高中生读后感是打开心灵之窗的一把钥匙，能够引导学生实现人文精神的交流与传递。以下是小编为大家收集的高中生读后感范文，仅供参考，希望能给大家一些启发。
一边欣赏《王子复仇记》的电影一边在揣测莎翁著此书时的心情，这伟大得无与伦比的作家想要将哈姆雷特定位成什么形象。一直认为莎翁的爱情悲喜剧有古希腊戏剧的遗风，且相比起他著名的四大悲剧毫不逊色。其人物对白诙谐俏皮，情节跌宕起伏，最主要是人物个性鲜明，角色多元复杂，还有各种丰富的人物关系。但这也只是一己之见，毕竟《哈姆雷特》是公认的最经典的悲剧，而“生存还是毁灭”这句话又经典得家喻户晓。所以，我必须静默下来用心体会作者在主人公身上倾注的情感和寄望。
我似乎看到的是一个往日吊儿郎当的公子哥，风流倜傥，吃喝玩乐，闲暇时候追逐美丽的姑娘，赠送她昂贵的首饰，诉说着甜蜜的情话。如果不是父王的早逝，母亲的改嫁，他似乎打算永远沉沦下去，和那个时代那个国家所有的王侯贵族一样。然而我也并不欣赏自他父亲病逝后他过度的哀伤，过于无助和软弱，甚至有点儿做作。虽然并不能站在后人的角度去评价他，但是，过于伤痛毕竟无济于事，作为父亲的独子或许有所作为比自顾自怜更有用。他并不是我所欣赏的男子形象，过于阴柔寡断。在他接受父亲亡灵的点拨之后，他开始着手于复仇，但行为又过于外露张扬，不够沉着冷静，走向了另一个极端。必须承认的是，戏剧的夸张有利于突显人物的个性，表现矛盾冲突的激化，但这里哈姆雷特的形象似乎不是一种被赞扬的形象，反而是一种无情的揭露，一个饱食糜烂奢华生活的，心智发育不健全的人。他偏执、敏感、脆弱、暴戾，有一点自傲，又不乏自卑，尽管行为自我，仍难掩任性的稚气。其实这整一部戏剧放在当时那个时代是很合适的，只是一部关于人类诞生就随之产生的争权篡位的故事，由一千多年前的人来主演。体现出的是那个时代人们的单纯、乏味、极端，和王室继承制下披着民主外衣的残酷、上层社会人情冷淡、形式化交际的生活方式。可以说哈姆雷特的缺点不是一个人的缺点，也不是一群人的劣性，而是一个时代的弊端。心志单纯而迟钝的先王，狡诈却不懂掩饰的叔叔，愚蠢而无主见的皇后，天真却悲剧的奥菲利亚，他们共同造就了一个经典的人格分裂的、真实的哈姆雷特。
再想，哈姆雷特的产生只是为了代表一种悲剧吗?答案当然是否定的。莎翁或许是想借哈姆雷特的不幸与悲哀表达那个时代一种被囚禁、被束缚的统治生活下的人，而后来复仇的过程应该是为了抒发心中愤懑以及不曾做过却梦想去做的推翻统治、打倒压迫的情绪吧!有人说哈姆雷特是一个英雄，我却觉得那只是人的一种本能，而莎翁想塑造的正是一个在恶劣、腐朽的环境中残存天性、爆发本能的悲剧人物吧!他的悲剧，是整个时代的悲剧；他的复仇，是一个时代的颠覆；他的死亡，是一个时代的毁灭，是本能天性被残酷谋杀的过程!
当哈姆雷特为“生与死”烦恼的时候，也正是那个时代沉重的叹息。那样迟缓而直白的情感，是西方人的个性，相比之下东方人就机灵狡诈的多了。所以东方没有哈姆雷特，有的是武侠盛行，那是我们中国人心中理想的救世主；却又有皇帝高高在上，居安思危却无甚作为，这便是我们中国皇室的男一种悲剧了。
这篇，就为大家呈现到这里，希望能对大家有所帮助，希望大家暑假过的开心。
哈姆雷特本是一个王子，拥有权力也拥有威信，人生本是一片坦途，可命运却如当头一棒向他袭来，邪恶让本不应该拥有仇恨的他染上了仇恨的怒火。鬼魂的到来揭示了叔父的丑恶嘴脸，是叔父杀死了他的父亲，让王后受他迷惑而嫁给他。哈姆雷特是个仔细的人，特地用戏剧来试探叔父对此的反应，从而真正证实了叔父就是杀害他父亲的凶手。他对自己叩问，“一个人要是把生活的幸福和目的，只看作吃吃睡睡，他还算是个什么东西？简直不过是一头畜生！上帝造下我们来，使我们能够这样高谈阔论，瞻前顾后，当然要我们利用他所赋与我们的这一种能力和灵明的理智，不让它们白折废掉。现在我明明有理由、有决心、有力量、有方法，可以动手干我所要干的事，可是我还是在大言不惭地说：‘这件事需要做。”可是始终不曾在行动上表现出来。”
看到这里，我觉得他叩问不仅是自己，也是我们千千万万的读者了，作为人，我们应该使作文用好我们的智慧，用我们的劳动去创造自己的幸福，完成自己的事业，发挥自己的价值，而不是去沉溺于虚幻之中，找寻那短暂的快乐。
最后的那一幕，一切都化作尘土，哈姆雷特、国王、王后、雷欧提斯都死于这一场斗争中，一切以悲剧落幕。如鲁迅所言“悲剧是把有价值的东西毁灭给人看”，哈姆雷特的灵魂里闪烁着人性的光辉，勇气、坚毅、执着、诚恳，无一不是他的优良品质，英雄式的人物在与邪恶斗争而死，更加让我们感慨于人生际遇的无常。“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”，他选择了毁灭，留下的是灿烂的遐想，留下的是给我们无尽的思考……
或许生活的意义远不止于此，人的一生是粲然落幕还是潇洒登场，莎士比亚的这一戏剧仿佛告诉我们——人生如戏，无数的可能组成了我们的一生，无论是精彩的，还是遗憾的，都构成了我们自己独一无二的经历，也成就了独一无二的自我。珍惜现在所有，创造属于自己的每个可能，或许才是人生的真谛。
人生浮沉之中，享受此刻。作者：万嘉音。
《哈姆雷特》整整被推崇了几个世纪。就是到现在，依然感觉他震撼人心。而这一切不是情节的因素，也不仅仅是出色的文学手法，而是它所体现出来的问题。它描写的是一种极其原始的悲剧，人的悲剧。
剧本主要写了丹麦王子哈姆雷特在外地读书时突然接到父亲的死讯，回国奔丧不久后，叔父登基，并与哈姆雷特母亲结婚，他对此充满疑惑和不满。不久后，父亲的鬼魂出现，告诉哈姆雷特自己是被新国王害死，并要求哈姆雷特给他报仇，哈姆雷特通过装疯卖傻，证实了叔父谋害老哈姆雷特的事实，他对这一事实充满愤怒和不满，开始了对叔父复仇计划，在这次复仇中，他害死了很多罪有应得的人，却也害死了无辜的人和失去爱的人。
在理想与现实之间，他陷入了深深的矛盾中，他的人生观发生了改变，他的性格也变得复杂和多疑，同时又有满腔仇恨不能发泄。“生存还是毁灭，这是一个问题”常常困挠着他，令他痛苦不已。
这个故事，从鬼魂、装疯卖傻、失去爱情、试探国王、误杀大臣、被流放，到最后的决斗，故事曲折，激动人心。“生存还是毁灭，这是个问题”这句哈姆雷特感叹的话，从中可以看出哈姆雷特内心痛苦的挣扎。明明心里是善良的，不想这样，但是无奈被命运控制着，被仇恨蒙蔽着，母亲改嫁与父亲弟弟，和父亲的死亡，给哈姆雷特很大打击，让他心里留下了阴影，最后爱情的葬送，在这如此的大悲剧中，还有这小悲剧，他无助，可怜。
在父亲死的这一段时间里，哈姆雷特因为现实的残酷，改变了许多，在磨炼的过程中他通过亲身的经历和自己的思考来提升自己。他变得坚定，他要通过自己的奋斗改变命运。但最后，他还是为了正义牺牲，他死得伟大，令人惋惜。
有句话说：“一千个读者心中有一千个哈姆雷特”，在我的心中，哈姆雷特的命运很悲惨，但他却很勇敢得奋起反抗，他的英雄形象深深地刻在我心上。是的，在命运面前，我们要勇往直前，无论遇到什么困难与挫折，都要顽强地作斗争，在逆境中，迎难而上，想尽一切办法走上成功之路。
亲爱的勇士啊，拿起你手中的剑，刺向敌人的胸膛吧，用敌人那肮脏的血液来祭奠你这英勇的灵魂吧。远处的风铃在风的催眠下发出诡异的声响，如一去镇魂之歌，悠远，邪魅。
“你依然爱我，请你暂时牺牲一下天堂上的幸福，留在这一个冷酷的人间，替我传述我的故事”，他的声音极其虚弱，脸色异常的白，大股大股的血从腹部流出，眼神空洞，在他的双眼里，完全没有对世界的任何留恋，显得冷酷，狰狞。其中还有一丝忧郁。
人性啊，是那么卑劣，软弱，简直惨不忍睹，这国家，这城市是儿时的故乡，而现在，这是一所牢狱，一座荒废的花园。
母亲再嫁，父亲被害，又遭罗森格兰兹和吉尔登斯吞的背叛。这一系列的变故残酷的打破了他的理想。呵，那些冠冕堂皇的外表下，只有阴险狡诈，人世，这荒废的花园。
“那我该如何？在这个荒废的世界，何处有我居生之地，我已对人类绝望，对这肮脏的世界绝望。”
“你从前是个乐观的人，你现在是个勇敢的人。”
他苦笑道；“勇敢？那是何等虚伪的词汇，我曾拥有着一个美好的理想。但，这，这不公的世道和人性的丑陋啊，将我那萌芽却未开花的理想扼杀在了摇篮之中。呵，这世道何时允许我勇敢。”
他的笑容此刻十分狰狞，泪花从眼眶倾泻而出，呜咽声如哀曲般凄婉，最后，在这泪水中，他静止在那里，没有了嘶哑的笑声，没有了呜咽声，只有那空洞，绝望的眼眸，和边上残余的泪花。
我亲爱的勇士啊，此刻的你是多么脆弱与无助啊，如同一个刚诞下的婴儿。你再也不会悲伤，再也不会流泪了。此刻的你也许正展开双翼，化为天使，飞向天堂，但丁的神曲字符在空中环绕，庆祝你重获新生，拜托了命运的枷锁。
将他的双眼轻轻用手抚过合住，而后，我迈着缓步轻轻离开，余光中只剩一道恍惚的身影。
你问，我是谁？
嘘，这是个秘密！
整个国家都说“王子殿下为爱而疯狂”，事实上王子殿下是最冷静理智的那个，经过理想与现实的痛苦挣扎，他看透了世间的阴暗邪恶。自己曾经爱着的父王被谋杀，自己最爱的母后竟然就这样忘记先王，改嫁谋杀先王的叔父。既然自己曾经之所爱都已不复存在，他还剩下什么呢?——复仇。唯一的目标使他变得坚定果敢，他不惜牺牲他的恋人，甚至是自己的生命。若把臧克家先生的那句话改一改，便会十分贴切：“有些人虚伪地活着，还不如死了;有些人死了，他那颗坚定、燃烧着为正义复仇之火的心却仍然活着。”
我敬佩哈姆雷特，也心疼哈姆雷特。几近失去一切、被世间罪恶无情鞭挞的他在困境中理性思考，树立了自己的人生观。他不要虚伪，不要阿谀奉承，更不要为了自己的私欲而失去理智、背叛那个曾经如此爱你的人。
看完书后，我又欣赏了英国几位不同演员演绎的哈姆雷特，每个哈姆雷特各自展现的侧重点都有所不同。
大卫·田纳特先生展现的是最有少年气的哈姆雷特，淘气、天真、好动，又有些叛逆，最贴近原著。
本尼迪克特先生的哈姆雷特是最成熟的哈姆雷特，这个版本让观众看到更多的是哈姆雷特对人生看法的蜕变过程。
而安德鲁·斯科特先生演绎的王子是我最喜欢的王子。相比上面两个版本，他的哈姆雷特或许是年龄最小的，是个幼稚单纯的少年。他太爱自己的母亲了，即使自己痛恨她所做的一切，他也绝不想伤害她。他愿意向母亲哭诉他的痛苦，乞求她不要再做傻事，再耐心地告诉她该做什么，让一切都回归正轨。
在这个版本的第三幕第四场中，哈姆雷特在母后的寝宫里再次见到父亲的灵魂，母亲却只看到一片虚无。他牵来母亲的手，将她的手和父亲灵魂的手紧紧握在一起，头轻轻地靠在两只手上。积攒了这么久的`悲怆终于迸发出来，他哭了，他从未如此哭过，哭得如此恸容，哭得像个孩子。
结尾处，它有一个原著中没有的场景，即众人死后在天堂中相遇的场景。在那里，一家团聚，哈姆雷特再次将父亲和母亲的手紧紧相握。这一次，他笑了，他从未如此笑过，笑得天真无邪，笑得那么满足。
看着这笑，我早已泪湿衣襟。
剧中这一哭一笑，让我看到这个哈姆雷特似乎没有什么宏大的志向，只有一个简单到极致的心愿，这也是所有刚刚步入青春的少年内心最渴望也是最需要的东西——一个真正完整的家庭。一个真正完整的家庭，没有虚伪的爱情，夫妻坦诚相待，彼此之间的爱情应是理智的，理智绝不会做情欲的奴隶。这样的夫妻之爱一定不像年轻情侣之爱那样热切，但是这样的爱是圣洁的。同甘共苦、相互信任、相互扶持却不过度依靠、能够独立，安分守己，不做超出自己原则的事情，这就是理性的爱。它平淡，却给予家庭里的每个人安全感与生活的希望。
如今为什么有许多青少年感受不到家庭中的爱，实际上就是有相当一部分家庭没有理性的爱，最终导致原有的情感四分五裂——从某一程度上说，确实跟哈姆雷特是相似的。倘若世上的人们都能拥有哈姆雷特所说的理智，那么世界上能多出多少爱和像他那样的笑容啊。
这是这个版本的哈姆雷特最与我产生共鸣、最感动到我的地方。哈姆雷特的心燃烧着复仇的火焰，事实上，这是他热爱家庭与坚守理智的火焰。
“一千个人心中有一千个哈姆雷特。”翻开书，成就第一千零一个。
戏剧中出现的戏中戏的环节，让人印象深刻。通过再现老王被杀的情景，不仅试探出叔叔的内心，也表现了哈姆雷特的愤怒，将矛盾推向更尖锐的地步，进而推动情节和故事的高潮。
与此同时，莎士比亚也巧妙性的将自己的戏剧观点，通过哈姆雷特之口，在指导伶人表演之时呼出，“你应该接受你自己的常识的指导，把动作和言语相互配合起来;特别要注意到这一点，你不能越过自然的常道;因为任何过分的表现都是和演剧的原意相反的，自有戏剧以来，它的目的始终是反映自然，显示善恶的本来面目，给它的时代看一看它自己演变发展的'模型。”
《哈姆雷特》之所以成为莎土比亚四大悲剧之首，不仅仅在于作品最后的悲惨结局让人难以忘怀，还在于作品带给人们沉重的反思，对哈姆雷特命运的反思，对当时文艺复兴时期社会背景的反思，对人性本身的反思。而主人公哈姆雷特最后的结局，则是整个时代发展的必然趋势，其牺牲也是他个人发展的最终结局。悲剧不幸，却演绎了不一样的美。哈姆雷特值得久读深思。
《哈姆雷特》是莎士比亚的代表作品，也是世界文学宝库中的一颗耀眼的灿烂明珠。
一部人类心灵咏唱出的伟大史诗，崇高和卑下、可怕和可笑、英雄和丑角的奇妙的混合，完成于16的《哈姆雷特》，是文艺复兴时期的巨人——莎士比亚戏剧创作的成就。
哈姆雷特是一个刻画得极为成功的艺术形象，他像我们每一个人一样真实，但又要比我们伟大。哈姆雷特在我心目中始终是一个英雄，一个充满了杯具美的英雄。
杯具具有一种深刻的美，杯具存在的好处就在于，它不只是为了赢得人们一滴同情的眼泪，而是要透过杯具产生、发展、结局的整个过程唤起人们对生命好处的严肃思索。莎士比亚所塑造的哈姆雷特这一艺术形象及其性格特点，正是遵循了杯具艺术的特征，从而使哈姆雷特的塑造取得了巨大的成功。
在《哈姆雷特》这一不朽剧作中，始终存在着善良与邪恶等一系列激烈的矛盾冲突。哈姆雷特作为该剧的主要主角，他的命运不可避免地处于这激烈矛盾冲突的漩涡之中。身为王子的哈姆雷特被莎翁塑造为生命之美的典型，他年轻英俊，坚毅勇敢，热爱自己的国家，热爱自己的父王和母后，有着心爱的恋人奥菲莉娅，能够说，他的生命正处于人生最完美的时刻。然而，这完美的生命时光瞬息之间又消失了，他是处于一种什么样的环境之中呢?我们看到，当时的丹麦宫廷一片混乱，老王个性地驾崩，王后改嫁新王，国外敌军压境，国内群情激愤、一触即发，而宫中却在通宵达旦地酗酒取乐，这一切，都在哈姆雷特年轻完美的生命中投下了巨大的阴影，从而使他郁郁寡欢，认为人间但是是“一个荒芜不治的花园，长满了恶毒的莠草”，这些已经为王子年轻的生命注入了杯具的因素。
随着老王鬼魂的出现，宫廷内幕的揭开，谋杀罪行的暴露，王子心中烈火的燃起，杯具的帷幕拉开了……应对阴险__诈的新王，哈姆雷特开始了孤身复仇的行动：为了复仇，他失手杀死了恋人的父亲;为了复仇，他佯装疯狂失去了深爱的情人;为了复仇，他对软弱的母亲冷言相向;为了复仇，他忍受着失去友情的痛苦。最后，在一场血淋淋的宫廷决斗中，他虽然杀死了阴险狡诈的新王，但自己的生命也结束在这“牢狱”般的宫廷中。
鲁迅以前说过：“杯具就是将人生的有价值的东西毁灭给人看。”哈姆雷特作为一个深受广大群众爱戴的王子，他身上具备整顿局势、治理国家、报仇雪恨的潜质。然而应对着以阴险__诈的新王为代表的强大的封建势力，作为一个资产阶级人文主义者，他始终把这种和人民紧密相连的事业看做个人的仇恨而孤军奋战，因此，他的杯具既是真善美与邪恶力量相冲突的杯具，也是一个人文主义者时代的杯具。
《哈姆雷特》这部巨作给我的力量与思索是巨大而无穷的……。
儿时，每每碰到两样或几样让人舍却不下的东西，我们都会伸出手指在他们之间来回点道：“点兵点将点到谁……”手指停留在哪里，它就会被我荣幸地选中。也不明白这是从谁人嘴里听来的口诀，最终我有了选择恐惧症一般，总让“上帝”来安排我的“命运”。
当哈姆雷特沉浸在丧父之痛中，曾一度发问：“生存或毁灭，这是一个值得研究的问题。”是奋起，还是堕落。因为悲痛和郁闷，在他眼里，一切高洁的花卉全都枯死了，倒是杂草却在那里疯长。露台那一夜之后，仇恨的火焰最终燃烧在哈莫雷特的胸间。他选择了复仇，深爱他的和他深爱的奥菲莉娅死去，固执的波洛涅斯悲惨地死去，哈姆雷特或许会有片刻的不安，但为了他的复仇大业——在我看来不免有些残忍的复仇大业——无论如何这就是他的选择，摒弃了生存选择毁灭，视宫廷皇室为无物，这就是他选择的路，是伟大却令后人叹息的王子的决绝。莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，为人们指引着方向。哈姆雷特并不是一个客观的过时的主角，而是我们每个人自我。
从小太内向，“乖得像个女孩”，街坊面前我常常一言不发。“真是不够勇敢啊！”怯懦或勇敢，在成长的道路上不断成为我的选择题，退缩，望着本该属于自我的机会远去，懊悔，对自我说，生活本该更精彩，于是努力选择坚持与勇敢。六岁开始选择学琴和书法，漫长的学习意味着远离了许多的游乐，烦躁过、哭过、想放弃过。可最终坚持着，当感觉那朵孕育已久的花骨朵慢慢绽放，人是幸福的。长大些许，老爸带我去游泳池练习。老爸期望我放手去干，水已淹没我的下巴，庆幸自我没有无助地扑腾，大口吞水。在老爸的指导下渐渐游动，翻转于浪间。在学会一项新技能时的惊喜着实让我振奋，但我更欣慰于自我在应对挑战时的沉着与勇敢。这一次，我需要果断而正确的选择并履行，我做到了。
人的一生中总是会面临很多选择，当我们要做出选择时就意味着要放弃，而放弃总是那么不舍，不论是美食、新衣、刺激魔幻的电脑画面。但放弃才能有更宝贵的所得，也许是更大的所得，至少是期望中的收获。舍得舍得，不舍何来得？当我“点兵点将”而获得自我内心中真正想要的那一件东西，随之而来的是满心欢愉，舍去的不快早已化作烟尘。“点兵点将”，也许我应当学会的是用一种自信去应对选择的本事，这一种生存的本能。
莎士比亚不只属于一个时代而属于所有世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，为人们指引着方向。「生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题」他提出这个问题正是哲学的基本命题。或许你并不知道这句话的出处是《哈姆雷特》，也不知道它的作者是鼎鼎大名的莎士比亚。但你，或许每次看见陷入沉思的思考者时，就会想起这句广为流传之语，并被其中所贯穿的对生命的严肃思考打动。
哈姆雷特王子曾是一个乐观、向上的理想主义者，他天资聪颖，兼具“高贵无上的理智”与“无比的青春美貌”。在他眼中，阳光是灿烂的，天空是湛蓝的，爱情是甜蜜的，生命也理所当然是美好的，广阔人生的美好蓝图，也同样美好的自己去展开。
然而，一夜之间，天翻地覆，世界的丑陋与黑暗，突然在这个纯洁纯净的王子的生命中“肆意”地蔓延开来——短短一个月的时间，父亲去世，叔叔篡位，母亲改嫁（嫁给叔父），友情与爱情也接连发生变故。哈姆雷特几乎是从山峰之顶掉入悬崖之底，这“陡然”的掉落，甚至让他还来不及消解更多的情绪，就被无边的茫茫困境所紧紧包围，而源自生命内在的“忧郁”之情，或许才是他最忠实的伙伴。但是，生活的流水仍在向前流淌，曾宏志满怀的哈姆雷特，也需重新找到生活的目标、前行的方向。经由鬼魂了解事实真相(父亲是被叔父所杀害)后，“复仇”就成为了他生活与思考的重心，《哈姆雷特》的剧情主线，就围绕于此。
更深层而言，不再“快乐”的哈姆雷特王子，所遭受的更是一场价值信仰的危机。哈姆雷特深受文艺复兴时期的人文主义思想的影响，这一思想将人置于至高无上的地位，强调人性的光辉足以产生净化所有的力量，人本身和由人所组成的社会，都是和谐美好的。然而，眼前的一切，不管是要完成自己的复仇计划，就要牺牲心爱的女友奥菲利亚，还是自己曾经的伙伴罗生克兰与盖登思邓，都已成为叔父的亲信，甚至，连与父亲情深意笃、美丽慈爱的母亲，都改嫁给了叔父。残酷的现实与高洁的理想之间，眼前的事实与书中的理论之间，明显是存在鸿沟的。所谓的“人”，究竟是什么？所谓的“人性”，又究竟是什么？一连的疑问如同盖顶的乌云笼罩着哈姆雷特，他终究，再也无法“快乐”如昨。
任何人都可以变得狠毒，只要你尝试过甚么叫忌妒，但这样的仇，是不是只有放下才能终结？——题记。
于是我终于又看莎士比亚于500年前的《哈姆雷特》。
只是记得两个字—报仇。是因为妒恨，克劳迪斯杀死了自己的亲身哥哥；因为仇恨，哈姆雷特杀死了自己的叔叔，然而自己也因此丧命。
当然这是距我们500年的历史，虽是杜撰，人们现在赋予它的主旨是：对于颠倒混乱的社会现实表现出深深的忧虑，呼唤理性、秩序和新的道德理想、社会理想。对于美好人性的追求向往、对于现实中被欲望和罪恶玷污的人性的深刻批判。
短短两行字，真正理解的人却少之又少，当然我无法理解。我无法理解克劳迪斯的妒恨，而可以驱使他杀害自己的哥哥，这按照现在我们的说法是弑兄，如果在现在社会，是故意非法剥夺他人生命的行为，属于侵犯公民人身民主权利罪的一种。学法律的人会说：我国刑法第二百三十二条规定：故意杀人的，处死刑、无期徒刑或者十年以上有期徒刑；情节较轻的，处三年以上十年以下有期徒刑。
当然那是距离我们500年的社会，有了仇恨，没有法律没有保障，有的只是冤屈与报复。谁得罪你了你就必须去报复，必须让他付出代价。谁杀了你，那你一家人都无法安心，必须报仇，杀了仇人的一家。如此往复，至死方休。这些代代而下的人，有时候虚伪，有时候磊落，亦正亦邪，充满了矛盾只是为了仇恨。来到沙漠就会爱上沙漠，走出沙漠就会爱上桃花林，没有相生相克，只是至死方休。
如果世上有一种可以让人遗忘伤害的药那该有多好。
很多年以后，我才问为什么要到失去的时候才去争取？既然是这样，我不会再得到。那都是要失去的，何苦在咄咄相逼。要是能够放下该有多好。
仇恨是时间的故事，对于这样时间的故事还真是没什么耐心去看。必须要有一个人放抵仇恨，才能让所有的恢复平静。曾经看过王家卫1994年电影《东邪西毒》，有一种酒“醉生梦死”，选择了醉生梦死，喝下之后用遗忘来换取短暂的安宁，自欺欺人也好，参透红尘也罢，终究还是选择逃避，宁愿放下。片尾有这么一句“其实“醉生梦死”只不过是一个玩笑，你越想知道自己是不是忘记的时候，你反而记得清楚。我曾经听人说过，当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。”
这样的一句话影响了一代人。但我却不这么认同。舆论的力量的庞大的，因为王家卫的一句话我们都选择不要忘记，选择让自己解脱，不忘记什么呢？不忘记仇恨，不忘记报复，不忘记伤害，从而导致了一系列的恶性循环。因为这样一句话，我们又退化了500年选择一切都从仇恨开始，不要放手不要放弃不要忘记，有仇必报不分好坏。
云堤之外，远离喧嚣，那才是真正的自我。放下了一切，不论开心与不，不管世事情仇。或许没有人可以这样直接的，立即就可以放下手。但我说过，这是时间的故事，需要的是时间。
都说时间是痊愈伤口的良药，那，现在，时间是改变自身的方法。要我们做到放下，不在乎这些凡事，从而一心在乎未来。我们生活在现在，面对的是将来，而不是过去。不止是我们，所有人都是留在现在，我们是必须面对将来，而不是苦苦的看着过去无法放手，面对过去的伤害做不到放下。
荆棘转白。
当荆棘转白的时候，就是归来之刻，是我们放下的过去的时间。
纷纭的大千世界有鲜花也有毒草，有真、善、美，也有假、恶、丑。
——题记。
“人类是多么了不起的杰作，多么高贵的理性！多么伟大的力量！多么优美的仪表！多么文雅的举止！在行为上多么像一个天使！在智慧上多么像一个天神！宇宙的精华！万物的灵长！”这正是哈姆雷特内心善良仁慈的一面。也许，在哈姆雷特遇见父王亡魂之前，在王后嫁给克劳蒂斯之前，他的叔父克劳蒂斯在他心目中正符合这一形象，他父母的爱情也正如他所想的那么忠贞不渝。可是，在遇见父王亡魂之后，在王后改嫁之后，在看戏时克劳蒂斯的一系列反应印证了父王亡魂所告诉他的真相之后，在朋友背叛自己并要把自己推向死亡深渊之后，他愤怒了！他愤怒他的叔父，他的朋友甚至自己的母亲过去一直带者一个伪善的面具，而面具下的嘴脸竟是令人厌恶的丑恶。这样的伪善，这样的失望将王子永远的推向仇恶的深渊。
克劳蒂斯国王对于哈姆雷特那出刻意安排的戏剧感到了极大的威胁“他的疯狂每小时都可以危害我的安全。”国王以王子的疯病为由宣称送他去英国治病，那只是一个伪善的借口。哈姆雷特并不是真正的疯子，它只是在采取一些必要的方式来完成自己的复仇。可是，当他看到了死去的奥菲利娅，他那充满人文主义思想的内心又激发了那本想因她的欺骗而隐藏的爱情。他蒙受了彻彻底底的打击，如果说疯，或许在这时他才是真正的疯，不仅仅是为痛失心爱的女人而失去理智，因为此时的哈姆雷特，没有了亲情和友情，爱情就这么随着奥利菲亚的死而失去，内心的摧残终于使得哈姆雷特走向了毁灭的复仇，我似乎感觉到仇恨正在啮噬王子的善心，那人善已丝毫不存。
初读此书觉得这不过是一出普通的复仇之戏罢了，可而后细细想来，那善与伪善的对抗，正义与邪恶的对抗，正是残酷的社会现实。而他复仇的目的不仅仅是为了死去的父亲，而是为了挽救整个丹麦社会，也是他维护自己人文主义思想的行为。这给她那英雄形象增添了一道光环，使得它高贵的形象展现的淋漓尽致。
从本质上说，哈姆雷特是善良勇敢的，克劳蒂斯是伪善的代表，虽然，哈姆雷特完成了复仇的使命，但并没有实现改变残酷现实的宏伟理想。尽管如此，他的英雄形象已深深留在读者心中。
《哈姆雷特》是莎士比亚的四大杯具之一，也是其最知名的杯具作品，被许多莎评家视为莎士比亚全部创作乃至英国文艺复兴时期的代表性作品。如果说《奥赛罗》是关于感情的杯具，《李尔王》是关于亲情的杯具，《麦克白》是关于野心的杯具，那么《哈姆雷特》则是这三者的综合，并且在这感情、亲情与野心的杯具中最终体现人的性格杯具。
哈姆雷特像我们每个人一样真实，但又比我们伟大。他是一个巨人，却又是一个真实的人。哈姆雷特以自我的“毁灭”去毁灭了丑陋的叔叔克劳迪亚斯；以自我的“毁灭”深深的把当时丑陋的现实刺了一刀；以自我的“毁灭”成就了他的祖国——丹麦的“生存”；也以自我的“毁灭”留下了那振聋发聩的“哈姆雷特命题”。哈姆雷特是个与恶劣世俗同归于尽的杯具英雄，但他悲壮不悲观！曾有人这样说过：其实杯具具有一种深刻的美，杯具存在的好处就在于它不只是为了赢得人们一掬同情的眼泪，而是要透过对杯具产生、发展、结局的整个过程唤起人们对生命好处的严肃思索。杯具也正是透过对一切矛盾冲突必然性的揭示，表达了对真、善、美的肯定！
在沙翁所有的作品里，《哈姆雷特》或许是最受争议的一部，也是最受注目的一部。无论你在人生的哪一个阶段，当你经历了一场丰富而深刻的精神生活，当你提升了自我的人格，重新发现了一个全新的自我，你总是能在〈哈姆雷特〉里找到一些你会觉得那似乎就应是属于永恒与不朽的东西。在很大的层面上，它描述的是一种极其原始的杯具，人的杯具。
这个戏剧中有一段十分经典的关于死亡的台词：
哈姆雷特选取了死，“死即睡眠，它可是如此！倘若一眠能了结心灵之苦楚与肉体之百患，那么，此结局是可盼的！”死并不是可怕的，而是一种归宿，一种最安全最适宜安抚灵魂的方式。只可惜，在死的时候也不是彻底清净的。没有人能告诉我们死了之后是什么样貌，不明白死去以后是否真的有梦，而那梦又将是完美的还是残酷的。
在我眼中，《哈姆雷特》经典的人物的性格，情节的发展又或是他们的形象都可是是命运的无形之手所造就的杯具罢了。
《哈姆雷特》取材于12世纪丹麦历史中“丹麦王子为父报仇”的故事，是莎士比亚“四大悲剧”中的代表作，也是世界文学中最著名的作品之一，不仅代表了莎士比亚的最高戏剧艺术成就，也代表了文艺复兴时期欧洲文学的最高成就。细细读来，慢慢咀嚼，愈发让人感到内心的震撼。
本文最初的哈姆雷特是天真、单纯，也是幸福的一个王子，他对未来充满着美好的希望。后来，父亲的暴死、母亲的改嫁，让他觉得一切都天翻地覆了。于是，他失望、孤寂，开始忧郁了，他无目的地，浑浑噩噩地生活着。
恰在此时，父亲的鬼魂告诉了他事情的真相，这下，哈姆雷特愤怒了，他从浑噩中觉醒过来——他要为父报仇。
哈姆雷特凭着自己的智慧，验证了事情的真实性之后，他开始平静下来，并认真地沉思着自己是否应该担起重任。最终，哈姆雷特做出了决断，他放弃了安逸的生活，放弃了自己的爱情，放弃了许许多多安逸的物质生活。
然而，就当一切按照他自己的想法做好安排的时候，却中了国王的奸计，被毒剑刺伤，但他最后还是杀死了国王。他虽然没有完成自己的使命，但却为实现自己的理想铺平了道路。他的灵魂因为自己的抉择而走得更远了，直到消失在那条通往天堂的大道上。
哈姆雷特是英雄，他是人，而不是神，他也有人性和爱情。正因为如此，他能对母亲发出心底的愤怒，面对奥菲利娅的死，他悲痛欲绝，而当他面对自己的仇人、国家的仇人时，善良的本性又使他犹豫不决、迟迟不愿行动。如今读来，我仍能感受到他当时内心的矛盾和痛苦的挣扎。
他从“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正过来”这句豪言壮语，到“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”这句话中，我从中体会到了深深地无奈。他一系列的语言表明他是一个纯洁，高尚，有道德，有知识，有决心，欲挽救世界，而又无能为力的人的人，但他却不停地与不平抗争！
什么才是英雄？我认为，像哈姆雷特这样能抛弃个人情感，维护大众利益，做出正确选择的人，才是真正的英雄。
为了获得王位和权力，哈姆雷特的叔叔引诱女王设计了一个毒害哈姆雷特父亲的阴谋。葬礼后不到两个月，他就嫁给了哈姆雷特的母亲，原来的大嫂成为了新的王后。前任国王的`灵魂无法安息，化作鬼魂向哈姆雷特揭发阴谋，并要求哈姆雷特为父亲报仇。
哈姆雷特在朋友的帮助下遇到了鬼魂的父亲，鬼魂告诉他自己是被兄弟和妻子毒死的。人死后，灵魂受尽折磨，只有揭开真相，完成复仇，才能安息。
得知这个阴谋的哈姆瑞斯痛苦、愤怒，但并不冲动。为了查明真相，哈姆雷特利用戏剧表演还原了国王被杀的场景，观察叔叔的反应。得知真相后，他心碎了。为父母之爱的叹息，为未来生活的无奈，为自己无果的爱。
有几次，哈姆雷特本有机会直接杀了国王，揭发叔叔的阴谋，为父亲报仇，但哈姆雷特犹豫不决，错过了机会。犹豫不决的性格和拖延造成了他最后的悲剧。
事实上，新国王的更替并没有影响哈姆雷特的地位。他仍然是国王公众认可的直接继承人。他接任国王后，揭露真相也是一种报复。但哈姆雷特无法克服他心中的障碍。灵魂的折磨，痛苦的折磨，无时无刻不在提醒着他复仇。他所见，所见，成为复仇的催化剂。
正如他所说：“如果一个人的幸福和人生目标只是吃饭、吃饭、睡觉和睡觉，那还算什么？”
生活中有很多无奈的事情，就像哈姆雷特一样，即使不喜欢也不想，也不得不去做。
我的一个朋友有一个表弟，他在生活中很挑食。学习取决于你的心情和环境，不要到最后一刻才做作业。日常服装没有品牌。只要问，“我喜欢它。”
生活不只是这样，每个人都有自己的责任。喜欢是一种占有，爱是一种责任。
所以，好好珍惜吧，当我们还可以选择喜欢，选择爱，选择离开的时候。
我现在读的是著名的英国戏剧家——莎士比亚的代表作《哈姆雷特》。虽然只是读玩《哈姆雷特》的第一幕，但我还是迫不及待地想写下我读完这一幕的读后感。
这一幕虽然只是这本书的开篇，但是也写出来了当时的情况——哈姆雷特的父亲，也就是当时的国王，刚死不到两个月，哈姆雷特的叔父克劳狄斯成了新的国王，还和哈姆雷特的母亲乔特鲁德结了婚。
这让我深深地感受到了当时社会的黑暗，人心的险恶。克劳狄斯夺取了国王的地位，还抢夺了哈姆雷特的母亲做妻子，虽然说是抢夺，但是我想说明一下，文章曾写到“她哭得像个泪人似的，送我那可怜的父亲下葬；她在送葬时候多穿的那双鞋子还没有破旧……她那流着虚伪之泪的眼睛还没有消去红肿，她就嫁了人了。”这足以说明乔特鲁德的虚伪了吧！
但是！让人感到可恨的可不止是这一点。
当哈姆雷特的父亲的灵魂上场时，他对哈姆雷特到出了所有的真相:当哈姆雷特的父亲按照惯例来到花园午睡的时候，克劳狄斯用毒药洒在了哈姆雷特的父亲身上，于是他在不知不觉中被他的兄弟夺走了他的生命，他的王冠，他的妻子。
克劳狄斯不仅对哈姆雷特说了谎，他说哈姆雷特的父亲在花园午睡时被蛇给鳖死了，克劳狄斯还对全世界的人说了谎，多么荒唐的借口，多么可怕的人心啊！
可哈姆雷特并没有脾气，不知情的人。他只是容忍，当他听到自己父亲的灵魂说出自己被害的真相之后，哈姆雷特拥有火山喷发般的怒气，可是他并没有被愤怒冲昏了头脑，他忍住了，他开始装成一个傻瓜一样开始了他的复仇计划。
哈姆雷特拥有着超人的智慧，他敢于向国王挑战，他要向国王报杀父之仇，但他并不是靠力气，他用智慧去打败克劳狄斯，他向世人展示要敢于反抗黑暗的精神。
虽然只是读完了一幕，但是这里面的内容让我不能平静，文中刻画了一个个鲜明的形象，这本书犹如一副图画展示在我的面前，而我又犹如哈姆雷特一般体验着这故事的内容，体验着哈姆雷特的忧愁，悲伤与快乐。
哈姆雷特，一个生在戏剧里，又活在生活里，人性中的人物。他是具有人文主义典型性的`象征，是一个经历痛苦后忧郁寡欢的人，是一个心怀昂扬热血激情却又犹豫不决的人，矛盾是他的集中体现，思考和独白是他的表达，他用他特有的方式演绎着自我，演绎着这个王子的悲剧。
对于自我的剖析，你总能在哈姆雷特的身上寻找到蛛丝马迹。无论是关于生死意义的探寻，还是自我追求的抉择，哈姆雷特都独到的展现了人的发展的矛盾。哈姆雷特的形象的设计就是这么神奇，一千个不同的读者眼里，便有着一千个不同的哈姆雷特的形象的体悟。
他是丹麦的王子，所以他肩负着维护国家安定繁荣的义务;他是慈祥的父亲的儿子，所以他必须肩负为父报仇的责任。压抑使他踯躅、犹豫、不断地深思、不断地自言，他总是一个人，朋友的背叛，爱人的失去，母亲的改嫁，一切都离他越来越远，他孤独的行走在一条复仇之路上。这样，他也只能更加抑郁，更加癫狂。原本的只是为了欺瞒叔叔而装疯，却早已不知不觉陷入了其中，就像面具戴久了，就会忘记面具之下的自己似的。曾经那个感叹世界是“负载万物的大地，是一座美好的框架，覆盖众生的苍穹，是一顶壮丽的帐篷，是金黄色的火球点缀着的庄严的屋宇”，感叹人类是“宇宙的精华，万物的灵长”，渐渐的在现实的改变中改变了。他对世界失去了信心，他眼里的世界，“只是一个不毛的荒岬，只是一堆污浊的瘴气的集合”。
人类不能使他发生兴趣，女人亦然。在哈姆雷特的身上，有人看到了不幸之后多思多虑、多愁善感的人，有人看到了生命微弱的光，有人感受到消沉如疾病难以摆脱的痛苦，亦有人看到过于犹豫而使行动迟缓的自己。哈姆雷特身上集聚了人性的复杂，演绎的人最本真的情绪。莎士比亚用他最擅长的情感的描绘和心理的刻画来展现哈姆雷特，造就了这个世界著名的悲剧之作。
人文主义是莎士比亚在这部戏剧中极力展示的，主人公哈姆雷特的忧虑的背后，流露着对理性、秩序和新的道德理想和社会理想的渴望。他是现实主义与浪漫主义的结合。丰富多彩的语言，性格分明的人物，使之不愧于莎士比亚悲剧的第一部。
《哈姆雷特》是莎士比亚“四大悲剧”之一，而这样的评价也显示出了《哈姆雷特》在悲剧史上的地位。阅读《哈姆雷特》过后，我们在为主人公哈姆雷特壮烈的死惋惜的同时，不禁要思考造成《哈姆雷特》中悲剧性结局的原因究竟是什么。
莎士比亚生活在英国的伊丽莎白时期。在莎翁之前，悲剧的历史可以追溯到古希腊，如《俄狄浦斯王》等。这一阶段的悲剧主要内涵是人与命运的抗争，这种思想也深刻影响莎士比亚的创作风格。在莎士比亚《诗学》中他提出了“悲剧”的定义：悲剧是对一个完整、严肃、有一定长度的行动的模仿。这表明了悲剧要去表达的是有意义、严肃的事。这里的严肃、有意义不仅是对角色的，对观众也同样如此。为了达到这种效果，莎士比亚的悲剧中突出主角内在的性格和情感冲突，而弱化外在的压力，《哈姆雷特》也同样不例外。
哈姆雷特是丹麦王子，他身上有着几乎一切我们所羡慕的优秀品质：聪明、谨慎、剑术高超。可是显赫的身世加上优秀的才华却并没有给故事带来圆满的结局。相反，我们在剧中看到的哈姆雷特优柔寡断又冒进。而对于哈姆雷特来说，他也十分清楚自己的种种缺点，并且要比我们这些读者更为痛恨。第四场中，哈姆雷特的独白是对自己的鞭策，更是对于自己的优柔的怒骂：“一个人要是在他生命的盛年，只知道吃吃睡睡，他还算是个什么东西！”
从第一场卫兵、霍拉旭等人可以看见先王魂灵的剧情来看，先王的鬼魂是可以被所有人看到的。可是，第三幕第四场中，当哈姆雷特怒斥其不忠的母亲时，他却看到了“先王的鬼魂”。但是这个“鬼魂并不被王后看到。十分巧合的是，这个只能被哈姆雷特看到的“鬼魂”告诉王子的正是要求他安慰王后。与第一幕设定相对比，我们可以认为，这个“鬼魂”是哈姆雷特脑中出现的幻觉，而“停止斥责王后”的要求也不过是哈姆雷特内心的真实想法。这个细节再次暴露了哈姆雷特的患得患失，优柔寡断。王子的矛盾就在于此，本来的他拥有幸福美满的生活，可是命运却让他落入世界的黑暗面，让他独自一人承担父亲被杀的真相，让他一人背负为父报仇的重担。褪去丹麦王子光鲜亮丽的外衣，他也只是一个会怯懦、会退缩的普通人。哈姆雷特的悲剧，是命运弄人的不幸，也是因为他本身性格弱点的必然结局。
哈姆雷特是莎士比亚悲剧中一个十分特殊的角色。他是剧中的人物，可却让我们时刻从他的身上看到自己的影子。哈姆雷特是人类的横切面，他身上有着所有我们身上的缺陷与品质。他从来不是英雄，甚至称不上是坚定的人。他时刻在痛骂着懦弱的自己，时刻被复仇的烈火所煎熬着，就像我们一样，终其一生与内心的怯懦作战，自我怀疑、自我否定，又自我鞭策、自我鼓舞，踉跄着挣扎着前进或后退。当哈姆雷特在将死之际终于杀死叔父后，如霍拉旭言，他终于可以安睡了吧。
哈姆雷特也是不完美的，有时他的抉择是非理性的，相当冲动的，比如当他在激怒之下一剑刺死他误以为是国王的普娄尼阿斯时，然而或许正是他这种不理智的抉择，这种人性的弱点的表现，让我们打心底里理解和认同他的艺术形象，正因我们常常能够在自我身上看见他的影子。
哈姆雷特又是极其珍视感情的，在他以装疯来躲避国王的迫害时，他依然抑制不住对奥菲莉娅的思念，不忍心让她由于自我装疯而痛苦。就是这样，哈姆雷特在对命运的`抉择中构造了自我的杯具，原先他完全能够屈服于自我的命运，不去探询父王死去的真相，但哈姆雷特的性格不允许他带着一个疑问生活在庸庸碌碌之中，所以他毅然走上了找寻真相的道路。此后，只要他所做出的任何抉择稍有不一样，他和其他人最终的命运都会改变，可是他的经验促使他一次次作出在他认为是正确的而实际上是致命的抉择。最终，哈姆雷特并没有为自我的抉择感到遗憾，正因每一个人的每一个抉择都是在特定的历史状况下唯一而不可重复的，所以在那里假设如果哈姆雷特能回过头去重新作出抉择，会是怎样一种情景就毫无好处。我们每一个人也是这样，能够说，在我们每一个人心中都有一个哈姆雷特，我们所做的每一个抉择都是唯一的不可替代的，它将直接影响到我们未来的命运，没有什么标准能够衡量我们的抉择是否正确，我们也必然要理解自我的抉择所引起的一切后果。