教学计划是为了实现教学目标,合理安排教学内容和时间的必要手段。这些教学计划范文可以帮助教师更好地解决教学中的困惑和问题。
为了开很好地展教学工作,进行有步骤的.教学,顺利完成本学期的教学任务,根据学校工作安排,特制行本学期的教学计划。
造型·表现。
运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和感情。
设计·应用。
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
欣赏·评述。
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论扽方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
综合·探索。
(一)重点:。
1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力。
2、继续传授中国画笔墨技能,学生进行彩墨画练习;欣赏中国现代中国画大师作品,培养民族自豪感。
3、学习浅显的手工技法。
(二)难点:。
1、培养学生抽象思维和实物中提炼比例透视的运用能力。
2、提高学生彩墨画的技法与概括能力,能够独立的完成自己所要想要画的内容。
3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。
1、从学生学习习惯分析:。
该年级学生表达力强,有自己的独到的想法,生活习惯上比较讲究自我能力体现,不敢落与他后,学习能动性强,上课纪律上比较活跃。
2、从教师教中分析,每学生优劣情况不同。
经过对该班的了解,每个学生都有着自己独到的特色,根据情况的不同,针对性教学方法也有所不同,每个学生都要抓美术技能技巧的基本功,多让他们看看优秀作品,多采取鼓励性评语,多发挥他们自我能力的表现,展示每一个的自我特色。学生上课纪律认真专心,对基本知识的掌握有自己的独到的见解,该班学生在手工方面还缺乏创意与自我体现。
1、强造型能力的培养,对简单的几何形体进行写生,并指导正确的观察方法,以确定如何对事物进行造型处理,特别对困难的学生进行仔细研究分析。
2、具体手工能力比较弱的学生,多渗透本人最拿手的工艺能力,使该班级的总体水平,有一定能力的提高。
3、班内、班际作品展评及各种教学手段,以增强竞争意识及荣誉感,互相学习,提高美术兴趣。
1、激发和培养学生学习英语的兴趣,发展学生的简单英语语言技能,逐步运用英语进行思维的能力与习惯。
2、在美术活动中学习常见的`英语词汇,在情境中能使用较为简单的情景对话,能听懂在美术课上的课堂用语并会作简单的回答。
3、培养学生主动学习英语的自觉意识。
4、培养学生善于从身边的常见物开始学讲英语的能力,培养学生在生活中能主动讲英语的习惯。
1、用英语进行上课问候,创设一些简单的课堂用语进行设计问题,让学生适应在双语的环境中进行简单的对话。
2、在教学活动中学习色彩、动物的英语词汇,逐步提高学生的英语词汇量;熟悉美术课堂教学中的习惯用语,让学生在双语的氛围中学习艺术。
3、积极鼓励学生使用简单的英语口语进行评价。
4、课堂教学中用了解国外画家的英文名字及作品的英文名,扩充学生的词汇量。
5、学会用简单的英语口语评析与赞美作品。
一、教材分析。
美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操,提高审美能力,增强学生对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流,通过对美术课程的学习,有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力,提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质,这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
二、教学目标。
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。(造型、表现)。
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。(设计、应用)。
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。(欣赏、评述)。
4、结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。(综合、探索)。
三、教学内容。
[造型、表现]学习领域。
1、用自然物或人造物的不同肌理,通过拓印或剪贴,制作各种图形。
2、学习简单的中国传统绘画方法,体验笔墨趣味。
3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。
4、结合传统艺术中的色彩运用方法,学习对比、调和等色彩知识。
5、学习漫画和卡通的表现方法,进行绘画实践。
6、学习泥塑、纸雕等方法,制作作品。
7、初步学习计算机辅助绘画的方法。
[设计、应用]学习领域。
1、学习简单的图案基础知识,并进行装饰应用。
2、用塑料瓶、废旧材料等进行玩偶、生活实用品、交通工具模型等的设计制作。
3、与同学合作,进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作,并进行放飞活动。
4、用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。
5、学习陶艺的制作方法。
[欣赏、评述]学习领域。
1、以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品,领略不同的艺术风格。
2、介绍一件优秀美术作品的创作过程,体验美术与生活的关系。
3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品,通过查阅资料,向同学介绍欣赏作品的心得。
4、通过观看录像、图片等,欣赏雕塑和现代工业产品,感受不同材质的美。
5、介绍一位画家及其代表作品。
6、欣赏我国的石窟艺术。
[综合、探索]学习领域。
1、结合传统节日及学校的班队会等活动,设计、制作、展示平面或立体的美术作品。
2、编写自己喜爱的剧本,设计、制作相应的布景或道具,进行表演。
3、运用平衡、运动、光、电等科学常识,用生活中的废旧材料,设计、制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。
四、在教学中应遵循以下教学原则:
1、审美性原则。
把审美教育作为主线贯串教学全过程,通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操;培养学生的审美情趣。
2、思想性原则。
发掘教材内在的思想性,在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则。
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点,浅显易学,循序渐进,逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则。
充分发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则。
联系学生的实际,理论讲述与操作训练相结合,充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则。
选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则。
根据学生年龄特点和学生间个性的差异,在教学中注意面向全体学生的同时,要考虑个别超常学生与后进学生的情况,采取一般教育与个别知道相结合的方法。
周次。
课时。
课题。
重难点。
画画自己的手。
提高写生造型的能力。
人物速写。
绘画技能训练。
劳动中的人物动态。
动态表现。
我熟悉的人。
刻画人物的体形特征。
桌子、椅子设计。
动手能力培养。
泥塑彩罐。
培养学生的创美能力。
彩塑鸟。
塑出具有浮雕效果的鸟类图。
彩色纸筒人。
人物脸部的刻画。
邮票设计。
设计一枚纪念邮票。
古诗配画。
培养再造想象。
美好的童年。
主题确定。
板报设计。
学习板报设计知识,六年级第十二册美术课程教学计划-美术计划。
对电脑美术设计作品的认识。
实用美术作品欣赏。
认识实用美术。
中国雕塑作品欣赏。
认识雕塑作品。
外国雕塑作品欣赏。
认识雕塑作品。
测试。
测试。
蜡笔画10课时水彩笔4课时手工粘贴画2课时。
(2)本兴趣班幼儿的基本情况。
本班幼儿年龄偏小,考虑到这个原因,本学期主要以培养幼儿良好的作画习惯及激发幼儿对美术的初步兴趣为主要目的。运用看看、做做、玩玩的方法,引导和帮助幼儿由没有习惯到有习惯,有不清楚到清楚,能辨别红、绿、黄、蓝等基本颜色,基本分辩上、下空间方位,知道用点、竖线、横线、斜线圆形和涂染的方法画出熟悉的简单物体,使幼儿从不会画到会画,从不愿意画到愿意画最后到想画。
(3)提高教学质量的具体措施。
开阔幼儿的眼界,提出较为广泛的主题和内容,如:在人物方面,要求幼儿能比较完整地画出有相对高低大小的大人和孩子,以及这些人物的正面和侧面,从单一的表现过渡到表现一定的情节等。鼓励孩子画自己想到、看到的事物。培养幼儿在观察实物和图片的基础上进行独立作画的能力。发展幼儿连贯表现情节的技能。培养幼儿的想象力。教导幼儿选择与实物相似的颜色画画,逐步作到涂色均匀。同时,为进一步增强幼儿对美术活动的兴趣爱好、开阔幼儿视野、丰富知识,应适当进行美术欣赏活动。
(1)绘画方面。
1、教幼儿学习用圆形、椭圆形、正方形、三角形和梯形以及涂染等方法画出自己生活中观察到的物体、简单的风景、动物(侧面)、人物(正面),能画出其基本部分和主要特征。
2、学习在画面上进行简单的布局,画一些辅助物,表现简单的情节,能大胆地按意愿画画。
3、能选择与实物相近的颜色画画,逐步作到涂色均匀。
4、会在长方形、正方形纸上用点、线、小圆圈、花朵、叶子等花纹画出简单的图案,作到色彩鲜艳。
(2)手工方面。
1、泥工:学习捏的技能。能塑造出想象的主要特征,会使用一些简单的图案,作到色彩鲜明。
2、纸工:学会一些简单的折叠方法,较平整地折叠简单的玩具。能把现成的图形或材料按顺序粘贴到适当的位置上,认识剪贴工具、材料,知道其名称,学习正确的使用方法。
(3)欣赏方面。
欣赏一些幼儿能理解的美术作品、自然景物、节日装饰、环境布置,培养幼儿初步的美感和审美能力。
白纸、蜡光纸、水彩笔(24色)、蜡笔、废旧物品。
一、本学期具体目标:
1、欣赏·评述。
通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力,以及用口头或文字表达自已对美术作品的感受能力,体会美术作品的造型要素及其运用方式成为作者进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流的艺术语言,引导学生逐步养成关注生活中的设计习惯,学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述视觉传达设计作品,认识实用与美观有机结合的原则。
2、造型·表现。
通过美术可以再现生活真实,可以表现主观情感的欣赏体验。对绘画作品的选择的对象不同,采用的媒介不同和表现的方式不同,也就会有多种多样的表现形式。培养学生敏锐的观察力,并了解绘画作品形象的造型要素、表现手段。
3、设计·应用。
通过学会认识环境设计、产品设计、室内装饰品的设计与制作,设计产品的鉴别与选择,培养学生面对生活需要的设计意识,体验设计对人们生活品质提高及社会进步所产生的积极作用。
4、综合·探索。
通过参观美术展览馆,体会美术的分类以及表现方法,启发学生积极策划与搜集班级美术作品展览,并给予装裱,使美术作品更加漂亮,激发学生热爱生活、热爱学校的情感,以及发现美、创造美的愿望,同时在活动中提高综合运用多领域知识、技能的能力。
二、教材分析:
这套教材根据美术学习活动方式分成了四个学习领域,即“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”和“综合·探索”安排了五个单元。
第一单元(欣赏·评述)艺术与科学。
欣赏石窟艺术的宝库敦煌莫高库和著名画家的绘画作品,体会这些创作都是运用一定的物质材料和造型艺术表现手段,来进行表现的这些美术作品的造型要素及其运用方式,便成为作者进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流的艺术语言。
第二单元(造型·表现)中国画的意境和表现形式。
多种多样的表现这个单元有两个课题:中国山水画的意境,中国画的形式美。分别从欣赏与评述、研究与讨论、实践与体验、评价与总结安排内容的。
第三单元(设计·应用)明暗与立体的表现。
这个单元向学生介绍设计艺术的内容,分别介绍了明暗与立体的表现,视觉传达的色彩搭配,现代产品设计的色彩搭配,人文奥运四个方面的知识。学生着重要掌握的是现代产品的设计与制作。
第四单元(综合·探索)体育题材美术作品与纪念品。
教材是着重讲解体育与艺术的关系,体育馆藏设计,我们身边的体育活动,艺术品的收藏和拍卖。
三、具体措施:
1、新课程教学对教师各方面的要求更高了,教师应不断学习,满足学生学习的需要。
2、教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生的感受,观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
3、加强教学中师生的双边关系,要确立学生的主体地位,改变教师则课堂教学的唯一主角的现象,应提倡师生间的情感交流和平等关系。
4、教师应鼓励学生进行综合性与探索性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系。
5、教师应以各种生动有趣的教学手段,激发学生学习美术的兴趣。
四、教学进度安排:
课题课时。
第一单元:石窟艺术的宝库——敦煌莫高库1课时。
艺术与科学1课时。
第二单元:中国山水画的意境2课时。
中国画的形式美2课时。
用电脑画“山水画”1课时。
第三单元:陶艺创作1课时。
明暗与立体的表现1课时。
视觉传达的色彩搭配1课时。
现代产品设计的色彩搭配2课时。
人文奥运1课时。
第四单元:体育题材美术作品与纪念品1课时。
体育场馆设计1课时。
我们身边的体育活动1课时。
艺术品的收藏和拍卖1课时。
一、指导思想。
以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据,树立"以人为本、培养能力"的思想,倡导“自主、合作、探究”的方式方法,积极营造“和谐、平等、轻松”的教学氛围,重视学生情感、态度、价值观的培育养成,体现人文关怀,关注学生长期的健康成长。
二、班级学情。
六年级的学生即将毕业升入中学,只注重升学考试科目的学习,让他们忽略了对美术这门学科的学习,因此在课堂上老师应着力于采用新颖的手法来吸引学生、感染学生,让学生对美术活动再次产生一定的兴趣,从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识,提高他们的美术素养。
三、教学目标:
注重学生的体验过程,培养学生的艺术情怀,提高学生的观察、想象和表现能力,促进学生的创新精神和实践能力的增强。
四、主要措施。
1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。
2、注重创新精神和实践能力的培养,努力激发学生喜爱艺术,乐于探索、努力求知的欲望。
3、改进学习、教学方法,从小学生的年龄心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用现代教学媒体,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
4、加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动,使他们得到更大的提高。
5、关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。
6、鼓励学生开展综合性与探究性学习,7、注重学生的主体地位,面向全体,热爱和关心学生,实施开放性教学,让人文精神和创作艺术得到充分地体现。
美术学科是教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中,承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动,培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。
本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则,提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中,提高学生对美术作品的鉴赏能力是作为本学期重要的内容和目标。
“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。本学期,结合第八次课程改革,确立的学习重点是新课程标准及相关理论。
利用书籍、网络认真学习美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。
(1)初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。理解美术的表现和创造是对客观的能动反映,创造是美术的生命。
(2)具有在美术活动中不墨守成规,敢于创新,通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式,表现自己审美感受的意识。
(3)逐步提高独立思考能力,能够对学习中产生的疑问大胆质询并提出个人见解。具有初步的独立构思、表现主题与内容的能力。能初步有通过各种艺术形式展现自己的特质并能自我评析的能力。
(4)初步具有在美术活动中进行富有新意的构思与设计,并运用新媒材、新手法进行造型表现的能力。
(5)逐步养成形象思维能力,提高综合思维水平。
(1)初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识,以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。
(2)初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合,找到不同知识之间的关联。
(3)能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中,解决具体问题。
(4)初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯,以发展审美感知和获取视觉信息。
(5)积极参加美术课外活动,在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。
:充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用,切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能,作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。
(一)全面性原则。
(二)主体性原则。
(三)实践性原则。
(四)发展性原则。
(五)民主性原则。
(六)开放性原则。
高一:期中授完美术教科书美术鉴赏1单元,美术鉴赏2单元1——3课;。
期末授完美术教科书美术鉴赏第2单元4——7课;。
高二:期中授完美术基本知识透视和简单几何形体;。
期末授完美术基本几何形体组合及简单静物;。
高三:完成半身像和水粉教学任务。
美术学科是中小学必修课程,是学校实施美育的主要途径之一。美术学科在素质教育中的根本任务是通过美术教学进行审美教育,使学生获得美术基础知识和基本技能,促进学生的智力及身心和谐发展,培养学生美化社会生活的能力。
面对21世纪的教育,美术学科对于培养学生审美文化素质,提高审美能力,陶冶情操,启迪智慧,培养创新意识,形成和谐、健全的个性品质,具有重要的作用。
因此我在本学期本着积极探索求真务实的教学精神努力学习新的课程标准极大刚,深刻地认识学科创新教育的意义是现代美术教育的内涵。美术教学要由单纯的知识传授转变为实现多元教育功能,特别是创新精神和实践能力培养的学科目标;要由只重教学结果、只看课堂作业效果,转变为注重教学过程、及教学过程中思维的培养和非智力因素养成的全面体现。
要由单纯的临摹教学,转变为引导学生自己感受、独立表现与创造;要淡化美术科目的分类,要由单一的绘画教学转变为综合的大美术数学;要由狭隘的、单调的教学内容,转变为多种文化背景、开放性的美术文化内容等,以有益于学生的发展,为培养学生创新精神和实践能力创设适宜的环境。
一、学情分析:
1、年级同学的自我意识日趋形成,绘画水平处于半笼统半具象的阶段,同学绘画能力相差比较大。
2、同学观察力也日趋幼稚,对周围的事物有感性的认识了,所以在绘画中已经体现出了自身的情感。但对一些优秀的美术作品的欣赏能力还必需进一步提高。
3、生对于绘画比较感兴趣,但由于写实期的同学往往回认为画的越来越好,这种意识往往束缚他们大胆的创作欲望,变得越来越小,束手束脚,唯恐他人说画的不好。
二、教材分析:
本教材是义务教育课程规范实验教科书第八册,全书共分为九个单元。每个单元都围绕着音乐、美术、戏曲、舞蹈来设计。把相互之间的内容紧密的联系在了一起,并且单元与单元之间也有一定的知识延伸,或者是与前面几册知识的联系。同时本书充沛体现了生活中的艺术,使同学的学能结合在自身的生活体验中。其次,书中的大量图片给同学带来了丰富的课外知识,和参考的范围更广了,同时在教学上给老师带来了更多的难度,验证了一句话“教给同学一滴水,老师要有一桶水”。本书充沛的体现了同学的主体地位,给艺术教育指明了发展的方向。
三、教学目标:
1、总目标:
同学以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种美术资料与工具的制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,根据视觉的审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的耐久兴趣,了解基本美术术语的意思和一般的表达方式,激发发明精神,发展美术实践能力。
2、教学要求、1)、尝试运用多种资料、工具、体验造型乐趣,感受废旧资料的制作乐趣。
2)、在美术教学中看、画、做、说、玩融为一体,体验造型活动的乐趣,发生对美术的兴趣。
3)、了解物以致用的设计思路,发展创新意识。
4)、感受各种资料的特点,提高动手能力,了解艺术形式美感与设计功能的统一。
5)、激发参与欣赏、评述活动的兴趣,学习多角度欣赏,提高视觉感受能力、6)、形成高尚文明,珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。
四、教学措施:
1、因为第一次上这一册的内容,对教材比较陌生,所以必需与同事多交流、多讨论。
2、认真钻研教材,备可行有效的教学内容。继续学习美术课程规范精神、积极参与教育改革,全面推进素质教育。
3、注意培养同学的学习兴趣,采用多种教育形式,使同学积极参与教学活动。
4、充沛发挥同学的主观能动性,培养同学的形象思维能力和发挥同学的发明力。
5、充沛利用图片和多媒体设施,以直观的教学手段进行教学。
6、注意辅导同学,要发挥同学的各种绘画特点,选择优秀作业进行展览或投稿,以激发同学的学习热情。
五、培优转差,教科研措施:
1、为了提高教学质量,因此必需从同学的兴趣入手,把同学引入了学的学习氛围中。
2、教学要结合同学的实际生活,注重课堂的40分钟的教学效率。
3、利用课外时间,针对一些学有余力的同学让他们多接触一些美术的课外知识和技能,提高绘画水平。
4、在实际的教学中,多训练同学的观察力,形成一种讨论的气氛,带动全班的学习积极性。
5、督促学有困难的同学,养成良好的课堂习惯和绘画习惯,不歧视,多鼓励,使之树立起学习美术的自信心。
6、以“在美术课中如何进行合作学习”的教科研对象,在教学中进行实践、认真、负责的参与到我校的教科研活动中去。
7、教学反思要深入,把得失和时的记录下来,以便于。
总结。
经验教训。
一、全册教学目标:
(一)绘画。
1、观察、认识立方体、圆柱体的透视现象。
2、进行线描写生练习。
3、学习浅显的彩墨画知识,进行彩墨画练习。
(二)工艺。
1、学习变体美术字的写法。
2、用剪、折、粘贴等方法制作简单的立体纸工模型。
3、用泥塑的形式制作简单的面具及小动物。
(三)欣赏。
1、欣赏中国画。
2、观赏自然物。
二、全册重难点:
(一)重点:
1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力,分析立方体、圆柱体的结构特征,认识立方体、圆柱体的透视变化规律,能写生简单的生活物体透视现象。
2、继续传授中国画笔墨技能,学生进行彩墨画练习;欣赏中国现代中国画大师作品,培养民族自豪感。
3、学习浅显的手工技法。
(二)难点:
1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。
2、提高学生彩墨画的技法与概括能力,能够独立的完成自己所要想要画的内容。
3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。
三、教学情况分析:
该年级段学生有一定的美术基础,尤其是工艺制作较突出,有一定的想象力及表现力,并有较强的欣赏能力。
存在问题:
1、班级之间,学生之间对美术课的兴趣,对美术知识的掌握,理解差距较大。
2、部分学生想象狭窄,缺乏表现力。
3、课前教学中双边教学开展一般,部分学生上美术课没有激情。
四、措施:
1、进行班内、班际作品展评,以增强竞争意识及荣誉感,互相学习,提高美术兴趣。
2、充分和利用各种教学手段,调动学生学习兴趣和激情。
3、利用直观手段,多媒体等手段进行欣赏以增加学生欣赏的兴趣,开拓视野,激发兴趣,并辅以技法训练及增强其表现力。
五、全册课时安排:
本学期新授教学19课时,机动2课时,
总结。
考核2课时。
六、全册教学内容、课时及单元课时计划。
课题。
课时。
教学重难点。
教具准备。
一、立方体和圆柱体的透视现象。
1、培养学生的科学观察能力,从观察中发现立方体和圆柱体的透视现象。
2、能将观察的立方体和圆柱体的透视现象用简。
单的壁画画出透视结构图,培养与提高艺术概括能力。
重点:培养学生科学的观察方法和艺术概括力,通过分清立方体和圆柱体的结构特征,认识立方体和圆柱体的透视规律。
难点:观察中发现透视事物现象及变化规律。
师:立方体与圆柱体教具及透视图。
生:带立方体包装盒与圆柱体的易拉罐。
二、立方体的包装盒。
1、用透视法真实地描绘立方体包装盒,通过协商将知识与能力自然地结合与贯通。
2、通过写生立方体包装盒,培养学生的观察能力,进一步理解立方体的透视和规律,提高学生的描绘物象的能力。
重点:通过立方体包装盒的协商,掌握立方体的透视画法,提高学生的绘画技能。
难点:培养学生抽象思维和从实物中提炼几何体的能力。
生:立方体包装盒一个。
三、圆柱体的生活用品。
1、培养学生运用科学的观察方法,掌握圆柱体的透视规律,描绘出生活中常见的圆柱形的生活用品,提高写生物象的本领。
2、通过对立方体和圆柱体的观察与写生,掌握各自的形体特征与透视规律,运用比较、分析、联系、判断、对照等观察方法,正确地区分立方体与圆柱体的共性与个性,准确的描绘它们的透视结构,提高艺术表现力。
重点:培养学生运用科学的观察方法,掌握圆柱体的形体特征和透视规律,正确地描绘出生活中常见的圆柱体生活用品,提高描绘物象的能力。
难点:圆柱体顶(底)面圆平面弧形的透视处理,较自如和准确地描绘出不同大小、高低、竖横圆柱体的圆平面的弧形透视,掌握变化规律。
生:每人带圆柱体的生活用品。
四、各种各样的房子。
1、能运用立方体和圆柱体的透视知识,分析所描绘房屋的特点,合理地作出抽象概括,用基本的几何体组合表现复杂的房屋,画出符合透视规律的房屋协商画。
2、通过对各种各样房屋的写生,培养学生运用立方体和圆柱体透视知识的能力,提高描绘景物的技能。
重点:通过对各种各样的房屋协商或描绘,进一步运用立方体和圆柱体透视原理和知识,将复杂的房屋看作是多种几何体的合理组合,通过观察和分析,对各种各样的房屋形体作出恰当的分解,化难为易,画出符合透视规律的房屋建筑画。
难点:对学生的观察能力,分析能力和应变能力的培养。
师、生:收集各种各样房屋图片。
五、想象中的机器人。
1、通过教学,要求每个学生充分发挥各自的想象,描绘出自己想象中神通广大的机器人的形象,抒发自己爱科学、爱创造的思想情感。
2、通过描绘想象中机器人的过程,培养学生的发散思维和实际描绘能力,从小养成敢想、敢为的奋斗精神。
重点:培养学生从小树立科学的幻想观,敢想、敢为,启发学生运用自己丰富的想象,将心目中的机器人形象描绘出来,抒发自己对科学技术的追求和热爱的情怀。
难点:培养学生观察与分析能力,抓组机器人的形体结构特征,结合各自的想象,描绘出具有某一中特殊功能和相应形体特征的机器人。
师、生:收集各种机器人的玩具。
课题。
课时。
教学重难点。
教具准备。
2、从设计变体美术字的过程中,发展学生的形象思维,培养学生的再造想象力。
重点:从字体、字义及字的结构入手,进行美化加工,创造出更美观、形象、活泼的新字体。
难点:对学生分析能力、应变能力和形象思维能力的培养,使他们能抓住字义、字型、结构等汉字基本特征,灵活的、合理地进行变体,是字体变得更形象、美观、活泼,达到创新的目的。
师:多中变体美术字挂图。
七、手拉手的动物。
1、通过教学,让学生掌握制作手拉手动物的设计和制作技能,设计出新颖可爱的立体造型作品。
2、通过设计与制作手拉手的动物,培养学生立体造型能力和动手能力,培养学生的审美情趣。
重点:让学生掌握设计、描绘、剪裁、插接等制作方法,制作一组形象重复和组合有序的手拉手的动物玩具,培养学生立体造型和动手制作的能力。
难点:动物形象设计和插口设计。
师:多种手拉手的动物玩具。
生:手工工具。
八、生动的纸面具。
1、通过教学,使学生掌握纸面具的设计和制作方法,能独立完成纸面具的制作。
2、通过生动的纸面具设计制作,培养学生创造思维、审美情趣和动手制作能力。
重点:学习立体构成知识,设计制作生动的纸面具。
难点:纸面具制作的在设计,设计的难点在高度的概括抽象。
师:纸面具。
生:手工工具。
九、泥塑面具。
1、利用粘土的可塑性,运用浮雕的方法,塑制一个有趣的面具玩具。
2、运用夸张和变形的艺术手法,使面具的造型生动有趣,培养学生的再造想象和立体造型能力。
重点:用彩泥或粘土塑造一个生动有趣的面具玩具,培养学生立体造型能力。
难点:培养学生发散思维,对面具的脸部作夸张与变形,使面具更有趣。
师:收集多种面具。
生:手工工具。
十、瓷塑小动物。
通过瓷塑小动物的欣赏,培养学生健康的审美心理,热爱工艺美术,继承和发扬祖国优秀的瓷塑艺术。
重点:让学生了解瓷器是我国古代的伟大的发明。
难点:培养学生的审美情趣,激发学生热爱生活,热爱大自然的思想情感。
师:
生:
课题。
课时。
教学重难点。
教具准备。
十一、泥塑小动物。
1、用彩泥塑造自己熟悉和喜爱的小动物,提高立体造型能力。
2、在塑造小动物的过程中培养学生的发散思维,抓住一个基本形象为突破口,塑造出多种动态,培养学生创造美的能力。
重点:培养学生立体造型能力,塑造出自己熟悉喜爱的小动物,抒发对小动物的喜爱只情。
难点:艺术创作不是形象的再现,但对学生而言,要求惟妙惟肖是不现实的。
师:瓷塑小动物。
生:彩泥工具。
十二、牵牛花。
1、学习中国画的表现技法,用中国画的形式描绘蔓草植物牵牛花。
2、学习中国画的笔法和墨法,初步掌握笔法和墨法在绘画中的运用。
重点:传授中国画传统绘画方法,用中国画的形式在宣纸上画牵牛画,从中学习中国画的笔法、墨法、章法等基础知识和基本技法。
难点:掌握蔓草植物的茎、叶、花、果的作画方法、作画步骤、作画要领、使基本知识和技能有机地结合起来。
师:有关的花鸟画作品。
生:宣纸、墨、毛笔。
十三、梅花。
1、学习中国绘画的表现技法,用中国画的形式画一幅梅花图。
2、掌握作画的步骤,运用不同的笔法、墨法,较自如地完成梅花图,提高学生绘中国画的技能。
3、通过欣赏教学,培养学生爱国主义精神,为继承和发扬我国绘画的优秀传统,努力学习。
重点:让学生学习中国画的表现技法,培养学生欣赏中国画的审美情趣。
难点:绘画技能的培养。
师:范画。
生:国画工具。
十四、小鸡。
1、用中国画的形式,描绘小鸡。
2、学习浓、淡、干、湿的墨法和轻、重、疾、徐的行笔法,提高中国画的笔法。
重点:学习中国画的笔墨的表现方法,用中国画的形式,描绘小鸡,提高绘画技能。
难点:小鸡形象的刻画和掌握墨色的浓、淡、干、湿的表现技法。
师:范画。
生:国画工具。
十五、调皮的小猴子。
1、用中国画的形式描绘出调皮的小猴子,培养学生造型与写意的能力。
2、从描绘调皮的小猴子过程中,培养学生的创造想象,鼓励学生在绘画中表现童心童趣。
重点:正确地描绘猴子的形与神。
难点:传神。
师:范画。
生:国画工具。
课题。
课时。
教学重难点。
教具准备。
十六、戏剧人物。
1、运用中国话技法,画自己喜爱的戏剧人物。
2、通过对戏剧任务的描绘,使学时懂得艺术贵在夸张。对戏曲人物的动作、脸谱、服装等作适当的夸张,使人物更具有个性特征。
重点:能用中国画的表现技法画出自己喜爱的戏剧人物。
难点:对戏剧人物的神态的刻画。
师:戏剧任务的范画作品,录音、录象。
生:国画工具。
十七、现代中国画欣赏(一)(二)。
1、了解与欣赏现代有代表性中国画画家及代表画。
2、了解画家中国画的表现形式、风格,及画家怎样运笔、运墨、运色等一系列技法、技能,思想情怀。
3、激发学生学习国画的兴趣。
重点:通过欣赏有代表性的国画,开阔学生视野,培养审美情趣。
难点:激发学生学习国画的兴趣,培养学生热爱中国传统文化素质。
各类画家作品。
十八、美丽的自然物。
1、培养学生欣赏自然美。
2、培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力。
3、培养学生热爱大自然、保护大自然的情感。
重点:让学生观察美,发现美,说出自我的感受。
难点:通过对自然物的线条、明暗和色彩的不同来寻找美,培养对大自然的爱。
本学期一年级使用了新课程标准九年义务教育人教版美术教材。教材根据新课程标准的精神,安排了四个新的学习领域。
“造型、表现”(即运用多中材料和手段,体验造型乐趣,表达情感和思想的学习领域),
“设计、应用”(指运用一定的物质材料和手段,围绕一定的目的和用途进行设计与制作,传递,交流信息,梅花生活及环境,培养设计意识和实践能力的学习领域。),“欣赏、评述”(指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述,组部形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。),“综合、探索”(指通过综合性的美术活动,引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。)这些课程内容新颖,版面美观,贴近学生的生活,受到了小朋友们的喜爱。
美术课的课堂常规对学生来说是一个新鲜的内容,教师需要在教学中不断地指导。
一年级小朋友第一次接触正规化的美术课,对一年级学生来说是新奇、有趣、好玩的,而且新生入学前所受的教育各不相同,心理因素也不一样,在绘画上、工艺制作上一定有着学生自身的创造思维、想象能力、技法的个性,但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化,给美术课的课堂带来不必要的麻烦。部分同学习惯于带回家去完成少数同学形象表达能力还停留在幼儿园的水平。绘画习惯养成还需要进一步的培养。学习一段时间后学生对于美的事物有兴趣,有初步感受美的能力,作画时才会有初步观察习惯。对于想象画、命题画就会能根据自身的感受大胆的描绘了。
1、知识教育要点:
(1)感知各种随意形状。
(2)认识和运用各种平面形、常用色。
(3)运用形和色,进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。
(4)学习使用各种简易绘画工具,学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法,养成正确地绘画、制作姿势与习惯。
(5)欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。
2、能力培养要点:
(1)在美术活动中发展学生的想象力和创造力,积极促进从无意想象过渡到有意想象,从再现想象过渡到创造想象。
(2)在绘画活动中大胆用笔用色,鼓励儿童通过绘画表达自身的情绪情感。
(3)提高手部运动的灵活性,促进手和脑的协调发展。
(4)提高对色彩美、形状美的能力。
3、审美教育要点:
(1)培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。
(2)让学生感受美术活动的愉悦,激发儿童对艺术创造活动的兴趣。
三年级学生的造型本事、表现本事已经有了必须的训练,所以他们已具备了一些基本的美术素养。能够欣赏美术,进行一些简单的评述。可是,这只是初步的,并没有到达一个高的层次,学生的造型、表现本事需要更进一步的提高。这一阶段的学生想象力比较丰富,画画有了自我的观点,有了一些个性化的东西,这是一个提高。
本册教材体现国家基础教育改革的基本精神;立足面向全体学生、面向全体教师,充分研究学生发展的需要、教师教学的需要和教师自身提高的需要;以促进人格全面发展为出发点,以公民必备的美术知识与技能为基础,注意贴近同学们的学校生活和社会生活,力图做到富有情趣和启发性。同学们应自主、主动、合作、探究、生动活泼地学习,自觉地培养创新精神和美术实践本事,经过学习美术提高生活质量。
教学重点:引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学难点:经过启发联想训练学生的创造性思维本事,培养良好的观察习惯和观察本事。
每一课都要准备一些范画,能够是学生的优秀习作,也能够是教师的画,或者也能够是网上搜集的世界名画。制作课要预先准备材料及制作好的范样。
1、严格教学要求。认真上好每一节,认真完成每一次作业,规范作业评讲。
2、充分应用网络资源,不断丰富教学资源。
3、加强课前准备工作,努力按教材上好每个教学资料。
4、建立作业过关制度,加强学生作业质量管理。
5、分层教学,对学有所长的学生进行兴趣培养。发现和培养美术特长生。
6、组织年级作业比赛,组织优秀习作展览。
7、开展校外美术活动,引导学生开阔美术视野。
(略)。
六年级学生们的美术基础不相同,对美术知识、技能的.掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力,把握物体形状的能力很强,乐于动手,对手工制作课充满了极高的热情,对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去,并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导,进一步提高画画的能力。
小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程,是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操,提高美术文化素养,培养创新精神和实践能力,促进学生德、智、体、美全面发展,具有重要作用。小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
目标:通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
要求:
1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。
2、培养健康的审美情趣,提高对美的感受能力。
3、帮助学生认识物体结构和空间关系,学习浅显的构图、色彩等知识,进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。
1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。
2、认识立体物的透视现象,初步学习运用线条和其它材料表现立体物。
3、学习简单的构图知识。
4、体验中国画的笔墨情趣,临摹中国画。
5、了解木版画的制作方法,并进行制作。
6、运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。
7、运用学过的美术表现方法为书籍、新闻故事或事件进行配画。
8、认识标志和街头标识物的作用,懂得区别。
9、运用已学过的美术知识进行综合练习。
1、认真学习大纲、认真备课,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。
2、改进学习、教学方法,从小学生的年龄及心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3、深入钻研教材,抓基础,制作好范画,手工范品,及时进行直观教学。
4、加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动,使他们得到更大的提高。
5、关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。
6、学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。
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一、指导思想。
以推进素质教育为中心,以市教研室有关精神和区教研室制定的学期工作要点为指导,结合我校实际,把工作重点放到一线教学研究上,坚持以提高课堂教学质量为目标,以生为本,务实教学。通过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高教师的专业素质和教学水准,提高学生的知识面,培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。
二、工作要点。
(一)抓好规范化教学管理,加强常规教学工作研究与实施,以新课程改革为契机,加大课堂教学改革的力度,以学生为本,重视教学设计、教学方法、教学手段的改革。
(二)提倡自我理论学习(美术教育、学科知识、专业发展);明确中小学美术教育的本质,明确美术教师的职能和作用;自我学习《美术新课程标准》(修订版),在领会新课标精神下,重新审视教材、理解教材、用好教材。
(三)培养特长生,抓好美术兴趣班、培优班培训工作,积极组织学生参加各级各类绘画比赛,并选拔优秀作品向有关组织部门投稿。
(四)根据中海康城小学“体育艺术2+1项目”实施方案,制定艺术类绘画、书法项目的评价标准及实施办法。
(五)倡导教师教学专业性、绘画专业化发展;鼓励教师学有所长,用有所长;即培养“综合型”美术教师又培养“专业型”美术教师、倡导美术老师向研究型教师、专家型教师发展。
以新课程理念为指导,在全面实施新课程过程中,加大力度、教改力度,深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展创新与质量的`关系,继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实践的教学方式和自主化多操作学习方式。
四年级的学生经过三年多的学习认知的训练,具备了一定的基本绘画知识和技能,同时也具备了一定的辨别认知能力和创造力,但在绘画,动手过程中还缺乏大胆想象创造,创造能力、想象延展性还有待提高。
1、通过有趣的美术表现和欣赏活动,激发学生学习兴趣。
2、运用多种材料和工具,进行绘画和简单工具制作。
3、培养学生空间知觉,形象记忆,创造等能力。
处于儿童绘画儿童,是儿童美术学习兴趣取向的转折期。教师应注意引导,提出过高过急的要求,或过分相信儿童的天赋,任其发展,将导致儿童怕画或厌画的不良后果。
1.加强绘画欣赏教学,重建学生绘画兴趣和信心。
2.由浅入深,有步骤地培养学生的观察能力。
3.由易到难,有计划地培养学生的表现能力。
4.开展形式多样的教学,发展学生的创造力。
经过以前一年多的学习,已掌握了一些简单的基本绘画知识和技能,学生想象力丰富、大胆,对想象画、记忆画,有较强烈表现*,色彩表现力强,同时绘画作业普遍水平较高。
1,通过有趣的美术表现和欣赏活动,激发学生学习兴趣。2,运用多种材料和工具,进行绘画和简单工具制作。3,培养学生空间知觉,形象记忆,创造等能力。
目的:教学中通过学生尝试不同工具、不同的形式,看看、想想、画画、做做的方法进行简单的组合和装饰,体验形、色创作的艺术魅力,以及设计制作活动带来的乐趣。培养学生对的美术素养和兴趣,丰富学生的视觉、触觉和审美经验,启发、诱导学生艺术创造潜力、陶冶高尚的审美情操。
重点:了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神,发展美术实践能力,增强动手能力和审美能力,渗透人文精神。
难点:发展学生的艺术感知能力和造型表现能力,培养审美情操,渗透德育。
1)、遵循审美规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,通过比较的、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,提高学生审美趣味。
2)重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。
3)加强师生的双边关系,即中是教师的教,又重视学生的学,确立学生的主体地位。
4)采用多种教学方法,利用现代化的教学仪器,大胆改革。
5)改变评价方法,采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价,充分肯定学生的进步和发展,尊重个性差异,重视学生的自我评价,激发学习兴趣。
第一周:始业教育
第二周:1画家笔下的快乐童年
第三周:2我的假日
第四周:3游乐园
第五周:4船儿出航
第六周:5我们喜欢的动画形象
第七周:6动漫宝宝
第八周:7光荣的奖章
第九周:8走迷宫
第十周:9动物造型饼干
第十一周:10做一颗大树
第十二周:11泥塑恐龙
第十三周:12炫彩的天空
第十四周:13小鸟的家
第十五周:14奇特的梦
第十六周:15淘气堡
第十七周:16剪影
第十八周:17剪花边
第十九周:18站立的折纸动物
第二十周:19手拉手好朋友
第二十一周:20剪纸欣赏
导学生在游戏式的活动中体会构图中的聚与散的关系。
课型:造型表现 欣赏评述
1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法,在玩中体会聚和散的感觉,培
养学生动手动脑的能力。
2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野,加深学生对聚和散的理解,培养
学生的欣赏能力。
重点:体会聚和散的感觉
难点:用各种形式表现聚和散
教学方法:观察法
吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水
1、让学生欣赏吴冠中的作品,请学生说说作品中的内容及自己的感受。
2、教师介绍吴冠中的作品,引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。
3、出示课题——聚聚散散
这里有作品欣赏,请大家欣赏后小组讨论:“你最想为大家介绍哪幅作品?作品描绘了
什么?”
“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点,如春雨播洒池塘;又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。”
通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点,体会其中的精髓。(板书:点线结合)
在大师的笔下“点就是跳跃的音符,线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南,歌颂了春天,表达了自己对祖国的无限眷恋。
“大师与大师”:同样都是用点和线来作画,吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢?课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。
1、教师语言引导,启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。
2、师生讨论交流。
3、教师引导学生思考,可以用哪些方法表现聚和散。
4、师生交流,教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。
教后小结:
目标达成:
通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野,加深学生对聚和散的理解,培养
学生的欣赏能力。
重点:体会聚和散的感觉
难点:用各种形式表现聚和散
实践法
吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水
1、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法,强调水分的掌握。
2、学生动手尝试颜色的喷与点,体验聚和散的感觉。
3、师生对学生的尝试练习进行评价。
作业:用各种工具滴(喷)洒颜料,产生聚和散的效果。
引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果,让学生利用课余时间进行制作。
教后小结:目标达成:
课时:2课时
课型:造型表现
欣赏评述
本课是上一课的延续,一个黑点在纸中的不同位置,会给人不同的感觉,通过观察和分析、比较,可以让学生直观地了解其中的奥妙。
1、让学生在纸上画摆放小圆点,体验各种变化,并组合出各种创意的作品。
2、在摆放圆点中发现有创意的圆组合会产生美感,给自己带来心灵的愉悦。
本节课教学内容意在让学生从大自然和生活的万物中发现圆点的几种基本形状:圆面、圆圈;发现圆点在纸上不同的位置,给人不同的感觉,产生基本变化:通过对教材创造性的处理,突出一个“玩”字,力求在教学中师生共同创设轻松和谐的氛围,既竞争又合作,共同发现小圆点的魅力,用圆点来创造美。
让学生从大自然和生活的万物中发现线条的几种变化,发现圆点在纸上的不同位置产生
的不同感觉。
让学生有创意地玩小圆点,用圆点组合出有创意的作品。
教学方法:观察法 实践法
预习:指导学生预习教材内容,收集圆的物品,观察寻找现实生活中出现的圆的图案。
教具:平面构成“圆点的变化”。
学具:彩笔、瓶盖、纽扣等圆的东西。
上课,同学们好!
展示课件动画图片和播放声音,出现一个小圆点,(说话:同学们,大家好!我的名字叫小圆点,我喜欢穿各种色彩的衣服,我的本领可大啦!能大能小,位置和大小的变化还能给人产生不一样的感觉!在生活中和美术作品中经常可以见到我的身影!大家都称我为魅力的小圆点呢!)
学生来一个画圆,老师用圆规示范画圆的方法。当然我们在画的时候不可能这么标准,做到尽量而已!
老师加于讲解:固定圆心,半径相等长度,旋转360度就是一个标准的圆了,如果里面是实心(有色彩)就是圆点,如果里面空心的那就是圆圈了!那今天我们画的圆点就是实心的,因为比较小!所以才叫为小圆点。
(一)、大家看见今天的课题肯定会觉得有点奇怪,小圆点的魅力在哪里?怎么体现出来呢?我们马上就可以领略到啦!
老师在黑板上贴好一张白纸,粘上一个小黑圆点,并做从上往下移动,出现三种画面效果,让同学们一起来观察,一起来体验小圆点位置变化后产生的不同心理感觉,并把自己的感觉提出来。
老师出示一个乒乓球,加与示范,这就好比是一个小圆点,师生一起进行总结出三种感觉:
1.下落感 (悬空的感觉)
2.稳定感(上下左右的作用力一样,四平八稳。)
3.安定感 (没有地方可以掉了)
老师拿出2个小圆黑点,要求同学们在一张白纸上摆放出吸引感和排斥感。
(请出2位同学上来进行摆放)并得出以下两点感觉:
4.相互吸引感
5.相互排斥感。
老师总结:小圆点只要把位置改变了一下,就能产生不一样的感觉,所以我们在画画时,要注意,主体物的位置就象小圆点一样,位置不同也会产生不一样的画面和心理感觉!(出示课件,结合美术作品进行讲解)
(主体物---苹果,具有下落感)
(二)、同学们都知道,所有的美术作品都是由什么组成呢?点、线、面,哪位同学告
诉老师,点是如何变成线的呢?(张贴两张点的范图)
1.直线、曲线的感觉
圆点越密,线的感觉就越明显,朝一个方向排列就成了一条直线,朝其它方向排列就成了一条曲线。所以点排列在一起会有线的感觉。(师生互动,得出相同的感受)
2.移动的感觉
圆点从大到小,是一种透视现象,渐变后会产生移动的感觉!(师生互动,得出相同的感受)。
出示课件---火车图片,加深学生的理解。
(三)、在生活中,小圆点无处不在,看:
出示课件,展示生活中具有小圆点存在的图片,联系生活,从身边寻找灵感,激发学生创作欲望。(如---衣服、鞋、围棋、人民会堂灯、药丸、被子等等!)
老师加于讲解,并渗透二方连续和四方连续图案的相关知识。
(四)、小圆点不仅仅出现于生活中的每个角落,而且美术作品中,也有他们可爱的身影呢!你们看!出示课件,展示画面中具有小圆点存在的美术作品,让学生明白小圆点的作用和独特的画面艺术效果。
同学们在欣赏美术作品的同时,老师从构图、色彩等审美角度讲解,让学生认识俄国莫斯科画家康定斯基、中国著名画家吴冠中老先生及其美术作品,使学生在美术欣赏和审美能力方面得到一定的锻炼,最后重点介绍点彩画派的创始人法国画家修拉和其代表性的美术作品《大碗岛星期日的下午》。
(五)、利用小圆点还可以摆放、拼出很多漂亮的图形呢!大大小小的圆点组合在一块,就成了一张美丽的作品了!
出示课件,展示小圆点的美术作品、书本范作。
让学生结合美术作品,知道什么是抽象和具象作品。并从作品中发现小圆点有大小之分、聚散之分,有无规则之分等。
出示老师的示范作品(2张)
继续讲解抽象和具象美术作品的概念,加深学生的理解和运用的方法。
小圆点展示自己的魅力这么久了,现在该轮到我们一展自己的魅力了!但是小圆点还有几句话要给我们交代,它要和我们说什么呢?展示课件图片和播放声音:
老师再复述一遍,并根据不同水平定下三个评价标准(1个红点、2个红点、3个红点)。
1.每位同学用彩色小圆点进行装饰或用小圆点拼出其形状。
2.要美观。
3.更需要创意。
(播放轻音乐,愉悦课堂气氛)
方法不限,可以大小彩点结合使用,也可以直接点出作品,或点出作品轮廓后再填充彩点,还可以和线条互相结合在一起使用,自己寻找适合自己的方法,灵活机动。
评价小圆点的美术作品,师生共评、自评,好在哪?不好又在哪?互相提点建议!再次改进和提高自己的水平。
本节课主要是运用彩绘圆点的方法完成美术作品,小圆点的魅力还远远不仅仅在于此呢!还可以利用其它方法、材料,如布、色卡、圆的小物件等等,都可以展示小圆点的魅力所在,在下一课时中我们会继续学习,采用手工制作的方式再次显示小圆点的魅力。小圆点无所不在,美也无所不在,只要我们善于用发现、审美的眼睛去观察、去创造,美就在我们身边!
教后小结:目标达成:
在摆放圆点中发现有创意的圆组合会产生美感,给自己带来心灵的愉悦。
让学生从大自然和生活的万物中发现线条的几种变化,发现圆点在纸上的不同位置产生
的不同感觉。
让学生有创意地玩小圆点,用圆点组合出有创意的作品。
实践法
教具:平面构成“圆点的变化”。
学具:彩笔、瓶盖、纽扣等圆的东西。
一、向学生说明今天的学习任务是将上节课没有完成的画完成。
二、学生作画,教师巡视指导。
三、课堂小结:总结一下本课的作业,教师评价,学生互评。表扬鼓励绘画认真的学生,
指出其中的优点及不足。
教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据,重视学生情感、、价值观的培育养成,满足学生不断发展的需要,体现人文关怀,关注学生长期的健康成长。
本教材的选择组织方面,注重学生年龄阶段的心理特征和成长的需要,描述视觉审美的丰富含意,注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试,注重学习内容的知识综合,利用不同类别、不同层面的知识综合,使学科内、学科间的综合效应得到加强,教学目标和评价标准也做了一些控制,专业要求力求降低,综合能力则相对具体。
本册教材的课目是单元设课,每一课目即为一个单元。教材分为11个单元,各单元后设置了“学生作业”“学习屋”等栏目,既保证了课堂教学主体内容的完整性,又提供了学习的完善和迁移途径,还可根据学校当地实际和学生的兴趣爱好,开发相关的课程,满足学生深入学习的愿望和要求,鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习活动。
六年级的学生即将升入中学,他们对美术这一学科了解的相对较多,有的学生对美术有着相当的兴趣,动手的能力较强。但据了解这个班的学生学习不够好,因此在课堂上免不了用新颖的手法,自身过硬的基本功来吸引学生、感染学生,让学生对美术活动一定的兴趣,从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识,提高他们的美术素养。
1、提高学生的美术素养,培养学生的美术兴趣,激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。
2、通过教学提高学生的审美修养,促进学生的智力和才能的发展,培养学生的观察习惯,发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。
3、了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神,发展美术实践能力,渗透人文。
1. 认真学习美术新课标、认真备课,处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。
2. 改进学习、教学方法,从小学生的年龄心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3. 坚持学习,做到深入钻研教材,抓基础,制作好范画,手工范品及多媒体等教学手段和现代教育即使进行直观教学。
4. 加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动,使他们得到更大的提高。
5. 关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。
新的学期开始了,初一的美术教学工作计划如下:
本学期拟定十六课时的课程。立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践潜力;强调趣味性的美术学习,设计资料贴近学生的生活经验,强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不同课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
重点资料涉及到绘画创作和设计的资料,包括风景速写、绘画的色彩知识和应用等绘画技能和标志、海报、请柬、视觉传达等设计知识。
针对教材的重点,难点在于培养学生的各项技能和潜力,例如学生的绘画技能、学生的观察潜力、学生的自主学习潜力,最终到达自主欣赏和自主创作。
教学目标:
(1)、认知目标:认识和了解西方绘画艺术,开阔学生视野,了解人体基本比例;进一步学习色彩知识和构图知识。
(2)、智力潜力目标:培养学生的绘画技巧和基础造型潜力;培养学生的设计思维潜力。
(3)、思想品德目标:透过学习色彩、构图、制作等知识,使学生的思维更开阔,并用美学的眼光去观察生活中的事物,对大自然产生热爱之情。
主要工作及措施
1、认真学习课程改革的先进理念,以全新的视角审视新课程,走进新课程。
2、我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系,了解学生原有的知识技能的质量
3、认真备课、上课、听课、评课,及时批改作业、讲评作业。
4、做好课后辅导工作,广泛涉猎各种知识,构成比较完整的知识结构。
5、严格要求学生,尊重学生,发扬教学民主,使学生学有所得,不断提高。
工作安排表
周次
起止章节及资料
备注
第一周
总览全书
第二周-第三周
你我他
第四周-第五周
我的故事
第六周-第七周
向日葵
第八周-第九周
梅竹精神
第十周-第十一周
花圃
第十二周-第十三周
和平鸽
第十四周-第十五周
灯与光
第十六周
门
第十七周
期末考核
第十八周
期末自由复习
愉快的寒假生活结束了,我又重新投入到紧张而有好处的教学工作中。作为一名教师,我是快乐的,因为我又回到了我所挚爱的孩子们中间。个性是我今年从事的.是二年级的工作,应对新的工作,我感到了一丝压力。它会促使我不断前进,从不一样的方面完善自我,使自我无愧于人民教师的光荣称号。
一、坚持政治理论学习,提高自身政治思想素质。
坚持以党的思想理论为指导方针,全面推进素质教育,全面实现学生的发展。制定严格的政治学习计划,加强政治理论学习,由实践到认识,再由认识到实践,让自身水平得以不断提高,完善自身的政治素质。
二、透过不一样的途径学习和提高,以加强自身业务素质。
教师要不断地加强自身的业务素质,重视继续学习。个性是教学理论的学习,有助于自我教学水平的提高,不断地充实自我,加强理论学习的步伐,并以多种形式做好笔记,重视回顾、反思,以寻求教育教学的最佳途径。此刻,是知识爆炸的时代,是知识更新速度最快的时代,只有不断地更新、充实自我,只有不断地加强工作、教学上的交流,才能更好地提高自身的教学水平。并且设置学习计划,循序渐进,稳中提高,逐步发展和完善,为教育教学服务。
三、重视教学过程的改革,提高课堂教学效率。
只有创造性地工作,才能培养出创造性的人才。尤其是在一年级的教学中,更要重视培养学生的创造潜力。只有切实抓好教学这一中心环节,才能有利于学生整体素质的提高。为此,在新学期的教学中,我充分利用先进的教学理论来指导课堂教学,结合学生的身心规律,创造性地采用适合学生的教学方法,同中求异,静中求变,开创一切有利于学生发展的环境,为学生的全面发展奠定基础。
四、重视参加教改教研活动的开展,在活动中锻炼提高自我的综合潜力。
教改教研活动是教育永恒的主题,是教育的生命力,也是提高自身素质的一大关键。我决心要做一名发展型、创新型的教师,坚持以教研为先导,加强科研兴教的步伐,全力投入现有的教研专题的研究中,在研究中充实提高,努力是自我的教科研水平有必须的提高,并用心参加各级各类的教学活动,为教育的发展贡献自我的力量。在教学中,我努力发挥自我的优势,创设条件,进行教学的改革。同时,申报的识字综合化的课题得到了区级立项。
在新的学期里,我必须会严格要求自我,从多个方面加强自身的综合素质,努力提高教育教学的质量。我相信,只要付出就必须有收获,我期盼着教育之花的美丽绽放!
本年级有三个教学班,学生已掌握了一定的`美术知识,对美的事物也有初步的感受能力,形成了健康的审美情趣,大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。该年级学生想象力丰富、大胆,敢表现自己想法,表现自己想表现的内容,学生学习兴趣浓厚,上课课堂气氛活跃。
存在问题:
1、学生作品缺乏表现力,使作品的生命力和震撼力不强。
2、部分学生作业上交或做作业方面比较慢。
以新课程标准为指导,更新教师的教育理论。积极探索研究新的美术教学模式,提高学生学习美术的兴趣与水平。理顺美术教学和对优秀生的培养,真正发挥学校美术的作用。
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
造型表现:初步认识形、色与机理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。
设计应用:学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。
欣赏评述:观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
综合探索:采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。
通过简笔画的学习欣赏,尝试并体验简笔画学习的乐趣、方法,促进学生艺术的感知与欣赏能力,艺术表现与创作能力,激发创造精神,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操。从而形成“临摹—记忆—想象—写实—创作设计”的基本技能和造型规律。
使简笔画成为我校艺术教育的特色,进一步认识、了解简笔画知识及运用,初步掌握简笔画技巧,能够独立设计、描绘较为复杂的绘画作品。
1、认真贯彻新课程标准的精神,处理好思想品德教育,审美教育,能力培养和双基训练的关系,充分发挥美术教学情感陶冶的功能,提高学生的审美能力。
2、本学期时,要求学生在绘画创作时直接作画,以提高绘画进度,培养学生大胆作画的信心和决心。
3、加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学习,确立学生的主体地位。
4、鼓励学生进行综合性和探究性学习,加强美术与其他学科的的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。
5、注重学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
6、教学手段生动有趣,运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。
7、运用计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品,鼓励学生利用互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野,展示他们的美术作品,进行交流。
8、改革评价制度,重视学生的自我评价,重视对学生美术活动表现的评价,采用多种评价方式评价学生的美术作业,建立促进美术教师不断提高的评价体系。
9、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。
10、根据学生的心理和生理特点,教学中注意循序渐进和趣味性。
11、注意学科间的联系。
12、培养学生的形象思维能力,创新精神和实践能力为和核心,促进学生素质的全面发展。
13、利用宣传窗和美术比赛,调动学生学习的积极性。
学生知识能力学习习惯分析:五年级学生对美术基础知识和基本技能掌握不是很好,学习习惯比较差,对美术的学习兴趣也一般。
二、教学目标:
1、培养学生对美术学习的兴起和良好的学习习惯的养成。
2、提高学生的基础知识和基本技能掌握。
3、注意培养和发展学生的好奇心和想象力,在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
4、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
5、在美术活动中大胆的采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。
三、学习内容:
1、造型与表现:
(一)运用形、色、肌理和空间等美术语言。
(二)以描绘和立体造型的方法选择适合于自己的工具材料。
(三)记录与表现所见所闻、所感所想的事物。
(四)发展美术构思与创作的能力。
(五)传递自己的思想和情感。
2、设计与应用:运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
3、欣赏与评述:欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
4、综合与探索:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
四、教学要求:
以学习新的知识,进行实际操作为主,正确地引导学生学习各方面知识,了解并掌握各项技能,从而提高学生的观察力、动手操作能力和创造能力。
五、教学措施:
1、认真备课、上课。
2、做好课前的各项准备活动。贯彻启发原则,采用尝试、暗示等多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现的创造。
3、加强示范,并且充分利用图片、范画、及投影仪、录音机等现代化教学手段进行直观教学。
4、积极进行教改实验,培养学生的艺术素质。
5、拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。