40分钟结束之后，首先要明确这节课的教学目标是否完成；教学方法的选择是否恰当；学生是否真正发挥了自身的主体性；课堂价值是否得到了体现等，这些都是作为教师需要明确的，这也为下一节高效课堂的实现打下了坚实的基础。
作为学生，要反思每节课自己哪些知识点掌握了，哪些知识点没有掌握，哪些需要做些练习进行巩固等，这些都是学生进行反思的。
所以，在反思过程中，只有教师和学生两方面进行反思，才能做好教与学的后续工作，才能确保高效课堂的顺利实施。
总之，在新课程改革下，教师要优化化学课堂结构，采用多元化的教学模式，在促使高效课堂实现的同时，学生的综合水平也能得到大幅度提高。
参考文献：
［1］白谢p。对于打造新课程背景下高中化学高效课堂的探索［j］。新课程学习：中，（03）。
［2］刘红梅。新课改背景下高中化学教学中的高效课堂构建方法探讨［j］。新课程研究：下旬，2011（11）。
（作者单位西藏自治区山南地区第二高级中学）。
在大力提倡素质教育（－上网第一站xfhttp教育网）的今天，人们越来越深刻地认识到美术教育（－上网第一站xfhttp教育网）在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。我国义务教育（－上网第一站xfhttp教育网）阶段的美术教育（－上网第一站xfhttp教育网）还有许多不能适应素质教育（－上网第一站xfhttp教育网）要求的地方，必须通过课程改革，促进美术教育（－上网第一站xfhttp教育网）的发展。中小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习活动方式划分学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，强调培养学生学习兴趣，强调参与合作、强调情感体验，注重培养学生创新精神，通过美术实践活动提高学生的整体素质，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。课程的改革不仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。美术教师在教学中应该怎样定位自己的角色，应该怎样贯穿新课标的精神？下面，我就谈谈自己在美术课堂教学实践中的一些做法和体会。
一、创设宽松自由的学习环境，营造平等和谐的教学气氛。
[1] [2] [3]。
摘要：随着新课程改革的逐渐深入，初中美术教学方式也随之发展和改革。从广义上看，当今美术教育的重点是提高学生们的审美意识，使学生具有更高的艺术文化素养。从狭义上讲，可以开拓学生的眼界，培养学生的个性化发展。笔者身处教学工作一线，对初中美术的赏析和教学有一定的见解，希望可以为美术赏析教学奠定一定的理论基础和教学经验。
关键词：初中美术鉴赏创新教学方法教学经验。
随着新课程改革的逐渐深入，初中美术教学方式也随之发展和改革。从广义上看，当今美术教学的重点是提高学生们的审美意识，使学生具有更高的艺术文化素养。从狭义上讲，可以开拓学生的眼界，培养学生的个性化发展。笔者身处教学工作一线，对初中美术的赏析和教学有一定的见解，希望可以为美术赏析教学奠定一定的理论基础和教学经验。
美术课程具有很强的综合性，为了使学生更好的了解艺术与文化的关系，给予学生精神上的启发，在初中美术教育的学习中，运用赏析式教学可以克服一些教育上的弊端。
赏析式教学强调了教师探索教学方式的多样化，并对学生在教育中的主体地位进行了肯定。赏析教学重视学生自主参与的意识和理念，培养学生新的思维方式，使每个学生都可以对自然美和视觉美做出自己的评述。
教师在课堂设计中，重视课堂情景的构建，让学生在欣赏古今中外优秀作品的同时，达到精神层次的陶冶。例如，在欣赏在世界名画这堂课上，同学们观看到了由文艺复兴时代的艺术大师达芬奇所绘制的《蒙娜丽莎》。学生们最初只是感到惊奇，但是在教师有意识地引导和帮助下，通过对画家达芬奇的生平、社会背景的了解，对美术作品进行正确的认识和分析，进一步感受艺术家的创作初衷和艺术作品的美学内涵，达到促进学生身心全面发展的教学目标。在此过程中，教师不仅要思考如何合理设计课程，深入解析作品，还要让学生积极主动的参与到学习中来。
二、提高赏析教学的几项具体措施。
为了避免教学的盲目性，教师们要坚持因材施教教的具体原则，作为合格的美术老师，作为教育课堂上的演讲者很明显违背了艺术课程的初衷。作为初中美术老师，可以从以下几个方面对学生进行赏析教育的开展和实施。
(一)避免教学的单一性，加强教学方法的融和。
在教学过程中，一味强调学习理论知识会使学生积极性逐渐减弱，课程单一会使教学变得无趣乏味。可以通过寻找与美术相关的诗词和知识，来引导学生关注艺术感觉，加深对美术作品的理解。
例如，在对中国古代山水画的赏析中，教学难点在于水墨丹青和实际生活的脱离。古代山水的意境优美，所含文化底蕴深厚，不同时代山水画表现形式也是不同，对于自我意识和现代意识极强的学生来说，很难达到理解和感受。教师要正视这种教学矛盾，并且想办法对教学方法之间进行创新和融合。将山水画的意境之美和诗词之美相互融合，从文学诗词的角度对山水画进行分析，从而向学生们呈现“诗中有画，画中有诗”的书画联系。这样一来，不但使学生的学习兴趣有所提高，而且大家也会对美术赏析有了新的认识。
(二)加入创新比较法，使学生感同身受。
俗话说：“良好的开端是成功的一半”。在一堂课中，如果有了精彩的课题导入，那么教学的设计能按照预先的构想顺利进行。例如在欣赏民间美术作品的同时可以给学生寻找一些富有民族色彩的现代元素，比如中国歌曲就是一种很好的选择。只有让学生在生活中感受到传统文化的气息，那么美术鉴赏教学才能更好的发展下去。
比如，可以寻找一些脍炙人口的歌曲，比如《青花瓷》《中国话》《好一朵美丽的茉莉花》，让学生们找出其中所描写的中国元素，然后和一些时下热门的英文歌曲作比较。歌曲比较之后，这时的课堂氛围已经比较融洽了。教师可以拿出西方的油画和中国写意山水作为下一个比较的内容，从色调、笔法、构图等多方面研究东西方文化的差异和不同，同时深度发掘现在我国艺术的发展方向，运用这种创新比较的.新方法，才能使学生对美术艺术的表现形式充分熟悉和掌握。学生们感同身受的时候，美术教学才能起到真正的作用。
这种比较赏析的方法所达到的效果比较显著，在教学中可以得到广泛的应用。通过搜索层次不同、效果的各异的作品进行比较和判别，可以让学生充分欣赏到作品的精髓。书法、篆刻、剪纸等作品都是中国传统文化的表现，通过新旧、中西之间的比较，可以让学生体验到不同类型的艺术风格，提高学生的判断能力和思维能力。
(三)合理设计多媒体教学，使课堂内容更加丰富。
随着互联网技术的发展，银幕形象变得更加深入人心。对于初中生来说，多媒体这种形式比较切合流行的影视和游戏，让学生们增加学习的欲望。多媒体教学法应用恰当确实会给美术赏析课堂教学以“锦上添花”之感。但是，如果总是一成不变的进行课件教学，会忽略学生的独特性，也是非常不好的。所以，在这个度的衡量上要比较用心，合理设计教学方法的创新可谓是教学任务的核心。
运用多媒体教学，可以启发学生的想象能力，启发学生的形象思维。利用想象，使抽象的艺术概念变得具象化，进一步培养了学生的发散思维和欣赏能力，达到美术课程走进学生内心的重要目的。
(四)坚决摒弃统一答案，重视学生发散思维的形成。
所谓“授人与鱼不如授人与渔”，教会学生如何学习和的同时，教师也要注意坚持教材的发散性运用。通过长期引导，培养学生重视内心想法，提倡创新教学和个性体验。不要把学生约束在标准答案的条条框框中。美术教学不同于其他学科，没有标准答案可言，一旦在教学中形成了“统一答案”的局面，对学生的全面发展非常不利。
美术赏析教学是一门特殊的学科，在欣赏的过程中必须提倡学生评论的多方面。对于一件美术作品，不同的人看有不同的感受，即便是身处一个时代的画家，画风也不可能面面相似，应该坚决摒弃“统一答案”这种教学方法。只有提倡创新的美术研究才会使学生充分发挥创新意识，才能给教师的教学带来意想不到的成效。
三、总结。
学生对美的感悟源自于主观思维的发散，除了上述方法外，教师还可以充分利用宣传讲座、游戏活动、组织美术比赛等方法对学生进行全面而广泛的教育和引导，使美术赏析植根于每个学生的心中，让学生拥有自由探究和学习的发展空间。相信只要广大美术教育工作者改变观念，不断改进教学设计，美术教学的明天就会更加灿烂辉煌。
参考文献：
[1]劳凯声.等.教育学[j].南开大学出版社2003。
[2]程明太.美术教育学[j].黑龙江美术出版社2000。
[3]唐世彪.浅谈初中生个性化美术教育[j].教学教育科研2011(09)。
新课程给教师带来了严峻的挑战，也带来展示自己的机遇。每一位教师都将在这次改革中实现“蜕变”。
作为一名美术教师唯有不断提升自身的素质，才能完善自己的教学。在一阶段的美术教学中，我深切体会到身为美术教师在美术教学中要有一套行之有效的教学方法善于营造气氛，激发学生的学习兴趣，促进学生对美术学习的喜爱。美术是一个包容性非常广泛的学科。这要求教师的知识面要广，要涉及多方面的领域。同时要具备着创设情境，培养审美意识。教师是创设情境的主导者和调节控者，通过设置一定的情境，让学生感知对美术内容尽快了解，产生探究欲望。明确学习的目标，培养审美意识要从学生的心理特征、知识、社会环境、自然环境等方面出发引导他们张开想象的翅膀，理解自己所学习的内容。以此形成自己的审美个性。我的主要做法是结合教学内容讲一些趣事或故事。如：《美术鉴赏》（人教版）第二课《玉石之分——古代玉石艺术》这一课我是以《红楼梦》导入这一个关于玉的传说；贾宝玉的前世就是一块玉石，而林黛玉是玉石下的一棵仙草，而且贾宝玉转世为人时口里还含着一块玉的趣事和《完璧归赵》“君子比德于玉的”故事来激励同学们去探研文学知识，认识人品道德的精神。再如：第三课《泥土的生命——古代陶器和瓷器》我自带了四个教具：陶器、瓷器、石膏、玻璃、鼓励学生发挥自己辨别事物的兴趣，提高鉴赏能力展示自己风采，学生对此颇欢迎。另外：在学生做作业时，总是没东西可画，我的另一个做法是：我让每一个学生都来教师，我要求学生互相交换作业，看看在对方的作业中你还能添画些什么？给他提些建议，或帮助他修改一下，学生都有善于表现的一面，他批改别人的作业比自己画的都认真，这样通过几个回合的补充，完善，学生的作业都丰富起来了，用些办法来提高学生的美术素养，美术兴趣和审美能力，不但帮助了别人同时也提高了自身素质。
摘要：本文介绍了高校环境设计中建筑模型的数字化教学研究，研究如何通过仔细梳理建筑模型的教学流程，使数字化的思路与方法更好地融入课程的建设，并通过教学体系与教学策略的实际改进说明如何在现代模型制作中符合现代学生培养的需求，最后总结了数字化建筑模型制作课程中进一步深化培养需要注意的问题。
关键词：数字化；建筑模型；创意。
1研究背景。
当代数字化环境设计方法是以计算机技术为核心，从构思的一开始就把设计的结果建构成可修改的、灵活的，能够满足各种设计要求和施工要求的计算机数字化形式。数字化手段对学生的专业和综合素质提升、动手能力的强化以及空间能力的锻炼具有重要的意义。采用这种方法，设计师能够通过模拟检验微观单元模式在设计和实施中的运行状况和合理性，使设计途径得到极大的拓展，对于增强设计师处理复杂问题的能力，提高环境设计的质量具有重要的意义。
2建筑模型制作教学改革特色与模块。
2.1数字化建筑模型教学改革特色。
我们对于环境设计专业的建筑模型课程进行改革研究，研究重点关注在当前环境下，如何在建筑模型基础和专业课程、教学实践及公选课中融入数字化方式，最终强化动手能力，拓展创造性思维。（1）案例式数字化教学。将模型制作知识进行重新整编，强调了学生对于模型材料、数字化建模、数字化加工的掌握及特殊工艺的使用。重点在于通过计算机知识的传授和国内外先进案例的分析，能更直观地了解模型制作的基础知识，更好地掌握模型材料和制作方法及工艺。（2）数字化工具与材料的匹配。数字化同现实材料的对应是数字化设计最重要的特点，因此我们的数字化设计材料的选择不但要符合建筑模型的内在特点，也要适合数字化工具的高效运用，将不同类型的模型根据比例和内容特点匹配建筑数字化的方法，使学生做模型的同时熟悉材料是建筑组成的重要部分。（3）完善数字化制作流程。课程中形成一套完整的包括构思草模、数字化建模、实体模型、数字化修改、实体模型再制作、研究模型、最终模型数字化制作与设计流程，并通过循序渐进的课程让学生们进一步体验和掌握，从而使学生掌握数字化设计相适配的建筑模型制作设计方法。
2.2数字化建筑模型制作模块设计。
我们遵循循序渐进的原则，通过研究式教学，从学生专业特点、学习阶段和能力出发，引导他们通过对数字化概念的理解，掌握数字化相关软件，让学生们实现一个个小目标，将课程大纲的要求进一步细化，设置不同的数字化模块，每个模块8～12学时，分别有自己的模块目标，最后要求综合成一个总体的作业。（1）“数字化入门”。本阶段的任务是通过在trimble…sketchup中进行制作，研究如何展开然后粘连成几何体等人工造物形状的.立体造型。这些造型通过自由组合布置的方式安排。利用各种方法在数字化世界中进行立体构成训练。这一阶段是设计专业的基础课程“三维构成”的数字化延伸，从简单、快速、高效的数字化方式引导人们进入模型设计的程序中。（2）“从数字到实体”。首先通过sketchup建模，要求学生了解各种结构性能，比如将模块一中的模型变成结构性的模块，通过在墙面上挖出窗户，打门洞，支撑屋顶的变化等设计。这一阶段，这个模块促使学生开始思考并研究材料与材料的连接和支撑，但是关键性的问题在于必须把数字化的设计同实体模型的制作联系起来。（3）“数字化表皮”。这一阶段，我们引入rhino…3d进行表皮的建模，robert…mcneel…&…assoc公司的rhino…3d是非常强大的数字化建模专业工具，处理造型、结构、表皮的能力非常强大，让学生专注于模型的空间与外表协同进行分析研究，这一阶段的主题更加具体，是更为精细的模型制作阶段的一部分，重点研究如何通过建筑的外表表达设计的特殊意向。（4）“经典与当代”。该课题是从历史及当代的建筑中汲取灵感。选择在建筑史和设计历史上最经典和最优秀的建筑，对之进行数字化探究性和创造性的还原，这一阶段的设计造型工具包括sketchup、rhino和3dsmax综合运用，能够接触到大师的脉络。通过这样的方式，能够以数字化的形式让学生对建筑的结构、材料、空间以及建构有所了解，对环境设计的理解也变得更加清晰。（5）“设计拓展”。在更高年级设计拓展阶段，建筑模型数字化的内容已经内化为学生的基本能力，因此同其他专业课程进行协调，旨在培养解决综合性复杂环境设计能力，结合“室内设计”“景观设施设计”“公共艺术设计”等专业课程，通过解决某一专项知识或者技能的问题为主，这一阶段的数字化工作可以在设计工作营和技术课程中开展。
2.3课程阶段性成果。
通过课程改革，能够让学生在最短的时间内掌握建筑数字化思维的方法，并为他们进行高效设计提供支撑和帮助。通过数字化方式的不断强化训练，对于本专业的设计表现能力、专业素养和严谨务实的精神都能有很大的提高。通过总结经验，本课程在此基础上不断地改善办学理念和方法，已经形成了鲜明的特色。各项成果能为设计教学的有效开展提供参考和借鉴，同时有助于促进空间类设计教学在多学科层面延展研究，进一步提高教学质量。
3数字化融入建筑模型制作课程的进一步改善。
支撑数字化设计的发展要依靠逻辑思维，作为传统环境艺术教育体系，其对于逻辑思维的训练比较薄弱，因此要想让数字化设计真正与国际接轨，需要培养和提高综合素养。环境艺术专业的特长在于空间设计的可视化和表达方面，但只有把强大的造型能力和数字化的设计思维结合起来才能够真正为环境艺术的发展找到新的突破口。因此，我们在教学过程中应从以下几个方面着手：
3.1进一步完善数字化设计的软硬件建设。
国内一流建筑和环境设计院校，如清华大学、同济大学、南京艺术学院、湖南大学等已经普及kuka五轴机器人进行数字化建造，但一般院校在实验硬件上限制了方案设计自由度和完成度。当然，在有限的设备和经费限制条件下，学生往往更加愿意发掘更多的设计潜力以实现创新。
3.2同民族和地域文化的融合。
数字化设计作为工具手段，核心在于设计思路的颠覆性思考。中华民族传统文化中包含着大量的设计资源，如果与数字化的设计手段结合，能够在传承民族文化以及促进民族文化在现代空间的价值增值创造平台。
3.3增加学生在思考水平方面的训练。
数字化的思维方式要求严谨、理性、客观，要求运用明确单纯的公式解释复杂的数学问题。因此在今后的训练中，应协同专业教师，适量加大数字思路的启发、数字制造的实现等专门性培养，力求更好地锻炼学生的思维。
参考文献：
［2］…侯飞.建构主义教学理念下高校建筑学实验室的教学与建设研究［d］.沈阳建筑大学，.
［7］…夏东亮.参数化设计在环境艺术设计专业实践教学中的应用［j］.艺术科技，2015（11）.
［9］…张磊.《建筑模型设计与制作》课程教学改革探析［j］.陕西教育（高教版），2013（z1）：121.
［10］…张士杰，杨谆，张源清.基于构件-装配体方式的中国古建木构架三维参数化设计方法研究［j］.北京建筑大学学报，2015（04）：1-5+12.
美术的教学在中学教学活动中至关重要，通过不断的总结和反思，探讨和研究，美术教学能变得更好更顺利，增加学生学习美术的动力，那么就一起来欣赏下面三篇美术教学论文吧!
“写意”造型对中国画教学问题的探讨【1】。
在中国画多年来的教学实践中反映出这样的问题：其一，把对中国画的“教”和“学”局限在单纯的技法训练与照本临摹之中，去枝存叶，去本求末，让学生只在“笔法”与“墨海”中绕圈子;其二，缺乏对学生进行思维方式的正确引导与培养，从而无法把握中国画造型法则的实践和应用;其三，对中国画概念的误导和忽视，造成学生对中国画的本质与内涵的模糊，从而使教学目的得不到良好的贯彻落实。
这些问题的继续存在，必将使中国画教育与教学的发展受到严重影响。
为此，对这一问题进行认真的研究和探讨，是非常必要的。
探讨之一：中国画的概念及其本质的再认识。
中国画是中华民族优秀的传统文化遗产之一，经数千年的发展与演变，已形成自己独特的精神面貌与艺术风采，具体表现为传统文化熏陶下成就的“意象”思维方式与“写意”的造型观。
这种思维方式与造型观，是中国画及其技法形式赖以生存和发展的基础源泉。
纵观数千年的中国绘画史，从战国帛画到敦煌壁画;从唐代的鞍马人物到宋元的山水花鸟;从徐渭、石涛到现代的齐白石与张大千，众多作品不单纯显露了“笔墨”技法的熟练与高超，更重要的是无一不闪烁着“意象”思维的智慧之光和对“写意”艺术性的创造。
这些突破客观物象的明暗、体积和写实手法的作品，将人对事物的认识提到“神会意通”的理念高度，从而使中国画创立了自己“意在笔先”“不求形似”“以形写神”的特殊画风。
这种更富于“情”“理”“性”以及艺术愿望的表现法则，构成中国画以“写意”为核心的独特与伟大。
探讨之二：对“意象”思维方式和“写意”造型观的基础性思考。
作为民族艺术的中国画，与中国文明的形成与发展有着密不可分的渊源关系。
“意象”思维正是中华民族经过长期思考与实践所创建的一种了解世界、创造文明的认识观与方法论，也是中国传统文化的思维大观。
这种思维是以我国古代老庄哲学思想为核心建立的一种辩证思维观。
它不同于西方的“具象”思维，又有别于“抽象”思维，是处于二者之间的独特思维方式。
“意象”思维把“意”(即人的意识，意志、意念、主观)与“象”(即客观物象，宇宙万物)看成是一个互通共识的有机体，将“事物”“人格”化，寻求人与事物“感应”式的认识法则。
“黑白成象”“阴阳相生”，倡导人的主观意识与客观存在的共存性和可知性，视认识的完美为“天人合一”的境界。
这种思维方式与认识观特别强调了人的主观能动作用，充分体现了中华民族传统式的理想认识观，也突出了中国文化强调主观意识的特性。
这种“特性”是孕育“创造”性的先决条件。
中国画的“写意”式造型观正是依此而创立的。
以“写意”为宗旨的中国画在选择其“达意”的表现形式时，是以重“神”轻“形”为原则的，它不注重物象的明暗体积;不追寻物象的写实关系，而是确立了“墨线”———这一古老又纯朴的“意象”符号，并赋予它更加丰富的情感内涵，形成中国画与西洋画从形式到本质的区别。
不同的思维方式，造就着不同的艺术表现;不同的艺术表现，又体现了不同的思维观念。
中国画受特定思维影响所造就的“写意”式造型表现，正是中华民族的理想、愿望以及“民族精神”的真实写照。
探讨之三：培养“意象”思维，掌握“写意”造型，是贯彻实施中国画教学目的之关键。
在此倡导中国画教学以引导学生的“意象”思维及“写意”造型为主，并不是不学技法、脱离技法，而是依此指导技法的正确运用。
技法作为中国画学习的基础之一，有其不可轻视的价值。
但技法形式如脱离了思维观的指导及其造型的功用，则如同无源之水，无本之木。
因此，在中国画这一特定性的教学活动中，正确引导和培养学生的“意象”思维，让学生掌握“写意”的'造型观，并依此去指导技法，驾御技法，才能使中国画教学的目的得以正确的贯彻。
启美启智启德启信【2】。
一、启美启美，即是引导学生欣赏美、理解美，进而最终能够创造美。
对工艺美术、建筑艺术、传统绘画、雕塑作品的欣赏可以提高学生对美的鉴赏能力;对现代绘画艺术的欣赏可以增进学生对美的理解能力;美术教学中的技法训练则可培养学生创造美的能力。
因此，美术教学应与学生的实际学习生活联系起来。
如讲《生活与设计》这一节时，谈到服装设计，我特别联系了中学生的服装设计——“衣服是无声的语言，它随时向别人传递着你的身份、性格、爱好等方面的信息。
同学们正处在充满活力的学生时代，因此，服装应当能体现出生动活泼、蓬勃向上的精神风貌。
而耳环、戒指、美容化妆等成人的打扮暂时还不适合同学们。
不是有人说，青春就是最好的化妆吗?”同学们笑了起来，下课后，原来佩带饰物的同学悄悄把饰物摘了下来。
二、启智启智，即是指美术教学能够培养学生的观察力、想象力、形象思维能力和空间表现能力。
记忆画和想象画训练对于提高学生的想象能力和形象思维能力起着重要的作用。
每逢新学期开学，我都要布置学生描绘假期生活。
几个学期坚持下来，学生在绘画语言的表达方面有了长足的进步。
有的同学甚至把整个麦收场面画了下来，画面上有麦田、远山、道路、脱粒机、拖拉机、联合收割机、汽车和忙碌的人群等，内容丰富，形体正确，近大远小的透视规律也得到初步体现。
这么复杂的场面，若不具备一定的表现能力和观察能力是难以描述的。
三、启德德为立身之本。
在美术教学过程中应注意“德”的教育，德育与美育是相辅相成的。
因此，在对学生进行美的陶冶之时，还要有意识地传输道德规范，强化学生的道德意识，帮助学生树立正确的道德观。
如我在引导学生欣赏《珍惜我们的环境》这幅画时，不仅讲工业污染，还联系了生活垃圾的污染，教育学生珍惜生活环境，不乱扔废纸，不乱抹乱画等。
四、启信自信是一个人成功的前提。
对于身处紧张学习生活节奏之中的学生，美术课应当是一种精神体操，使学生紧张的心情得到放松。
因此，选择实施成功教育、快乐教育就应成为每节课的总体构思。
数年来，我一直坚持每节课结束前的好作业评点，只要是有可取之处的作业，都可以得到展示、表扬，使学生尽情品味收获的快乐。
儿童美术创造力的培养【3】。
指导儿童绘画创作，很重要的是要从儿童心理特征出发，教养儿童对美的感受能力，想象能力，创造能力和表达能力。
美术创作是形象思维。
应通过激发儿童对于美术的兴趣，培养儿童的形象思维，开发儿童智力，培养儿童观察、记忆、想象和创造能力。
这个过程，重要的是对儿童艺术创作的引路人，要善于了解儿童，启发儿童对美的兴趣和感受，培养儿童的想象力的创造力。
尊重孩子神奇的幻想。
童年是充满幻想的时代。
好奇和幻想是儿童思维的特征，也是儿童心灵纯洁天真的表现。
他们可以“异想天开”：弯弯的月亮挂在天上，孩子可以幻想在月亮上挂秋千摇荡;蝴蝶纷飞扑向孩子身上，说明我比花儿更美;不同国家的儿童可以用纸筒互相“打电话”。
在成人看来似乎“荒诞不经”，对儿童说来，正是奥妙所在。
因此，要指导儿童画，就要去发掘他们这种儿童审美的奥妙。
如老师要求孩子们创作一幅《救救大熊猫》的画。
一个孩子在画面上画出一只大熊猫在哭，一群小朋友围了过来，有的送苹果、有的送香蕉，有的送巧克力。
另一儿童异想天开，画了一个猪形的“扑满(储蓄罐)”，上面帖了红纸，与上“寄给大熊猫收”，还帖上一张邮票。
真使人意想不到。
发掘这种天真奇妙的创造力，首先要尊重孩子，尊重他们神奇的幻想，从孩子的角度去想问题、看问题，就会在他们心灵中挖掘不尽的美的宝藏。
画出生活中最美好的东西。
不可忽视，让孩子学会自己造型。
孩子画画，开始往往是画小孩，他们总是先画一个圆圈，这是一个头，再画上嘴巴，嘴巴很重要，它能吃糖、唱歌、讲故事，作用可大呢。
又点上两小点是眼睛，它不象嘴巴那样重要。
再刷刷几根头发。
这就是他脑子里有的印象。
至于耳朵、鼻子他们往往疏忽了的。
如一竖是身体，二横是手臂，手掌不清楚，但五个手指头是不会弄错的，两腿和脚就只有两竖和两个小圈儿了。
看到这里，我们首先要夸奖：“画得好!”鼓励他这样画下去。
千万不能说：画得一点也不象，这样会扼杀孩子的兴趣。
孩子的幼小心灵总希望得到老师和家长的鼓励和支持。
而儿童认识形象，不会超出自己的理解能力。
孩子不能理解的东西，大人不能操之过急，强迫接受，这样就会引起儿童的厌烦，减退画画的兴趣。
在启发儿童创作热爱祖国为主题的绘画时，教师启示以爱国旗为题。
这时，孩子纷纷举手，说要画国旗。
一个孩子提问：“能不能画降旗?”教师问：“为什么?”原来他记忆起去年学校中曾发生的一件事：一天突然下大雨，几个红领巾看见操场上国旗还没降下来，他们冒雨下了国旗。
他想画这个场面。
这是很好的设想，教师鼓励他进一步构想，这个孩子画了三个红领巾冒雨降旗，并将教学楼，操场上的篮球架、双杠、单杠等都画了进去。
教师提示：这样画太庞杂了，主题不突出，绘画就是要画出生活中最美的东西。
象教学楼、篮球架、双单杠和降国旗爱祖国有什么关系呢?孩子接受了意见，画面只剩下三个小朋友在呼叫，奔跑，解旗杆绳索，天上正下着大雨，并题名《下雨了》。
画面集中，形象单纯，主题突出。
接触大自然，接触社会生活。
为了开拓孩子们的眼界，教师要求家长在休息天、假期里多带孩子出外写生，到公园儿童游乐场、动物园、马路、风景优美的地方写生，让孩子多接触大自然，接触社会生活，丰富孩子的创作。
一次我带着孩子参观盲童学校，那儿环境清静，一尘不染，绿树成荫，真如到了一座大花园，看到盲童在这里的学习生活，处处有人照料，健康愉快地成长。
更使孩子们惊奇的是他们还能以手代目，进行雕塑，刺绣等艺术创作，甚至还能学习推拿医疗技术为人民服务，充分体现在祖国的怀抱里，残废人生活幸福，使孩子们很爱感动。
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