读后感是在阅读一本书或一篇文章后，对自己的思考和感受进行总结和表达的一种方式。如果你还不确定如何写一篇好的读后感，不妨先看看下面这些范文，或许能给你一些启示。
说实话，《神曲》真的是神才听得下去的曲子，整个阅读过程十分煎熬，后来去豆瓣看了一下才了解到，朱维基的译文确实不算上乘，这里推荐没有读过的选择田德望(人民文学出版社)版，可能会较有起色。
如果还是要为此次阅读做一些笔记的话，那么就是以下：《神曲》是但丁的代表作。故事叙述主人公但丁本人在三十五岁那年突然迷失了正路，彷徨了一夜之后，来到一座曙光笼罩的小山脚下，刚欲登山，却被三只野兽(豹、狮、狼)挡住去路。危急之中，古罗马诗人维吉尔受贝雅特丽齐嘱托，前来搭救他，并引导他去游历了地狱和炼狱，后贝雅特丽齐又亲自引导他游历天国。《地狱篇》、《炼狱篇》和《天国篇》三部曲是但丁游历过程和见闻的记载。《神曲》广泛反映了当时的社会生活现实，给了中古文化以艺术性的总结，并显现出了文艺复兴时代人文主义思想的曙光。我所阅读的是《地狱篇》，在地狱中，但丁先后遇到了历史上很多人物，仿佛置身于历史的长河。
《神曲》分三部〈地狱〉、〈炼狱〉、〈天堂〉。他把这三部诗歌的内容描写的好似中国民间相传的十八层地狱一样。但丁将自己做为主人公，积聚幻想地编译了《神曲》的故事情节。
读过《神曲》之后，我的第一感觉就是悲哀，人类的悲哀、社会的悲哀、活着的悲哀。我开始矛盾，如果有地狱就会有天堂，即然要人在死掉之后去阴间为活着所做的错事受罚，为什么天使神仙们不在他活着的时候给予明示呢？错，应该是女娲的错，她在造人的时候就不应该让人类有思维，不应该让人类有“痛觉”跟七情六欲。错的应该是宙斯，他应该在人类知道善、恶、美、丑的时候就将人类灭绝，这样也省着他在后来的日里生气。
然后是〈炬狱〉，这里的灵魂们也有错，只是程度较劲或是已经悔晤，然后在这里忏悔、洗过。当洗过罪刑之后，上升到天堂。在天堂里有上帝，有天使和善良的人的灵魂。
诗中说，天堂天九层，也就是西文神话中的九重天吧！我很想知道上帝在干什么！在看人类在地球上与病魔斗争吗？！还是在戏曰：人类之间的战争是场电动游戏？！！
但丁出身贵族家庭，我想这种悲观的想法是当时的社会和历史的发展造成的吧！那是一个变革的时代，经济基础和上层建筑将人们区分出等级和阶级，而资本的积叠过程又将人们划分等级的过程变得更加赤裸更加恶毒。
也许但丁当初想借用《神曲》中赎罪的地狱来告戒人们应多行善事吧！可惜的是它没有改变当时的人的心，也没有感动上帝。人类的剥削在继续，社会的堕落在继续。因果报应依然改变不了人本性中的欲望与贪婪……。
意大利著名诗人但丁创作的《神曲》被奉为经典，代表中世纪最高文学成就。但丁生活于13世纪后叶及14世纪初，当时意大利政治分裂，教皇派和皇帝派激烈争权。但丁出身城市小贵族，从小饱读诗书、研究哲学，年轻时参加政治斗争，曾任执政官、议员，后触犯当局被判死刑并长期流亡国外不得回乡。但丁游历欧洲，看到意大利、整个欧洲及世界纷争混乱，以揭露黑暗现实，唤醒人心，探索祸乱根源，为意大利找寻政治和道德复兴之路为己任。但丁为此创作《神曲》，共100篇诗歌，含序言及《地狱》、《炼狱》和《天国》各33篇，讲述但丁本人幻游三界所见所闻，通过历史和当时重要人物在三界遭受与罪过相应惩罚及在天国庄严景象引导人们走向幸福。《神曲》以通俗意大利语写成，是文艺复兴先驱，体现人文主义色彩，开启新时代文学先河，具有承前启后的重要意义。
但丁的《神曲》表现西方中世纪的文化特征。阿利盖利·但丁，1265年生于佛罗伦萨，年轻时爱上了美丽的贝娅特丽丝，在恋人死后，写了《新生》来抒发自己对她纯洁的精神之爱。贝娅特丽丝在《神曲》中是带领但丁去天堂的向导，她是一位圣洁的圣女，毫无疑问，这也是对恋人的另一种怀念。
但丁在35岁时迷失于黑森林，并遇到了豹、狮、母狼，这三种动物分别代表人性中的淫欲、强暴和贪婪。在绝望时，遇到了古罗马诗人维吉尔的灵魂，他告诉但丁，他会引导他去地狱与炼狱，然后交给另一个人，让她带他到天堂，他说道：我将把你交给她照顾，因为那位统治一切的主宰，不允许我进入他的城市。在但丁笔下，地狱与天堂是相对立的，维吉尔生于耶稣诞生之前，没有信仰上帝，所以不能进入天堂。同样的表现，在地狱的第一圈林勃，那些没有罪的人也要呆在地狱里，原因也是他们生活在你所信奉的宗教之前，即他们这些异教徒都是生在耶稣诞生之前，还没来得及信仰上帝，没有希望却生活在希望中，与维吉尔的遭遇如出一辙。在这里，但丁表现了教会对异教徒残酷的迫害，由于他们并没有犯任何罪，所以只将他们放在地狱的第一圈。
在第七圈第一环，那里有许多用暴力伤害他人的人，如暴君、雇佣兵、谋杀者，都在沸腾的血河里煮着。这是但丁认为的暴戾者最终要接受的惩罚。第三环中，但丁从导师那里了解到一位面对罗马伫立的巨大的老人，他的头用黄金铸就，手臂和胸膛用白银做成，腹部用青铜，下身用铁，除了右脚用陶土做成。他从每一处裂开，泪水沿着裂缝流下，形成冥河。或许这条河象征人类历史长河，也许体现了中世纪充满错误和阶级矛盾的混乱历史，宗教竟然掌控了政治，妄图干涉世俗权力。
之后到了炼狱，但丁提到：炼狱是灵魂们洗罪的地点。被逐出教会的人和疏忽者在山脚下，在一段漫长的等待后，才能有资格进入。犯下七种罪状骄横、嫉妒、愤怒、懒惰、奢靡、贪食和贪色的灵魂分别在炼狱山的相应山层上接受惩罚。共七层的炼狱，分别是不同罪过的'灵魂在接受洗罪，之后再一层层地升向天堂。但丁进入炼狱，经过小门后看见三个台阶，第一个表示要认清自己，第二个代表灵魂们的悔悟，第三个代表赎罪所需要的热情。老人还拿着剑在但丁头上刻下七个p。但丁在炼狱中的经历正是在劝诫人类要有悔悟和改过自新的意识，要清醒地认识自己的错误，从而积极追求自己的幸福。在尘世乐园中，但丁亲眼看见一只鹰、一只狐狸和一条龙来攻击车辇，然后车辇变成了载着一个巨人和一位妓女的怪兽。这些情节表示但丁一直关注着人类的幸福，他再次强调那些教会领袖不能干涉世俗的权利。
在天堂篇里，贝娅特丽丝希望他忏悔，饮用忘川水遗忘过去。然后贝娅特丽丝带领他到九重天，他在那里遇到了许多形形色色的人，但他们都是正直的，纯洁的。值得一提的是，里面写到弗可和我谈起了佛罗伦萨，他斥责了这个正在走向背叛的城市。我听了他的话，心里也很替佛罗伦萨这座城市中蔓延的风气而惭愧！这正是但丁对意大利政治现状的批判和不满。
程碑，是反映生活传授知识的百科全书，是文学史上的鸿篇巨制。
有一种说法是，一本书的序几乎就提炼了这本书的中心思想，写读后感最好就是先看序。抱着这样的想法于是我翻开了《神曲·地狱篇》译本序，却发现其实这篇长达27页的序更着重于刻画一个立体形象的但丁。
现在脑海中的但丁，应该是一个眼神坚定，有硬朗的脸部轮廓，却又有因当骑士而留下的伤疤的迷人意大利男子吧。他有政治理想，对黑暗现实不满，对理性的初识，肯定意大利俗语的作用，用文学作品来揭露现实、唤醒人心等等，这种形容怎么好像很熟悉，让人怎么能不想起我们更为熟悉的鲁迅先生。他们同样处于黑暗混乱的时代背景之下，他们同样探讨民族的命运，探讨时代的发展，两个人在时空上虽相差了好几百年，但思想上却有出奇的一致性。鲁迅先生应该是多少有受到但丁的影响吧，虽然他曾说：“在年轻时候，读了伟大的文学者的作品，虽然敬服那作者，然而总不能爱的，一共有两个人，一个是陀斯妥耶夫斯基，还有一个，就是但丁。”在当时黑暗的时代背景下，他一定也想起了《神曲》中所提到的地狱。
传说中的“地狱”、“净界”、“天堂”是个什么形状?住着什么样子的灵魂?过着什么样的生活?谁也不明白，但丁则通过自己的想象作出了回答。
诗中的“地狱”，形似一个上宽下窄的漏斗，内分九圈，罪恶的灵魂便分布在九圈中受苦，越向下，罪孽越深。在但丁想象中地狱入口处在北半球，以耶路撒冷为顶点，直插入地心。在地狱最深处住着反叛上帝的魔鬼——撒旦。那儿有一条狭窄小路，可通往南半球。故但丁从北半球进入地狱，而从南半球出来。
“净界”在但丁想象中是在南半球的海中，那儿人是不能去的。净界是一座可分七层的平顶山。这是灵魂洗涤罪孽的.地方，只有在净界洗涤了人类七种罪恶：骄、妒、怒、惰、贪财、贪食、贪色之后，才是纯洁的灵魂，才可进入天堂。净界由底层到上层均有阶梯相通，岩石小径崎岖难走，越往上越狭(与地狱相反)。但丁和贝亚德在山顶——“地上乐园”相会为全诗高潮。
"我的欲望和意志，由于上帝的指引，与神道达成了和谐，就像车轮运转一致一样。上帝，动太阳而移群星！"读完最后一段，我合上了《神曲》。
《神曲》的作者是阿利盖利·但丁，1265年出生于意大利佛罗伦萨城，是意大利伟大的诗人，也是现代意大利语的奠基者，还是欧洲文艺复兴时代的开拓者之一。恩格斯这样评价他：他是中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人。
《神曲》是一首充满社会意义的诗歌，记叙了一次"神游"，主人公就是但丁自己。但丁在描写时将一路的见闻以及和灵魂鬼怪的对话，与哲理名言结合在一起，十分巧妙。
《神曲》分为《地狱》、《净界》、《天堂》三部分，《地狱》主要描写人间的罪恶；《净界》则描写了罪恶灵魂的忏悔；《天堂》除了描写幸福、有信仰的灵魂，还包括了神学的讨论。
地狱、净界、天堂，但丁把它们组合在一起，表达了作者反教会、反封建的情绪，同时包含了一些神学、哲学的知识。但《神曲》的根本目的是给人们指出一条从黑暗走向光明的路。有人还把《神曲》誉为"中世纪的史诗"。
《神曲》还好比一座人物画廊，但丁将本人苦苦索求的品格和丰富的精神世界，刻画得细致入微，同时还塑造了个性鲜明的其他人的形象，如和蔼、慈详的维其略、温柔、端庄的贝娅德。《神曲》中种种神奇的景象不只是写实艺术的体现，也衬托了氛围，这种巧妙的写作手法值得大家学习。
《神曲》具有伟大的历史价值，因为诗中对意大利中世纪政治、哲学、科学、神学等作了总结。但丁对"神游"过程中遇到的各种事件的细致描写，反映出意大利从中世纪向近代过渡的现象。《神曲》在思想、艺术性上远远超越了当时的文化水平，是部反映社会生活状况、传授知识的百科全书式的鸿篇史诗巨著，它让我知道了中世纪意大利的状况，也让我明白了做人要有正义感，要追求更好的，同时让我学习了很多写作手法。
迷失在了黑暗森林里的但丁，在诗人维吉尔灵魂的救护下，穿越了地狱与炼狱。
在地狱里的灵魂，带着沉重的罪孽接受严重的惩罚，在魔鬼的鞭笞之下，承受着无尽的折磨。形形色色的灵魂与鬼怪，地狱的世界是黑暗而没有希望的。然而，但丁所描写的却并非是地狱的绝望与痛苦，而是更接近于现实的描写。
在地狱里饱受煎熬的灵魂，未必十恶不赦，违背了中世纪禁欲主义与道德礼教的约束，如保罗和佛兰切丝卡这对痴情恋人，但丁的言语中没有丝毫隐藏对其同情与感动。虽然有所矛盾，然而，对爱情的肯定，一定程度上是对人本性的肯定。
而另一方面，对于颠倒善恶，破坏国家安定的教会，干着买卖圣职，敲诈勒索、荒淫无度、迫害教徒等丑恶的行为的教皇、主教、教士，尽数落入了地狱之中。这无疑表达了但丁对于这些“日夜在那里用基督的名义做着买卖”的人，强烈的批判与痛斥。
《神曲天堂篇》是神曲三部曲中的最后一部，亦是灵魂经过了地狱与炼狱，洗涤罪孽后得到救赎的最后一重境界。如同噩梦之后的美好，但丁化身为那幻游的灵魂，在迷失中找到了方向，找到了天堂所在。
贝阿特丽切出现，带着耀眼而慈爱的光芒，她曾经是一位修女，却为“惯于为恶甚于为善的人”从修道院抢走，这其中的苦痛只剩下“上帝”知晓。然而，自她出现开始，始终环绕着希望与神圣的光芒，一度让他无法睁开眼睛。
中世纪的世界，带有特定时期的宗教性与蒙昧性。然而，《神曲》之中，但丁即使挣脱了地狱与炼狱，到达了天堂，描绘着极乐世界，仍旧并未摆脱其现实性——而从他们的对话之中，虽然没有鲜明直白的披露，却对可清晰感受到但丁对于教会腐败的批判，为恶的人们披上了教士的长袍，虚与委蛇;新兴市民阶级的贪图私利，对金钱的追逐，使资本主义关系渐渐滋生罪恶。
在这样的现实之中，该如何唤醒渐渐为黑暗与罪恶所蒙蔽的人心?
“如果受强迫者对强迫他的暴行毫不妥协时，才是受暴力强迫，那么，这些灵魂就不能因此得到原谅;因为，意志如不愿意，就未熄灭……世上独一无二的真理，若不照耀我们的心智，我们的心智就永远不能满足……”
但丁将真理比喻作神圣的溪流，清晰地表达出了当自己心中疑虑得到解答后的豁然——而贝阿特丽切就像是一盏明灯，瞬间将周遭混沌的黑暗打破，为但丁指引了方向，也揭示出关于真理的探讨，更是强调了人类应具有的“绝对意志”，不应为恶，更不应屈服于任何暴力或其他因素。在暴力驱使下的行为无法得到谅解，一样带有深重的罪孽。
可以想象，当一个社会禁锢着真理，在那无形的暴力之下，驱使着人们相互残杀，在人的心中播下罪恶的种子，理所当然地为恶，没有了是非黑白，那是比炼狱更可怕的世界。然而，勇敢说出了真理，捍卫着真理的人，却会到达天堂。
只有天堂九重天，是幸福的灵魂的归宿：他们是行善者、虔诚的教士、立功德者、哲学家和神学家、殉教者、正直的君主、修道者、基督和众天使……只有为了捍卫真理的灵魂才能到达幸福的天堂。
但丁对天堂的歌颂与赞美，是带有梦幻性的。高唱着颂歌的天使，潺潺的流水，绝美的鲜花，耀眼的光芒……善与真是永恒的存在。
1.思想性：，我看了60本外国古典名著，16本各领域的学术著作。我从16本学术著作里面得到的营养，远远多于这60本小说。所以小说是一个错误投入。
2.娱乐性：较差，不如通俗小说和纪录片。还不如看学术著作来得爽。
首先，但丁在《神曲》中，依据《圣经》和《福音书》以及自我的想象，把这种宗教思想细化成这三个部分，并且在每个部分都细心地安排了一些或是古代名人或是“当代”名人在里面，不无有为基督宣扬这种神学思想的目的。再者，这种按现世作为分类，按人头分类的做法在中世纪宗教盛行的欧洲，其可信度可就大大增加。因此，不管是宗教的教会亦或是中世纪的普通人民，都不可能有理由去发对甚至批判这部书。
其次，作者的这种安排实则上隐含了一种“知错能改，善莫大焉”的意味。我们都知道，《地狱》是一个人过大于功的象征，而《净界》则是一个无功无过的象征，到了《天堂》，就是功大于过的意思了。作者本人从《地狱》升到《净界》再升到《天堂》，完成了一个从过到功，从罪到德的过程。而相同的，普通市民，甚者是整个国家，如若能有所顿悟，这种上升也是在神的神恩之内的。所以《神曲》看似批判佛罗伦萨，实则在内部也隐含了作者对佛罗伦萨的无限热忱和希望。
再次，《神曲》的创造并不仅仅是为了影射某些宗教人生的问题，它更深层次的原因是为挽救沉沦中的佛罗伦萨。作者在书中的不同部分对此都有隐喻。比如在《地狱》这折里，作者精心挑选的灵魂代言人很大成分上都是来自佛罗伦萨，从教职人员到普通的骄、贪、色等人员都给予了不同的惩罚。作者通过众多灵魂的嘴道出了当世的佛罗伦萨的黑暗，也通过地狱中的魔鬼给出了评判。而在《净界》和《天堂》里，作者则通过对佛罗伦萨的评判上升到一个整体的层面，通过神人之口委婉道出。这其中包含着作者对自我成长、生活的土地的深厚情感。大有“怒其不争”的意味。
一、概括：序曲，人生迷途在一个黑暗森林，山顶光亮象征理想希望，遇到豹(淫欲)狮(强暴)狼(贪婪)，维吉尔是仁智的象征，用理性知识消除恐惧。分地狱炼狱天堂三章。
二、思想性：
满隐喻和象征性，鲜明的现实性和倾向性，采用中世纪特有的幻游方式，内容映进现实，让世人历经苦难摆脱迷途，寻求政治道德的解脱。
1、借助中世纪处置谋杀犯的酷刑，宣告正义必将战胜邪恶，教会干涉世俗终将消失，表达了新兴市民阶级必将摆脱中世纪束缚与宗教神学桎梏的需求。
2、歌颂现实生活，鼓励人们在现实中遵循理性，
3、赞扬理性和自由意志，召唤对现实的斗争兴趣，以人为本，重现实生活价值。
4、反对中世纪蒙昧主义，提供文化尊重知识，歌颂人的才能与智慧。
5、局限性：歌颂现实生活为来世永生的准备，揭发教会又不完全反对神学。
三、艺术特色：
2、多姿多彩的鲜活人物刻画，高度写实的艺术形象，有象征性和寓言性，个性鲜明;。
3、写人绘景时，采用源自日常生活的自然界的通俗比喻，产生不寻常的效果;。
4、隔行押韵连锁循环，民间流行的格律三韵句;。
5、用俗语写作，促进意大利语言的统一。
四、主题：
从字面上，讲人死后的灵魂状态;从寓言上，表达善有善报恶有恶报;从道德上，讲堕落人们的道德拯救;从神秘上，讲人类如何超越现实困境走向完善之旅的思考。是一部人类精神向圣爱其实的灵魂之旅之作。
五、寓言性质。
1、亡灵预言书：讲述彼岸的亡灵故事，让人行善。
2、人生寓言：森林篇是彼岸的折射，个人叙述森林经历，表达对现实生存的思考，人的原欲导致的命运多舛。
3、摆脱迷途的方式：用知识和理性可以避免人犯错，外在性的只能灭原欲，人要从宗教信仰达到内心至美。
神曲借用了双重身份：主人公是自述者，诗人是讲述者。文本与现实的二元性融合，“这些见闻，正待我的正确记忆来叙述。”
《神曲》讲了主人公迷失在黑暗森林，遇见三头犬，在维吉尔的带领下，游历地狱和炼狱，又在贝阿特丽切的带领下游历了炼狱和天堂的故事。说是故事，但是其中带有大量的隐喻，给阅读者，尤其是像我们这些海外读者带来了不小的阅读困难。所以说要想读懂它，首先要了解这篇文章的背景，以及其中的隐喻。
但丁生活的时期，已不是物质经济生活极度匮乏，社会发展相当缓慢，基督垄断人民意识形态的时期了。当时意大利的一些地区通过发展工商业，成为了欧洲最富庶的区域。早期的资本主义渐渐发展起来。虽然此时资本主义还不足以和封建主义相匹敌，但是资本主义的思潮对欧洲产生了深远的影响。而但丁在政治倾向上，也是与资本主义相一致的。当时的意大利，并不是真正意义上的一个国家，而是处于四分五裂的状态，各地区经济发展也极不平衡，“意大利”只是对这些小城邦聚合体的一个统称。当时，统领意大利的主要是两个势力，一个是教会，一个是王族。教会和王族争权夺利，使得意大利很不安宁。但丁在这个环境之下，既受到新思潮的影响，又未完全摆脱基督文化。于是，在这个背景的影响下，旧时代的最后一位诗人，新时代的第一位诗人——但丁，写出了这部伟大的著作，《神曲》。
《神曲》中充分显示了他的思想特点。一开篇，但丁便遇到了自己崇拜的诗人维吉尔。用我们中国人的话讲，这是一个品德高尚，知识丰富的伟人。但是，他只是因为出生在基督创立之前而信奉无神论，就被判进入地狱。就连荷马等伟人，也被置于了地狱之中。这充分体现了作者是拥护基督的。而他们虽身处地狱，却住在别墅之中，周围环境十分的美好。从这一方面，但丁又有了新思想的特质。这本巨著以这两种思想为主线，一点点进行了下去。同时，这部作品通过作者与从古至今(当然“今”是那个时代)伟人的对话，反应出中古文化领域的成就和一些重大的问题，有“百科全书”的性质。
《神曲》是但丁写于1307年至1321年，这部作品通过作者与地狱、炼狱及天堂中各种著名人物的对话，反映出中古文化领域的成就和一些重大的问题，带有"百科全书"性质，从中也可隐约窥见文艺复兴时期人文主义思想的曙光。在这部长达一万四千余行的史诗中，但丁坚决反对中世纪的蒙昧主义，表达了执着地追求真理的思想，对欧洲后世的诗歌创作有极其深远的影响。
《神曲》的意大利文原意是《神圣的喜剧》。但丁原来只给自己的作品取名为《喜剧》，后人为了表示对它的崇敬而加上"神圣"一词。起名《喜剧》是因为作品从悲衰的地狱开始，到光明的天堂结束，由于当时的人们习惯把叙事诗称为"喜剧"和"悲剧",而这个故事有一个比较完满的结局，所以称为"喜剧",翻译到中国的时候被译为："神曲".它是欧洲古典四大名著之一。全诗为三部分：《地狱》（inferno,hell）、《炼狱》（purgatorial,purgatory）和《天堂》（paradise,paradise），谴责教会的统治，但仍然未摆脱基督教神学的观点。全诗共分三部，每部33篇，最前面增加一篇序诗，一共100篇。诗句是三行一段，连锁押韵，各篇长短大致相等，每部也基本相等。（地狱4720行；炼狱4755行；天堂4758行），每部都以"群星"一词结束。
《神曲》讲述了这样一个故事：但丁·阿利基埃里以第一人称记述自己35岁时（人生的中途）误入一座黑暗的森林（象征罪恶），在一座小山脚下，有三只猛兽拦住去路，一只母狼（象征贪欲），一只狮子（象征野心），一只豹（象征逸乐），又一种说法是说它们分别象征教皇、国王和人。他在呼救时出现了诗人维吉尔的灵魂，对他说："你不能战胜这三只野兽，我指示你另一条路径".带领他穿过地狱、炼狱，然后把他交给当年但丁·阿利基埃里单相思暗恋的情人贝阿特丽切的灵魂，带他游历天堂，一直到见到上帝。在他描述的世界，地狱是一个大漏斗，中心在耶路撒冷，从上到下逐渐缩小，越向下所控制的灵魂罪恶越深重，直到地心，是魔王卢齐菲罗掌握漏斗顶端，他们从魔王的尾巴爬过地心，另一面是炼狱。炼狱如同一座高山，在耶路撒冷相对的地球另一面海中，灵魂在这里忏悔涤罪，山分七层象征着七大罪，每上升一层就会消除一种罪过，直到山顶就可以升入天堂。天堂分为九层，越往上的灵魂越高尚，直到越过九重天，才是真正的天堂，圣母和所有得救的灵魂所在，经圣母允许，就能一窥三位一体的上帝。在经过地狱、炼狱、天堂的一路上，但丁·阿利基埃里和所遇到的有名的灵魂交谈，包括历史上好的坏的许多著名人物，他将自己钦佩和厌恶的人物分别纳入各个部位，将教皇甚至他痛恨的一些佛罗伦萨人全打入地狱。有些详细情况圣经中并没有记载，是他自己发明的，但也符合逻辑。其中也包括许多他对神学问题的见解，系统地阐述了基督教对世界的看法。
《神曲》是一部充满隐喻性、象征性，同时又洋溢着鲜明的现实性、倾向性的作品。但丁借贝阿特丽切对他的谈话表示，他写作《神曲》的主旨，是"为了对万恶的社会有所裨",也就是说，《神曲》虽然采用了中世纪特有的幻游文学的形式，其寓意和象征在解释上常常引发颇多争议，但它的思想内涵则是异常明确的，即映照现实，启迪人心，让世人经历考验，摆脱迷误，臻于善和真，使意大利走出苦难，拨乱反正，寻得政治上、道德上复兴的道路。但丁生活在社会变革的历史时期，作为一位"有强烈倾向的诗人",他一心想革新政治，实现他的理想与抱负。但他痛苦地看到，他的故乡佛罗伦萨成了分裂与内讧的受害者，"祸起萧墙，戈操同室",城市陷于党派的仇恨，虚弱无能，日益堕落：在你所记忆的年月里，你改变了多少次法律、钱币、官吏、风俗，更换过多少次市政府的委员！
在我将简洁地讲一讲《神曲》中人物的命运——尽管《神曲》情节实在是没什么可读性。
阿喀琉斯是希腊的大英雄，杀敌无数；特洛伊人帕里斯以妹相许，待其至，以箭射其脚踝（唯一弱点）而死。
他被发配到地狱第一层——异教徒嘛，不算意外——但名义是因“场”。
阿喀琉斯是半人神，其母乃诸神之一，其父乃凡人。但正因为是凡人，所以阿喀琉斯才有弱点——而这是由疏忽造成的：他幼时在冥河中沐浴，其母拽其脚于水上，于是乎，看似强大的半人神拥有了神的气概、人的弱点。他的轻信源自勇气，但他的弱点是无厘头的！这正是命运的游戏，宛如受奥斯曼帝国袭击的拜占庭帝国因一扇小城门未关而致全军覆没，千年荣光扫地。
但丁谓阿喀琉斯“因恋爱而中人暗算的英雄”，我想他若地下有灵，便会“惭愧惭愧”不休。不过，有趣的是，帕里斯也被罚到这一层，这正是但丁幽默之处。两人被地狱之风吹到半空中飘荡，给沾花惹草、争风吃醋的风流子以飘零冲撞之苦，是基督教会惯用的报复刑。
生前的辉煌与死后的耻辱痛苦形成的对比，其实只是我们对于人生无常的恐惧。()但丁被流放时，想必也是满心的苍凉吧。是故，地狱乃人世的一个倒影罢了。
在净界山脚，有一个叫贝拉夸的灵魂拥有独特的心境，他必须在山门前等待与其一生等长的时间才有资格受入天堂的洗礼。于是，这懒散的灵魂便特立独行起来。他一点也不着急赶路。如此豁达，本不与基督精神相符。但这种精神却无一例外的在西方与中国可以被接受——西方的游吟诗人与东方的隐士都是秉承了这种精神。这种精神之所以被普遍接受就是因为它是一种完全的自我孤立与自我保护。无求、无畏、无为，足以使一切不幸化为平凡的崎岖，令大人物的徒劳无功黯然失色。
《神曲》是意大利诗人但丁的代表作品，也是一本值得去读的名著。《神曲》分为《地狱》、《炼狱》、《天国》三部分。但丁曾说创作《神曲》的目的是“要使得生活在这一世界的人们摆脱悲惨的遭遇，把他们引到幸福的境地。”
在《神曲》中，但丁通过漫游地狱、炼狱和天国的经过，形象地反映了封建社会向资本主义过渡时期的意大利社会生活，揭露了教会的卑鄙行为，封建统治者的残暴专横，普通市民的贪婪自私，抗议党派斗争、破坏意大利统一，抒发了诗人的爱国情怀和对真理的追求。这部作品还采用了梦幻、寓言、象征等表现手法，被称为“中世纪史诗”。
《神曲》写于中世纪，所以，从内容到结构都有宗教文学的影子。但丁认为，人类必须要节欲和经过刻苦的修炼，才能摆脱苦难，到达天国。因此，诗中不少地方含有宗教的相关内容。作品采用象征手法和梦幻故事的形式，有些象征还很难懂。总的来说，《神曲》是一部新旧思想并存的作品。
《神曲》揭露意大利当时的社会/黑暗，他反对政教合，尤其是对教会的批评。在《炼狱》表明了对政教合一的厌恶：“罗马，他从前教给地上以幸福，一向有两个太阳，照明两种路径：一个是尘世的，一个是上帝的。现在呢，一个太阳遮没其他的一个了；宝剑和十字架都拿在一个人的手里。第二件东西在一起就弄得糟糕了”，在《天国》中也指出，政教合一是“灾难的起源”。由于教皇的罪恶太大，但丁在他死前就把他写进地狱，倒插在火坑里，以此来表示对这个干涉内政、破坏意大利统一的罪魁祸首的愤怒。但丁天主教徒，但他敢于直面现实，敢于揭露教会的罪行和对其进行批判，这和人民群众反教会的情绪是一致的。
但丁渴望意大利的和平与统一，反对分裂，并在诗中讽刺两派的领袖为了自己党派的利益而不顾祖国的统一，因此也把他们都放在地狱里。在《炼狱》中，但丁还写下了“粗心大意的人啊！你来看一看蒙泰基奥和卡佩莱托两大家族，再来看一看莫纳尔多和菲利佩斯基奥两大派系，前者已经灰心丧气，后者也是满腹疑虑。”“意大利的城市全都充斥着暴君，而每个各霸一方的平民，也都各自成为马尔切洛”来抒发自己因祖国分裂而感到的心痛和愤怒。
《神曲》推崇学习知识文化，赞美人的智慧才能，歌颂奋发进取的精神。但丁把维吉尔作为“人智”的化身，称他是“智慧的海洋”。维吉尔鼓励诗人要“拒绝懒惰”，“用你的精神站起来，”“战胜一切困难”，而不能“默默无闻度一生，好比空中烟、水中泡。”在《地狱》中，奥德修斯说：“人不应该象飞禽走兽一般地活着，而应该求正道，求知识”。
但丁同情世俗的爱情，反对禁欲主义。他来到地狱第二层时，看到一些殉情的恋人在狂风中挣扎，如希腊传说中的美女海伦，埃及的风流皇后奈何巴等，他顿生怜悯之心。
《神曲》中虽然有许多新思想和对旧社会的反对，但是旧时代的烙印仍然无法完全抹去。
在艺术手法上，采用了宗教文学的梦幻形式，地狱、炼狱，天国三界联在一起，有许多基督教故事故事，还描绘了许多妖魔鬼怪，还融入了哲学知识，这些构思都反映了但丁受着宗教文学和宗教神学的极大影响。
但丁根据宗教道德标准来划分善恶，判断罪行的轻重。他把罪恶分成骄、妒、惰、贪财、贪食、贪色等七种。罪人分为不能节制的、有罪意、有暴行的三类。他歌颂基督、圣女、圣徒，贤明的皇帝、十字军战士、神学家、节欲的隐士，把他们放在天国里，而把不相信上帝的称为“邪教徒”，生于基督前的称为“异教徒”。他认为法郎赛斯嘉和保罗的恋爱是不道德的，哲学家拉丁尼否认死后有灵魂是对上帝的亵渎，智多星奥德修斯是搞阴谋诡计的人，他把他们统统打入了地狱。而让苦行禁欲教派的始祖圣·佛洛西索高居天国之位，让代表禁欲主义的和神秘主义的圣贝拉代替贝亚德来引导但丁去见上帝。他把弄权作乱，祸国殃民的暴君、教皇、党派首领、叛徒与一些不能节制情欲的人作为一类，一律打入地狱。这些都说明了当时时代的局限性。
他还要求人在精神上、道德上自我完善，必须经过地狱磨练，炼狱的洗涤，才能升入天国。而在这以修炼过程中，单靠人的理性和哲学是不行的，只有靠神学和对宗教的虔诚信仰，才能使人达到至善至美的境界。又认为，人的思想感情的净化，行为的合乎道德规范，不是在生前的实践活动中达到，而是要等到死后转世才能解脱，这是宗教的主要观点。
在政治观点上，他把矛头指向社会、教会、教皇和封建君主，主张政教分离，渴望祖国实现统一，有些否定教会，却又不反对封建君主专制，还把统一祖国的希望寄托在罗马皇帝亨利第七身上，还为他在天国留了一个位置，这也是时代的局限性啊。
尽管但丁思想中有这些旧时代的烙印，但在《神曲》中所透露出的最主要的还是人文主义新思想，是黑夜里的曙光，它象征着黎明即将来临前的启明星一样，预示者新时代快要来临了！
但丁运用了梦幻、象征、寓意手法与现实主义手法相结合。地狱、炼狱、天国本来是宗教传说，但丁却拿来加以改写，融入了社会现实生活。他把地狱描绘得阴森可怕、里面的妖魔鬼怪奇形怪状，但却影射了人世的生活和社会意义。冥罗司用尾巴缠绕犯人，以圈数表示宣判罪行的轻重，是人间法官审案的体现；头脸像人、身体似蛇的怪物格力鸿代表人面兽心。三个狗头的猞拜罗象征贪吃，牛头人身的冥罗督每年吞食七个童男童女，是残暴的化身。还有对犯有各种罪行的亡魂的描写，实际上是艺术地再现了历史和现实生活中各种人物的情态，表达了作者强烈的政治倾向和爱憎感情，并重现了这些人物关系所构成的新旧交替时代意大利的现实生活，如《地狱》中写贵尔夫党首领在谷霖与基柏林党魁格力斗争的情景：“一个把牙齿插入另一个脑袋，好像饿鬼咬面包”，这正式当时社会斗争的形象表现。
但丁站在了市民阶级的立场上，反对政教统一、教皇干涉政治，谴责党派斗争，期望祖国统一，而《神曲》恰恰是这些主张观点的集中体现。
读过《神曲》之后，我的第一感觉就是悲哀，人类的悲哀、社会的悲哀、活着的悲哀。我开始矛盾，如果有地狱就会有天堂，即然要人在死掉之后去阴间为活着所做的错事受罚，为什么天使神仙们不在他活着的时候给予明示呢？错，应该是女娲的错，她在造人的时候就不应该让人类有思维，不应该让人类有“痛觉”跟七情六欲。错的应该是宙斯，他应该在人类知道善、恶、美、丑的时候就将人类灭绝，这样也省着他在后来的日里生气，读后感《但丁《神曲》读后感》。
然后是〈炬狱〉，这里的灵魂们也有错，只是程度较劲或是已经悔晤，然后在这里忏悔、洗过。当洗过罪刑之后，上升到天堂。在天堂里有上帝，有天使和善良的人的灵魂。
诗中说，天堂天九层，也就是西文神话中的九重天吧！我很想知道上帝在干什么！在看人类在地球上与病魔斗争吗？！还是在戏曰：人类之间的战争是场电动游戏？！！
但丁出身贵族家庭，我想这种悲观的想法是当时的社会和历史的发展造成的吧！那是一个变革的时代，经济基础和上层建筑将人们区分出等级和阶级，而资本的积叠过程又将人们划分等级的过程变得更加恶毒。
也许但丁当初想借用《神曲》中赎罪的地狱来告戒人们应多行善事吧！可惜的是它没有改变当时的人的心，也没有感动上帝。人类的剥削在继续，社会的堕落在继续。因果报应依然改变不了人本性中的欲望与贪婪。
但丁神曲果然是神一般的玩意，全书洋洋洒洒的，竟然有五百八十多页之多。是作为西方继《圣经》之后的极畅销作品，旷世之作，其内涵，怕是只有真正研究西方历史方面的人才能领略其真正内涵。
诺贝尔文学奖得主大江健三郎的《读书人》里有关于作者阅读《神曲》的内容，大江健三郎阅读《神曲》，是把原文与译文一通摆上台面，对其中的语句含义进行详读，由于《神曲》的原文是以意大利文作为载体的，所以神曲使但丁毫无悬念地进入意大利世人的伟大殿堂。记不得大江健三郎看的原文版是英文还是意大利文了，总之，其阅读的方式，已经超出了普通读者阅读的范围，堪称专家级研究。在对于书中的字句进行比对的过程之中，对于某些字句的使用，译者的翻译，以及自己的观点，相互切磋着，得到更加精到的阅读体验，亦使其能够从中阅读到作者的思想，与但丁进行思想上的沟通，堪称一绝。当然，假如运用此法进行阅读，多有时候是会容易厌倦的，只有真正从中获得乐趣的人，才能坚持着将这件事进行下去。话说大江健三郎是花了三年的时间来完成这部诗篇巨著的阅读工作的，每天下午三时开始，固定在案头的阅读，三年如一日，养成了一个堪称变态的习惯。而自他十几岁开始以此法学习，致出书时的70+岁，天天如此，自成一体的习惯与毅力，令人不得不佩服!
上面讲远了。对于这本书的感觉，可能是由于以往还从未阅读过此类以诗歌为题材的作品，且书中涉及宗教神学的内容，欧洲历史的例子亦俯首皆是，阅读起来着实能够满足自己对新鲜事物的满足感。
全诗三卷，分别为《地狱》、《炼狱》和《天堂》，每卷三十三篇，加上序共一百篇。本书采用了中世纪流行的梦幻文学的形式，描写了一个幻游地狱、炼狱、天堂三界的故事。诗人描述了他在1300年复活节前的凌晨，在一片黑暗的森林中迷了路，象征淫欲、强权和贪婪的豹、狮、狼拦住了去路。正在危急关头，古罗马诗人维吉尔出现了，他受但丁青年时期所爱恋的女子俾德丽采之托前来援助。维吉尔引导但丁游历了惩罚罪孽灵魂的地狱，穿越了收容悔过灵魂的炼狱，最后由俾德丽采引导他经过了构成天堂的九重天之后，终于到达了上帝面前。这时但丁大彻大悟，他的思想已与上帝的意念融洽无间，整篇诗到此戛然而止。
但丁在游历地狱和炼狱时，遇到的不少灵魂生前都是历史上或当时的著名人物，诗篇的字里行间充满寓意，也具有很强的神学和宗教色彩。
开头阅读还是有些小不适应的，阅读到了后头，渐渐习惯了这一题材的写法，也才渐渐翻着页，跟诗人小小地交流一番。跟以往的书本不同，一首诗的段落并未十分清晰，阅读的节奏感不如有段落的文章来得自然，所以需要磨合一番才能有所适应。
全书读下来，确实如书本前面所形容那般，或许是接着书前的序言，才能引导着我坚持把这书大概阅读下来，毕竟我们的母语不是意大利语，且翻译的过程中，或多或少会有些不足，读起来似乎不多感受如书中所讲的aba,bcb,cdc诗的韵律。《神曲》通篇以格律严谨的三韵句写成。但是但丁根据民间诗歌的格律创作的，每行包含六个音步，每三行为一组，每组中第一行与第三行押韵，而第二行则与后一组的第一行、第三行押韵，也即韵脚的安排为aba、bcb、cdc…这种形式既适宜于叙述和描绘，又能用来辩驳和抨击，用它些警句也很得力。可能是因为只是初读，对于里的典故未及详读，注解也未及细读，所以算是建立的对书本的大概轮廓认识，待他日有机会，定再次细读一番。
但凡看及类似神曲书中内容的东西，都会令人很是抓狂。《第七封印》便是类似的一部电影，看完后真的相当一头雾水。看此书的第一感觉便是如此，庆幸的是，看完此书过后，大可缓解此感觉，凡是一头雾水，只不过是因为少接触罢了，看多了，也就习惯了。而且《神曲》确实是一部相当不错的读物，从中能够接触到形形色色的西方知识、历史、文化以及思想。看书的过程之中，有一个念头，神曲就是一部白日梦的故事书，其在地狱、炼狱、天堂的旅行，像极了我们熟悉的不能再熟的《西游记》!
《神曲》分三部《地狱》、《炼狱》、《天堂》。他把这三部诗歌的内容描写的好似中国民间相传的十八层地狱一样。但丁将自己做为主人公，积聚幻想地编译了《神曲》的故事情节。
读过《神曲》之后，我的第一感觉就是悲哀，人类的悲哀、社会的悲哀、活着的悲哀。我开始矛盾，如果有地狱就会有天堂，即然要人在死掉之后去阴间为活着所做的错事受罚，为什么天使神仙们不在他活着的时候给予明示呢？错，应该是女娲的错，她在造人的时候就不应该让人类有思维，不应该让人类有“痛觉”跟七情六欲。错的应该是宙斯，他应该在人类知道善、恶、美、丑的时候就将人类灭绝，这样也省着他在后来的日子里生气。
然后是《炬狱》，这里的灵魂们也有错，只是程度较劲或是已经悔晤，然后在这里忏悔、洗过。当洗过罪刑之后，上升到天堂。在天堂里有上帝，有天使和善良的人的灵魂。
但丁出身贵族家庭，我想这种悲观的想法是当时的社会和历史的发展造成的吧！那是一个变革的时代，经济基础和上层建筑将人们区分出等级和阶级，而资本的积叠过程又将人们划分等级的过程变得更加赤裸更加恶毒。
神曲总体来说是是以游记为体裁。它的核心内容以宗教、政治、历史为主，科学为辅，力求塑造一个“真实的世界”。它的经典，正是让我们读者在经历一场幻梦中重新审视现实。
全诗大量的夸张与比喻，用典更是达到空前绝后。虽然过分华丽的行文有时不合当今的审美口味，但这种风格的确是神圣艺术精华。任何其他的风格的文字，都会在神曲面前显得贫血、软弱、犹豫不决。宗教固然曾一度阻碍了思想自由，却依旧是从古至今最伟大的抽象力量。作为“中世纪的最后一位诗人，新时代的最初一位诗人”，但丁，用文字诠释了神智(我这里指思想，thinking)与神力(指力量，power)。我将选取两处极富意味的象征来谈谈我的感受。
地狱第二十一篇，黑魔鬼将贪官污吏按入沸腾的沥青之中。我们应该想见将一个有知觉的灵魂压入炽热、呛人、厚重、令人窒息的浑浊半流体是多么恐怖的差事。这里，贪官污吏代表无能的恶，黑魔鬼象征强大之恶，沥青象征惩罚手段。以恶制恶，既实现了上帝的意志，又无损天使、天神的功德。可悲之处是，黑魔鬼的乐此不疲，预示着它们将永远从事这一血腥而低下的职业。同时，黑魔鬼作为地狱的狱卒，也将永远受制于耶和华——邪恶最终只是正义的奴隶。
不过，这恰恰反映了人类的追求:追求力与美，追求与上帝同在的愿景。我们人类是脆弱的，但思想——至少我们自己认为——是强大的。上帝赋予人类智慧，人类歌颂他，人类并非妄想皇宫与天庭是一类东西，而是追求与天庭相似的宫殿与国度——这，是天堂的要旨，亦是但丁的希冀，更是在这物欲横流的21世纪每一个上帝的子民应参悟的真谛。
纯洁的灵魂，贝雅特丽齐所说的“德性”，才是我们为人的基本。追求，无论宗教与主义，只要坚守三大美德:爱、信、望，便都是上帝所允许，是一个伟大的宗教、开明的君主、民众的政党所推崇的。
但丁被放逐——就像许多其他的文人墨客一样——成为了他伟大创作的重要因素。个人在百感交集之余对于真理的叩问，最终成为了人类对于存在意义的反思。我们从孔子的理想开始，一直到马克思主义，我们可以发现一切伟大的思想都是为人类的在浩瀚宇宙中寻找一条可以不断繁衍、不断进步并免于神明——或是自然——的惩罚的道路。但丁坚决反对传统基督教，但他又肯定上帝的权威——就像路德。他只是要去看、去理解、去思考三界与他们存在的意义。他自然没有真正去过。所以神曲不是圣人的传教，而是凡人对理想的世界秩序的期盼。
《神曲》是文艺复兴时期的意大利诗人但丁的名作，分三部《地狱》、《炼狱》、《天堂》。他把这三部诗歌的内容描写的好似中国民间相传的十八层地狱一样。但丁将自己作为主人公，极具幻想地编写了《神曲》的故事情节。
读过《神曲》之后，我的第一感觉就是悲哀，人类的悲哀、社会的悲哀、活着的悲哀。我开始矛盾，如果有地狱就会有天堂，既然要人在死掉之后去阴间为活着所做的错事受罚，为什么天使神仙们不在他活着的时候给予明示呢？错，应该是女娲的错，她在造人的时候就不应该让人类有思维，不应该让人类有“痛觉”跟七情六欲。错的应该是宙斯，他应该在人类知道善、恶、美、丑的时候就将人类灭绝，这样也省得他在后来的日子里生气。
然后是《炼狱》，这里的灵魂们也有错，只是程度较轻或是已经悔悟，然后在这里忏悔、洗过。当洗过罪刑之后，上升到天堂。在天堂里有上帝，有天使和善良的人的灵魂。
但丁出身贵族家庭，我想这种悲观的想法是当时的社会和历史的发展造成的吧！那是一个变革的时代，经济基础和上层建筑将人们区分出等级和阶级，而资本的积累过程又将人们划分等级的过程变得更加赤裸、更加恶毒。
暑假一个狂风骤雨、雷电交加的下午，我终于小心翼翼得买回一本巨著。神曲，一个比那天地混沌的下午天空中的霹雳还要如雷贯耳的名字；神曲，一个使古今中外多少诗人、文学家和评论家都为之惊叹的名字，此刻，赫然镌刻在我的眼帘上。
其实早就听闻这个大名了。据说，一个人如果能啃下《神曲》，这个人的文学水平就得到了一次飞跃。我也曾有幸一窥它的凤毛麟角，只不过到了这个暑假，才真正有机会坐下来，细细地去品尝。
拿破仑说过，统治世界的是想象力。
但是在但丁的文中，有一点，必定使他远远超越其他的迁客骚人。
那就是博爱。这也就是这本书为何能成为以人文主义为引导的文艺复兴开始的标志。但丁将他毕生的心血倾注于对已故恋人那种“十年生死两茫茫”的博爱中，倾注于对惨遭蹂躏的故乡的博爱中，倾注于对历经苦难的世间人寰的博爱中，更倾注于对信仰和全人类的博爱中……倾注于博爱，那被后世如卢梭和孙中山等巨人所广为传唱的博爱。
《神曲》的最后一句正是：是爱也，动太阳而移群星。
终于有幸拜读这部大书，我的灵魂也随着但丁的足迹一步一步地升华。我知道，我并不能咀嚼并读透它，而且永远不能，哪怕是里面的一句话。我只能囫囵吞枣。但即使如此，我也已从中汲取了能量。
为但丁用他故乡意大利的咏叹调谱写的这部震撼人心的千古绝唱而高歌，为那天马行空的想象力而拍案，为那种人文主义而击节，为它在历史上的地位而侧目，更为那种横贯天地间的力量而赞叹！
威廉。布莱克，是个神圣、无畏、单纯的诗人、孤独的先知。虽然布莱克现在被誉为伟大及独一无二的富想象力的英国诗人，但对于他，我们知道的无疑太少了，长期以来国内外对于他的译介也不多。威廉·布莱克（williamblake，1757——1827）是英国第一重要的诗人，主要诗作有诗集《永恒的福音》、《天真与经验之歌》、《先知书》、《伐拉，或四天神》等。他是一个商人的儿子，住在伦敦百特街（broadstreet）28号，由于不喜欢正统学校的压抑气氛，而没有受过正规教育。他从小就喜欢绘画和诗歌，并表现出非凡的艺术才能。后来为了家庭，他去雕版印刷作坊工作。他的一生靠绘画和雕版的劳酬清贫为生，同时从事诗歌创作并配上自己的插图出版。在同时代人眼中，威廉。布莱克是一名才华卓绝的的圣者。有人说“布莱克，你见过他一次便永远不会忘记。他的知识博大精深，他谈吐非凡，和他在一起散步就是在接受美的灵魂……他是一个不带面具的人，是那种我们在整个生命旅程中所见到的绝无仅有的人。”正是这样一个单纯的人，在不为人注目的一生中，默默地做了一次超尘绝世的内心旅行，抵达了人类精神的核心和时代苦难的深处。
布莱克一生浓厚的天启意识、艺术家的天分和丰富的人生阅历，使它的诗歌具有明显的预言性、宗教性、哲理性和艺术性特点。他对英国诗歌作出了巨大贡献，其诗作内容以神秘、宗教及象征为主要特征。他以自己独一无二的意象，为我们留下了最重要的18世纪诗集《天国与地狱的婚姻》和《天真与经验之歌》，如果说前者是为结婚后守教的人看的，那么后者更多是小学生们的新年读物，或者圣诞老人给大家的金黄色的发光玩具。布莱克构筑了我们世界的宏伟与庄严教堂的顶层，在那里，理想与现实的箴言熠熠闪光，时时为我们提醒着圣母般的洁净与肃穆。他不理会禁锢心灵的传统宗教。在《天国与地狱的婚姻》中，他预言天国与地狱的结合将成为理想的人世。
因而他赞美肉体生机勃勃的美，赞美代表力的撒旦，认为“力是唯一的生命，来自肉体，理性是力之界限或外国。力是永恒的欢乐。”这无异于一次精神价值领域的革命，他的诗歌是精神革命的圣经。他，这个见到过上帝和天使的作者，因此而成为现代精神的先知。那“光焰灼灼，燃烧在黑夜之林”的虎的形象，作为力与美的结晶正是他的精神肖像。布莱克生前默默无闻，死后亦长期倍受冷落，直到19世纪中叶之后，叶芝等人重编了他的诗集，人们才惊讶于他的纯真与深刻，重新发现了这位大师，他的作品日渐成为热点。布莱克诗歌的超验性、原始性、梦幻性以及对力与美的探求，对华滋华斯等后世诗人影响深远。布莱克一生都没有得到官方或公众的赏识。在当时人们的眼中，它是个反理性主义者、梦幻家和神秘主义者，一个远离尘世的人和偏执狂，他的作品没有受到重视。接着是他的书信和笔记的发表，他的神启式的画也逐渐普及，于是诗人与画家布莱克的地位才确立无疑。时至今日，不少批评家把布莱克列为英国文学史上与莎士比亚、华兹华斯齐名的最伟大的诗人之一。他的画开启了不重形似而重精神力量的新路，被赞誉为“英国艺术方面最重要的人物之一”。
剑桥大学菲茨威廉博物馆（fitzwilliammuseum）为布莱克开设了馆藏十分丰富的专馆；剑桥大学会有有关布莱克研究的课程。布莱克的成就及魅力由此可见一斑。正如国内一学者所断言的，对于后来者来说，布莱克是挖掘不尽的———无论从思想、象征、神话出发，还是从诗艺或绘画艺术出发。对于这样一个独特的诗人以及他的诗，只有充满敬畏的潜心阅读也许才是较恰切的选择。布莱克同时还是画家、雕刻家。他艺术的一面影响另一面。他用自己发明的方法，把写的诗和画的插图刻在铜板上，然后用这种铜板印成书页，再给它们涂色。细读布莱克的作品，我们可以发现，它们是由图像和文本结合的整体。文本不仅仅是用来说明图画，图画也不仅仅是用来表现原文。布莱克除了自写自画之外，还常常为别人的诗文作画。
有一种说法是，一本书的序几乎就提炼了这本书的中心思想，写读后感最好就是先看序。抱着这样的想法于是我翻开了《神曲·地狱篇》译本序，却发现其实这篇长达27页的序更着重于刻画一个立体形象的但丁。
现在脑海中的但丁，应该是一个眼神坚定，有硬朗的脸部轮廓，却又有因当骑士而留下的伤疤的迷人意大利男子吧。他有政治理想，对黑暗现实不满，对理性的初识，肯定意大利俗语的作用，用文学作品来揭露现实、唤醒人心等等，这种形容怎么好像很熟悉，让人怎么能不想起我们更为熟悉的鲁迅先生。他们同样处于黑暗混乱的时代背景之下，他们同样探讨民族的命运，探讨时代的发展，两个人在时空上虽相差了好几百年，但思想上却有出奇的一致性。鲁迅先生应该是多少有受到但丁的影响吧，虽然他曾说：“在年轻时候，读了伟大的文学者的作品，虽然敬服那作者，然而总不能爱的，一共有两个人，一个是陀斯妥耶夫斯基，还有一个，就是但丁。”在当时黑暗的时代背景下，他一定也想起了《神曲》中所提到的地狱。
传说中的“地狱”、“净界”、“天堂”是个什么形状?住着什么样子的灵魂?过着什么样的.生活?谁也不明白，但丁则通过自己的想象作出了回答。
诗中的“地狱”，形似一个上宽下窄的漏斗，内分九圈，罪恶的灵魂便分布在九圈中受苦，越向下，罪孽越深。在但丁想象中地狱入口处在北半球，以耶路撒冷为顶点，直插入地心。在地狱最深处住着反叛上帝的魔鬼——撒旦。那儿有一条狭窄小路，可通往南半球。故但丁从北半球进入地狱，而从南半球出来。
“净界”在但丁想象中是在南半球的海中，那儿人是不能去的。净界是一座可分七层的平顶山。这是灵魂洗涤罪孽的地方，只有在净界洗涤了人类七种罪恶：骄、妒、怒、惰、贪财、贪食、贪色之后，才是纯洁的灵魂，才可进入天堂。净界由底层到上层均有阶梯相通，岩石小径崎岖难走，越往上越狭(与地狱相反)。但丁和贝亚德在山顶——“地上乐园”相会为全诗高潮。
“天堂”在传说和人们想象中，没有但丁设想的天堂复杂。但丁把天堂分作九重，天层越高，居住在那里的灵魂越纯洁。每重天都是透明的气体和光，神的形体是看不见的，他们只是一片光明。在九重天之上有一天府，为纯洁灵魂居住地，称为“幸福者的玫瑰”。但丁的天体学说是把地球当作宇宙中心，各大行星都是围绕地球转的(其中包括太阳)，这是错误的。它与波兰天文学家哥白尼的宇宙以太阳为中心的学说相矛盾。通过想象，但丁把主教的信仰具体化和形象化了。
这是一本信息量极大的书，涉及宗教、神话、历史、政权。用三部分地狱的惩戒、净界的涤罪、与天堂的开悟。大部分使用了隐喻的手法，如果不了解希腊神话与当时的历史背景想读懂这本书将是非常困难的一件事，还好这个译本下面有大量的注释。这本书读过的人有兴趣可以追《变形记》与《埃涅阿斯纪》因为文中大量提及《变形记》的内容，但丁把维吉尔视为引路人与父亲，说明但丁的作品受到了维吉尔的巨大启示。在读这本书之前读过《圣经》与《希腊神话》可能对理解大有裨益。
以上是书的介绍，与我吸收的东西无关紧要，下面的感悟，可能都是错误的，因为我并非教徒徒，也是无神论者。
我在读这本书的时候有发现：似乎信仰上帝的人都是在现世受苦的人。神曲中包含了大量的故事，但丁就是个例子，坚定又虔诚的信仰上帝，然后被暴君逐出佛罗伦萨，流亡海外。赞颂的圣罗马帝国君主进攻佛罗伦萨，通过武力达成统一，让流亡异乡的人回家。然后圣罗马帝国皇帝被佛罗伦萨的僭主与教皇组织起来的武装力量打败，没多久便去世了。
那些道德败坏，玩弄权力的皇帝与教皇在现世呼风唤雨，最后被另一股力量击败。但丁在地狱里里看见他们受折磨与惩罚，看见那些现世虔诚的受苦之人的灵魂充满力量散发光芒。