教案模板提供了一个清晰的教学框架，能够帮助教师有条不紊地进行教学。下面是一些经验丰富教师编写的优秀教案模板，值得学习和借鉴。
1．能根据音乐的速度、力度及高低的变化创造性地变化动作。
2．能在音乐结束后迅速找椅子坐下，体验共同游戏、竞争的快乐。
每人制作一只纸偶熊，游戏时戴在手上。
1．初步会做律动：熊走路、熊跳舞。
鼓励幼儿听音乐，根据音乐的速度、力度的不同做小熊的走路、跳舞、休息睡觉的动作。
2．学唱游戏歌曲：小熊找家。
教师戴上纸偶，讲小熊的故事，引起幼儿的兴趣。
故事：有一只小熊姐弟俩在树林中迷了路，姐姐动脑筋很快找到了家，弟弟只有坐在地上等别人的帮助。
提问：“你们愿意学谁?”
在熟悉歌曲旋律、歌词的基础上学唱歌曲。
3．玩游戏：小熊找家。
鼓励幼儿用不同的动作表现爬山下河、平地快走、过桥慢走、劳累步重和遇险急走等。
玩游戏：小熊找家。
玩法：
将幼儿的椅子排成圈，椅面朝外。幼儿戴上纸偶站在圈外扮小熊姐弟，人数比椅子多一个。游戏开始，大家围着椅子按顺时针方向边走边唱歌并念白“小熊是谁呀?”教师用不同的音高、速度、力度弹奏音乐，幼儿根据音乐的变化，变换自己的动作。在高音1结束后，大家迅速找空椅子坐下，没找到椅子的幼儿将小熊纸偶举起再做小熊状。教师念白“小熊是谁呀?”幼儿一起唱：“小熊就是他。”
1．在幼儿享受竞争快乐的同时，要引导幼儿具有一定的抗挫能力。
2．幼儿没找到椅子，做了小熊，请他继续游戏，体验游戏的快乐。
1.能感受音乐的变化，并想象音乐所表现的情景。
2.会随着音乐所表现的情景的变化，变换自己的动作。
3.在游戏中，能快乐地游戏，正确地面对成功与失败。
1、创设情景，利用生动的课件，让孩子身临其境，走进中华大戏院，真正成为学习的主人，帮助幼儿掌握重点和难点句子。
2、通过信息技术与课程的整合，给孩子的自主学习提供有力的支持，利用多媒体技术，变孩子被动接受为主动学习，形成多维互动。
1、理解歌词内容，知道不同脸谱代表不同的人物角色。
2、在熟悉乐曲旋律的基础上，学习京剧唱段《戏说脸谱》。
3、生活经验迁移，增加活动趣味性。
多媒体技术：设计信息丰富、互动性强的课件，便于幼儿主动学习。
一）完整欣赏，感受京剧魅力。
（幼儿坐定）大家准备好了吗？你来我来大家来，小戏迷们来看戏。（在大屏幕上播放课件：整体欣赏）。
提问：
1）这些戏好看吗？他们唱的和我们平时的歌一样吗？（幼儿回答）
教师小结：这是我国的传统戏剧——京剧，只有我们幼教频道 /国家才有，是我国的国粹。中国人是不是特别了不起！
2）我们一起来看看唱的是哪些人物呢？
3）他们是怎么唱的？我们一起来学学吧！（再次播放：整体欣赏幼儿自主学习）
4）你学会了什么？
教师小结： 中国的京剧真神奇，每张脸谱都不一样。蓝脸的窦尔墩、红脸的关公、金色的猴王、白脸的曹操、黑脸的张飞，这一段京剧就叫——戏说脸谱。
1、教师表演，激发兴趣。
先让我这个戏迷来一段戏说脸谱，怎么样，掌声鼓励。（教师清唱）
2、你觉得我唱得好吗？好在哪里？（幼儿说到哪我唱到哪）
边说边描述：蓝脸的窦尔敦在深夜悄悄地偷走了皇帝的御马；红脸的关公在战场上杀敌人英勇无比；花脸的的孙猴很神气；白脸的曹操很精明；黑脸的张飞脾气大，一发脾气就喳喳乱叫，在很远的地方都能听到。
3、幼儿跟着伴奏哼唱。
4、刚才唱的时候老师发现你们的声音不响亮，是不是有些地方不会唱？你觉得哪里最难唱呢？点脸谱一句句学。
5、集中后提问：1）小戏迷们都学会了吗？谁想表演一下？
2）集体表演。
三）结合经验，趣味创编乐句。
2）集体戏说脸谱。
3）刚才小戏迷们戏说了这些脸谱真高兴，我们还可以唱哪些京剧脸谱呢！（欣赏脸谱拓展幼儿经验）下次我们再来戏说更多脸谱吧！
拓展：鼓励幼儿继续了解京剧。
表演：在小舞台进行合作表演。
首先是教材分析。《精彩夏天》是幼儿园大班下册艺术领域的内容。《纲要》中明确要求：幼儿音乐教育是以音乐游戏为核心，贯穿于音乐教学的全过程，以兴趣爱好为动力，从培养幼儿的审美素养和创新精神入手，并在教学中激发幼儿热爱大自然的情感，培养幼儿的创新精神。
节奏乐《精彩夏天》，是一首4拍节奏明快的幼儿歌曲，描绘了夏天百花齐放、生机勃勃的美丽景象。通过教学一方面幼儿感受夏天的美景，另一方面通过听一听、学一学、唱一唱培养幼儿浓厚的音乐兴趣，同时发展幼儿的想象力、表现力、创造力，通过本次活动，引导幼儿感受夏天的美，引导幼儿轻松、热情、愉快的演唱歌曲。发挥幼儿的主体地位。为其它领域的发展打下良好的基础。
根据以上对教学内容和地位的分析，本次活动需要达到以下三维目标：
1、情感目标：喜欢并愿意感受自然界的美、音乐中的美。
2、认知目标：理解歌词内容，掌握《精彩夏天》的旋律。
3、能力目标：能理解歌词内容，做到会唱，并且可以把周围的事物创编到歌曲中进行演唱。
根据教学内容以及目标，我将本次教学活动的重难点设置如下：教学的重点是帮助幼儿理解歌词内容，引导幼儿学会唱这首歌。教学的难点是引导幼儿感受歌曲轻松欢快的情绪，并且可以把周围的事物创编到歌曲中进行演唱。
教师在活动中要时刻考虑幼儿的需求和身心发展特点：大班幼儿具有好学、好问，好奇心和求知欲强等特点，并且能主动有表情的描述实物，具有表达与表现形式多样化等多方面的特征，能正确辨认熟悉的音乐作品的情绪、性质，感知作品中的细节部分，该年龄阶段幼儿的音准有较大进步，大部分幼儿在琴的伴奏下能唱准音，少数幼儿在清唱时仍存在不同程度的走音现象。协调一致的能力亦有所提高，能较好地进行领唱、齐唱活动。
《纲要》指出：“教师应该成为学习活动的支持者、合作者、引导者”。活动中，教师要心中有目标，眼中有幼儿，时时有教育，以互动的、开放的、研究的理念让幼儿真正成为学习的主体。同时，幼儿的音乐学习需要相应的社会经验支持。应在生活情境中培养幼儿对音乐的兴趣，通过机械记忆不符合幼儿的学习特点和接受能力；为遵循这一原则，在本次教学活动中，我将采用看图欣赏法、节奏朗读法帮助幼儿理解、熟悉歌词内容，以图谱法引导幼儿在直观教具的提示下学习歌曲、以多样化的表演形式、多种感官的调动帮助幼儿进一步熟悉歌曲旋律与内容，做到爱唱、敢唱、喜欢唱。
世界幼教之母蒙台梭利认为：“一个有准备的环境是关键”。幼儿园必须为幼儿创造丰富、宽松的探索环境，为幼儿的活动配置充足的物质条件。因此本次活动的准备材料包括：音乐挂图一副、图谱若干，在引导幼儿充分观察的基础上通过表演的方法深入理解运动员精神。
以上的分析都是为教学过程做准备，为了突破教学的重点记忆难点，我将采用环环相扣的方法，进行活动过程的设计。
（一）创设情境，激发兴趣。
爱因斯坦曾经说过：“兴趣是学生最好的老师”，导入是集体活动的重要一环，精彩的导入能够抓住幼儿的心理，激发幼儿的兴趣，达到“课未始，兴已浓”的状态。我将以回顾《春天在哪里》幼儿歌曲的形式进行本次活动的导入，并向幼儿提问：“小朋友们，你们知道夏天有什么特点吗？今天啊，老师给大家带来了一首好听的歌曲，小朋友们想听吗”以这种方式引导儿童进入我所准备的情境中，激发儿童探究的欲望，将注意力转移到活动中来。
（二）师生互动，初步感知。
《纲要》中明确指出：幼儿的语言能力是在交流和运用的过程中发展起来的。应为幼儿创设自由、宽松的语言交往环境，鼓励和支持幼儿与成人、同伴交流，让他们想说、敢说、喜欢说，并能得到积极回应。在这一环节我会首先范唱，接下来出示准备好的挂图，再次播放音乐，并向幼儿提问：“小朋友们，歌曲的名字是什么，歌曲里面都有什么？”等问题，以逻辑提问法帮助幼儿回忆歌词内容，在此基础上，通过朗读歌词的方法帮助幼儿初步感知歌词内容。
（三）直观感受，加深印象。
大班幼儿抽象逻辑思维刚开始萌芽，还不能准确、深刻的理解一些抽象的概念，因而需要在活动中借助一些形象的图片帮助幼儿与抽象的知识之间建立联系。在对音乐内容有一定了解的基础上，我将播放音乐伴奏带并采用图谱法，以直观教具帮助幼儿一边看简笔画，一边熟悉音乐旋律，学唱歌。最后引导在图示的提醒下，自主学习歌曲。
（四）多种唱法，巩固提升。
幼儿音乐教育需要引导幼儿随着欣赏次数的不断增加及参与方法的不断改变，并在教师的帮助下，逐步深入地体验音乐中更细致的内容。为了帮助幼儿加深对歌曲的熟悉度，在这一环节我将鼓励幼儿通过个别表演、男女接唱、分组唱等多种形式巩固所学歌曲。
（五）活动结束。
最后我将通过组织小小音乐会的形式，鼓励儿童大胆进行才艺展示，歌曲比赛的方法，对本次活动所学歌曲进行回顾，在轻松愉快的氛围中结束本次活动。
好的教育活动不是止于特定的某一次活动，而是一个长期持续的过程，特别是对幼儿能力、习惯的培养，活动延伸必不可少。因此，我采用区域活动的方法，启发幼儿在美工区绘画与夏天有关的其他事物，进而在简笔画的帮助下，对歌曲进行续编的形式作为活动延伸。
我的说课到此结束，感谢各位老师的聆听！
1、教材分析。
热爱音乐是儿童的天性，音乐是表情达意的艺术。大班幼儿具有一定的音乐审美能力，他们对音乐美有了内心体验，并掌握了表现音乐美的初步技巧，渴望用自己特有的方式来表达他对音乐美的感受和理解。《纲要》中明确提出：“引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表达美、创造美的情趣。”此外还提出“要为幼儿提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。”音乐活动《面条舞》选择幼儿熟悉的、与生活经验相关的面条，作为活动的内容。活动中的乐曲选自小提琴协奏曲《库郎进行曲》系列中的一首曲子。乐曲旋律优美、结构清晰，又有一定的联想想象和自由发挥的空间。活动抓住幼儿爱游戏的天性，以最自然的方式抒发情感、表现自我，让幼儿将生活经验迁移到音乐中，使幼儿在不知不觉中领略到音乐的三段体结构（中速、慢板和快板），并理解音乐的性质，体验用夸张的肢体动作进行创造性的表现所带来的快乐，体现了快乐学习的纲要精神。
2、教学目标。
活动的目标是教育活动的出发点和归宿，对活动起着导向的作用。根据大班幼儿的年龄特点、实际情况，我制定了本活动的目标：
（1）体验自由表达和创造的快乐，增强幼儿合作意识。
（2）在了解煮面条的基础上发挥想象，用夸张的肢体动作进行模仿和创造性的.表现。
（3）能理解乐曲的性质，根据音乐内容进行表现。
3、说重点、难点。
根据目标、幼儿的发展水平，我把重点定位为：引导幼儿通过反复感受音乐，感知、理解音乐的性质，体会和享受表现的快乐、创造的快乐。能根据乐曲的变化，用夸张的肢体动作进行创造性的表现既是活动重点也是本活动的难点是。因为这就要求幼儿联系生活经验，即对煮面条过程的记忆表象进行重新加工、组合，最后完成迁移创造。让幼儿用动作加深对音乐的感受和理解，使音乐作品的性质、速度、力度具体化起来。
二、说教法。
新《纲要》中明确强调：“幼儿艺术活动的能力，是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的。教师的作用应主要在于激发幼儿感受美，表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。”因此，结合本节活动内容，我主要采用了以下三种教法：
1、情景教学法:把生活经验融入活动，激发幼儿感受与表现的兴趣。
2、启发引导法：教师提出开放性问题，启发幼儿发散性思维，充分表达自己的感受、发挥想象、创造。
3、游戏法:幼儿从小就具备了学习音乐的潜力，而游戏是孩子表现生活，表现学习的重要方式，是孩子们喜爱的一种活动。因此，在活动中我将音乐与游戏有机地结合，让幼儿置身于“玩”的过程中，感知到音乐的内涵，更好地掌握音乐的性质，以最自如的方式抒发情感、表现自我。
三、说学法。
我为幼儿选择学习方法时最先考虑的是这首曲子为幼儿提供了哪些合适的参与机会，在这些参与方式中，又有哪些能更好地帮助幼儿欣赏音乐。同时根据大班幼儿好表现、好创造的心理特征，在本活动中，我将以幼儿为主体，创造条件让幼儿参加表现活动，我主要采取了以下学法：
1、体验学习法：心理学指出，凡是人们积极参加体验过的活动，人们会对活动的感觉和内容的印象更为深刻。我让幼儿通过观察煮面条的过程，运用动作表现等手段，让幼儿体验到参与音乐活动的乐趣。
2、多种感官参与法：音乐活动的表现可体现在用肢体动作及口头语言上，因此，本节活动通过鼓励、引导幼儿用语言、动作、表情、哼唱、绘画等多种表现形式表达自己对乐曲的感受和理解。
3、创造性学习法：以培养想象力和探索精神为出发点，激发幼儿的联想、想象能力，发展幼儿的直接创造能力。幼儿应用已有煮面条的知识经验，通过动作进行大胆、夸张地表现，培养想象力、创造性。
四、说准备。
为使活动呈现趣味性、综合性、活动性，寓教育于情境游戏之中，引发幼儿对参与活动产生浓厚的兴趣，我在活动前进行了多方面的准备。
1、组织幼儿观察煮面条的过程，并品尝了面条。
2、《面条舞》音乐碟，厨具（围兜和捞勺），代表调味品的各色皱纸。
3、在活动场地中用彩色胶布贴出一个大圆形代表大锅。
4、白板和广告笔，数字1、2、3，滑音符号，画有煮面条过程的三幅画（分别是没煮前的面条，放进锅里的面条，水沸后的面条）。
五、说教学程序。
1、回忆煮面条的过程，交流感受。
面条没煮之前是什么样子的？（硬邦邦、直愣愣、脆脆、长长、细细）。
面条下锅后会发生什么样的变化？（慢慢变软、变弯）。
水开了，面条又发生了什么变化？（打结了，缠在一起，绕在一起，粘在一起）。
（这一环节，教师通过与幼儿交流，让幼儿在脑海里再现煮面条的过程，把幼儿的生活经验迁移到活动中，为后面的动作创造做好铺垫。）。
2、欣赏乐曲，理解音乐性质。
（1）倾听第一遍音乐，感受乐曲的结构。
（这一环节，让幼儿初步感受这首乐曲由三段体组成。）。
(2）倾听第二遍音乐，幼儿随老师徒手画图谱，感受乐曲三段体的不同变化。
（3）分析三段音乐的不同性质。
第一段听了有什么感觉呢？
第二段和第一段有什么不一样的地方？
第三段听了有什么样的感觉？
（以上两个环节，通过让幼儿随老师徒手画图谱，引导幼儿描述听了乐曲后的初步感受，使幼儿进一步感受这首曲子的三段体结构以及每一段曲子的音乐性质如第一段雄壮有力，第二段轻柔、舒缓，第三段越来越快。）。
（4）感受滑音。
（这一环节教师启发幼儿根据滑音创编各种动作，增加了幼儿活动的情趣，也为后面将要进行的游戏做好准备。
小结：我觉得这首乐曲很像我们煮面条的过程，第一段雄壮有力就像没煮的面条一样硬邦邦，直楞楞的，第二段很慢很柔就像慢慢变软的面条，第三段音乐节奏越来越快一听就像在锅里打结的面条绕来绕去。（老师的语言概括，初步将音乐与煮面条过程联系起来。）。
（5）出示三幅图片，请幼儿根据音乐贴相应的图片，并想象创编动作。
（幼儿有了画面条的经验之后，相信能很快找到图片放置的正确位置，即哪张图片搭配哪段音乐。然后在教师的启发诱导下创编出形象夸张的体态动作来表现对音乐的理解。）。
（6）完整表现乐曲。（启发幼儿做出不同的动作。）。
3、音乐游戏。
老师（或一个幼儿）扮演厨师，其他幼儿扮演面条一起玩“煮面条”的游戏。
（游戏是幼儿最喜欢的活动方式，通过游戏活动巩固、加深幼儿对音乐的感受和体验。同时满足了幼儿与同伴近距离接触的心理需求，增强幼儿合作协调能力，使幼儿体验到音乐活动的乐趣。）。
教学反思：
总观这堂课，我个人觉得我抓住了本课的教学目标，对教材内容也做了正确处理，教学设计板块清晰，发挥了小组合作的有效性，但还存在很多细节问题。
在传统的音乐教学活动中，歌曲教学一直被认为是比较枯燥的、最不容易出彩的教学活动，只要教师会唱，幼儿自然会跟着模仿。而今，在认真贯彻新《纲要》的过程中发现，新歌教学并非像以往单一的"老师唱一句，幼儿跟一句"，只将幼儿是否能够完整地把歌词唱出来为教学目的，而应是让幼儿喜欢参加艺术活动，并能大胆的表现自己的情感和体验，同时，帮助他们提高表现的技能和能力。这便是我设计这个活动的初衷。
（一）教材分析。
《小树叶》是一首ab段式的歌曲，是富有情感教育意义的音乐教材。歌曲表现了两种不同的情感体验。歌曲的第一段主要讲树妈妈看到树叶娃娃们飘走了，心里很难过，音乐缓慢忧伤；第二段主要写小树叶变勇敢了，树妈妈很高兴。音乐欢快跳跃，与第一段的音乐形象形成了鲜明的对比，引起幼儿情感上的强烈共鸣，幼儿容易感受、理解和表达。而且大班幼儿对"喜怒哀乐"已有一定的生活体验,通过学习歌曲，可以让幼儿获得不同的情感体验，丰富幼儿的内心情感。
（二）教学目标。
大班幼儿对音乐的感受能力，对嗓音的控制能力有所提高，对音乐的再认和记忆能力也逐渐增强。在对教材有了充分的分析后，根据大班幼儿在音乐技能技巧和认知、常识等方面的实际水平，结合我对新《纲要》的理解，从情感态度、知识和能力的角度出发，我确立了以下目标：
1、引导幼儿感受歌曲《小树叶》第一段和第二段音乐中所表达的不同情感。体验音乐活动的'乐趣。（重点）。
2、在感知和理解音乐形象的基础上，初步学习用不同的歌声（轻缓连贯、欢快跳跃）、表情、动作等来表现音乐的内容。（难点）。
以上目标的制定，体现了艺术教育由倾听-感受-表达的审美过程。
（三）教学重难点。
重点：艺术教学过程应该是在教师引导下，幼儿积极主动地体验与感悟艺术美的过程。因此我将本活动的教学重点定为：充分调动幼儿的听觉视觉，去感受歌曲所表达的不同情感，体验其中的乐趣。
难点：由于幼儿已具有一定的音乐记忆和再现能力。学唱一首新歌对于他们来说并不难。但。
是在对歌曲有了自己的内心体验后，如何把自己内心的体验通过音色、节奏、音量、情绪、动作等表现出来，这对于他们来说，将是一个挑战。所以我把它列为整个活动的难点。
（四）教学准备：
1、引导幼儿观察各种树的姿态及树叶飘落的情景（丰富幼儿的感性认识，为理解歌词做好铺垫）。
2、两棵"大树妈妈"，若干片"小树叶"（幼儿思维以具体形象思维为主，运用这些材料来创设秋天的情境，引起幼儿情感上的呼应，同时为最后的表演环节提供材料）。
3、多媒体课件《小树叶》（这是作品欣赏的重要媒介，它将作为一个载体，向幼儿呈现完整、感性的视听觉的艺术形象。创设意境，帮助幼儿更深刻地理解作品）。歌曲磁带及录音机。
（一）教法。
心理学家告诉我们：个体在认识过程中开放的感知通道越多，个体对认识对象的体验也就越细致，越丰富，理解也就越全面，越深刻。在本活动中我主要采用情境教学法、多媒体教学法、启发引导法和示范法。其中，通过启发引导法，教师提出开放性问题，启发幼儿发散性思维，充分表达自己的见解和想法；而情境教学法贯穿活动始终，充分调动幼儿的各种感官，让幼儿在身临其境中感受音乐，表现音乐，为幼儿享受艺术，表现艺术提供了机会，激发幼儿的艺术表现欲。
（二）学法。
日本音乐教育家铃木认为："儿童学习音乐，首先应该学习听完整的优秀音乐，而且需要学到能听出这些好的音乐中的一切细微变化及独特情趣,并能对这些音乐及其细微变化熟悉到能够做出直觉反应的程度。"根据这一教学理论，在活动过程中，欣赏法、对比法和游戏法是幼儿主要的学习方法，这两种学习方法的综合运用，为幼儿提供了充分感受音乐、自由表现的机会，同时肯定和接纳幼儿独特的表现方式，体现了幼儿的主体性和教师的主导作用。
教学程序遵循了循序渐进的教学原则，在活动过程中，将充分为幼儿营造一个民主、平等、轻松愉快的艺术氛围，促进幼儿的艺术能力和良好个性的发展。
（一）律动进场，调动情绪。
老师和孩子们一起表演活泼诙谐的《小毛驴》进入课堂，通过老师的主唱，幼儿用弹舌等方法与老师进行互动，营造了一种活泼、宽松的活动气氛，调动幼儿参加活动的热情。
（二）练声。
1、气息练习。
调整幼儿气息，为练声做好准备。
2、练声曲。
有助于练习幼儿的音准、节奏。练声曲里包含了两种不同风格的唱法，非常有趣，为幼儿领会歌曲《小树叶》两段轻缓连贯、欢快跳跃的不同旋律风格做好铺垫。
（三）学习歌曲。
1、设置情境感受旋律。
教师与幼儿一起随着音乐做树叶从树上飘落下来的样子,以及树叶在风中飘舞的情景。目的在于引发幼儿对秋天落叶情景的联想，激发他们的兴趣。同时，也让幼儿初步感受《小树叶》的音乐旋律，并由此而导入故事《小树叶》。
2、欣赏童话理解作品。
在此环节中，我运用了欣赏法、示范法、启发引导法，通过提开放式的问题（你们听到故事里讲了什么？你们伤心时会怎样呢？等等），给了幼儿一个较大的思考空间，让幼儿回忆自己伤心和快乐的情感体验，从而结合自己的生活体验，更深刻地理解作品，并巧妙地将老师的范唱溶入到童话欣赏中，让幼儿初步感受音乐作品。为下面理解歌曲《小树叶》做了一个很好的铺垫。该环节使各领域相互渗透，体现了课程多元化的整合。
3、整曲欣赏感受音乐。
此环节采用了多媒体教学法和整曲欣赏法。课件将生动的画面与歌曲《小树叶》完美地结合在一起，一下子就将幼儿带入歌曲的情境中，呈现了完整的艺术形象，使幼儿在视觉和听觉上得到了艺术美的享受。在这里采用整曲欣赏法，是因为幼儿正处在整体模式识别阶段，大脑总是不加思索地选择自己熟悉的对象进行完整地摄取，所以让幼儿整曲欣赏，可使幼儿对曲子获得更加完整的审美享受。
4、分段感受加深理解。
此环节借助了多媒体课件，以分段欣赏的形式，引导幼儿对比作品中两种不同的音乐情绪。运用启发引导法，通过层层递进的提问，帮助幼儿了解小树叶、树妈妈的内部心理活动，探索思考什么样的歌声适合体现该段歌曲，进一步体验音乐情感的直觉性，体现了积极的师生、生生互动，营造了轻松、自由、平等的课堂气氛。突出了重点，为解决难点做好准备。
5、学唱歌曲。
旋律和节奏是歌曲的灵魂，首先利用多媒体课件引导幼儿朗诵歌词，接着用单音"啦"来哼唱旋律，进一步熟悉旋律线条，最后，幼儿完整学唱歌曲。教师通过引导幼儿自我评价，自我调整，在尊重幼儿想法的基础上，帮助幼儿提高表现的技能和能力：把自己内心的体验通过音色、节奏、音量、情绪等表现出来。这样，有效地突破了难点。
（四）自由表现体验乐趣。
此环节是本活动的结束部分，所有的幼儿与老师一起手拿小树叶扮演树叶娃娃，与所设置的场景产生积极的互动，让幼儿置身于角色中，随着《小树叶》的音乐自由表现，起到了首尾呼应的作用。
歌曲《小树叶》是一首情感丰富的拟人化的歌曲，生动地表现了小树叶积极乐观的形象。歌曲把大树比作妈妈，树叶比作孩子，充满了童趣，也洋溢着人间的温情。歌曲要求孩子唱出了树叶宝宝对大树妈妈的不舍和期盼来年春天归来的乐观。由于歌曲的两段歌词表达两种不同的情绪，因此歌曲的学习是采用分段教学的方法。第一段表现了小树叶离开妈妈后的不舍与害怕，第二段表现了小树叶春天归来时的乐观情绪，为了让孩子们体验这种情感，我采用到方法配合曲调进行肢体动作表演和歌曲内容展现丰富的表情，在我的带动下，幼儿表现积极，以热情饱满的情绪表演“小树叶”。本节课是学唱歌曲，我并没有刻意以教唱为主，而是在幼儿亲身体验，直观感知、创设情境中去感受小树叶对妈妈的爱，让孩子们在表演唱中获得了最直观的知识。歌曲中有一个难点：“春天我会回来打扮树妈妈。”这句话孩子们不好理解，我没有特意去解释，而是以一种欢快的情绪带动幼儿情绪，来促使孩子对歌曲的理解。这首歌曲唱起来很美，孩子们很喜欢，只要一吹风，孩子们听到树叶在响，就会情不自禁的唱起《小树叶》这首歌曲来表达自己的情感。
首先我说说本次活动的选材：
《鼓上的小米粒》是大班建构式课程《动感天地》主题中的一个教学活动，细细分析以后呢,后来我就把它定位为音乐教学活动,并重新设置了两个目标：
1、在听听、看看、玩玩、唱唱中学习歌曲，感知乐曲的强弱变化。
2、能用肢体动作大胆表现歌曲，体验鼓上的小米粒弹跳的乐趣。
并且我把重点定位在: 感知乐曲中的强弱变化，并能边唱边开心地表演。
接下来，我说说本次活动的一些教法：
在传统的教学中，歌曲教学一直是被认为最容易进行的，只要教师自己会唱，幼儿自然会跟着模仿。但在新《纲要》中，明确地强调幼儿艺术活动的能力，是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的。教师的作用应主要在于激发幼儿感受美，表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。这个自由表达呢,徐老师在跟我分析教案时也多次提出,并且我也紧记于心了,但今天的活动,我可能还是引导不够,给孩子们自由创造的机会不是很多。根据教材内容和分析我主要运用了视听唱、整首教唱法、游戏法三种教学方法进行教学。
第一种是视听唱：主要是根据幼儿的具体形象思维占主要地位的特点和幼儿语言发展的特点而采用的。视就是引导幼儿去看、去观察，在自由、宽松且安静的环境中为幼儿提供小鼓和米粒的游戏,让幼儿直观感受,重点理解小鼓唱得响，米粒跳得高；小鼓唱得轻，米粒跳得低,同时通过图谱的演示,进一步帮助幼儿理解并记忆歌词。听就是教师的语言启发，引导和示范在教学中主要运用了启发性的提问。如：小鼓唱歌,米粒就会怎样？小鼓唱得响,米粒跳得怎么样？等。唱就是指幼儿的歌唱，幼儿通过欣赏老师范唱，然后把自己听到的一句唱给其他幼儿听, 再大家一起来学学.在反复的歌唱中理解歌词内容。而且这样能满足每个幼儿的愿望，充分注重了个别差异，让幼儿处于积极的学习状态中。
第二种是整体教唱法：整体教唱是指让幼儿在多次听唱的基础上跟着教师完整地唱一首歌，整体教唱能以连贯的歌词、完整的曲调，很好地激发幼儿的音乐感受，在反复的歌唱中进一步感知乐曲的强弱变化。
第三种游戏法：《纲要》中指出：提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表现自己的情感、理想和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受的表现方式，分享他们创造的快乐。因此，通过游戏，进一步让幼儿在游戏中发展，在游戏中学习.,也体验到了扮演小米粒的乐趣。
下面我再说说教学程序：
师:今天我们班来了一位小客人,你们看(出示小鼓),是谁呀?(小鼓).小鼓知道我们大2班的小朋友歌唱的可好啦，今天它也要给我们唱歌,你们听!小鼓是怎么唱的啊?(咚咚咚)）——教师有节奏地拍打小鼓。
设计意图：通过以不同的力度拍打小鼓,激发幼儿参与活动的兴趣，并为幼儿初步感知音的强弱作好一定的铺垫.
师:小鼓说：我一个人唱歌太寂寞了，我要请我的好朋友陪我一块儿唱歌跳舞,我们看小鼓的好朋友是谁呀? （出示米粒）
1、师:小鼓说:我来唱歌,米粒你来跳舞好吗?，并将米粒放在鼓面上，分别用轻重不同的力度拍打，引导幼儿注意观察拍打轻重引起的米粒跳跃的变化，并得出结论：小鼓唱得响，米粒跳得高；小鼓唱得轻，米粒跳得低。
2、教师敲小鼓，并提问:小鼓唱歌,米粒就会怎样?小鼓又要唱歌了,我们听小鼓这次唱得怎么样?-------- 小鼓唱得响，米粒跳得高;(同样引出------小鼓唱得轻，米粒跳得低)同时引导孩子们学小米粒跳一跳。
设计意图：借助小鼓和米粒的游戏,让幼儿直观感受,重点理解小鼓唱得响，米粒跳得高；小鼓唱得轻，米粒跳得低。
3、老师边拍打小鼓边范唱。（师:这个有趣的游戏还可以唱呢。）
4、提问：歌曲中唱了什么？根据幼儿回答出示相应的图谱，并用歌唱的方式回应给幼儿。
5、看图谱有节奏地念一念。（大家听得真仔细，鼓上的小米粒说的是——教师指着图谱有节奏地念歌词一遍。哇，你们也很想说了，我们一起来说一说吧。）
设计意图：图谱的演示,进一步帮助幼儿理解并记忆歌词.
6、跟着琴声完整学唱歌曲。
（师:小鼓唱过歌了，现在我们邀请钢琴姐姐跟我们一起唱吧）
a看着图谱跟琴完整学唱.
b引导幼儿尝试边唱边用肢体大胆表现。
引导幼儿找寻自己身上的部位当作小鼓,和小米粒游戏.
当幼儿进入动感天地这一主题后，对周围各种各样的运动现象特别感兴趣，他们不断地探究、观察、感受、认识周围的物体运动现象，他们初步了解到“物体的振动产生声音”这一简单科学道理，对此产生了浓厚的探究兴趣。《鼓上的小米粒》让幼儿感知到了物体振动的幅度和频率，巧妙地将有趣的科学与歌曲教学结合在一起，满足了幼儿的探究欲望，丰富知识和经验。就如里面的歌词“小鼓唱得响，米粒跳得高，小鼓唱的轻，米粒跳得低。”这个形象的语言使孩子对敲鼓的轻重与米粒跳舞有了具体的认识,同时通过图谱的演示,进一步帮助幼儿理解并记忆歌词，让幼儿始终处于一种积极的学习状态中。整个活动设计如下：
活动目标：
1、在听听、看看、玩玩、唱唱中学习歌曲，感知乐曲的强弱变化。
2、能用肢体动作大胆表现歌曲，体验鼓上的小米粒弹跳的乐趣。
重点:感知乐曲中的强弱变化，并能边唱边开心地表演。
活动准备：小鼓，米粒，图谱
活动过程：
今天我们班来了一位小客人,你们看(出示小鼓),是谁呀?(小鼓).小鼓知道我们小朋友可会唱歌了，今天它也要给我们唱歌,你们听!小鼓是怎么唱的啊?教师有节奏地拍打小鼓。(引导幼儿学习歌曲中的第一句“咚咚咚，咚咚咚，小鼓在歌唱”）
评析：开门见山地导入活动，激发幼儿的兴趣。在小鼓是怎么唱歌中感知音的强弱的变化，为下一环节做准备。
1、小鼓说：我一个人唱歌太寂寞了，我要请我的好朋友陪我一块儿唱歌跳舞,我们看小鼓的好朋友是谁呀?（出示米粒）
小鼓说:我来唱歌,米粒你来跳舞好吗?你们知道米粒会怎么跳舞吗？并将米粒放在鼓面上，让幼儿观察米粒跳舞了吗？（没有）为什么？（因为小鼓没有唱歌）
2、你们看仔细了，小鼓开始唱歌了，米粒是怎么跳舞的？（老师分别用轻重不同的力度拍打。）
教师敲小鼓，并提问:小鼓唱歌,米粒就会怎样?小鼓又要唱歌了,我们听小鼓这次唱得怎么样?（引导幼儿用语言来说一说，小鼓是怎么唱歌，米粒是怎么跳舞的？）为什么小鼓唱歌米粒就开始跳舞了？（引出物体振动）
小结：是呀，小鼓唱得响，米粒跳得高;(同样引出------小鼓唱得轻，米粒跳得低。)
幼儿学说相应的歌曲“小鼓唱的响，米粒跳得高，小鼓唱得轻，米粒跳得低”（感知歌曲的强弱变化）
3、老师边拍打小鼓，幼儿扮米粒，根据歌曲的强弱学说、学做相应的歌词（动作）。
4、请一个幼儿敲打小鼓，其余幼儿扮米粒，根据小鼓的不同变化，做相应的动作，并说一说。
评析：我把学唱歌曲与有趣的科学探究活动相结合，我在鼓上放了许多颗小米粒然后用不同的力度敲打，这样既能激起孩子敲打的兴趣，又能让孩子用更多的感官来感觉轻重，用眼睛看：米粒跳的高低；用耳朵听：声音的轻响，手臂的力度和和轻重的关系等，在孩子们学学米粒跳舞中，让孩子们在游戏的环境中尽情的感受，孩子们很快就掌握了敲鼓轻重的技巧。同时从歌曲的重点入手，将重点先提出来引导幼儿熟悉、感知、化解了教材的难度，重点理解“小鼓唱得响，米粒跳得高；小鼓唱得轻，米粒跳得低”减轻了幼儿学的负担，使孩子们学得轻松而有趣，并在学做米粒跳舞中，增加了学习的趣味性。
1、逐一出示图谱，你看懂了什么？让幼儿根据图谱说说每个图谱所表示的意思，帮助幼儿再此理解歌曲内容。
2、在幼儿理解的基础上，幼儿看图谱教师完整地有节奏地念歌词一遍。
3、幼儿看图谱完整学念歌曲几遍。
评析：通过图谱的演示,在幼儿理解图谱的基础上，进一步帮助幼儿理解并记忆歌词，这样能满足每个幼儿的愿望，充分注重了个别差异，让幼儿处于积极的学习状态中。
哇，你们真能干，都会看着图谱完整地学说歌词了，现在我们一起来唱一唱吧。
1）看着图谱跟琴完整学唱。
2）引导幼儿尝试边唱边用肢体大胆表现。
引导幼儿找寻自己身上的部位当作小鼓,和小米粒游戏。
小结：小朋友把小鼓的声音唱得真好听,有响有轻,米粒跳舞也跳得很高兴。
现在请我们的小手来做小米粒,在我们身上找一个地方当小鼓,找哪呢?------比如大腿上：我们就把我们的大腿当小鼓吧,小米粒们准备好。)教师和幼儿一起表演。------.再找其他部位表演。
评析：尝试把身体不同部位当成小鼓,，用身体的动作来表现轻重的变化，如老师来敲鼓，孩子们根据老师敲的轻重不同，用身体各种动作来表现高低、轻重、大小等等，体验扮演小米粒的乐趣。
延伸----小米粒还可以在很多地方跳舞，你们觉得还可以在哪里跳呢？（幼儿自由回答）,然后随音乐出活动室(我们现在到到操场这个“大鼓”上去跳舞啦)。
评析：适度的延展活动可以保持幼儿园继续唱这首歌曲的兴致，同时进一步体验音乐活动的乐趣。
《鼓上的小米粒》是一首比较好的歌曲，节奏性强，旋律活泼简单易于幼儿接受，是孩子非常喜爱的。在这个活动中，以幼儿喜爱的乐器——小鼓“唱歌”的形式导入活动，不仅使孩子们对鼓产生了很大的兴趣，而且通过把学唱歌曲与有趣的科学探究活动相结合，让幼儿在探究活动中感受、体验击鼓的不同力度和频率与鼓面上的小米粒的动态变化的关系这一物理现象，获得知识和经验，有效地帮助了幼儿理解、记忆歌词，避免了生硬的歌词解说。让孩子们在学跳米粒的轻松氛围中，掌握了敲击轻重的技巧和米粒根据轻重跳的高与低，用生动形象的语言代替了枯燥的讲解，用具体直观的物品代替了抽象的表述，符合幼儿的身心特点。同时在扮演小鼓唱歌、米粒跳舞的游戏中，动静交替，层层相连，逐步递进。幼儿玩得特别高兴，充分体现愉快教学给小朋友带来的乐趣。
从整个活动的效果来看，幼儿兴趣浓，参与的积极性高，较好的实现了本次活动的教学目标。
各位老师，大家好！今天我说课的题目是大班音乐游戏《我会变》。
音乐是幼儿的天性，幼儿园的音乐教育是促进幼儿全面发展的重要教育手段。如今，倡导“让幼儿主动学习，让孩子成为学习的主人”已成为教育工作者的共识。然而，如何在你教我学的歌唱活动中发挥孩子的主体性，使枯燥平淡的歌唱教学变得生动活拨和富有儿童情趣，是我们常常遇到的一个问题。本次活动意在打破传统单一教学模式，通过师幼互动，运用形象生动的肢体动作配合轻快的节奏，以鼓励、赏识的方法来调动幼儿的积极性，主动性和创造性，使幼儿愉快地投入整个活动中。而《我会变》是一首旋律生动活拨、节奏感强的幼儿喜欢表现自我的教材，它通过一个引子——橡皮泥，创编出周围事物形象的肢体动作，容易引起幼儿的学习兴趣。
当代教育论认为教育过程就是师生交往积极互动，共同发展的过程。师幼互动是本活动的教法学法的最大特点，一方面，幼儿是音乐活动的探索者，学习者和创造者，幼儿带着对音乐的热爱，带着对音乐教育活动的期盼、带着各种各样的问题和挑战，主动积极地参与到音乐活动中，自由地与音乐交流、大胆地表现自己优美的动作，对于音乐活动的愉快体验主动与老师沟通，吸取经验,并获得教师的支持、帮助，与鼓励。另一方面，教师是幼儿主动学习的引导者、支持者和促进者，也是幼儿音乐表现和艺术创造活动的发现者、欣赏者和学习者。教师为幼儿营造一个愉快、欢乐、无拘无束的音乐游戏氛围，从而有效地激发幼儿音乐学习和不断创新的动机兴趣，充分体验到音乐游戏所表达的快乐，让幼儿有充分表现自我的机会。为此，我为《我会变》这一活动确定了以下的目标：
1、在初步学会歌曲的基础上，联想创作、续编歌曲。
2、尝试跟随音乐用身体动作表现周围环境中的各种事物，提高身体的表现能力。
3、体验与同伴沟通、协作带来的快乐。
根据目标，我把活动的重点定位于：让幼儿尝试跟随音乐用身体动作表现周围环境中的各种事物。对此，大班幼儿有了一定的经验认识和表现能力。通过教师的引导，幼儿的模仿到自创的肢体动作，与相似的事物联系起来，使活动呈现了趣味性，同时寓教育于生活情境、游戏之中。我将难点定位于：如何更好地与同伴沟通、协作。
为了更好地服务于本次的活动目标，完成活动内容，我作了以下准备。
1、魔术帽一顶，魔术棒一根、橡皮泥。
2、各类造型卡片3张（香蕉、猴子、打棒球的人），空白卡片人手一张。
3、课前学唱歌曲《我会变》。
教育心理学家认为：“学习者同时开放多个感知通道，比只开放一个感知通道，能更准确有效地掌握学习对象。”根据幼儿的学习情况，本次活动我运用了直观法、演示法等教学方法。直观法是因为这个年龄段的幼儿思维具有明显的具体形象性特点，属于典型的具体形象性思维，所以在幼儿园音乐教育中贯彻直观性原则非常重要。以看卡片上图案的形式直接刺激幼儿的视听器官，能使教学由难变易，活动开展得生动活泼，从而激发幼儿参与的兴趣。采用演示法是因为能引导幼儿有目地的、仔细的观察教师的动作，启发幼儿积极思维，将看到的具体形象和肢体动作联系在一起，是解决活动重点和难点的有效方法。
遵循幼儿学习的规律和幼儿的年龄特点，在《纲要》新理念的指导下，整个活动，始终以幼儿为主体，变过去“要我学”为现在的“我要学”。遵循由浅入深的教学原则，幼儿在唱唱、听听、看看、想想、动动的轻松气氛中掌握活动的重、难点，幼儿将运用观察法、游戏法、互相学习等方法。接下来我会在活动过程中一一呈现。
我采用环环相扣的程序为本次活动设计的流程如下：
一、复习歌曲《我会变》。
1、律动进场，鼓励幼儿自由的变变变。
该环节教师主要是复习歌曲内容，并尝试让孩子身体创造性地表现各种造型。由于幼儿的年龄特点，对学习的认识很大的程度都依赖于行动，那么鼓励幼儿扮演自己最喜欢的造型既能满足幼儿的天性，又能在音乐游戏中让幼儿体验快乐。在幼儿扮演自己造型的同时，也让幼儿相互学习到同伴表演的不同造型。
2、导入，引出活动主题。
你们变出的东西可真多！今天老师请来了一位超级变变变大师。（出示一人）他的'本领非常大！瞧，他都变了些什么？（欣赏泥工作品），这些东西是用什么变的？用一块橡皮泥变出这么多的作品，难怪他叫超级变变变大师。
该环节主要观察泥工作品的不同造型。在活动开始，充分利用孩子的这段有意注意时间，引导幼儿观察各种泥工作品的不同之处，并鼓励他们讲述造型之独特处。
二、超级变变变。
1、今天我们也来玩个“超级变变变”的游戏。不过这次我没有为你们准备橡皮泥，因为我决定把你们每人都变成一块“橡皮泥”。我现在是大师哦！
——变——（师用魔术棒空中一挥舞），橡皮泥，变好了吗？
——我要用橡皮泥开始变变变了，哪块橡皮泥愿意借我用一下（请一名幼儿）。
2、根据音乐，塑造形象：（伴奏音乐《我会变》）。
前奏：（师呈动脑筋状）。
第一段：师从上到下不停的捏一捏幼儿。
第二段：将幼儿双腿拉开，两只手呈爪状，额头上写个王字，塑造出一只大老虎。
师：谁猜出我刚才用橡皮泥变出了什么？
老师当大师，幼儿扮演橡皮泥，带领幼儿用《我会变》的曲调将动作引入歌曲进行游戏表演。
3、分析动作和音乐。
谁知道我刚才在捏橡皮泥时，伴奏用了哪个歌曲的音乐？出示《我会变》谱子。
（前奏）响起时，我做了什么动作，表示什么意思？
（第一乐段）我第一步做了什么动作？为什么？橡皮泥必须是软软的，才能被人们随意塑造出各种漂亮圆润的形状。（标记）。
——我来摸一摸你们这些橡皮泥是不是软软的？没有变软，不行，得赶紧捏软（师双手全身捏），软了吗？（师全身扭动）。
（第二乐段）第二步就要干什么了？将你前面想好的东西，快速变出来。（标记）。
（最后一句）把你变的东西大声说出来，让大家看看象不象！
——你们跟着我跟着音乐一起来捏橡皮泥吧！
三、幼儿练习游戏。
1、给幼儿分组一人扮演“大师”一人扮演“橡皮泥”，根据音乐自由想象进行塑造。
——这个变变变的本领都学会了吗？
师：接下来，我们就两个两个小朋友一起合作表演“超级变变变”，一个小朋友当“橡皮泥”，另外一个小朋友当“变变变大师”。要求：跟着音乐，变变变。
该环节主要是鼓励幼儿自由创编动作，但创编过程中一定要尊重儿童的个性。创造型的儿童往往具有独特的人格特征，教师特别要注意因材施教，尊重他们的一切想法和做法，充分发挥他们的潜能。这与教学活动的主体性原则相一致。好奇、冒险、自信是典型的创造素质，选择这一教学内容很能满足具有这些品质的小男孩们创造欲望，变老虎、变机器人、变恐龙怪兽，分腿弓背搭南浦大桥，几人组合成宇宙飞船。在这一活动中，教师还非常理解和保护幼儿的这些创造性表现，不管是小小的变化，还是不怎么样美的组合，都以鼓励、赞扬的口吻，为幼儿的创造力品质成为稳定的心理品质打下了基础。
2、幼儿角色互换，再次进行音乐游戏。并请客人老师猜一猜，他们变出了什么。
该环节活动中让幼儿塑造自己熟悉的东西，用动作表现，同伴猜出了，体验到了成功的快乐。幼儿通过想象塑造大量的日常生活、大自然中那些有趣的物体，他们的塑造不是重复，而是创造性的再现，他们克服一些困难，与同伴合作、交流完成一件作品，这也成为他们继续探索和主动学习的动力，从而有利于他们良好学习品质的形成。
活动过程中可能会出现“橡皮泥自动变形”，再次强调游戏的规则：橡皮泥不能动，只能由大师帮他捏揉。
四、超级变变变冠军争夺赛。
（一）、三人合作游戏。
1、小朋友都学会了超级变变变游戏，接下来，我要加大难度：双人合作、超级无敌变变变。
——教师出示图片：请看大屏幕，这是什么，怎么变呢？（听幼儿讲述并示范）。
2、会玩了吗？我们的超级变变变大赛马上就要开始了哦，看谁才是我们的大师之王！
——先请这边7个做大师。每个大师在剩余小朋友里面挑选两块橡皮泥。等我数到十，大师手里必须拉好两块橡皮泥。再根据我出示的图片内容，大师将两块橡皮泥变出这个造型。再由评委亮分，评委老师会根据你的作品打出大星或小星，看谁是我们超级变变变最后的冠军。
——出示图片。唐僧骑马、妈妈盘腿坐着抱娃娃、吸尘器吸西瓜。
幼儿根据音乐“雕塑家”逐一塑造出各种物品。并请评委老师依次为作品打星。
3、重选大师，重新组合游戏。
——蛇、蝴蝶。
4、为我们的冠军颁奖。
该环节主要激发幼儿创造动机。创造动机在创造活动中具有激活、指向和维持调节功能。对学前儿童来说，他们整个心理活动尚处于无意识为主的阶段、目的意识和自主意识较差。因此，教师要善于激发孩子的创造动机，使他产生内在的、自主的参与创造活动的要求。儿童的创造动机可以以培养“问题意识”着手，教师可以经常向幼儿提出一些启发性的问题进行讨论、交流。幼儿积极思考、大胆想象，由此，可以迸发出富有创造力的思维火花。同时将该活动提高一个阶梯，并推向高潮。
1.教材分析：
《东方之珠》是人教版义务教育课程标准实验教科书《音乐》大班第13册第一单元《七子之歌》之综合欣赏课《东方之珠》。本单元以"祖国统一"为题材，本课时主要包含"回归"和"盼归"两个部分，以"同为炎黄子孙"、"浓浓的思乡情怀"抒发"回归"、"盼归"、"渴望统一"的爱国情感。歌曲以含蓄而富于诗意的语言描绘了香港的地理位置、历史沧桑和迷人的夜色，并拟人化地表现了人们对香港的无比眷恋。
2.教材的地位和作用：
从单元的安排上来讲，前面已经学了《七子之歌——澳门》这篇课文，对如何唤起学生的心灵共鸣，激发学生的爱国激情，陶冶学生的爱国情感做了很好的铺垫。所以，在学习这篇课文时需要在此基础上更进一步强化爱国主义教育。歌曲在本单元中起到承上启下的作用。因此，这篇课文在这一学段这一单元的地位是极其重要的。
根据《标准》的要求和学生的情况，结合教材，我确定了以下的三维教学目标：
知识目标：了解香港的地理位置，人文及相关的历史知识。
技能目标：欣赏《东方之珠》，能够感受音乐所表现的意境，体验歌曲的内在情感，并在学唱、思考、讨论、探讨的过程中，理解作品的情感内涵。
情感目标：能够用歌声体验期盼祖国统一，热爱祖国的思想感情。
根据《标准》的要求和学生的情况，我将这篇课文的重点、难点设置为：突出本单元"祖国统一"的思想教育主题，深刻体验歌曲中所蕴含的思归、盼归的真切情感。
现在新课程理念强调，以师生互动为特征的学习共同体，重视学习情境的创设，从而引导学生主动、积极地学习和探索。在这个理念的指导下，在教授本课时，我利用多媒体的直观形象性来辅助教学，调动学生的多种感官，激发学生的学习兴趣和求知欲，运用情境教学法、讨论法、体验法、合作探究法等教学方法，而通过开展不同形式的活动是我落实这些教学方法的途径。
这节课我是针对我校学生的实际情况来设计的。本课的教学对象是刚刚步入初中一年级的学生。由于本校地处农村学校，学生的知识面普遍较窄，音乐素质相对较弱，学生的学习积极性不高。针对学生的实际情况，为了激发学生的学习兴趣，我通过多媒体教学手段创设具体、生动的画面，使学生更容易理解音乐，让学生在轻松、愉快地氛围中接受音乐的美感与音乐知识。
本单元的教育主题为：用音乐激发学生的爱国情感，期盼祖国早日实现统一。音乐是情感艺术，在音乐教学中应牢牢地把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花，使其在情绪的勃发与激动中，享受音乐的美感。本课时包含"回归"和"盼归"两个部分，因而本课时教学设计的基本思路，是使学生通过多种形式听、唱歌曲《东方之珠》，并在学唱、讨论、思考、探究的过程中，深刻体验歌曲中"依恋祖国、渴盼回归"的思想内涵；在师生平等互助的学习氛围里，通过实践、对歌曲的再表现等激发学生的爱国情感。
1.创设情境，导入新课，激发兴趣。
古希腊学者普罗塔尔说过："头脑不是一个被填满的容器，而是一束需要被点燃的火把。"而创设情境，就好比是一把打开学生知识大门的钥匙，激发学生的情感兴趣，使他们愉快的进入学习。
教学一开始，我就利用多媒体课件播放"香港回归政权交接仪式"的视频，同时提出问题："这是发生在什么时间的一件什么事？"众所周知，多媒体课件非常直观、形象，而且视觉冲击力强，它能够全面调动学生的视觉、听觉、感觉等多种感官，从而吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣和学习的积极性。能够紧紧抓住孩子们的心，从而将他们的无意注意转向有意注意。相信学生通过观看视频很快就能找到答案，而且能够自然而然的记住"香港回归"这个重大的历史事件，唤起学生的心灵共鸣，激发学生的爱国激情和民族自豪感。同时，学生也对香港产生了好奇心。紧接着，我对香港的地理位置和相关历史稍作介绍，使学生对香港有个感性的认识。
2."走进香港"。
著名物理学家杨振宁说过："成功的真正秘决是兴趣。"如果学生对学习内容感兴趣，就会产生愉快的.情绪和强烈的求知欲，那将会起到事半功倍的效果。
有了前面的铺垫，学生对香港一定充满兴趣。这时，我利用多媒体课件，以导游的身份，结合图片带领学生"游览"香港，让学生对香港有一个直观的认识，并引出本课的课题——《东方之珠》。
3.欣赏歌曲《东方之珠》。
（1）视听结合，整体感知。
让学生随着多媒体画面完整地欣赏歌曲，感受歌曲的情绪和音乐所表现的意境。视听结合、动静结合、声像一体、形神兼备，让学生有身临其境之感，充分调动学生的多种感官，让学生对音乐所描绘的景象产生联想和想象。通过视听结合，调动学生的积极性，教师借机引导："这么美丽的地方，作者是怎样描述它的呢？"。
待学生欣赏完后，让学生谈谈对歌曲的感受，并适当的给予肯定。
（2）熟悉旋律，教师自弹自唱，学生跟着哼唱。（师生互动）。
（3）分析歌曲，理解歌曲的情感内涵。
以小组讨论的形式完成以下问题：
a.把你听到的优美抒情的旋律，用横线画出来，并用个符号表示这部分。
b.把你听到的比较激昂的旋律，用波浪线画出来，并用个符号表示这部分。
c.说说这两个部分分别描述了什么？
d.歌曲中最能够表达作者内心情感的是哪个部分？如何理解其含义？
在这个环节中，为了突破本课的教学重点，让学生理解歌曲中所蕴含的"思归"、"盼归"、"渴盼统一"的思想感情，我是这样引导学生的：这首歌曲是作者在香港回归之前创作的，香港是中国神圣领土不可分割的一部分，香港被英国占领了150多年，不能与祖国母亲团聚。如果你是这个孩子，离开自己的妈妈那么多年，心情会怎样呢？请个别学生谈谈感受，以唤起学生的心灵共鸣，体会"思归"、"盼归"的情感。尤其是歌词中"请别忘记我永远不变黄色的脸"多次的强调，深刻地揭示了香港同胞同为炎黄子孙，渴望回到祖国母亲的怀抱，渴望祖国早日统一的爱国之情，从而将一颗炽热的赤子之心奉献给亲爱的祖国。
"自主、合作、探究",是新课改的基本理念，在课堂中应发挥学生的主体地位。在这部分中，我让学生分小组讨论，共同交流、合作、探讨、学习，加强学生的合作精神，让每一位学生都有机会参与，使学生成为课堂的主角。鼓励学生发表见解，提出看法。通过师生互动，生生互动使学生在交流中获得丰富的情感体验。
5.实践活动。
《标准》指出："音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。
（1）在充分了解香港的基础上，教师弹琴，男女对唱表演，高潮部分大家一起唱。
（在师生平等互动的学习氛围里，通过对歌曲的演唱，再表现等激发学生的爱国情感。）。
6.拓展。
（1）欣赏香港回归十周年主题曲——《始终有你》。
（简要介绍香港回归十年间的变化）。
7.课堂小结：这节课你有什么收获？
8.趣味作业，展示个性。
（1）爱写作的你，不妨写写你"游"香港的感受；
（2）爱画画的你，不妨画一画你对香港的印象；
（3）爱搜集资料的你，不妨到网上搜一搜与香港有关的资料与大家分享。
（这样的趣味作业，在很大程度上会调动了学生的学习积极性，展示了独特的个性，同时也培养了一些学生的自主学习的能力。）。
活动目标：
1．通过认字、图片、动作方式熟悉歌词，并初步学会歌曲。
2．培养幼儿大胆歌唱，并对音乐活动产生浓厚的兴趣。
3．借助歌曲，让幼儿了解社会信息。
准备：
歌曲的歌词、与歌词相匹的图片、多媒体课件、通行证。
过程：
前段时间电视一直播放女生歌曲比赛，你们知道是什么节目吗？（超级女生）今天我们把她们请到我们这了，我们一起来看看。打开多媒体。（李宇春、周笔畅、张亮颖）她们分别获得了冠亚季军，成为了大明显。你们想不想也成为明星呢？（想）那从现在起我们就要锻炼自己了。她们在参加比赛之前都要学会超级女生主题歌《想唱就唱》。今天我们一起也来学习。
1、教师先出示歌词，教师指着歌词把歌曲唱一遍。
2、幼儿跟着老师轻轻着唱。
3、一起看歌词，把歌曲中认识的歌词找出来，然后我们一起把歌词念一遍。
4、再随音乐伴奏一起唱歌曲。
5、在唱的过程中有些幼儿对歌词还是不太认识记得，我们除了去看一些认识的歌词外，还可以用什么方法更好唱出歌曲？（图片、动作）。
6、出示图片与歌词一一对应，幼儿通过看图片来理解歌词。通过图片来随音乐一起歌唱。
7、让幼儿为每一句歌词编上动作。通过动作来理解歌词。通过动作来随音乐一起歌唱。
8、幼儿可以用认字、图片、动作任选一种，适合自己方法来演唱。
今天我们唱的这首歌曲原唱者是张含韵姐姐唱的（打开多媒体，）我们想不想与张含韵姐姐一起唱，我们比一比谁唱的好。打开多媒体音乐张含韵想唱就唱。
今天小朋友唱的都不错，我们现在考考小朋友能不能通过，拿到通行证。拿到通行证的小朋友以后你就可以勇敢的参加各种比赛了。我们一起唱给客人老师听，我们用最好听的声音大胆地唱，这样才能得到客人老师的通行证。
歌曲《勤快人和懒惰人》是小朋友非常喜欢的一首歌，第一段描述了勤快人在厨房辛勤劳动的情景，第二段描述了懒惰人在厨房睡觉的情景，这两段对比强烈而鲜明的歌词充分表达了以勤为荣，以惰为耻的感情。本课通过有表情、有对比地演唱《勤快人和懒惰人》，使学生在听赏，演唱等音乐活动中感受到不同速度，体会不同的音乐情绪。通过参与歌表演律动等综合性艺术表演活动，感受劳动歌曲的特点，使学生的想象力得到发展，鼓励学生大胆地进行创造，并从中体会到成功的快乐。
兴趣是最好的老师，我在设计本课时以故事《兄弟俩当家》导入，调动起学生的学习兴趣，再通过欣赏歌曲《勤快人和懒惰人》，再次呈现出两种人不同的生活场景，加深对歌曲的`理解。在歌曲教学中，我通过丰富多彩的教学手段，结合音乐本身的要素，如速度上的对比以及情绪上的变化等，让他们感受不同的音乐形象，提高了音乐鉴赏能力，并在此基础上对音乐形象进行创作。
《音乐课程标准》中指出：每个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，音乐是情感的艺术，只有通过音乐的情感体验，才能达到音乐教育“以美感人，以美育人”的目的。音乐课堂教学应更多地建立在参与和感受的基础上。学生只有“动”起来才会对音乐有真正的体验和理解。因此，本课的最后一个环节我将教学情景生活化，让每个孩子们体验、参与到厨房生活中来，教室里顿时兴趣高涨。孩子们在动手动脑的实践过程中，体会到了劳动的喜悦，而且有了实实在在，真真切切的情感体验。在这里，教育不再是未来生活的预备，而是儿童现实生活的过程。在实践的过程中，孩子们小组合作、互相配合、共同设计，发挥了他们的音乐潜能，建立了学习的成就感和自信心，从孩子们的眼睛里可以体会到劳动的热情和快乐。在实践的过程中，也培养了他们的审美能力和创造能力……这一切，令我感到非常欣慰。通过本课学习，使小朋友们产生情感上的共鸣，帮助小朋友明辨是非，激发学生的积极情感，明白劳动带给人快乐，劳动创造财富，心理得到健康发展。
如何充分调动每一个学生学习音乐的积极性，是今后教学的重点。对于音乐幼师而言，除具备相应的专业知识外，更需要有良好的课堂教学能力，唯有如此，音乐课才能更有意义。
1、引导幼儿感受歌曲《小树叶》第一段和第二段音乐中所表达的不同情感,体验音乐活动的乐趣。
2、在感知和理解音乐形象的基础上，初步学习用歌声（轻缓连贯、响亮跳跃）、表情、动作来表现音乐的内容。
1、有意识地在户外散步时指导幼儿观察各种树的姿态及树叶飘落的情景。
2、两棵“大树妈妈”，若干片“小树叶”。
3、多媒体课件《小树叶》、歌曲磁带、录音机。
（一）律动进场，调动情绪
老师和孩子们一起表演活泼诙谐的律动《小毛驴》进入课堂。
（二）练声
1、气息练习：慢吸慢呼，快吸快呼。
2、练声曲：练习轻缓连贯、欢快跳跃两种不同旋律风格的唱法。
（三）学习歌曲
1、设置情境 感受旋律
在所设置的落叶场景中教师与幼儿共同捡起落叶，并伴随音乐做树叶从树上飘落下来以及树叶在风中飘舞的动作，初步感受《小树叶》的音乐旋律。
2、欣赏童话 理解作品
教师讲述童话故事，并有机地将范唱溶入其中，引导幼儿初步感受音乐作品内容。
提问：你们听到故事里讲了什么？你们伤心的时候会怎样？你们快乐的时候会怎样？
3、整曲欣赏 感受音乐
观看多媒体课件，完整欣赏歌曲《小树叶》。
提问：这首歌曲叫什么名字？你听到歌曲里唱了些什么？
4、分段感受 加深理解
分段欣赏多媒体课件，引导幼儿比较歌曲《小树叶》第一段和第二段中不同音乐所表达的不同情感，并让幼儿自主讨论应分别用什么样的心情来唱这两段。
5、学唱歌曲
1）利用多媒体引导幼儿跟着歌曲旋律朗诵歌词。
2）用单音“啦”来哼唱旋律，进一步熟悉音乐旋律。
3）完整演唱歌曲，引导幼儿用轻缓连贯的歌声演唱第一段，用欢快跳跃的歌声演唱第二段。
（四）自由表现，体验乐趣
幼儿与老师一起手拿小树叶扮演树叶娃娃，随着《小树叶》的音乐自由表现。
幼儿通过努力是可以完成的。
为妈妈亲手制作"爱心卡"表达对妈妈的爱。体现了各课教学的整和性。在教学活动中我掌握好宏观调控，调整控制好节奏速度，在提问时，注意根据问题的难易程度，有针对性地选择不同能力和水平的幼儿回答。当然，在实际的教学活动中，教师设计好的教学方法和教学过程都不是一成不变的，还要根据幼儿的实际反应和接受能力及时调整，这就需要教师有良好的应变能力和灵活的教育机制，努力体现"以幼儿发展为本"的教育理念。以上是我对这个教学活动的理解、分析与做法，如有不当之处请评委老师给予批评指正，谢谢各位领导！
尊敬的各位领导、老师大家好！今天我说课的内容是大班音乐游戏《快乐颂》。
根据幼儿的兴趣，我选择了这首节奏感很强的奥尔夫音乐《快乐颂》，将目标定位在感受特定节奏上，体验合作表演带来的快乐。
1.会用动作、道具、乐器，表达音乐节奏的变化。
2.让幼儿体验到游戏带来的愉悦感受。
使用不同方式表达音乐节奏的变化，进一步提高音乐节奏的表现力。
听辨声音，让幼儿感受声音的变化。
音乐《快乐颂》、红绸带、自制打击乐器、ppt。
引导法、观察法、游戏法、实际演练法等相结合。
（一）活动导入：初步感受节奏，激发幼儿兴趣。
1.师幼拍手、拍腿、拍肩问好，让幼儿感受节奏；
2.介绍新朋友——认识小青蛙；
3.通过谈话小青蛙带来音乐《快乐颂》，成功导入。
（二）感受音乐，表现音乐。
2.播放音乐，让幼儿模仿小青蛙跳荷叶、游泳时的样子，感受音乐节奏的变化。
（三）分组活动，合作表演。
2.乐器表演的形式呈现，播放音乐，与前面的角色进行互换，跟着老师的.手势做动作，体验自制乐器，合作表演带来的快乐。
（四）放松、结束活动。
1.回顾我们和小青蛙一起做了什么；
2.感谢小青蛙；
3.师幼拍手、拍腿、拍肩再见，再次让幼儿感受节奏的变化。
本节活动，让幼儿信心十足，极大地提升了活动的快乐指数。活动内容丰富多彩，深受幼儿的支持与喜爱。
活动过程中，幼儿热情高涨，能积极、踊跃的参与到活动中来，锻炼了幼儿使用不同方式表达音乐节奏的变化，进一步提高音乐节奏的表现力。培养了他们之间的感情，使得同伴之间的关系更加融洽，合作能力也得到了提高。
今后，我会不断完善，不断创新，继续挖掘并开展幼儿喜爱的游戏趣味活动，继续提升师幼的快乐指数及综合素质。
最后，希望各位领导老师提出宝贵的意见和建议。